工艺美术史第四章

中国古代工艺美术史第四章秦汉第一节绪言一、工艺美术与时代政治经济：国家统一、经济发展、文化多元。重要帝王：武帝（）公元前141--前87年）国力鼎盛。两个举措：1）儒家文化：工艺美术表现礼教；2）丝绸之路：工艺美术中外交流。神仙思想：云气纹、仙人瑞兽，追求来生，殉葬品、葬玉。第四章秦汉第一节绪言二、生产格局生产中心：黄河中下游，今豫、鲁与冀晋南部。都城：西汉长安、东汉洛阳（高档制作）蜀地：地远路险，运送困难，产品材料高贵官府：管理：官署---工匠中央：隶属少府，尚方、织室（一度分为东织、细织）、东园。地方：一些原材料充裕、手工业发达郡县，仅《汉书。地理志》记载便有十几处第四章秦汉第一节绪言产品：奢侈品，多供皇家，少数出卖。分工：分工细密，规模大，西汉元帝，齐三服官各工匠数千，耗资巨大，西汉蜀郡、广汉郡，一年耗线各五百万造金银器，少府所属三工宫、两织室一年耗线各五千万。民间：农村：纺织城市：作坊众多，产品齐全，部分高档产品还大量进入帝王家，部分高官显贵私人作坊规模很大，西汉张安世、东汉郭况制作的家童都有数百人。第四章秦汉第一节绪言一、引言材料：丝（最重要，大发展）、麻、葛、毛、棉丝绸规格（战国→北魏），“布帛广二尺二寸为幅，长四丈为匹”（约51×924cm）。西汉：长沙马王堆1号汉墓（公元前168年稍晚）：衣物58件。品种：绢、纱、绮、锦、绦。装饰：织纹、刺绣、印染。东汉：新疆及甘肃，蒙古、俄罗斯西伯利亚、叙利亚、朝鲜。第四章秦汉第二节织绣印染

毛织物：麻、葛、棉、通常不施装饰，西北地区见异域刻毛

汉代的丝织主要产于齐、蜀。品种有锦、绫、绮、罗、纱、绢等丝制品。

汉代的锦为“经锦”，经丝彩色显花，同一个图案，同一个色彩，形成直线排列。

汉代丝织的装饰划纹有云气纹、动物纹、花卉纹和几何纹，以及文字装饰。

汉代的印染工艺有涂染、浸染、套染、媒染等。

汉代的刺绣主要为辫绣，著名的又信期绣、长寿秀、乘云绣。第四章秦汉第二节织绣印染二、著名丝绸产地。（一）都城：咸阳、长安、洛阳东汉：大司农属下，平准令掌管织物染色。（二）临淄：因当地原料充足、优良、且丝织技艺高超，汉设齐三服官，为皇家织造，西汉中期，最盛。春献冠幘纵为首服，纨素为冬服，轻绡为夏服第四章秦汉第二节织绣印染（三）襄邑（今豫东睢县）：设服官，产锦绣。“齐郡世刺绣，恒女无不能，襄邑俗织锦，钝妇无不巧”（《论衡。程材篇》）。（四）成都：东汉末，蜀锦享誉，曹操遣人入蜀购锦，湘鄂江浙等有一定规模。第四章秦汉第二节织绣印染（三）襄邑（今豫东睢县）：设服官，产锦绣。“齐郡世刺绣，恒女无不能，襄邑俗织锦，钝妇无不巧”（《论衡。程材篇》）。（四）成都：东汉末，蜀锦享誉，曹操遣人入蜀购锦，湘鄂江浙等有一定规模。第四章秦汉第二节织绣印染三、著名丝绸品种（一）素、绢、縑纨素：洁白平纹丝织物，又称“素”、“纨”，满城汉墓玉衣里衬垫物，每平方厘米经丝200，纬丝90.素的纬丝密度大，约是经丝一半。縑：平纹，双经丝或双纬丝织就，更致密坚实，满城汉墓玉衣左袴筒丝绸残片，每平方厘米经丝75，双股纬丝30.第四章秦汉第二节织绣印染（二）纱、縠

纱：组织较稀疏。马王堆1号汉墓里的素纱禅衣。连同领袖的锦边，重仅49克，结构紧密细致，孔眼均齐清晰。如此，并不靠降低经纬密度（其经纬均为厘米62根），而凭丝线的纤细，作品薄如蝉翼，技艺令人叹为观止。

縠：因经纬加捻，且捻向、捻度不同而表面起绉第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·1素纱褝衣（三）罗、绮、绫

罗：以绞经法织出，其孔隙为椒眼状，汉罗基本是二经绞罗或四经绞罗，若织四经绞罗组织为地纹，织二经绞罗组织委花纹，则成花罗（又称“纹罗”）。罗绮并称，概指高档丝绸。

绮：汉代平纹地上起斜纹花，无实物而有文献。第四章秦汉第二节织绣印染（四）锦、绦

锦：两种以上彩色四线显花的多重丝织物。

汉锦：经丝显花（经锦），二色锦或三色锦，少有超过五色。

地位：价格昂---用料、作工皆费

声誉高---丝绸高档品种影响大----装饰最具代表性

绒圈锦花楼装置，双经织成，织物表面绒线凸起，图案立体。

绦：带状编织物，常为丝质，代表：马王堆1号墓出土的“”千金绦”第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·2几何纹绒圈锦局部第四章秦汉4·3“千金绦”两种（摹写图）四、印染

管理：政府鼓励染料种植，官府有染色机构。

西汉：“未央宫有暴室”，“主掖庭织作染练之署”。

东汉：大司农辖平准令，“掌知物价，主染练，作采色”。

染色的意义：审美、礼制（别等级、分贵贱）古人在正是场合的衣着常有着严格的色彩限制，与款式、质料、品种、图案一样，色彩也是别等级、分贵贱的基本标志。使用色彩的多少盒种类也因身份而不同。第四章秦汉第二节织绣印染

燃料：植物性为主（蓝草、栀子、红花、皂斗等），马王堆1、3号墓，丝绸颜色36种。所用燃料多为茜草、栀子和靛蓝等植物燃料，涂染的作品则使用朱砂、绢云母等矿物颜料。

印染图案：古人把颜色分为正色和间色，正色为青、黄、赤、白、黑五种，间色则是用两种正色调和出的。染蓝色（青）主要用从马蓝等蓝草中提取靛蓝，染黄色主要用栀子等，染红紫色主要用茜草和从西域引入的红花，染黑色主要用皂豆，染白色则主要用胡粉，绢云母等矿物颜料。第四章秦汉第二节织绣印染南越王墓：一套两块青铜凸花印版马王堆1号墓：两种印花纱第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·4印花敷彩纱局部五、刺绣

制作费工耗材，地位重要，邓皇后时“御府尚方织室，锦绣、

冰纨、绮縠”等“皆绝不作”，刘邦令商贾“毋得衣锦绣绮縠”

西汉：马王堆信期、长寿、乘云、茱萸纹、方棋纹，三种刺绣的花纹虽不尽旧同，但无论纹样还是构图，都飘逸俊秀，缭绕漫卷，大有风云流动之感，信期绣的花纹尤其细密，表现也最突出。三种刺绣都有漩涡状纹样。第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·5烟色绢地信期绣第四章秦汉4·6黄绢地长寿绣第四章秦汉4·7黄绮地乘云绣东汉：新疆尼雅花草、鸟、兔。针法：辫（锁）绣居多，偶见平绣。丝绸是最具展示性的高档服用面料，其装饰荟萃了艺术的精华，标志着时代的潮流，积极传播着新式样，对其他工艺美术门类影响巨大，从汉特别到东汉开始，这已愈发明显第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·8铺绒绣六、丝绸图案

品种：除印花和刺绣外，带图案的主要是锦。虽然罗、绮也会带织纹，但不仅发现数量较少，且图案种类也远不及锦丰富。

西汉（马王堆1号）

几何纹：最多，菱纹为典型，常见符合菱纹（杯文），变化多，即以大菱纹居中，两侧各套一个小菱纹，形象类似耳杯，复合菱纹以粗细线条间隔表现，即严整精致，又虚实相生、浓淡相间的意趣，形象虽然单纯，变化却相当丰富。夔纹还用做轮廓，以包围对鸟等主纹。第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·9菱纹罗（局部）

动物纹：不多，对鸟、凫鸟、豹、鹿、夔龙，对鸟优美秀逸，其他颇呆板。第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·10对鸟菱纹绮花纹摹写图植物纹：甚少，唯一可辨识的是茱萸第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·11绢地茱萸纹绣

云气纹：线形的舒卷起伏，两汉最有代表性的纹样，成熟不晚于战国，两汉大盛，神仙思想。较少单独组成团，常串联瑞兽灵禽，增加图案动感，既分割画面，又使效果统一。第四章秦汉第二节织绣印染第四章秦汉4·12对羊纹锦局部

东汉（新疆出土物为代表）：

动物纹：量大，走兽为主，常见几种动物组成图案，寄托对灵瑞吉祥的向往，走兽纹样时时生翼，受西方的格里芬影响。

人物纹：偶尔出现

吉祥语：表达对人生美满、家庭幸福、国家兴旺的期望

面貌：题材繁满紧凑。动物形象美美夸张变形，强调动态省略细节，富装饰性。第四章秦汉第二节织绣印染4·13“永昌”锦局部第四章秦汉两汉差异（马王堆—西北）：品种：西汉锦少，东汉锦多构图：西汉常为散点，东汉多为四方连续题材：西汉动物少，禽为主，东汉动物多，兽为主原因：时代先后、地域悬隔、民族不同第四章秦汉第二节织绣印染4·14“延年益寿大宜子孙”锦局部第四章秦汉七、毛、棉织物毛织物：

出产地：

游牧：西北、北方、西南。

农耕：汉族，织褐（粗糙）

品种：罽、西域风刻毛、栽绒花毯。

刻毛：通经断纬，西北传统，至南北朝图案仍为西方样式。技术启发唐代刻丝。。第四章秦汉第二节织绣印染4·15晕拉绒花卉纹刻毛第四章秦汉棉织物：发展：约东汉：于西北、西南出啊先，晚于西亚、东南亚和北非曹丕称道的鲜洁白叠（即棉布）应产自吐鲁番。出土：楼兰遗址、民丰东汉墓：白底印蓝花。第四章秦汉第二节织绣印染4·16印花棉布第四章秦汉一、引言发展：西汉：艺术高峰，漆器历史地位的巅峰。东汉：中期以后，盛极而衰（陶瓷崛起），数量减少，装饰趋于简素，虽几件精细之作，已难改式微的大局。生产格局：第四章秦汉第三节漆器生产格局：官：中央：少府属下考工、右工。地方：蜀郡、广汉郡工官（声誉高，供宫廷），分工细密，检验严格。民：民间：广布，偏远广州、桂平，扬州、成都最优。发展：东汉中期前，官府新盛，而后豪强地主取代。第四章秦汉第三节漆器

精细制作：“一杯卷用百人之力，一屏风就万人之功的议论固然夸张，但也说明了高档漆器的精细考究。价格不菲：“木器髤者千枚，..........亦比千乘之家”；“一文杯得铜杯十”，平民用器价不高昂，“赤卮五枚，直二百五十”，与“白素一丈”相当。

坚实耐用：平壤西汉墓，漆杯纪年铭相距80余年；贵州清镇，西汉漆器出土于东汉墓葬。上层大量占有：马王堆三墓---700余件，新莽初年常乐室，漆盘至少几千只。

主要出土：湘鄂川苏皖，朝鲜、蒙古。第四章秦汉第三节漆器二、制胎与造型

制胎：

胎质：木和夹贮为主，少数以竹为胎。

主流：到西汉前期，木胎居多，以后，夹贮胎增多。

木胎：旋木胎，旋削器形，剜空内腔，多做鼎盒钟盘，常较厚重；斫木胎，刨削剜凿，多做耳杯，匜、案，亦较厚重；卷木胎，薄木片卷成，裱麻布以防开裂变形，用于奁卮等，较轻巧。

夹贮胎：后世又称“脱胎”，做法，以木或泥做内胎，以涂漆灰和麻布等裱糊，干后去内胎，在麻布壳上髤漆。颇轻巧。第四章秦汉第三节漆器4·17彩绘云气纹漆案及所托杯盘第四章秦汉

发展，初见于战国，渐渐流行；魏晋以来，常做佛像；入清，福州以之文明。

造型：

种类：饮食器为主，又有博具、乐器、文具、兵器、家具及车舆和棺橔。

饮食器：常见鼎、钫、钟、壶、盒、卮、耳杯、盘、盂、匜、勺、匕、具杯盒等：鼎、钟、钫、耳杯等造型、体量与青铜器相仿。第四章秦汉第三节漆器4·18彩绘云气纹漆鼎第四章秦汉4·19彩绘云气纹漆钫第四章秦汉

优秀设计：装酒具的具杯盒、装梳妆品的多子奁；在较大的容器内，紧密防止多件小容器，节省空间、携带方便，清洁卫生，适用性极强。第四章秦汉第三节漆器4·20锥画几何纹三角形漆壶第四章秦汉4·21彩绘朱雀纹漆盒第四章秦汉4·22彩绘云气纹双层九子漆奁第四章秦汉三、技法与装饰1、技法方面：

①彩绘：

为主要手法。颜色数十种，黑、红居多。

手法：绘花形象自由，印花匀整规矩，同样以色漆做出图案的还有印花。它用蘸色漆的印模做成，图案主要为线条匀整规矩的同心圆，这种做法应出现在西汉晚期。第四章秦汉第三节漆器②锥画：

即针刻。做法：于未干透漆膜上锈刻图案。

效果：线条细若游丝，花纹纤小。发展：西汉初期，已知最早；西汉中期，戗金（在纹路内填金箔）；西汉后期，极盛。第四章秦汉第三节漆器4·23锥画漆盖罐第四章秦汉③金银箔贴花（金箔）：

做法：器表贴附各种图形的金银箔片，涂几道与地色相同的大漆，令贴花与漆面平齐，再打磨掉金银箔上的漆。发展：西汉早期出现，西汉中期增多，太呆金银平脱前身。第四章秦汉第三节漆器4·24银扣贴金薄云虡纹漆奁第四章秦汉④镶嵌：

材料：金属、玉石、牙骨、琉璃、蚌片等

效果：增添了另类材质，丰富了色彩，漆器上的镶嵌物通常形象单纯，金属、骨、蚌之类可以单独做成图案，但玉石、琉璃却更多地成为图案的一部分，甚至是并非图案所必须的点缀。第四章秦汉第三节漆器⑤扣：

定义：金属片包镶口沿等器物边缘。

材料：金、银、铜（常鎏金，“黄涂”）。

发展：战国出现，入汉流行。

功能：装饰，加固，耐用。

典型：蜀郡、广汉郡工官，元兴元年（105年）停止征调，蜀汉扣器减少。第四章秦汉第三节漆器2、装饰方面

①云气纹：云气纹通常纤小，姿态飘逸，不论四方连续、二方连续，布置满密的最常见。如果以灵禽瑞兽神人穿行云气，组成云虡纹，则云气纹，常呈波状，形体较大，而在那些灵禽瑞兽中，被表现较多的事龙、凤、鹿、虎、豹、鹤、朱雀等。第四章秦汉第三节漆器4·25彩绘牛马纹漆扁壶第四章秦汉②动物纹：独立装饰，创建云虡。抽象动物纹：似几何纹。第四章秦汉第三节漆器4·26彩绘凤鸟纹漆耳杯第四章秦汉③几何纹：同心圆、菱纹、波折纹、涡纹：器物边缘，较少作主题。形象----规矩严整；构图---二方连续。第四章秦汉第三节漆器4·27彩绘变形鸟纹漆盂第四章秦汉

④植物纹：从形态上，能够认定的植物纹样为柿蒂，其形象单纯而美妙，颇有几何倾向。

⑤人物纹：罕见

显示：乐舞、出行、狩猎、忠臣、孝子、列女。

神话：羽人飞天、东王工、西王母。第四章秦汉第三节漆器一、引言

地位：淡出艺术中心，漆器芳容、瓷器出现，社会颈部，巫术衰落，无须借以沟通天地神人，切近生活，日用造作。

生产格局：

官府：

中央：少府属下考工和尚方，设在都城，造日用器、兵器等。地方：蜀郡、广汉郡等工官，部分上供，部分销售。第四章秦汉第四节青铜器

民间：

发展：战国开始铸造，两汉分布广。

平阳今陕西临汾西南，规模大，质量高，声明远扬，中央官府、皇室贵族乐购。

名匠丁媛：西汉长安人，与巧匠李菊同被誉为天下第一。

常满灯：饰以七龙五凤及芙蓉莲藕；

被中香炉：以机环运转四周，而炉体平衡，可置于被褥中，被中香炉是香囊的前驱；第四章秦汉第四节青铜器

博山炉：透雕九层奇禽异兽为饰，雕镂九层而运转自如。

边远地区：

北方草原：保持装饰禽兽传统，延续到北魏，甚至更晚

云南：起源上溯到商后期，西汉制作金彩，内地与边疆、云南通北方草原联系。第四章秦汉第四节青铜器二、青铜容器

兴盛：

喜欢中期到东汉早期，近230年也是汉代青铜铸造最发达、艺术最典型的时期、官府的铸造也是最兴盛。少府组早能力很高。第四章秦汉第四节青铜器4·28青铜蒜头壶第四章秦汉装饰：纹样：平面化、素面、弦纹、宽带纹、时代越晚、比例越高。第四章秦汉第四节青铜器4·29“馆陶家”青铜四联鼎第四章秦汉

技术：立体、圆雕：动物型铺首、盖钮、器足；平面，鎏金、漆绘、镶嵌（镶嵌仍常被采用。凸出器表的镶嵌主要是镶嵌美玉、绿松石、水晶、玻璃等）、错金银是平面的镶嵌。第四章秦汉第四节青铜器4·30漆绘人物禽兽纹青铜筒第四章秦汉

设计原则：适用素面、鎏金、漆绘、错金银等平面化装饰，日用器物形体合宜，还表现在日用器物形体的合宜和器体的轻薄。两汉青铜器体型的大小便同今日相差不多。轻薄的器体随处可见，还出现在皇室成员的墓葬中。第四章秦汉第四节青铜器4·31鎏金青铜尊第四章秦汉4·32错金银云纹犀尊第四章秦汉三、铜灯、铜炉与铜镜1、铜灯：造型：豆形灯、雁足灯、行灯、吊灯、卮灯、多枝灯、辘轳灯、釭灯（设计最精妙且装饰很华丽）。第四章秦汉第四节青铜器4·33青铜多枝灯第四章秦汉4·34青铜羊灯第四章秦汉4·35长信宫灯第四章秦汉

装饰：鎏金、错金银、镶嵌

对象：宫廷、权贵、百姓多用陶瓷质。

釭灯：漆灯体设吸烟管，能将烟气导入灯身，灯身常可贮水，以使烟气溶于水中，可降低空气污染。灯罩的罩板可以开合，以调节管线的强弱和光照的方向。釭灯有人形、牛形、鸟形、炉形等种种变异，尽管鸟兽形釭灯和雄壮、或潇洒、或写实、或夸张，凝聚了种种艺术美妙，但最受关注的还是高贵的人形釭灯，著名的长信宫釭灯曾属宫中，后转转进入中山王府。

名词解释：长信宫灯、鸟踏飞燕第四章秦汉第四节青铜器2、熏炉：

功能：香料是草本植物或树脂，“烧取其烟为香”。

装饰：鎏金、错金银等

造型：豆形、鼎形、鸟形、釭炉、行炉（带手柄）。

代表：博山炉（西汉中期开始流行），豆形，盖高而尖成山形（海上仙山），东汉炉座常呈羽人形，南方式样变化领先北方，熏香之风南方胜于北方，已知的中原博山炉更精美，水平更高、主任地位更显赫。第四章秦汉第四节青铜器4·37错金云纹青铜博山炉第四章秦汉4·36鎏金银竹节柄青铜博山炉第四章秦汉3、铜镜：产地：

官府：少府尚方，广汉郡、蜀郡工官，汉代中期以后，私营手工业发展较快，大量铜镜铸出姓氏正是铜镜高度商品化的体现。民间：洛阳、会稽郡山阴（今浙江绍兴），江夏郡鄂县尺度：不大，直径常15厘米上下；小直径补助5厘米，很少20厘米以上。

发展：西汉早期：草叶纹镜，蟠螭纹镜，山字纹镜等都是旧有的铜镜类型，而如加衬地纹，图案的内、外区划明显的做法更令人产生似曾相识之感。第四章秦汉第四节青铜器

武帝时代：装饰：地纹减少消逝，纹样转向单纯，铭文较长；草叶纹镜、星云纹镜、连弧纹镜、规矩纹镜。

王莽时代：四神、五灵代表灵禽（阴阳五行），同规纹搭配，装饰繁满，铭文繁多，注重镜缘装饰。

东汉中期：画像镜、神兽镜、纹饰突起、满密、缺少层次。第四章秦汉第四节青铜器4·38连弧龙纹矩形镜第四章秦汉4、规矩纹镜：

定义：规矩纹既是TVL式花纹，又称“博局纹”。发展：西汉早期出现，武帝时代流行，两汉之交极盛，东汉晚期依然。

装饰：四神、五灵、神人。象征：天地。第四章秦汉第四节青铜器

以青龙、白虎、朱雀、玄武组成的四神或四灵是重要的汉代纹样，不仅出现在铜镜上，在陶瓷器，特别是瓦当上，更是常见的装饰主题，体现着汉人的神仙思想与辟邪求福观念。

象征：东、西、南、北四个方位；春、夏、秋、冬四个季节。

观念：神仙思想、辟邪求福。第四章秦汉第四节青铜器五灵：四神加麟

规矩纹镜：因镜纹有规则的TW形装饰格式而得名。在这类铜镜上，一般都用青龙、白虎、朱雀、玄武四神图案作装饰，所以也称规矩四神镜。该镜缘上有着复杂的装饰，常见的有锯齿纹、卷云纹或卷草纹等。镜钮为方座，对称装饰八个乳钉纹。由于方与圆的对比，形成了一个优美的图案结构。TLV，实际上是古代六博的棋格，是汉代铜镜的一大特点，流行时间较长。第四章秦汉第四节青铜器4·39鎏金规矩纹镜第四章秦汉5、透光镜：

出现：西汉晚期始

特点：光线照射镜面时，在与镜面相对处，反映出镜背花纹的影像。

原理：铸造研磨时应力导致。纹饰须有一定厚度，镜缘须稍宽稍厚，无纹处应较薄。第四章秦汉第四节青铜器

透光镜外形和普通的铜镜一样，发明于西汉时期。它并非真的透光，但当光线照在镜面上时，镜面背面的墙面上会反映出镜背花纹的影像，故称透光镜，古人称幻镜，外国人称魔镜，外国人称魔镜。近代研究认为，这是由于在铸造和研磨时使镜面产生与背面花纹相应的曲率，产生透光效应所致。第四章秦汉第四节青铜器6、铭文：

战国见“千金”铭，汉武帝时起，较长。

内容：说明纹饰含义、或与纹饰无关、诉说相思、企求富贵、夸耀镜纹、材料、企盼家庭兴旺、国家昌盛、天下安宁；作坊、产地、姓氏。

位置：镜缘、中央。第四章秦汉第四节青铜器四、云南青铜器

作者代表：滇池滇人、滇西昆明人、滇人之作尤精。

时间：前12世纪末肇起，前6到3世纪鼎盛，西汉最佳。

功能：工具、生活用具、兵器、乐器、饰品。

典型：贮贝器（滇人独有）、动物搏斗纹扣饰（图案同北方名族有联系）、农具、仿生兵器、铜鼓。

技术：多种，包括失蜡法。第四章秦汉第四节青铜器4·41纺织场景青铜贮贝器第四章秦汉

装饰：错金银、镶嵌、线刻、鎏金、镀锡等，器物的装饰有些凹凸不明显，如早期流行的阳线铸纹，中晚期出现的刻画和阴线的刻画和阴线铸纹。这类图案，早期一般较繁夏，中晚期的有简化的取同，甚至素面无纹。早期常见太阳纹，旋、回、齿、圆点等几何纹，牛、蛙、孔雀等动物纹，人物纹等，它们或单独组成团，或几种配合。中晚期的刻画和阴线铸纹题材较多生活气息，如狩猎、上仓、乐舞、放牧、宴饮等。但作为装饰的典型，则是圆雕和透空浮雕。前者以贮贝器为代表，后者以扣饰为代表。第四章秦汉第四节青铜器4·42二豹噬野猪青铜扣饰第四章秦汉一、陶瓷（一）陶器1、泥质灰陶（1）由于各地的原料和制作技术不同，故泥质灰陶往往也有呈色和质地的区别。较好的器物烧成温度在1000℃左右，呈色均与稳定，质地颇坚实。日用器皿表面打磨光滑，素面者居多，以规整、刚健的造型见长，不少器物以青铜器为典范。而明器中的俑、动物和建筑模型则不仅再现了社会生活和思想观念，并且，一些俑形神兼备，成为雕塑史上不朽的杰作。第四章秦汉第五节其他（2）装饰：有三种装饰引人注目，一为彩绘陶，占了很大的比例，其造型甚至装饰业是摹仿青铜礼器；一为涂漆或着色的明器；一为被马王堆汉墓谴策记录的“锡涂陶”，它们为数不多，主要是上层人物的殉葬品，器物一概摹仿青铜礼器。2、硬陶：呈灰褐、红褐色，属日用品，材料是黏土，质地坚硬。3、低温铅釉陶：釉较厚，绿色为多，也有黄、褐；铅为助溶剂，温度800℃；武帝时出现，中国北方流行，对唐三彩有影响。第四章秦汉第五节其他4·43浮雕狩猎纹绿釉陶壶第四章秦汉(二)原始瓷器和瓷器原始瓷器：釉：东汉中期以前，多施在器物上部，后多通体。器物：虽大量仿青铜礼器，但日用容器多。瓷器：制作方法：粉碎的瓷石制坯，杂质降低，胎体气孔更少，烧成温度1300℃上下，胎体致密坚实，扣击高清脆。第四章秦汉第五节其他主产区：浙江：浙西、浙南、浙东（上虞曹娥江流域，越窑）品种：青瓷、黑瓷、日用品、明器。装饰：东汉瓷器胎色灰白，器物一般通体施釉，与原始瓷器比较，瓷器胎体更加坚实，釉层明显加厚，更加润泽，胎釉结合更紧密，透明度更高而吸水率更低。刻画、堆贴、堆塑是常见的装饰手法。第四章秦汉第五节其他4·44越窑青瓷长颈瓶第四章秦汉二、玉器功用：礼器、日用（容器、佩饰等）、陈设、殉葬观念：以前，德（质地、质量）胜于符（颜色），东汉，德符并重，甚至符胜于德。玉料：和田玉、蓝田玉、岫玉等。生产：中央，尚方、东园，地方，诸侯国。发展：秦，出土少，欠精美；西汉，前期不发达，沿袭战国，中期兴盛，碾琢精工；东汉，数量、艺术不及西汉。。第四章秦汉第五节其他礼器：日用、佩饰、陈设。葬玉：玉衣（玉）、九窍塞、琀（多蝉形）、握玉（猪形等）。汉人相信玉石可令尸骨不朽，精气不泄。代表：秦阿房宫遗址的玉高足杯；汉玉：玉舞人、玉角形杯。第四章秦汉第五节其他4·45玉高足杯第四章秦汉4·46“宜子孙”玉璧第四章秦汉4·47玉舞人第四章秦汉4·48玉熊第四章秦汉4·49玉角形杯第四章秦汉三、金银器生产：官府：