人教版八年级美术教案

第页共页人教版八年级美术教案人教版八年级美术教案人教版八年级美术教案1一、教材分析^p：《增一分活泼，添一分情趣》是人教版八年级下册第三单元内容，本课内容属于设计应用领域，作业是为培养学生创造才能而设置，其目的是为了培养学生擅长发现、擅长利用各种材料，通过看、想、画、做等方式进展创作的生活习惯。培养学生运用自己的想象力，对身边现有的物质材料进展创造性的开发、设计和利用的才能，形成初步的创作意识。同时，本课的教学活动可以让学生在寻找、发现、利用、设计、制作的过程中感受成功的乐趣，全面体验艺术创作活动的愉悦。本课在指导学生设计应用的过程中，鼓励学生在生活中寻找废弃日用品进展加工再利用。通过自命题创作培养学生的创造性，训练学生的创造思维。引导学生将创作主题锁定在培养个性意识，____身边的日常生活，关注环保，增强学生的主人翁的责任感。二、教学目的：(1).知识与技能：变废为宝、利用废旧材料制作艺术品，可以启发学生发现材料的美感。(2).过程与方法：在设计与制作的过程中培养手脑结合才能，进步审美认识和审美品味。(3).情感态度：能增强环保意识，培养节俭节约的品格。三、教学重点、难点：教学重点：调动学生的创造热情，让学生在制作中体验发现美、创造美的乐趣。教学难点：启发学生的创作性思维，设计制作出别具一格的作品。四、教学背景：本节课面对的是八年级的学生，有一定的逻辑思维才能与动手操作才能，想象力丰富，但知识面相对来说不太宽，尤其是这种小科，学生有意识主动查找资料学习的很少，这就要求老师在课上增大课堂容量，运用多媒体拓展知识面，欣赏大量的作品，以拓展学生的思维，本节的课件就充分发挥了此项优势，欣赏了大量的作品，充分挖掘了学生原有的知识构造，严密联络生活实际，结合亲身体验参与课堂教学。五、教学方法：1、分层次教学：在教学中为了关注每一位学生的开展，施行“因材施教”的原那么，让不同才能的学生都有所得。2、引导教学法：老师首先创设一种学习情境，欣赏作品，进而引导学生积极探究、分析^p和发现。3、谈话式教学法：采取谈话式教学法可以拉进师生之间的间隔，使师生处在一个平等的位置上，这样有利于调动学生参与课堂教学的积极性，同时也能表达教学的民主性。六、教学过程：(一)欣赏作品，导入新课(展示几张用各种废旧材料制作的艺术品的图片)问题：你知道这些小工艺品都是用什么材料制作的吗?你能看出它的制作方法吗?老师就学生的答复进展补充。本设计的目的是激发学生的学习兴趣。使学生初步认识到生活中的工艺品随处可见的现实。只要做个有心人，我们也能亲手制作小摆件或小挂件，有利于引发学生学习的动机。(二)直观演示，讲授新课再欣赏作品并引发学生考虑：利用废旧物品制作工艺品应考虑些什么?老师启发、补充。学生观察并答复以下问题1.构思2.根据自己的构思选材、准备工具3.确定制作方法4.施行制作然后师生共同讨论：几种废旧材料的加工制作工艺品的方法(图片)设置的问题：1.看一看这些工艺品是怎样加工而成的?2.这些又是怎样把平面的纸变成立体艺术品的呢?3.蛋壳都可以怎样加工成艺术品?4.易拉罐如何加工成工艺品呢?学生观察并答复以下问题：利用废旧纸张，用撕、卷、折等方法或用粘贴、绘画、镂刻、包裹、粘贴、镌刻、剪等完成。之后详细介绍几种工艺品制作方法(老师可选择一两种详细讲解)1.易拉罐制作小桌椅。2.瓦楞纸制作的小猪3.用多种材料和方法进展综合制作的挑水的女孩。此部分简单的方法由学生观察发现，复杂的老师根据情况选择1-2种详细讲解。锻炼学生独立考虑的才能，表达才能和对美的直觉感受才能，培养学生对工艺美术作品的情感交流才能和独特的审美个性。(三)合作创作，拓展思维学生以小组为单位，分析^p手中的材料特点，研究商讨可以制作什么样的小工艺品，并确定每个人的分工。学生进展讨论、汇报，这样有助于形成统一的思想，体验和分享共同合作获得的成功与快乐。然后学生以小组为单位，利用废旧材料设计制作小工艺品，要求创意新颖、兴趣性强，注意使用工具的平安。做完的同学按小组顺序把作品贴到展板上，让大家共同欣赏一下，看哪组同学做的又快又好!学生的创作欲望在此得到尽情展现，开场动手设计制作小工艺品。同时放出轻柔的音乐，给学生创造一种轻松愉快的气氛，有利于创作。这一阶段是开展阶段，引导学生以知识间的联络为学习线索，在此根底上发现和形成问题，并找到解决问题的方法。按照此方法学生间进展讨论、交流，老师给予必要的点拨，最后得于解决问题，打破难点。这是引导学生进展自主性探究学习的表达。(四)展评作品，鼓励创新。学生经过精心的制作，把作品展示出来，让大家共同欣赏与评价。请小组代表谈设计思路及经历，并评出好的作品给予一定的奖励。这一环节主要是给学生一个展示自我的平台，让学生对作品进展自评与互评，培养学生客观评价事物的才能，既使同学间取长补短，又锻炼了学生的语言表达才能，体会到了制作、创造的乐趣及成功的喜悦。最后再做总结，提出希望，使学生在创作的兴奋与期待中完毕本课。七、教学反思：这一节课的教学设计根据新课标精神，使美术教学与媒体运用形成新的整合形式，利用课件，一步步引导，让学生充分发挥其主观能动性，挖掘其潜能，让学生主动探究、合作商讨、体验创造、自评互评，综合才能得到了进步。让学生感到美无处不在，只要运用聪明的头脑，乖巧的双手，就能发现美、创造美，大家共同行动起来，就能使我们的生活更美妙!人教版八年级美术教案2课题：参观与考察教学目的：1.理解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。2.理解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。3.走近美术馆、走近博物馆，到达拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。4.能为学校或班级筹划一次展览。教学重点：1.美术展览的展示方式。2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。教学难点：美术展览的展示方式。教学过程：教学环节老师活动学生活动说明一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗?他们分别是中国美术馆、广州美术馆、.艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。学生观看图片，考虑问题，答复以下问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。学生发言、老师归纳正确答案。比拟各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，进步学生的学习兴趣。三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念2.美术馆的历史3.美术馆的性质作用4.博物馆你知道世界五大博物馆吗?你知道世界博物馆日是哪一天吗?5.美术馆与博物馆的关系老师展示图片讲解时，学生欣赏分析^p,考虑问题。理解美术馆和博物馆的根本知识，拓宽学生的知识面。四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览)你到美术馆参观过吗?有何整体印象?3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览道路等)。4.在《站立的文字》展览中,展览的主体筹划是怎样的?(展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。)5.展览的宣传。(展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。)老师在学生答复以下问题后，归纳小结。你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想?说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么?学生考虑:1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?2.美术馆是如何布置、展示美术作品的?3.不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么?五、我们的画展根据学校和班级的现状，请你筹划举办一次有特色的美术展览。六、小结总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。七、课后考虑1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发?2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆，调查理解它们的历史和现状。让学生做策展人筹划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。资料：1.美术馆的概念搜集、保存、展览和研究美术作品的事业机构，属于博物馆的一种。19世纪以前，已有专门或主要和陈列美术作品的博物馆。于是，20世纪初产生了新的概念──美术博物馆，即美术馆。2.美术馆的历史西方对美术作品的始于古希腊。文艺复兴时代，皇公贵族和展示大量的古代美术遗物。18世纪中，博物馆中也了美术作品。如今全世界的各种美术馆约有7000个。中国自西周以来，宫廷中就一直美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。3.美术馆的性质作用美术馆的作用日益广泛多样，不仅可进步一般群众的文化程度和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工提供资料和信息。今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。4.博物馆你知道世界五大博物馆吗?你知道世界博物馆日是哪一天吗?5.美术馆与博物馆的关系美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。课后反思：人教版八年级美术教案3第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力教材分析^p：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的根本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。教学目的1、知识与技能：理解造型的根本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。2、过程与方法：学生通过欣赏感受、比拟分析^p、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。3、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。教学重点：造型根本要素在艺术创作中的作用。教学难点：灵敏运用造型要素分析^p艺术作品。教学准备：多媒体及课件教学过程：播放一组图片〔学生欣赏，激发兴趣〕艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。〔一〕造型表现的根本要素：线条、明暗、体量、空间1、线条：展示一组图片：〔学生欣赏，明确概念〕我们回忆人类艺术的开展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的开展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条终究有何魅力吸引着我们？就让我们一起来讨论一下这个问题。出示一组作品，提出问题：比拟以下作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？〔讨论、分析^p〕《韩元仙仗图卷》中国画部分宋代武宗元〔长垂流畅、遒劲有力。〕《菩萨立像》石雕唐代〔柔美〕《宴罢》装饰画古希腊〔疏密有致，装饰性强〕总结：线条是美术创作根本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可无视的。2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国。提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？〔以组为单位，进展讨论分析^p〕师总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规那么性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。3、体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。※上海世博会沙特场馆〔建筑〕※双环〔雕塑〕4、空间建筑、雕塑以实体空间关系表达不同的视觉效果，而绘画作品那么是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。《阿尔让特伊的大道》油画西斯莱法国〔欣赏〕画家运用焦点透视法那么表现空间关系，在画面中营造了一种虚拟的“三位真实”。〔二〕以运用所学知识赏析美术作品〔小组为单位进展讨论分析^p和交流〕出示作品。《太白行吟图》《漓江》《老人像》《最后的晚餐》《埃及金字塔》〔三〕小结拓展总结本节课知识点，为下节课教学做好铺垫第一单元第二课色彩的感染力教材分析^p：本课是在第一课的根底上，通过对古今中外大量不同风格绘画作品的欣赏、评述以及对作品色彩特点的研究与讨论，让学生对不同风格绘画作品中色彩的表现形式有一定认识，感受色彩的艺术感染力。教学目的：1、通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色彩给人的感受。2、让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。3、让学生学会多角度的欣赏美术作品，可以分析^p美术作品中色彩的象征意义。教学难点：打破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联络，实行跨学科研究性学习和综合理论活动。教学重点：开展学生有个性的表现才能，并把所学色彩知识大胆运用到理论当中去。教法选择：借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。教具准备：多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段、课本等。教学过程：一、引入课题：通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画，请学生欣赏并分析^p得出“现代绘画的特点”，从而引入本课课题。二、色彩知识回忆既然我们今天是要讨论色彩，那么我们先来快速回忆一下以前所学的色彩知识，看看你们还记得吗？、三原色、间色、复色2、比照色、邻近色3、冷、暖色4、非色彩色5、色彩的明度和纯度。三、欣赏分析^p，发现色彩搭配的规律：〔课件展示大师的作品〕〔师〕：刚刚我们一起欣赏了8幅不同的大师作品，有些大家很熟悉，有些可能是第一次欣赏。那么老师如今想问问同学们，你们在欣赏作品的同时，有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律？学生讨论答复，老师总结：色彩比照法：冷暖比照、补色比照、色彩调和法：同类色彩和、邻近色彩和四、欣赏分析^p，体会色彩的情感表达。1、色彩的心理联想请你尝试用一些词汇来描绘以下几种色彩给人的心理联想：红、橙、黄、绿、蓝、紫。2、现代绘画中色彩的情感表现我们知道色彩不但具有这些象征性，而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响，大师的作品中常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感，下面我们大师是如何通过色彩来表达自己的情感。老师引导学生欣赏分析^p《乞讨者》、《呐喊》、《大堤上的缺口》、《夜间的咖啡馆》、《南方花园》等作品。学生分组讨论答复。老师总结。四、色彩理论1、用色彩联想表现出音乐所表达的情感。2、能否利用所学的色彩搭配知识进展创作，并利用色彩表达自己的情感？3、能否用较准确的美术语言评价自己和同学的作品？五、小结这一节课我们通过欣赏学习，理解了现代绘画中大师对色彩的搭配除了使用颜色的比照、颜色的调和外，还利用色彩的象征性来表达个人的`情感。生活因为有了色彩，所以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多彩。人教版八年级美术教案4教学目的：1.知识与才能：理解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所表达的主要特征，认识再现性美术作品来于生活而高于生活的特征。2.方法与过程：(l)通过分析^p、评述，从不同画种欣赏再现性美术作品，把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联络。(2)通过师生互相讨论研究，认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联络。3.情感、态度与价值观：通过活动，进步对再现性美术作品的欣赏才能，引发学生对美术的兴趣，学会从平淡的生活中发现美和创造美。教学重点：理解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所表达的主要特征。教学难点：再现性美术作品与现实生活的区别和联络，再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联络。教学过程：教学环节老师活动学生活动说明一、组织教学稳定学生情绪，集中注意力。二、导入新课1.老师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和理解再现性美术作品。2.老师通过课件，向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。3.请学生谈谈感受。欣赏再现性美术作品，并发表意见。三、知识要点讲解1.再现性美术作品来于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不仅要真实生动地表现外部特征，还要表现对象的精神、性格和气质。3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的表达。任何艺术作品都要以情动人，再现性美术作品也是如此。4.老师讲述并板书：1.来于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的表达欣赏并谈感受，使学生主动理解再现性美术作品的表现方法和特征，并在一开场就通过讨论营造出一种气氛。四、分析^p和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果1.老师引导学生重点分析^p蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。《流民图》是中国画，是以线条、墨色来再现形体、质感，到达“形神兼备”、“气韵生动”的效果。该作品创作于1942年到1943年，当时____侵略者已经践踏了我国的半壁河山，中国人民正处于水深炽热之中，民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》是油画，以丰富的色彩层次，绘声绘色地表现人物形象。作品是一幅深为群众欢送的____历史画。它表现了____开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。2.通过课件展示中国花鸟画和油画静物，让学生来谈体会。学生可以就课件上的作品发表自己的观点，与老师共同讨论再现性美术作品的表现方法及艺术效果上所表达的特征。引导学生观察、比拟、分析^p，从而获得新知识。五、学生讨论研究要求学生把握再现性美术作品和表现性美术作品的区别和联络及再现性美术作品和现实生活的区别和联络。通过重点分析^p讲解使学生加深对再现性美术作品来于生活而高于生活的理解。六、小结通过本课的学习和讨论，同学们理解再现性美术作品来于生活而高于生活，是艺术家通过对生活素材进展艺术的提炼加工并融入艺术家对事物的认识和评价、思想感情和时代的审美理想创造而成。说一说自己的观点。谈一谈优秀的再现性美术作品应具备哪些要素。自主探究再现性美术作品与现实生活之间关系，再现性美术作品与表现性美术作品之间的关系。七、课后拓展请同学们搜集美术作品图片，注意区别哪些属于再现性的美术作品，并与同学交流和评述，在教室里开拓作品专栏进展展示。学生通过小组合作的形式讨论研究再现性美术作品与现实生活的联络和区别及再现性美术作品与表现性美术作品的区别这一活动的目的是通过欣赏、理解和讨论进步学生对再现性美术作品的审美才能人教版八年级美术教案5教学目的：1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，理解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经历。2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏才能。教学重点：对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的理解。教学难点：运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。教学过程：一、导入：老师提问：达芬奇创作的作品有哪些?学生答复：老师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。你如何理解这幅作品?学生答复。这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。二、讲新课出示两幅作品老师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。老师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进展表现。这些美术作品的造型要素及运用方式便成为进展艺术表现或与别人交流的艺术语言。1.绘画的造型要素(1)线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。老师总结：线条既可以详细地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。(2)色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。理解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。(3)明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。老师总结：以明暗为主的绘画既可以详细地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。2.理解绘画的三种不同的表现方法(1)写实性绘画分别介绍画家及作品(2)表现性绘画分别介绍画家及作品(3)抽象性绘画分别介绍画家及作品3.欣赏优秀作品：三、老师总结理解了绘画的造型因素，我们在分析^p欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。人教版八年级美术教案6一、教学目的：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，进步他们的学习兴趣和欣赏程度。从而理解中国古代人物画的开展，理解唐代人物画概况。二、教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。三、教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析^p唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比拟，以及和西方古典绘画中的任务比拟，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所到达的高度成就及艺术和历史文献价值。四、教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。五、学具准备：搜集来的资料、教科书等。六、教学过程：教学内容老师活动学生活动新课导入多媒体播放《武那么天》影视片段。引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题：1、剧中讲述的是什么朝代的故事？2、剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？待学生答复后，老师：我们来看看唐代的画家是如何表达他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。〔板书课题〕学习新内容播放课件的《捣练图》全图。〔一〕这是典型的中国古代仕女画，问题：什么是仕女画？它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。问题：1、什么是捣练？1、什么是熨烫？3、这幅画的作者是谁？4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍搜集更多资料。学生解答“仕女画”。学生解答“捣练”、“熨烫”。学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。〔二〕共同讨论，解读《捣练图》。1、这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？2、画家非常注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。〔播放一段古典音乐〕主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不一样；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。3、人物的造型〔丰颊肥体〕及其穿着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。请同学们比拟教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。学生发言后，老师归纳。学生分组讨论，找出细节描写，派代表描绘。学生比照一样时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。考虑与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？老师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：《捣练图》与你理解的西方古代人物画相比有什么不同？同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识？鼓励学生自主探究，如学生可能问：为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的？〔老师启示学生从唐人和今人的审美标准进展比拟。〕学生分组讨论，派代表发言。或发表个人观点。老师归纳。评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态，注重细节描写。表达了中国古代工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女画所到达的高度成就。它对于理解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史文献价值。结课，布置作业，课下自己查找相关资料，写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比拟的小论文，要求：1、要有自己的观点。2、条理清楚，语句通顺。3、字数不少于500字。教学反思：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，进步他们的学习兴趣和欣赏程度。从而理解中国古代人物画的开展，理解唐代人物画概况。第一课美术是人类文化的造型载体一、教材分析^p〔一〕、教学指导思想通过教材突出表达出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维才能。〔二〕、教材版面分析^p教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会开展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。教材精心筹划了四个不同的“考虑与讨论”活动，为开展教学和学生自学提供了很好的引导。此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。〔三〕、教学内容与目的1、显性内容与目的通过一些有代表性的作品的欣赏和比拟，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。2、隐性内容与目的通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。〔四〕、教学重难点理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联络是难点。〔五〕、学习材料教材主要基于图例和文字的学习，假如时间与条件答应，可利用电脑软件或互联网对一些作品进展横向补充。如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。利用多媒体和互联网进展教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。二、教学设计〔一〕教学活动的方式与方法首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联络特定的时代文化，从而到达对教材编写意图的深入领会和认识。其次，在学习过程中，尤其要注意采用比拟的方法，选取恰当的点进展比拟，找到它们之间的差异。从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例，可以从服装的款式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。在教学活动中，老师可以就某一个方面加以比拟和引导，然后让学生举一反三的考虑和解答。老师应及时对学生进展恰当的诱导，对学生的答复也要及时的进展修正和补充。〔二〕关于考虑与讨论１、银狐显然不是传统的中原款式，而是当时辽金游____族的盛水用具。三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出，唐代是一个工艺兴旺、经济繁荣、民族交往亲密、文化繁盛的时代。２、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时尚而大气，给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响，在一定程度上已经从家庭走上了社会。现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神相貌充满活力，女性的社会地位也日益进步。３、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进展的场所。４、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依靠步行，少量人力车；如今的北京街道平坦、宽阔，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利兴旺，各种现代化车辆穿梭而行。通过比拟，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了宏大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。〔三〕、教学设计〔第一课时〕１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极考虑。〔15分钟〕《马》〔公元前15000－公元前10000〕洞窟壁画〔法国〕；《鹿》〔公元前8000年左右〕岩画〔挪威〕；《狩猎》〔公元前6000－公元前4000〕岩画〔非洲〕。在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？讲解:大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。大约在200－300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。那时的消费方式非常落后，消费力极其低下。最初的消费方式就是狩猎，以后逐渐开展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸大的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致理解了当时消费力的开展程度和早期人类的消费方式。因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要擅长开掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来理解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。〔利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。〕２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并考虑下面的问题。〔15分钟〕设问：〔１〕从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？〔２〕从她们华美的服饰和精巧的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺程度如何吗？〔３〕从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？让学生自由发言后，老师进展归纳：作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的伺候下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。〔１〕虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和豪华的服饰仍然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们沉着闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却非常空虚寂寞，显得百无聊赖。〔２〕她们身披薄纱、薄如蝉翼，穿着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精巧首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺程度已经相当高超。〔３〕她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下饱满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风气和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比拟完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经非常娴熟。３、考虑与讨论：〔10分钟〕〔１〕《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原款式吗？〔２〕《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人？老师讲解：〔１〕银壶不是中原款式，而是辽金游____族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。高18.5厘米，口径2.3厘米，银质。陕西省博物馆。银壶形似皮囊，壶口位于扁圆形壶身的上部一角，口上覆有莲瓣形壶盖，盖顶系有银链与弓形提梁相连。银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。皮囊式壶形多见于辽金，见于唐代还是首次。〔２〕骆驼引颈直立，神情悠闲。背上垫有菱格纹圆毡，驼架上有乐舞俑五人；前三人为胡人〔中国古代对西北方各民族的泛称〕，后两位为汉人。胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景，颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑构造完好，工艺精巧。人物形象和动作都很生动。《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海