现代设计艺术与方法的范畴和分类

引言：人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，随着社会分工的愈来愈细，行业的专业性越来越强,才使得艺术从技术中分离出来。现代艺术和现代设计在20世纪初分别挥舞着反对“为艺术而艺术”的旗帜再次走到了一起，并且艺术被定义为最初是建立在实用的基础上经过审美加工而成的“设计”，而设计则始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。关键词：现代主义设计现代设计艺术现代设计方法现代主义设计：“现代主义设计”非常庞杂，包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步以及形式上的创新，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分。1919年包豪斯的成立奠定了“现代主义设计”的基础，主张从理性主义出发，以认识自然和改造自然为前提，强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观规律，所以，“现代主义设计”通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美”或“机器艺术”。当代的“现代主义设计”，是基于现代社会、现代生活的计划内容，受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束，具有高度应用性的设计活动，不仅仅提供人类以良好的人机关系，提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境，提供人类以方便的工具，同时，也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。现代设计艺术和它的形态范畴：艺术总是反映时代精神，现代主义思潮蓬勃发展，包括艺术家和设计师在内，人们逐渐认识到工业技术在设计艺术活动中的作用，于是“现代设计艺术”开始真正孕育成长。《包豪斯宣言》中说到，“艺术不是一门专门职业。艺术家与工艺师之间在根本上没有任何区别”。现代设计在很大程度上既是科学，又是艺术。现代设计艺术作为一种物质和意识结合的物质形态，由于设计制作者的主观意识的载体和人们对物质需求的不同，具有不同的形态范畴，分类方法主要有三种，第一种是根据设计物品所使用的材料，如陶瓷、皮革、金银、木材、玻璃等；第二种是从设计制作的工艺方法，如染织、雕琢、刺绣、涂饰等；第三种是将设计物品按审美和精神生活、实用和物质生活为主题划分，前者包括娱教类、装饰类，后类包括穿戴类、起居类、生活类、用品类等。现代设计艺术的宏观分类:艺术的分类不同，本质上体现出来的是对艺术概念理解的不同，这一现象同样也反映在现代设计艺术的宏观分类之中，对于如何确定领域并恰当地给予分类，不同的国家、不同的设计团体和协会给出了不完全一致的意见，以下就几种不同意见的分类方法进行分析。1）以现代技术为标杆进行的分类世界上最具权威的设计师组织，国际工业设计协会联合会（ICSID）综合了美国工业设计协会（SID）与日本工业设计协会（JIDA）的分类方法，将现代设计艺术分为两大类，一类是以机械批量生产的产品设计，另一类是包括包装、广告、展示、室内以及与开拓市场有关的传播设计。2） 以设计对象的空间存在方式进行分类按艺术作品的空间存在方式或维度为原则进行的艺术分类，是最常见的一种方法，也是最有效地区分和识别艺术门类的一种方法，可分为：“二维设计”，也称平面设计，包括字体、标志、图案、摄影、广告、染织等图像设计；“三维设计”，也称空间设计，如产品、包装、展示、建筑与环境等；“四维设计”，即空间伴随着时间而存在的设计，如舞台设计、动画设计、影视广告设计乃至营销活动等的设计。3） 以设计对象的功能特征为原则来进行的分类任何设计艺术品都是功能与美相结合的产物，而功能是决定设计艺术存在的基础和依托，以设计对象的功能特征为原则来进行分类，设计艺术分为：一是以大工业生产为特征，以具体的物质实用功能的产品为对象的工业设计（即产品设计）；二是以个人的生活环境，如室内、建筑甚至多数人居住的环境，如景观设计、园林设计、城市规划等为对象的环境设计；三是以商业活动为领域，以促成商品交换的实现为目的，以图形、图像为媒介而进行的信息传达活动，即传播设计。4）以设计艺术本质特征的归属为依据来进行的分类日本某著名设计师认为，从本质上来看，设计艺术的所有公用职能综合起来不外乎“装潢、构筑与展示”，由此可以对应设计艺术的三大门类——商业设计包含装潢与展示的功能；建筑设计包含展示与构筑功能；工业设计包含构筑与装潢功能。5）基于设计哲学意义上的分类日本著名设计师川添登认为，在人、自然、社会这三者之间，分别存在着人的三种需要：第一，在人与社会的关系中，作为个体的人和作为群体的社会之间存在着信息沟通与交流的需要，借助于视觉化的图形或图像为媒介的传播方式，“视觉传达设计”便应运而生。第二，人的存在与发展，是一个不断地从自然获取资源与能源的过程，人需要借助工具在与其他动物所展开的生存与进化的竞赛中拔得头筹，为了使工具更符合人的需要，必须因人的尺度而设计，这就是“产品设计”的本质意义。第三，人类社会的存在与发展是一个不断地向自然获取生存空间的过程，这种空间一旦被人获取之后，便通过“环境设计”行为打上人的烙印，成为人的所谓“第二自然”；另一方面，随着人类文化与文明的不断发展，人的自觉与自律的充分完善，人类逐渐意识到人与自然和谐相处、共生共荣的重要性，“环境设计”又不完全以“宜人性”为目的。现代设计方法和它的主要内容：随着科技发展，新工艺、新材料的出现，微电子技术、信息处理技术及控制技术等新技术对产品的渗透和有机结合，与设计相关的基础理论的深化和设计方法的涌现，都给产品设计开辟了新途径，使产品设计跨上了现代设计的水平。在这一时期，国际上在设计领域相继出现了一系列有关设计学的新兴理论和方法，为了强调他们对设计领域的革新，以区别于传统设计理论和方法，把这些新兴理论和方法统称为“现代设计方法”。目前它的内容主要包括：优化设计、可靠性设计、计算机辅助设计、工业艺术造型设计、虚拟设计、疲劳设计、三次设计、相似性设计、模块化设计、反求工程设计、动态设计、有限元法、人机工程、价值工程、并行工程、人工神经元计算方法等。在运用他们进行工程设计时，一般都以计算机作为分析、计算、综合、决策的工具。现代设计方法的分类：1）从应用成熟度的角度，对现代设计方法进行分类，可以将它们分成相对应的两类：比较成熟，应用正普及类：有限元设计（有限元分析）、优化设计（最优化方法）、机电一体化设计（或光机电一体化设计）、计算机辅助设计（CAD） 比较新颖，内容正发展类：创新设计、生命周期设计、虚拟设计、稳健设计、并行设计、智能设计……参见图1。图12） 从工程领域角度，现代设计方法可以分为：现代机械设计方法、现代模具设计方法、现代材料设计方法 3） 按设计涵盖范围的角度可将现代设计方法划分为：广义设计类：设计内容针对其对象实体化的全过程。狭义设计类：设计内容仅为完成图样（包括计算机绘图）。中义设计类：设计内容介于两者之间。比如,当今数字化时代着重于数学计算的现代工程分析设计方法，比较时兴的有：有限元分析、最优化方法、数值仿真、动态设计。其原理与特点参考图2。图2图2-现代rr.l程分析设计方法一结语：新技术的产生意味着科学、艺术与设计的界限已变得模糊,现代艺术、技术、设计都有了新的内容和形式，而现代设计是连接科学与艺术的纽带,科学技术和艺术已成为现代设计不可缺少的两大支柱。现代科技的发展不断推进现代设计进步，现代技术极大地丰富了艺术表现方式，扩大和深化了艺术表现领域，新的技术引起设计生产和设计模式的变革；科学理论的发展也改变设计师的思维方式，讲求多学科的综合、交叉，现代设计方法也是科学理论的一部分，是设计理论和思维变化的延伸，是设计手段的创新，是计算机化、自动化、虚拟化、智能化和最优化的过程，更是可行性设计与多种技术相结合的应用。参考文献：从玮，周莉英•对于艺术与设计的思考一一论现代艺术与现代设计的关系[J].艺术与设计，2010，02：10-12.吴清.现代设计一一科学与艺