4中世纪艺术-艺术史课件

中世纪艺术（约公元476年-公元1453年）中世纪中世纪包括公元5世纪到15世纪的这段时间，它始于古代结束之时，以476年西罗马帝国崩溃作为标志，结束于意大利文艺复兴的黎明。中世纪标志着西方最终进入基督教时代。西方文化的源头“两希”精神希腊——罗马“原欲”型文化注重人的现世、人的个性，舒展而张扬希伯莱——基督教“原罪”型文化注重人的救赎、人的责任，内敛而克制早期基督教的地下公墓公元312年《米兰赦令》——基督教被罗马官方承认，结束其受迫害的处境。拉韦纳的圣阿波利奈尔在克拉塞教堂约公元530年基督教初期的巴西利卡式教堂巴西利卡式教堂的组成唱诗班席——主祭坛中殿——会众集会之处侧廊——两边较低矮的分隔间公元380年《狄奥多西赦令》——基督教成为国教罗马式“罗马式”这个名称是19世纪发明的，含有“与罗马建筑相似”的意思。这个术语主要指11世纪晚期和12世纪欧洲的典型建筑物采用了古罗马的厚厚的墙和有穹隆的石造建筑风格。罗马式——战斗的基督教哥特式——胜利的基督教哥特式“哥特”这一形容语是意大利文艺复兴的人文主义者发明的，它作为野蛮人一类（哥特人曾在中世纪时入侵欧洲）的贬义词，指的是12世纪至16世纪之间在西方发展的文化。该词语首先用于建筑，然后用于艺术总体，最后用于该时期的一切文化。哥特艺术曾长期遭到鄙视，人们不加犹豫地毁掉它的作品，只是由于19世纪的浪漫主义，它才恢复了名誉。哥特式建筑的特征尖拱肋拱飞扶垛彩色玻璃窗肋拱巴黎圣母院哥特式主教堂1163-1250年阴郁的心灵通过物质接近真理，而且，在看见光亮时，阴郁的心灵就从昔日的沉沦中得以复活。

——圣丹尼斯修道院院长休杰巴黎圣徒小教堂1248年哥特式建筑的特征尖拱——对高度的追求肋拱—结构：轻盈装饰：线条化飞扶垛彩色玻璃窗——光明、神秘中世纪雕塑基督教与雕刻早期基督教反对木石偶像，罗马式教堂开始使用雕刻品，但教堂雕刻的主旨不是装饰，而是具有明确功用，都表达跟基督教圣训有关的明确思想。基督教教堂雕刻“门楣中心”雕像；哥特式教堂的圆柱雕像；另外，柱头和窗间壁上有一些小规模的雕塑品；教堂内部的工艺雕像。门楣雕像阿尔勒的圣特罗菲米的正面约1180年荣光中的基督老身贫穷且龙钟无知无识一妇人乡村教堂见图画使我欣喜复惊心天国融融有竖琴地狱滔滔惩凶魂

——中世纪晚期法国诗人维隆为其母作斯特拉斯堡主教堂南侧翼廊的大门约1230年圣母安息技术从衣饰、身体和表情，我们很容易看出哥特式艺术家对古代雕刻的研习。困境：怎样把场面安排在特定的形状里。即场面和构图之间的矛盾。观念在希腊艺术和哥特式艺术之间，在神庙艺术和教堂艺术之间，还有巨大差异。前者关心怎样构成美的人体，而后者只是借用前者的技巧，目的是把宗教故事表述得更加令人感动、安慰和信服。哥特式教堂的圆柱雕像所谓圆柱雕像，就是作为支撑物的圆柱上面的浮雕。雕像柱麦基洗德、亚伯拉罕和摩西每一个人物都有根据《圣经》而来的明显的标志：亚伯拉罕——这位老人把他的独生子以撒带在身边，准备把他献为燔祭，作为对神服从的考验；摩西——他拿着法版，上面刻着《十戒》；麦基洗德——他是管理圣礼的神父，拿着一只圣餐杯和神父香炉。基督教与绘画早期基督教反对木石偶像，但对绘画的看法却有很大差别。

文章对识字的人能起什么作用，绘画对文盲就能起什么作用。

——格列高利大教皇，公元6世纪末辞行出征的战士红像式花瓶基督教对绘画的利用和限制因为有着非常明确直接的宗教目的，基督教绘画的特征是力求简明地图解圣迹和教旨，一切可能分散对这一神圣主旨注意力的，就应该省略。面包和鱼的奇迹约公元520年镶嵌画技术与观念生硬死板，不见希腊罗马绘画表现运动和表情的绝技。不同色调石块拼合的镶嵌技术；衣褶下身体的感觉；地面上的阴影；缩短法的熟练运用。技术隐藏于观念之下，使得中世纪基督教艺术成为原始手法和精细手法奇异的混合。堕落后的亚当和夏娃

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希尔德斯海姆主教堂青铜大门上的浮雕雕塑对绘画的激励埋葬基督约1250-1300年取自博蒙特的《诗篇》写本技术方面进步非常明显；表情模式化空间感缺乏。乔托信德的拟人像约305年湿壁画局部乔托湿壁画的意义圆雕感手臂的缩短法脸部和颈部的明暗造型流动的衣褶中的深深阴影乔托改变了整个绘画的概念。他能够造成圣迹就在眼前发生的错觉，这就取代了图解的方法。乔托哀悼基督约1305年湿壁画从乔托开始，艺术史就成了伟大艺术家的历史