《海阳秧歌艺术问题研究8000字（论文）》

海阳秧歌艺术风格研究报告TOC\o"1-2"\h\u21229一、绪论 56321二、海阳秧歌历史沿革及现状研究 628581（一）海阳秧歌的产生 624721（二）海阳秧歌的发展传承 68227（三）海阳秧歌的发展现状 73933三、海阳秧歌的艺术特征研究 818696（一）舞蹈特征 84719（二）程式套路 928086（三）表演形式 109568（四）音乐形式 114631（五）主要角色 1265结语 142690参考文献： 15一、绪论秧歌是中国北方汉族特有的一种民间舞蹈形式。摘要海阳秧歌是山东省珍贵的民间舞蹈之一，具有丰富的艺术特色和独特的表现形式。因此，海阳秧歌以其气势恢宏大方、舞姿舒展优美而深受群众喜爱。海阳秧歌不仅具有深厚的艺术价值，而且反映了当地的民俗风情，突出了民间舞蹈艺术原生态的文化内涵，因此，挖掘和研究海阳秧歌的艺术特色，对海阳秧歌未来的可持续发展具有重要的意义。海阳秧歌是中国四大秧歌之一，在2008年北京奥运会开幕式、2012年亚洲沙滩运动会开幕式等重大比赛和项目中都有它的身影。不仅如此,海阳秧歌因其舞蹈内涵的多样性，被众多舞蹈教学平台视为民间舞的重要教材。本文试图从舞蹈学、生态学和社会学的角度对海阳秧歌的艺术特色和教学实践进行综合研究。二、海阳秧歌历史沿革及现状研究（一）海阳秧歌的产生作为一种有着深厚文化底蕴的民间艺术形式，海阳秧歌有着悠久的发展历史。根据官方数据，它已经有500多年的历史了。现存的关于海洋秧歌的文献记录可以追溯到明朝初期。在山东海阳的博物馆里，有一个市民的家谱，包括对海阳秧歌的描述。这时，海阳秧歌作为一种重要的表演形式已经出现在人们的视野中。根据这一家谱记载的资料，可以推断，在明代洪熙年间，海阳及周边地区就有相关的秧歌表演，因此，海阳秧歌已有500多年的历史。（二）海阳秧歌的发展传承中华人民共和国成立后，民间文艺生活得到恢复，丰富的民间艺术逐步发展。群众和平稳定的生活也使越来越多的人对音乐欣赏的精神内涵有了更多的需求。在此期间，海阳秧歌得到了进一步的发展。海阳秧歌深入民间，更贴近群众的文化生活，使海阳秧歌在民间更受欢迎。一些农村人口少,但不妨碍村民对海阳秧歌的爱,村民自发组织秧歌,几乎所有人都参与其中,我们可以看到在海阳秧歌和周围的农村地区是如此受欢迎,海阳秧歌民间艺术家和群众的相互支持和帮助获得快速发展。此后，海阳秧歌得到了广大民间舞蹈研究者和表演者的关注。与此同时，海阳秧歌舞蹈并没有达到大众的期望，以其自身丰富的艺术内涵来创造一个又一个。1994年中国国际民间舞蹈比赛中，海阳秧歌在舞台上表演精彩，将独特的民间舞蹈形式带入高水平的比赛。获得评委会的一致好评，舞蹈比赛第一名;次年，海阳秧歌被创作并编辑成新节目，将其丰富的艺术形式推向更广阔的舞台。其精湛的舞蹈技艺、丰富的地域风情和独特的表演形式，得到了专家和观众的一致好评。荣获文化部组织的第四届明星奖银奖。他连续几年参加山东的春节联欢晚会，让这一流行的舞蹈形式通过电视媒体与更多的人见面，拉近了他与人们的距离。（三）海阳秧歌的发展现状近年来，随着民间非物质文化遗产保护工作的不断深入，海阳政府和各级文化单位对海洋秧歌给予了高度重视，并付诸实践，帮助海阳秧歌艺术探索可持续发展之路。为了使海阳秧歌跟上时代的发展，有关文化单位成立了海阳秧歌保护与发展研究中心。这也使得海阳秧歌的发展有了专门的组织和后盾，对其挖掘和保护工作有专门的单位进行指导。近年来，海洋秧歌依托“非物质保护中心”的平台，为海洋秧歌的传承与保护做出了许多有益的尝试。在国家非物质文化遗产发展纲要的指导下，海阳秧歌艺术保护系列作品得到积极开展。三、海阳秧歌的艺术特征研究（一）舞蹈特征1.奔放中带有沉稳由于海阳地区特殊的地理文化环境，海阳秧歌的舞蹈特点也受到了一定的影响。对土地文化和海洋文化的深刻重视，海阳秧歌具有动态与动态相结合的特点。音乐表现出冷静与奔放的双重艺术特征。在过去，海阳秧歌有一定的祭祀意义。表演者的服装比较暗淡，表演风格比较严肃。传统的舞蹈动作简单笨拙，没有太多的艺术处理。男性的表演多采用拍动步和短距离步，双脚用力，每一个动作都在脚板上组成，给人一种坚实的感觉。另外，海阳秧歌的舞蹈动作吸收了很多民间武术的精髓，所以传统武术要领有时会出现在舞蹈中，沉稳而充满阳刚之气，它反映了海阳的群体性格。同时，海阳秧歌特殊的伴奏类型和方形的音乐结构，也使得海阳秧歌的舞步稳重，通过身体重心带动舞蹈，表现出沉稳的气质。不同的节奏类型，奔放的舞蹈动作，气势恢宏，场面热烈，都是不言而喻的，给观众带来了深刻的体验。简单朴实的舞蹈动作，率真的个性，沉稳的舞姿，都体现了海阳秧歌大胆沉稳鲜明的舞蹈艺术个性。2.灵活的表演形式海阳秧歌具有多种艺术形式，在表演实践中，其灵活的艺术特色与各种舞蹈节目都有很好的融合。我们知道海阳秧歌有丰富的节目，演出有时给人以庄重，有时给人以幽默，不同的风格特点，离不开海洋秧歌灵活的表现形式。海阳秧歌的表演不是单一乏味的节目，有隆重的朝拜仪式；海阳秧歌的表演不是单一无聊的节目，有隆重的祭祀仪式进进出出;有热闹的场面去大野;有很多好玩的，有很多好玩的，有很多好玩的，有很多花样的，已成为海阳秧歌灵活独特的舞蹈风格。无论是艺术的“场”形态，还是人物的互动交流，都表现出灵活性的艺术特征，给观者带来一种轻松的欣赏心情。3.严谨的程式结构我们知道，海阳秧歌舞蹈有严格的节目区分，每一步都有非常明确的要求，从而也造成了海阳秧歌独特的艺术内涵。海阳秧歌的执事、乐队、舞蹈队必须严格按照舞蹈套路进行秧歌表演，并遵循一定的表演路线。没有人可以随意改变，让海阳秧歌在一个严格的框架下表演。许多人奇怪，喜欢民间秧歌这种类型，大多是活泼和自由的，在礼仪上并没有太多的要求和注意，怎么只有在海阳秧歌里才有对礼仪的特别尊重。经过仔细思考，不难发现山东一直是一个文化圣地。孔孟文化就诞生于此，是传统文化的聚集地。在这片土地上，海阳人讲究礼仪，文化底蕴深厚。因此，它也影响了海阳秧歌的舞蹈风格，重视友谊和正义的优良传统，崇尚礼仪，使我们在舞蹈表演中认识到齐鲁博大精深的儒家文化。4.尚“大”为美海阳秧歌的舞蹈特征充分显示了尚“大”为美的独特的艺术特征。海阳秧歌的大一是体现在秧歌队员的阵容强大上。我们知道海阳秧歌还有一个别名叫“大秧歌”，它的演出各类人员配备齐全，对仗整齐有气势，一支秧歌队没有几十人根本无法完成演出。再加上海阳秧歌容纳兼收，对于演员的要求并不高，只要是喜欢秧歌，乐意跳秧歌的群众，都可以积极的参与其中，所以这也在无形中扩大了演出的阵容。同时，由于海阳秧歌人数众多，对场地的要求也比较宽敞，以便容纳大量的人进行舞蹈表演。结果,也突出了海阳秧歌的另一大特点,就是变大,现场冲击,特别是在完成不同的性能项目,秧歌团队充满激情的伴奏音乐与广泛的简单的舞蹈动作,风情最伟大的女性,男性动感粗糙的形状都反映了海阳秧歌显示动量大。5.对称、均衡之美对称与平衡是中国传统民间舞蹈的审美标准之一。这种对称平衡的审美追求可以从秧歌成员的数量安排上体现出来。在秧歌队中，不同的角色几乎是偶数。还可以根据性能需要在人数上进行多次变更。此外，秧歌表演要形成两个广场，尤其是在完成双人舞蹈表演时，男女要相互呼应，体现传统的思想和意图。同时，当参与者完成了字段映射的建模时，秧歌表演的内在结构本身就反映了一种平衡、对称的美感，这既是对中国传统美学的继承，也是对民间舞蹈形式的应用。（二）程式套路拜进海阳秧歌节目的第一部分是祭拜，并被当地艺术家称为“三进三出”。主要目的是接待来访的秧歌队，来访的秧歌队要磕头礼仪，以传递一种真诚的尊重，突出海阳秧歌蕴含的深厚的礼仪，这也是其他民间秧歌所缺乏的。2.串街当秧歌队进行完礼仪拜见之后，秧歌队要分成两队向表演场地行进。同时，秧歌队的成员要抓住机会，展现自己的艺术魅力，发挥自己的表演优势，与所有观众进行交流和互动，为后续的表演活动奠定群众基础。3.拜庙在秧歌表演中，拜庙是特别庄重的一个程序。来访的秧歌队将前往村里的祠堂，向祖先拜拜。在这一环节中，秧歌队的成员都非常真诚和认真，进行着规范的敬拜仪式。这也是海阳秧歌表演的最后一部分。4.走大阵在海阳秧歌表演节目中，去大阵也有另一个名字，即去大场。顾名思义，这个大团体的目的是为正式的舞蹈表演做准备，协助秧歌表演队进行场地布置，做好演出前的热身工作。此时，伴奏团队首先进入会场，围绕舞蹈会场，紧接着是秧歌队进入两列，做逆时针方向的场地活动。其目的是帮助秧歌演奏者发酵表演情绪，唤起观众观看的兴趣，为后续的秧歌表演营造出美妙的气氛。5.耍小场这部分内容是海阳秧歌表演中最吸引人的部分，也是最有趣的部分，将各种人物的不同形象和特点表现得丰富多彩。此时，乐博士在秧歌队成员的指挥外表演，由一部分舞者在场地上逆时针走大圈，另一部分演员享受二重唱的表演，在此过程中，伴奏的节奏逐渐的加快，演员的舞蹈表演也惟妙惟肖，将海阳秧歌的艺术特色淋漓尽致的展现出来，也将热烈的表演形式推向了高潮。6.跑阵势从字面意义上我们可以看出，这是海阳秧歌中最精彩的部分内容。当最后一个节目结束时，秧歌舞者在表演场地周围制作各种“田图”。这些由秧歌队员构成的“场图”首先是以“二龙吐须”或者“龙摆尾”作为开场表演，随后再加入“八卦斗”、“竹篮开花”的“场图”等。这些“场图”都不是秧歌演员的随性所谓，而是在长久的艺术沉淀中形成了严格的套路，所有的“场图”都在看似无形的变化中保持重心。（三）表演形式海阳秧歌也有流派之分，主要是分为“大架子秧歌”和“小架子秧歌”两种。海阳秧歌的流派产生主要是由于其特殊的地理环境和群体的民风民俗的影响产生的。在欣赏了海阳秧歌的不同流派之后，笔者觉的“大架子秧歌”追求一种声势宏大的场面，偏重于动作表演。在“大架子秧歌”的表演过程中，能够深刻的感受到这一秧歌流派受民间戏曲和武术元素的影响。显然，“大架子秧歌”更侧重于对人物形象的刻画和演绎，突出了宏大的场面和威严的气氛。这一类型的秧歌，主要集中在海阳地区的盘石、凤城等地。“大架子秧歌”对人物的形象塑造是非常鲜明的，男性的舞姿造型刚健，呈现出了雄浑的气魄;而女性的舞姿娇柔飘逸，体现了豁达的内心。在表演过程中，“大架子秧歌”的舞蹈动作体现出了一种超然的大气，需要众多秧歌队员的参与，才能彰显出气势。而“小架子秧歌”相比之下则要显得温婉的多，在队形的排列上，“小架子秧歌”则更为精细，对舞蹈表演的整体行进要求较多。秧歌队员在伴奏声中，通过走阵势(采用的是三步一隔的步伐)的方式来完成流畅的秧歌表演。“小架子秧歌”对舞蹈演员的人数要求小，而且也便于展开演出，在舞蹈表演中舞蹈演员的动作变化不大，但是却追求一种活泼幽默的艺术个性，因而在明丽的快节奏的配合下，彰显了“小架子秧歌”内敛的艺术内涵。这一类型的秧歌，主要集中在海阳地区的闰家、辛安等地。通过对海阳秧歌表演形式的观察，海阳秧歌具有非常广泛的包容性。尤其是“大架子秧歌”需要众多的演员参与，一支成熟的秧歌队伍将近由上百人组成，参演人员不分年龄、不分老少，只要是热爱秧歌，喜欢跳秧歌，都可以踊跃的参与其中。另一方面，可以从海洋秧歌的演出气势和场面看出来，这种秧歌追求一种宏大的场面，震撼的气势，无不彰显出山东地区人群豁达的特征及深厚的人文底蕴。（四）音乐形式1.伴奏音乐伴奏音乐由打击、吹打乐这两部分构成。海阳秧歌由于不同的表现形式和艺术特色，在艺术特色上的呈现风格迥异所使用的伴奏音乐也存在一定的差异。“大架子秧歌”由于追求宏大的场面，营造宏大的气势，为了更深刻的塑造人物形象，配合奔放的舞蹈动作，因而在伴奏音乐的选择上更偏重于打击乐。“小架子秧歌”由于舞蹈动作幅度小，在形式上偏重于跑阵，因而更需要一些清丽的音乐伴奏，在伴奏音乐的选择上更偏重于吹打乐。虽然海阳秧歌不同风格、不同流派的伴奏乐器有所不同，但它们都包含着相同的审美取向和追求，两者的伴奏音乐都以锣鼓为主(快节奏和慢节奏)。唯一的差别在于一一为了配合“小架子秧歌”的艺术特色与内涵，其伴奏音乐特意融入了琐呐、笛子、笙这样的吹乐，弱化了打击乐的生涩，增添了多元音乐色彩，使伴奏音乐听起来更加的充满了活力和生机。海阳秧歌的鼓点是“慢走”和“快走”。根据秧歌表演的内容，节奏可以重复使用，没有特殊要求。现今，随着伴奏艺术的不断的发展，更多的民间艺人和海阳秧歌的爱好者对伴奏音乐进行了进一步的变革和创新，结合舞蹈表演的实际需求，在伴奏音乐上花了很多心思，通过加花等艺术修饰使伴奏音乐更多丰富。但是，节拍和结构始终保持了传统，没有进行质的改变。2.演唱音乐在海阳秧歌中，最具有研究价值和意义的演唱音乐当属由大夫演唱的音乐作品。在海阳秧歌表演程式的第五部分和第七部分，为了调节演出气氛，吸引更多的观众欣赏乐趣，大夫会根据演出实况恰当的通过吉利或者诙谐的言语来渲染气氛，其中就要演唱大夫调，大夫调并没有严格的内容安排，由大夫自由发挥。由于大夫在海阳秧歌中具有德高望重的地位，也是一个秧歌队伍的核心人物，大夫的个人综合素养是非常高的。尤其是具备了丰富的应变能力，会根据当时的场景，即兴的进行音乐内容的演唱，非常的应景儿。此外、还有花鼓调、货郎调等音乐演唱内容，用来营造喜庆的表演场面。秧歌剧是海阳秧歌演唱音乐中的另一种形式，与角色演唱最大的区别在于，秧歌剧的演唱内容有一定的要求，不能即兴发挥。秧歌剧出现在跑阵之后，大夫随机点名秧歌成员进行秧歌剧的表演。歌剧的演唱内容充满的浓郁的乡村特色，描述的是日常生活小事，非常的贴近百姓的生活。有的是民间传说、轶事趣闻，通过秧歌剧的演唱处理，来表达对丑陋、险恶的痛恶，宣扬了群众的正义和美好。这也使得秧歌剧能够更贴近听众的心灵，能够在音乐欣赏中逐渐的产生精神的共鸣。海阳秧歌中经典的秧歌剧有《锯大缸》、《跑四川》、《女由嫂闹》、《锅腰娶亲》等等。（五）主要角色1.大夫大夫又叫乐大夫。大夫在海阳秧歌的表演活动中承担着秧歌队伍的指挥重任，也就是说在整场的秧歌表演中，所有的参演人员都要听取乐大夫的指挥。不仅如此，大夫还要对节目内容进行介绍，还要进行秧歌曲目的演唱，由此可见，大夫在秧歌队伍中的位置是非常关键和重要的，同时也对大夫的综合能力提出了很高的要求。只有多才多艺，德艺兼备的综合素质能力高超的人才能有机会担任大夫这一重任。大夫的形象威严，常由年纪较轻的男子扮演。大夫的头上戴着白色的毡帽，穿着羊皮袄，身着黑色的灯笼裤，脚蹬黑色靴子，形象端正而沉稳。左手抱着伞，寓意雨水充裕，作物有个好收成。左手拿着“甩子”，寓意辟邪扶正。大夫的舞姿造型是在半蹲和全蹲的基础上完成的。舞蹈风格更多的汲取了民间的武术精华，因此在舞姿上呈现出了一种刚劲有力的气魄。2.花鼓海阳秧歌中非常重要的一个主要角色就是花鼓，也由年级较轻的男子扮演，由十几人形成一对，给人以威严的视觉之感。在秧歌的表演中，花鼓的重点任务在于开路，并且要辅助大夫完成一些必要的仪式。花鼓用有颜色的绸子裹着脑袋，全身穿着深色的衣服，腰间配一根红色的宽腰带，脚踩靴子。花鼓可以进行单独的舞蹈表演，也可以和小鳗互相配合组成双人舞蹈。在舞蹈表演时，花鼓的动作幅度很大，双脚落地有力，具有一定的武术基础，花鼓手持鼓褪，对着全身进行敲击，彰显出一种勇猛、豪放、豁达的男子气概。3.货郎与翠花海阳秧歌中的人物形象是非常鲜明和丰富的，货郎和翠花就是不可或缺的两个重要角色。由于在旧社会，民间的交通并不是很便利，群众需要的一些日常用品的购买都需要货郎来提供。货郎将丰富的物品放在框中，挑在肩上，走街串巷的叫卖，对极为医乏的乡间村民来说，提供了很大的便利。货郎头顶一项黑色的礼帽，身着黑色大褂子，月要间用彩带束腰，并配了一条彩色的裤子，脚踩黑色便鞋。货郎的左手拿着用竹子做成的货郎弓，上面挂着一些头花、胭脂等日常的生活用品，右手拿着一把彩色的扇子。货郎的舞姿丰富多变，身姿灵便，将民间小商贩的气质与精气神淋漓尽致的展现了出来。翠花代表了民间乡村里的一些少女形象，梳着黑色的长辫子，两只耳朵上带着绿色的坠子，头上插着花朵。全身一套粉绿色的衣服，脚蹬一身彩色的鞋子，一手拿着绸巾，一手拿着彩扇。翠花的舞姿灵动巧丽，青春气息浓郁，通过细腻的舞蹈动作呈现了少女丰富的心思。货郎与翠花的舞蹈配合中，主要展现是在日常的买卖中双方进行的一些互动和交流，对情景进行了丰富的艺术夸大。双人通过多元的舞蹈步伐变化，体现出了一种微妙的、含蓄的男女之情。4.锢漏与王大娘锢漏其实在民间是一种从事修补工作的匠人，以靠给民众修补锅碗瓢盆来挣取生活费用。锢漏头顶戴着一项蓝色的毡帽子，全身穿黑色的衣服，腰上系着白色的宽腰带，脚蹬黑色的靴子，左手拿着一把彩色的扇子，肩上担着一根扁担挑着两个盒子，里面放着他修补损坏家具的工具。王大娘梳着青衣大头，上身着红棉袄，下身着绿色裙，脚蹬一双红色的鞋子，一手拿着手绢，一手拿着扇子。这两个角色是海阳秧歌中非常特殊的人物形象，其俏皮灵动的舞蹈风格，深受当地百姓的喜欢。在秧歌的舞蹈表演中，锢漏充满了机智，风趣幽默，舞姿沉稳，表情丰富;而王大娘则是一个泼辣的、媚俏的女子，舞姿动静结合，拿捏的恰到好处，将王大娘丰富的身心活动展现了出来。因而，在两个人的表演互动时，二者进行了艺术上的相互激发，使大家欣赏到了一场男女爱慕生情的生动场面，也使锢漏和王大娘的舞蹈表演成为全场中最引人注目的看点。5.丑婆与傻小子在海阳秧歌中，丑婆和傻小子主要承担了滑稽和耍宝。对于这一类角色，在秧歌的表演中可以自由发挥，不受任何形式的制约。丑婆的形象非常喜人，双耳挂着辣椒，头戴一支大红花，上身着红衣，下身着彩裤，脚蹬一双彩色的鞋子，手持大烟袋子。傻小子头上顶着一根朝天的辫子，眉宇间有一颗红字，鼻子上抹着白色，上身着肚兜兜，下身着彩色裤子，脚蹬虎型鞋子，手持一个拨浪鼓。这一对角色主要是通过母子俩之间的互动来营造轻松的场面。丑婆诙谐幽默，傻小子可爱逗趣，在秧歌表演中充分的展示了他们的喜剧魅力，让观众在红火热闹中体验到了海阳秧歌的亲切的乡土气质。结语海阳秧歌作为非常珍贵的非物质文化遗产，不仅是汉族舞蹈文化的精髓，而且还体现了山东本地深厚的底蕴文化。海阳秧歌丰富的艺术表现力、粗犷奔放的表演形式、真挚充沛的情感内涵、诙谐有趣的表演风格使其成为蕴含了丰富的审美内涵。海阳秧歌在民间诞生、发展，进行不断的艺术融合，以贴近百姓生活、展示百姓情感而备受群众喜爱。但是这种古老的民间音乐形式，毕竟已经不再适合社会主流音乐的欣赏需求，因此在生存和发展上