课堂器乐教学“教”什么――对课堂器乐教学有效性的思考

课堂器乐教学“教〞什么――对课堂器乐教学有效性的思索广州市萝岗区教育科研与开展中心陈文娟

内容

目前不少中学校音乐老师对课堂器乐教学的教与学把握不够精确?????，笔者通过对三节不同老师学校四班级?多年以前?的教学有效性分析和反思，提出有效的课堂器乐教学应当做到精确?????定位器乐教学目标，以目标定内容；恰当确立器乐的“学具〞功能，重视教学中的音乐感受和体验；教学必需立足于同学实际，器乐教学要尽可能与其他教学活动有机结合。

课堂器乐教学有效性

课堂器乐教学对一般中学校校同学音乐学习的重要意义被越来越多的人所熟识，很多乐观地绽开了对课堂器乐教学的实践和讨论。但在笔者所观看的不少课例中，对于课堂器乐教学毕竟应当怎么教、教什么？仍是相当局部中学校音乐老师感觉到迷茫的地方。下面以学校四班级?多年以前?的竖笛器乐教学为例，谈谈笔者对课堂器乐教学有效性的思索。

一、案例描述及简析：

笔者曾观摩过三节由不同老师学校四班级课题为?多年以前?的课堂器乐〔八孔竖笛〕教学课。

在第一节课中，老师播放了歌曲?多年以前?的范唱一遍后，请同学们哼唱，同学用训练有素的声音精确?????地演绎了歌曲，然后按老师的要求集体用竖笛娴熟地演奏了歌曲旋律，再在老师的指引下哼唱和吹奏了二声部旋律，接着是合奏，再与演唱进行协作……一切是那么的自然而“完善〞。

其次节课，老师和同学一起先哼唱歌曲的旋律，然后分段学习吹奏?多年以前?。在学习的过程，有老师的范奏，有小组的合作学习，有老师对个别演奏技巧的订正……临下课前5分钟，在一次全班比拟整齐地吹奏歌曲旋律后，老师要求一半的同学唱歌词，一半的同学吹奏歌曲旋律；没想到，最终的这次没取得好效果：吹的声音盖住了唱的，唱的同学好像有些害怕，总要“跟〞在“奏〞的后面。

第三节课，老师先和同学一起学习了歌曲的演唱，然后请同学拿出竖笛“为歌曲伴奏〞，同学用竖笛“结结巴巴〞地吹奏了一遍旋律后，老师表扬了大家，然后进入了课的拓展环节――为歌曲设计场景进行表演。

这三节课中，从器乐学习的角度看，第一节课最“美〞――同学演奏技巧纯熟，歌曲演绎整齐、流畅，音乐心情把握恰当；但这节课总让人有“演〞，而不是“学〞的感觉，由于同学太整齐、太聪慧，技能太强了。其次节课最“完整〞――我们看到了同学由不会到会，由生疏到熟识的学习过程，但音乐心情的把握缺乏。第三节课最“没事干〞――竖笛就像一个毫不起眼的配角，一晃而过，可有可无。

二、对课堂器乐教学有效性的反思

案例中，三节课都紧紧围绕音乐作品?多年以前?，使用八孔竖笛绽开教学。但在器乐教学内容和老师的把握方面各有不同的侧重，因此也产生了不同的学习效果。?音乐课程标准?〔试验稿〕对器乐教学的根本指导思想的表述是：“中学校生学习乐器演奏，不单是为了把握一两件乐器的演奏技能，而是为了通过演奏乐器更好地感受、表现和制造音乐〞；【[1]】依据?课标?对器乐教学的要求，笔者尝试对案例的教学有效性进行了以下分析：

工程

第一节课

其次节课

第三节课

器乐教学内容

演奏旋律，吹奏二声部，进行合奏，为唱歌进行伴奏

学习吹奏歌曲旋律，为唱歌进行伴奏

简洁为唱歌进行伴奏

器乐的作用

帮助作用

教学的主体

帮助作用

有效之处

完成了教学任务，表达了音乐的美感，重视合奏

根本完成教学任务，器乐学习严谨、标准，关注全体

无

无效之处

看不到同学学习的过程，同学主体性和制造性未表达，“表演式〞的教学令同学产生“审美疲惫〞，灵气缺乏。

未能为唱歌进行伴奏，以竖笛技能把握为主，无视对音乐作品的体验和感受，表现音乐缺乏。

未完成教学任务，既未把握技能，也没能通过竖笛进一步感受音乐，竖笛的消失有可有可无，对教学意义不大。

按?课标?的要求及上述分析，明显，第一节课的效果是最好的，第三节课的效果最差，而其次节课只能算是一节竖笛技能学习的“训练课〞。

第一节课虽然是器乐在课堂中恰当运用的“好〞课，但它最大的问题在于教学成了“课前反复练习的再现〞，是一种“表演〞，课堂不够真实。

那么，怎么才能做到在课堂中恰当运用的器乐帮助教学，又防止消失“表演课〞或“训练课〞现象，使器乐教学成为增进同学音乐审美力量的一种有效的媒介呢？

三、对有效课堂器乐教学的思索

1、精确?????定位教学目标，以目标定内容

俗话说：“纲举目张〞，纲确立了，势必牵动全局，也给全局指明白方向。器乐教学目标就是器乐教学的“纲〞，应首先精确?????定位目标，以目标完成的需要确定器乐教学的内容，不能为了“器乐〞而“器乐〞。

以唱歌为主的教学，学会歌曲演唱是主要目标，也就是应当能把歌曲唱准，唱好，能把握住歌曲的音乐心情。竖笛可以起到“提示音高、体验和声、填充、伴奏〞的作用。

以鉴赏为主的教学，倾听和感受音乐作品是主要目标。竖笛可以吹奏主题，加强同学对主题的印象和理解；也可以尝试合奏作品片段，体验多声部的效果；还可以仿照演奏现场，体会演奏家的“二度创作〞……

以制造为主的教学，音乐的创作是主要目标，而竖笛能立刻再现灵感，呈现效果，随心所欲进行编辑，感受音乐的灵动。

假如是以演奏为主的教学，器乐的技能学习就是主要目标。但技能的学习应当是立足于“音乐〞的学习和分层要求，应防止消失枯燥训练的现象。

?一般学校音乐教育学?提到：“器乐教学的最大价值在于提高同学的音乐素养，……使同学较好地获得节奏感、音高感、和声感等音乐力量。〞【[2]】因此，精确?????定位目标，找准需要，是保证课堂器乐教学有效性的关键所在。

2、恰当确立学具功能，重视音乐感受

案例中其次节课是一节竖笛“训练课〞，但课堂显示，对于局部同学而言，完整地吹奏全曲明显力量缺乏；而第一节课假如是首次在课堂进行吹奏练习，信任也同样会遇到其次节课中“同学水平参差〞的问题。因此，造成了一种冲突：是技巧重要还是感受重要？笔者认为，“感受〞更重要。对于普及性的中学校课堂器乐教学，器乐的“学具〞功能应当得到明确，即借助“学具〞促进音乐学习。

那么，对于技能缺乏的同学应当怎样凭借器乐去“感受音乐〞呢？中国音乐教育学会副理事长兼秘书长吴斌老师曾说：“在中学校的音乐教学中，我们应当充分关注面对全体同学的合唱、合奏教学。〞【[3]】在合奏中，不同力量的同学可以承当不同的任务；由于课内练习时间有限，因此难度要适度。如，附点节奏把握不好的同学可以吹奏单音；指法变换困难的地方可以用“和音〞置换；编配适合绝大局部同学程度的伴奏；给力量不同的同学以不同的要求……让同学“跳一跳，就能摘到葡萄〞，尽量保证齐奏或合奏的良好音乐效果――即姿态正确、气息匀称、音色美丽、音乐心情恰当、富有音乐表现力。

另外，“学具〞的功能意义是很广泛的。如前文所述，应以目标完成的需要确定器乐教学的内容，也就是应敏捷运用好“学具〞，确定“学具〞的地位和作用，重视音乐的感受和表现。

3、教学立足同学实际，强调有机结合。

?音乐课程标准?要求：“器乐教学要尽可能与唱歌、鉴赏、制造等教学活动有机地结合起来，而且这种结合要在学习乐器的一开头〔不用等待技术完全成熟〕就这样做。〞因此，器乐学习不应当是孤立的，应防止“纯技术练习〞，必需立足于同学实际，强调有机结合。

例如，假设同学在学习?多年以前?时，才刚学会吹一个音“SOL〞，为了让同学立刻能感受到乐器演奏的奇异，老师可以设计以下伴奏，尝试唱奏结合或师生吹奏协作：

假设同学在学习?多年以前?时，已经很熟识1个八度内每个音的吹奏，老师又可以换成以下伴奏，除了唱奏结合或吹奏协作，还可以适当参加节奏乐器：

假设同学总是唱不准下属音FA或八度大跳的音符，可以即时吹奏，倾听并仿照；假设同学对音乐心情把握不精确?????，可以用器乐再现进行比拟；假设要进行典型节奏型|XXXXXX|XXXX的旋律创作，在创作过程让乐器来帮助会有意想不到的惊喜……

总之，课堂器乐教学应立足同学现有水平，与其他教学活动的结合应遵循敏捷、易学、好玩的原那么；需要指出的是，吹奏旋律并不是“给歌曲伴奏〞，老师应当加强为歌曲进行编配的力量；还应鼓舞同学乐观尝试，发挥同学的主体作用，赐予同学更宽阔的自我成长空间。

“有效〞在?现代汉语词典?中的定义是：能实现预期目标。我们音乐老师应当立足课堂，加强对课堂器乐教学的学习与讨论，加强自身驾驭课堂器乐的力量。让我们的目标更精确?????，让我们的行动更有效，让我们同学的收获更实在。

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1.教育部根底教育司组织、音乐课程标准研制