《秦腔》读后感800字

本文格式为Word版，下载可任意编辑——《秦腔》读后感800字《秦腔》读后感800字古人曰：书犹药也，善读之可以医愚。在阅读作品后，心中感想颇多，会有一些独到见解。可以将我们感悟和体会用读后感的方式记录下来。读后感可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想。那么，写读后感范文该从哪些方面着手呢？我经过搜集和处理，为您供给《秦腔》读后感800字，供您参考，梦想能够扶助到大家。

起初对《秦腔》感兴趣，一那么仰慕贾平凹的盛名，二那么由于茅盾文学奖的效应。小说的仆人公我，是众人眼里的另类。《秦腔》中我是个疯子，他不同于常人，却能看到别人看不到的东西。《秦腔》以我(即疯子引生)的视角描绘了清风街的全景图，有风俗民情、有世事沧桑、更有人生命运之起伏。书中塑造的男女老少各色小人物，无不性格鲜明，几乎每一个都可以在社会里找到原型。小人物的悲欢、他们的生活片段都显得那么真实。清风街的风云变迁，莫非不是中国农村的一个缩影?

.DHb100.cOm

读罢《秦腔》，一声叹息。小说的结局是很悲哀的，清风街的贤人夏天智在满怀忧患中去世了，跟他一样保卫者乡村传统文化的夏天义也遇到天灾，这些德高望重的前辈的离去，带走了乡村的某种贵重的信仰。我的叹息不仅为清风街，也为我的家乡。小时候在农村，很热爱那些节日：元宵啊、除夕啊、冬至啊、端午啊，还有那一年一度的社戏。每逢节日，都是小孩子们最开心的时候。乡村的节日气氛，喧嚷隆重而又严肃神秘，远非城市可比。而固守着这种文化的，正是那些虔诚的老人们。

可是岁月不饶人，当年的小孩已经成人，时过境迁，节日气氛逐渐平淡，唯有家人相聚的亲情仍旧温馨如昔。坦白的说，《秦腔》不是我热爱的小说类型。它的语言风格，感觉过于粗俗，说它粗话连篇并不为过。而且他看到的一些人一些事确也龌龊，粗俗的描述反而更贴近事实，这样的语言风格才吻合仆人公的性格。除了语言风格过于粗俗，故事情节的铺排也有点紊乱，不够引人入胜。我想这也是跟第一人称的写法有关吧，由于引生是个疯子，他发疯时思维就不太领会，他的陈述显得紊乱也就缺乏为怪了。

掩书而思，《秦腔》中乡干部强行收缴农业税费而引发的群众冲击政府事情，让我有些义愤填膺，恨不能跳进书中，去砸了那些暴吏的腿脚。农人自古以来是中国社会中最吃苦耐劳忍气吞声的阶层，逆来顺受，悄悄煎熬，只有在被逼无奈走投无路的时候才会一改柔弱性格奋起抵挡。而“我”于白雪情真意切始终如一的单恋。为之感怀，源自对真挚情感的可怜和祈福。爱情是人类最美的情感之一。小说末尾，白雪一改以往闪躲的表情，“微笑着看着‘我’”，多少留下了些许悄悄温情。

dhb100.coM更多读后感范文我推举

《秦腔》读后感600字

为君歌一曲，请君为我倾耳听

翻开《秦腔》，一股浓浓的乡土气息扑面而来。

《秦腔》一书，主要写清风街上农人生活的变化，书中涉及一百多个人物，有总是傻乎乎地和植物讲话的引生、献身党和人民的老校长夏天智、退休回家的老干部夏天义、心地良善的白雪……围围着“秦腔”，众多形象各异的人物一一呈现在我面前。

随着现代工业文明的入侵和渗透。逐渐地，人们貌似忘却了自己的根，遗失了精神家园。印象最深的一个情节是：

丁霸槽酒楼开张，请来秦腔剧团，演员在台上“自娱自乐”，而台下的观众参差不齐的打瞌睡，但，当夏中星抱着吉他在台上唱起流行歌时，台下竟掌声如雷。那一刻，源远流长的秦腔，貌似成了用完的手纸，被人们丢弃乃至遗忘，取而代之的，是那空洞的流行歌。老干部夏天义暴跳如雷，呵斥人们已忘了本，忘了秦腔，可最终也只能徒留一声叹息。

这样的情景多么熟谙。犹记起儿时与外婆坐在戏台下，看着穿古装的演员们在台上长袖善舞，咿咿呀呀，外婆看得津津有味而我却昏昏欲睡，我实在是耐不住它那一字一句的抑扬顿挫，慢悠悠地唱腔和动作，总得志不了我急忙、躁动的看戏心理。

电影《霸王别姬》中说：“戏如人生。”貌似灵魂只有经过了岁月的锻造和淬炼，才看得懂戏，才懂得那一字一词里暗藏着的绵长的情思和丰富的韵味。

某次偶过乡村的戏台。“地老天荒情凤永配痴凰，愿与夫婿共拜相交杯举案”……长平公主此时的爱与恨、痛与悲、喜与欢，交织缠绵，在这一刻如流水般蜿蜒淌出，流过我几近荒芜的心田，那一刻，我貌似听到花开的声音。这是经典粤剧《帝女花》。原来，这是我的根，它扎根于生我养我的故土，早已融入了我的生命，我又怎能轻易地丢掉它？！

王开岭说：“我们唱了一路的歌，却察觉无词无曲。我们走了很远很远的路，却忘了为何启程。”在工业越来加倍达、生活节奏越来越快的今天，别忘了，在繁星点点的夏夜，搬张凳子，悄悄坐在戏台下，去倾听，来自千百年前的先人的吟唱——那或许是我们躁动的灵魂的安眠曲！

秦腔的读后感

秦腔的读后感（一）

起初对《秦腔》感兴趣，一那么仰慕贾平凹的盛名，二那么由于茅盾文学奖的效应。小说的仆人公我，是众人眼里的另类。《秦腔》中我是个疯子，他不同于常人，却能看到别人看不到的东西。《秦腔》以我（即疯子引生）的视角描绘了清风街的全景图，有风俗民情、有世事沧桑、更有人生命运之起伏。书中塑造的男女老少各色小人物，无不性格鲜明，几乎每一个都可以在社会里找到原型。小人物的悲欢、他们的生活片段都显得那么真实。清风街的风云变迁，莫非不是中国农村的一个缩影？

读罢《秦腔》，一声叹息。小说的结局是很悲哀的，清风街的贤人夏天智在满怀忧患中去世了，跟他一样扞卫者乡村传统文化的夏天义也遇到天灾，这些德高望重的前辈的离去，带走了乡村的某种贵重的信仰。我的叹息不仅为清风街，也为我的家乡。小时候在农村，很热爱那些节日：元宵啊、除夕啊、冬至啊、端午啊，还有那一年一度的社戏。每逢节日，都是小孩子们最开心的时候。乡村的节日气氛，喧嚷隆重而又严肃神秘，远非城市可比。而固守着这种文化的，正是那些虔诚的老人们。

可是岁月不饶人，当年的小孩已经成人，时过境迁，节日气氛逐渐平淡，唯有家人相聚的亲情仍旧温馨如昔。坦白的说，《秦腔》不是我热爱的小说类型。它的语言风格，感觉过于粗俗，说它粗话连篇并不为过。而且他看到的一些人一些事确也龌龊，粗俗的描述反而更贴近事实，这样的语言风格才吻合仆人公的性格。除了语言风格过于粗俗，故事情节的铺排也有点紊乱，不够引人入胜。我想这也是跟第一人称的写法有关吧，由于引生是个疯子，他发疯时思维就不太领会，他的陈述显得紊乱也就缺乏为怪了。

掩书而思，《秦腔》中乡干部强行收缴农业税费而引发的群众冲击政府事情，让我热血沸腾、义愤填膺，恨不能跳进书中，冲在人群最前面，砸了那些暴吏的腿脚。看来我是有严重的暴力倾向的，这种暴力倾向源自对公允正义的维护。农人自古以来是中国社会中最吃苦耐劳忍气吞声的阶层，逆来顺受，悄悄煎熬，只有在被逼无奈走投无路的时候才会一改柔弱性格奋起抵挡。而我于白雪情真意切始终如一的单恋。为之感怀，源自对真挚情感的可怜和祈福。爱情是人类最美的情感之一。小说末尾，白雪一改以往闪躲的表情，微笑着看着我，多少留下了些许悄悄温情。

小说以《秦腔》为名，将秦腔贯穿始终，在我看来是与小说的主旨精细关联的。秦腔，即农村，即土地。秦腔越来越没人听，剧团倒闭，本雄纠纠气昂昂的秦腔演员摆起了小摊，甚至走街串巷干起了吹鼓手，在丧礼上表现得比孝子贤孙还要卖力。农村越来越没人容许待，土地越来越没人容许种，年轻人纷纷外出打工，农田大面积荒芜。秦腔的式微与农村的窘境，都因时代的进展、人们思想观念的变更而起。淳朴变得油滑，踏实变得暴躁。太过于沉重了，说点其他的吧。贾平凹在小说表达中用了好多怪诞手法，譬如我能望见每个人头顶的火焰，我能与我面对面地站在一起，我让老鼠去白雪家它便去了，等等。对比符合我疯子的精神状态，也贴合了农村人崇神信鬼的心理习惯，颇有些传奇色调。

《秦腔》，显示出贾平凹对他所熟谙的乡村题材的高明驾驭才能。乡村生活在他的笔下风生水起，神采飞扬。他生动地写出了这个时代的乡村政治与伦理一精一神，也写出了对处于式微瓦解状态的乡村文明与传统文化的凭吊和惋惜。

相比于《废都》中对城市生活夹生化的把握和猎奇一性一*的表达，《秦腔》显示了对农村世情的通透理解和深情关切。贾平凹借这部小说颇为理直气壮地表达了对农人价值观的认同，在对农人趣味的描写中，甚至表现出某种赏识和自满。假设说《废都》中对城市的感情多少带有某种赏识与批判的冲突色*彩的话，那么《秦腔》中对农村的描写那么带有更单纯的赞美与留恋之情。貌似有意抛开了以往学识分子写农村题材时不成制止的一精一英立场，而附身于一个似疯半傻的农村混混我，参与到乡间人情政治中来演绎一场农人话语的狂欢。四处都是生动地道的民间地方口语，洋溢着农人的诙谐、幽默和聪慧，恣肆而快乐。《秦腔》将贾平凹在《白夜》、《高老庄》中的那套笔墨用到了极至一精一细而忠实的写实渗透于全篇的各个角落，简直就是一个当代农村的工笔长卷。小说中的生活带着地道的农村气息，农人的心理刻画入微，农村社会的情状明显可信。这种对土地的亲和之感，在大量乡土作家笔下已经流失多时。从这个意义上说，贾平凹这部长篇力作令人欣喜。

小说几乎通篇由对话组织，人物之间的交锋皆通过话语的机锋呈现。这些对话里蕴涵了极丰富的戏剧感，每一段对白都是一场好戏，人物的一性一*格、心态跃然纸上。小说还不时穿插着戏文、秦腔曲谱、民谣，显示出某种互文的复调效果，对于懂秦腔的读者来说，当获得更会心的阅读享受。但小说所采取的艺术形式也真是一把双刃剑，大量冗长的对话也挤一压掉了小说伸张的空间，内容便显得过于紧促，密不透风。由于缺少表达和描写的穿插铺垫，事情之间没有必要的过渡，也使小说的节奏显得缓慢单一。与其说《秦腔》是部长篇小说，不如说更像一个弥漫了台词的长篇剧本，这种风格的变化表达了不断挑战写作难度的追求，也确需要读者细心地与阅读疲乏抗争，才能领教它的好处。

《秦腔》毕竟是怎么样一本书呢？为何获得茅盾文学奖？我是带着这两个疑问添置和阅读它的。当然，阅读完后，照旧无法给出自己的答案和诠释。我可以说我完全是将《秦腔》当作一本小说在看，我没有深思写此本书的用意，此本书毕竟是反映一个什么样的社会。刚开头读它的时候，觉得它里面展现的人物就像《红楼梦》里的人物一样多和繁杂，可逐渐读它，你就会察觉，其实它一点也没有像《红楼梦》那样细致的去描述人物的天性特征，也没有《红楼梦》里那样难以理清人物关系和背景，那样纠结。

可是我为它感动了，我完完全全融入到它里面的情节里，我能真实的体会和理解，而且相信《秦腔》里所陈述的每件事，所形容的每一个人，每一个人的语言、动作及对待事情的态度，由于那都是真实的写照。贾平凹写《秦腔》，从书名看难免让读者想象到戏剧，可它完全是陈述了陕西秦南棣花镇的真实写照。其实《秦腔》里的内容又何尝不是整个农村的写照呢？怎能单单指棣花镇呢？贾平凹说他写《秦腔》真的完全是想记住农村，记住记忆里的故土，畏缩忘却，我相信。由于就算中国现时还是有那么多的农村依旧存在，照旧发生着一致的农村故事。我读它，也勾起了我农村生活的回忆。

读《秦腔》让我想起，曾看过的路遥写的《平凡的世界》，印象很深刻，也有类似的感受，可不同的是《秦腔》里头真的有好多粗俗的字2022眼，相对来说《平凡的世界》就要纯真好多，《秦腔》的结局让我有点出乎意料，却又意料之中，以悲剧收场。

下一部我想看看《白鹿原》。

秦腔读后感

无意在一个挚友的推举下读了贾平凹的《废都》，竟然热爱上了他弥漫魅力性的独创语言，得知他的《秦腔》获得冲突文学奖之后，我就迫不及待的又去买了本回来，由于冲突文学奖终究是中国文学奖的最高奖项。用了二十余天时间，断断续续的，终究在今天下午把贾平凹的《秦腔》看完了。

贾平凹是平民作家，出身农村，他这部作品并非陈述的是戏台上的《秦腔》，而是以农村清风街为题材，以凝重的笔触，陈述的是农人与土地的关系，新时期农人的生存状态，解读了中国农村二十年的历史。刻划了在经济社会进展过程中农村的变迁，通过新老支书，夏家家族，秦腔曲艺团以及其它村中人物，形象生动的表示了农村的巨大变更。老支书为农村无私奉献了一辈子，他深刻的爱着脚下的土地，认为农是根本，天道酬勤，但新支书与他观念不同，领导方法也不同，在对待土地问题上，对待进展商品上存在着很大的分歧，最终老支书看着人们越来越不重视土地，安心务农的越来越少，劳动力越来越流失而形成了很大的心里落差，刻划了时代进展带来的必然，是农村生活变化的一个缩影。小说中还有一个主要的情节，就是夏风和引生对待白雪的态度上，也反映了不同生活环境带给人们观念的极大不同，夏风是从农村走出去的才子，在省城是个很知名的耍笔杆子的，而引生是家里极为困苦又没有什么文化只知出蛮力耍蛮横的一个地道的农村人，在对待长的美丽而且又有才艺会唱秦腔无异于在农村是金凤凰的白雪的态度上，夏风是拿的起放的下，即使和白雪结了婚最终觉得感情不和，用夏风的话来说没有共同语言而主动提出了离婚，但在引生眼里，白雪就是他的天使，他的爱神，深爱着白雪但却得不到白雪，反而由于爱白雪却作出一些低俗的事情来。环境带给人的思想是如此不同，影响是如此之大，而这在现实中是真实的。农村的变迁是一种必然，不会以某个人的态度而停滞不前的。在这部小说中，有较强的农村生活体验，全体人物的语言、动作及对待事情的态度，不仅各不一致，诩诩如生，而且极符合农村的实际，读了宛如走进了真实的农村，就如生活在他们之中，这要靠长期的生活积累及很强的文字表达才能。一部优秀的作品绝不是仅用花丽的词藻和惊险的情节就能达成的，相反，假设在读的过程中没有留神到这些外在的形式而能够使人深入的读下去并结果给人以启迪，反过来还容许细细的品评这些外在的形式，这样的作品才理应是优秀的作品，具有很强的思想性、艺术性和赏识性。

另外，我始终要对贾先生的语言功力大加赞美，正是这种弥漫魅力性的独创语言吸引了我，这对他写农村题材无关，而与他多年的创作实践及母语感悟有关。有些人写了一辈子文章，还是那不咸不咸淡不淡的通行语言，形不成自有的风格。贾先生那么不然，他的语言是中国式的、土的、然而鲜活。其好处真是难以说的领会，只可意绘，不成言传。

《秦腔》读后感_1600字

《秦腔》读后感1600字一向质疑自己读长篇的才能，没想到这样一部用自己的话来说是“鸡零狗碎”的作品竟然真的读完了，意在为自己生活过的陕西大地立碑，所立的不是那种歌功颂德的高阁之碑，而是着眼于最迫近真实最赤裸裸血淋淋无滤镜的普遍百姓生活的现实与真相之碑。整本书采用了一种可以说有点“流水账”的方式，但却让人在这些东拼西凑纷繁零落的杂事中清晰地感受到了一种浩荡与兴衰，而这，也正是大家的功力，是贾平凹的功底呈现。这部巨著花费了贾平凹一年多的时间写作，这期间这样大规模的建构写作着实让坦诚有些“迷惘”，会惦记读者能否认同并采纳这样一种呈现方式。诚然这样的写作着实能筛选掉不少的读者，但只有坚持到结果的读者才能真正被带入那一片一气呵成的无人之境。整本书后半段，开头在角力与沉浮的大势上发力，每一个情节都不再像前期一样仅仅代表着它本身，而是凝结在一起，缠绕在一起，仿佛蕴含着命运的密码，让我们看到了一步步的积累、一根根的稻草是如何压垮了夏家，如何侵蚀着清风街的沧海桑田。

年好过，月好过，日子忧伤。这是《秦腔》这部书屡屡发出的叹息，厚厚600页纸质书页，也不过是故事里的区区几年，那些人的消逝，那些艰辛与坎坷仿佛都是弹指一挥间，但再回想每一个情节，哪一次悬念不是惊心动魄，哪一次摧残不是无尽的难熬。为之立碑的这片土地上培育的世世代代的农人们，都是这样艰苦而顽强地跨过一道道艰苦与险关，一如喜欢的中华儿女。

这部作品在贾平凹的全体著作中根本上可以堪称典范了，其理由理应也包括的视角与抱负，在一声声“日子忧伤”中，还是梦想能够上升到一些民族的特质与精华层面，而“秦腔”所代表的传统文化与仁义礼智信那么是在琐碎生活背后所梦想呈现出的内涵与意义。然而忧伤的不仅仅是日子，还有所钟爱的秦腔与浓郁厚重的陕北文化。在文中我们屡屡看到对于秦腔的衰落和被剥夺而流露出来的愤懑、痛惜、无力与自嘲。当然，衰落的不只有秦腔，还有几个相继逝去的仆人公的名字所蕴含的象征意义，仁本就缺场，礼因钱而不在，聪慧展现了毛病，义最终只能为自己争的一口气而掩埋，仁义礼智的子孙们纷纷四散零落，最受大家期望的夏风不知所踪，与钟爱秦腔文化的妻子劳燕分飞、背道而驰。

写到这，很轻易便可联想到一部书——那就是《红楼梦》，无论从内容写法还是内涵基调讲都很像，也供认过自己对《红楼梦》这部经典的追求与致敬。里面有一些情节可以看到明细的学习仿作，例如中星他爹在死前的卜卦与太虚幻境中的预言，可以说都对情节起到了起承转合的重要作用，为这两部承载着民族兴衰进展的作品更添加了别样的神秘色调。

而这部作品不仅类似于古典小说，更与中国传统绘画与音乐有着水乳交融的联系。音乐自不必多说，以“秦腔”为题，且行文中更是穿插着大量的乐谱以添加节奏感并尽力呈现脑海中的意境，最妙的是随着情节的起伏进展，经常在故事进展过程中还伴随着一声声不同节奏的秦腔的参与，时而舒缓时而慌张，总能在剧情进展时衬托得恰到好处，让人仿佛不仅在看书，更像是看一出大戏在眼前。音乐感节奏感齐聚的同时兼具画面感。而整部书自身也就像一副长卷轴的古典绘画一般，每一个细节描绘得那样明显到位，仿佛工笔画的《清明上河图》缓缓地呈现在眼前，你会感叹，这个人物怎么会画得这么精细，这个动作怎么能刻画得这样逼真。

在阅读的时候我也往往会感叹，本一个一带而过小动作，怎么可以翻来覆去把它全体的花招全部呈现得淋漓尽致，这足见的精心，也证明这绝不是一部粗制滥造的作品。而全体的专注与精心，都源于对于这片土地最为真挚的喜欢。夏家之后再无秦腔，这部作品却是在不断地举行着土地的剥离与崩塌，我们不难想象在完成作品时的痛心与无奈，他用密密麻麻的小字为陕西大地立了一座无字碑，对这片他喜欢的土地不置一词，却尽显出他的难舍与挚爱。

吼一嗓秦腔吧，就当是挽歌。

《秦腔》读后感900字

中国的传统戏曲对于Teenagers往往是遭到排斥的，所以我时常被视为异类。由于家里有人搞戏曲，我从小就对这种传统文化心存好感，尤其是京剧和越剧，无意也听听黄梅戏。至于秦腔，只知道听起来挺闹心的。可能是地域文化的区别吧，一向没兴趣去了解秦腔，直到这次拜读贾平凹的文章，才抓到一点皮毛。

正如贾先生所写，山川不同，便风俗识别;风俗识别便戏曲存异。越剧宛如浙江人，吴浓软语，流畅细腻;而秦腔的天性就宛如头上扎着羊肚白毛巾，光膀子上披着大花坎肩儿，水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样：朴实，敦厚，却不乏粗鲁，豪放。秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。可不是吗，贾先生虽是写秦腔，可将整篇文章细读下来，我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿，还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡，被太阳晒成浅棕色，泛着油光的各样脸孔，用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍，但我却能感受到着一切。

秦腔与秦地秦人息息相关，虽说冲不出八百里秦川，但也延绵不绝好几百年，一方水土一方人情。秦腔从明代中叶进展至今，它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了劳苦群众的生活要素之一。唱戏，听戏与吃饭睡觉同等重要，没了这戏就没了心绪的寄托，开心了或是不顺心了都无从开口，这一点，戏曲绝不亚与摇滚。我猛然想起《北京人在纽约》里头的一段初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗，突然不顾一切地吼了两句黑头唱段，这是他憋足了劲吼的，引得店员们直叫好，当然也释放了自己压抑的心情，痛快，够爽。京剧如此，西北的秦腔相比更甚。

总之有这样的感觉若