伊斯兰几何图样在服装与灯具中的应用

34/34伊斯兰几何图样应用于服装与灯具之设计TheApplicationofIslamicGeometricPatternstoCostumeandLampDesigns指导老师:朱丽媛老师专题学生:魏巧如WEI,Chiao-lu、陈怡凤CHEN,Yi-feng摘要图样的装饰元素在东、西方艺术与设计美学的领域中，占有非常重要的地位。伊斯兰几何图样在艺术中的崛起、发光发热，更是被人歌颂流传千秋百世。故设计者透过伊斯兰几何图样艺术，将其带入服装与灯具创作中；从中运用伊斯兰的二维周期来创作，并探讨伊斯兰图样的分类与特征，将其所蕴藏的几何造形风格与文化意涵之思维，转化运用于服装与灯具上，对于了解伊斯兰图样艺术，有莫大的助益。本研究首先透过文献资料的搜集与探讨，分析伊斯兰的几何图样风格特色与涵义，再将其几何图样为设计元素，透过对称、反转…等排列法延伸应用于服与灯具创作上，藉以表现出视觉图像之融合与再生。创作上使用天然与化学材质作为不同的材料选择，并将二维周期的伊斯兰几何图样拆解、重组呈现新的图样变化。关键词：伊斯兰几何图样、二维周期AbstractThedecorativefactorofpatternsplaysaveryimportantroleintheorientalandoccidentalartsandthefieldofdesignaesthetics.TheriseofIslamicgeometricpatternsintheartworldissogloriousthattheyhavegothighpraisesfromallpartsoftheworldandbeenhandeddownfromgenerationtogeneration.Therefore,thedesignerintegratedtheartofIslamicgeometricpatternsintothecostumeandlampdesignsandappliedtheIslamictwo-dimensionalperiodstodesigns.Additionally,thedesignerdiscussedtheclassificationsandcharacteristicsofIslamicpatterns,applyingtheirgeometricfiguresandculturalconnotationstocostumesandlightingcrafts,whichwasgreatlybeneficialtofullunderstandingoftheartofIslamicpatterns.Thisstudyanalyzedthestyles,characteristicsandconnotationsofIslamicgeometricpatternsthroughthecollectionandanalysisofdocumentsfirst,andthenapplieditsgeometricpatternsasdesignelementstocostumeandlampdesignsthroughvariousarrangements,suchassymmetryandreversion,soastopresentthecombinationandregenerationofvisualimages.Naturalandchemicalmaterialswereusedfordesigning,andtheIslamictwo-dimensionalperiodicalpatternsweredisassembledandrecombinedtoshowthenewvariabilityofpatterns.Keywords：Islamicgeometricpatternsandtwo-dimensionalperiods一、前言1-1研究动机与目的：图样的装饰元素，从古至今，运用的相当广泛；而伊斯兰的几何图样更是震惊世界各地进而带动图样的装饰艺术，在世界上极享有盛名。伊斯兰的艺术形式专注于装饰和镶嵌，并以几何图样的型态，发展出变化多端的装饰纹样；在视觉图样的应用上，迄今依然影响世界数以亿计的广大人口。千姿百态的伊斯兰文化根深叶茂、源远流长。在丝织品的花纹、印染品的图案、陶瓷器的造型与装饰、金银器的镶嵌、建筑物的式样等各方面，都留下了明显的痕迹[1]。装饰纹样富创造性，鲜丽的颜色和精致的图案都充分表现伊斯兰艺术的特点，这一些种种的特色与变化是值得我们去探讨的。针对伊斯兰图样来研究，探讨其文化背景，对造形之影响，将伊斯兰几何图样应用拆解与组合构成不同细节，融入设计中，展现另一种风味。以串珠与缝制摆脱现今大量生产过于机械化，试图寻找传统手工给人独特的印象。※首先分析文献资料，了解伊斯兰的宗教背景对造形的影响。※将其图样运用或撷取，作为寻求设计作品之表现主题。※设计草图的绘制，评估与执行制作。二、相关文献探讨2-1伊斯兰图样的研究背景2-1.1研究背景伊斯兰文化是其文化(包括古闪米特文化，古希腊文化和中世纪印度--波斯文化)的混合物。从八世纪中期到十二世纪大约四百年间，这种混合文化的成就是无与伦比的[2]。伊斯兰艺术不但愿意接受各方信仰的人,也不排斥外来的文化和母体；伊斯兰混融的风格，也不是杂乱的失去自我而是接纳当时的风格及品味。在艺术形式方面，宗教强调主体的情感和理念，艺术则是审美主体以感性形象显现审美客体的存在。而伊斯兰的几何图样更是与其宗教息息相关；在起源方面，宗教和艺术一脉相承，刚开始对自然、精灵、图腾、祖先的崇拜，多以素朴、简单的符号和图像表达，这就产生了艺术。但蒙昧时代的阿拉伯人，生产力极不发达，部落分散，没有统一的宗教，偶像崇拜活动在各部落里进行。面对大自然变化莫测的奇妙景象，心中不免涌起恐惧、惶惑或莫名的激动和快感。公元七世纪中期，阿拉伯人逐渐使用言语或线条及简单构图再现使他们兴奋、愉快的自然场景，更有系统的概括美、塑造和描绘[3]。伊斯兰的几何图样最常被装饰于宗教的寺庙中，对建筑来说影响盛大，其图样装饰更是重要的一环。伊斯兰的建筑物外观相当壮观，但穆斯林对建筑的结构却不重视，他们看重的是外表的装饰。在建筑物的外表添加一些装饰物：如花砖、玻璃、细工镶嵌图、光滑的砖、壁画和木板等伊斯兰的几何图形来装饰[图一]。图(一)检索历史，我们会惊讶地发现，伊斯兰几何图样对人类社会进步所作出的贡献许多已完全融入现代的生活艺术中。2-1.2宗教观念对艺术的影响“伊斯兰思想认为世俗的影像是幻有的，存在无始无终的矛盾和冲突。”反映到艺术上，就是由于人形和形式的幻有而拒绝描摹。因而伊斯兰教否认艺术形象性原则，排斥具象的绘画和雕塑，崇尚抽象的纹饰艺术。伊斯兰艺术的非造型特性的最基本原因在于，伊斯兰教想要以单一抽象取代神，用这种对神崇高的思想发展而来，以抽象表现的方式取代拟人化的形象。世界三大宗教之一的伊斯兰，从创教之日起便反对偶像崇拜，《古兰经》第五章里说绘画是魔鬼的行为，其实是警告人们不能画人像、神像和雕塑生物等[4]。抽像的艺术创作，充分地表现其思想内容；这种艺术创作方法大多表现在伊斯兰建筑艺术中，并已经取得了辉煌的成绩。伊斯兰的宗教装饰，图案都是抽象的，不是表现派的。这无疑也是阿拉伯人受他们喜爱的数学和天文学的几何抽象观念影响。而八世纪时，他们为极力避免偶像崇拜，在宗教艺术创作中不允许绘制人和动物，更加强了抽象主义的倾向[2]。这一规定超越了时代差异和地域差异，在伊斯兰教地区延续了近千年之久。由于宗教反对描绘生物的影像，才进入抽象的领域，信奉伊斯兰教的艺术家便转而制作纯装饰性的图案。专注于装饰和镶嵌，并以几何图案的型态出现。然而，宗教虽然禁止描绘人和动物的形象，但在世俗社会中这两类形象却相当流行；它们常出现在在私人的场所浴室、后宅和统治阶层的住房里。它们织印在地毯和枕头上；由于这些东西是供人枕靠的，不算高贵，所以没人反对[2]。2-2伊斯兰的图样探讨2-2.1伊斯兰图样的分类装饰图案主要分三大类：占据核心地位的各种装饰纹样的伊斯兰绘画按其特点，大致可分为三类，即：几何纹样、植物纹样、文字纹样。而这三类既有单独存在的，也有复合构成的。（一）几何图案：几何图案主要由回纹、多边形、十字形和星形等组成。以几何形为骨架组成的二方连续和四方连续纹样，以五角、六角、七角、八角、个角星形图式迭成壮丽的千变万化的立体几何纹。传说，五角星是指引路标，可以把人类从苦难中引向光明幸福之途[5]。2.多种复杂多边形以及(较不常见的)圆弧所围绕的区域：伊斯兰图样中，所用基础的几何格子复制，藉格子复制图样以无穷的重复尽可能填充空间[图三]。伊斯兰图样最基本的几何特性源于圆的对称划分与单位格子重复。由于表现主义艺术受到宗教的限制，便用抽象图案来发挥创造性，特别是几何，为工匠们提供了多样化的图形，喜爱有逻辑而连续一致的线条[6]。图(二)文字图案：文字作为装饰题材来处理，可以说是伊斯兰美术的一个显著特征。]矩形库法字母图样[图二]库法字母(Kufic)是阿拉伯字母的一种，常用来印制古兰经。造形方面是以简单的矩形和方形，以一种阿拉伯字母风格形式进而演变而成，常用来创造文字、书法设计。图(三)十五世纪初，乌兹别克撒马尔罕的比比卡尼姆清真寺自然图案(植物纹样)：特殊图样形式的藤蔓花纹：花纹是伊斯兰艺术和建筑运用最广的图样，由形状似叶子与花的曲线构成，设法以一种抽象、非现实的型态出现。甚至撷取花草的一部分配合不相干的叶子、根组成一种纯装饰的图样，事实上，任何地方的花圃是不可能有这样的植物，这只是种幻想简化而出现的。就上述三类纹样构成来看，伊斯兰教绘画艺术虽然吸收了某些外来的因素。但它仍然保持着其抽象、意念的本质特性，并不断在其对比强烈、微妙、和谐的色调和不同凡响的装饰设计中展现出伊斯兰教的装饰美学。2-2.2伊斯兰几何图形常见的基本排列形式平移对称重复图样最基本的对称便可产生。藉由基本图形作单一[图四]或无限多个不同的方向发展，沿着平移的方向滑动，可使图样与原图样重合[图五]。图(四)平移对称图(五)平移对称2.旋转对称每个星形的中心都有此性质。沿着基本图形旋转复制而成[图六]。某些伊斯兰图样没有包含星形，但稀少且不够精致或复杂。伊斯兰几何图样最醒目的特征是大量对称的星星与星座。图(六)2-3伊斯兰几何图样的发展伊斯兰艺术发展，包括：(一)装饰艺术：主要是以几何纹饰、植物纹饰和阿拉伯书法纹饰组成的阿拉伯纹饰；建筑艺术和装饰艺术是伊斯兰的主导艺术。(二)艺品艺术：有陶瓷、玻璃艺品，木器、铁器、织品、服饰和地毯等。伊斯兰地毯的图案由嵌花、团花、纹花及各种边饰组成。图案既可凭设计者的构思直接织出，也可按照画在纸上的图样织出[9]。伊斯兰世界的陶器、织品和细腻的金属器皿和镶嵌工艺也被外界描绘为「不可比拟的美」(三)美术：阿拉伯书法、绘画和雕塑。高度发挥图案的象征性和装饰性，成为伊斯兰教美术的一大特色。

(四)建筑艺术：清真寺、讲经堂等宗教建筑，可说是伊斯兰建筑艺术的代表[8]。在建筑学方面，伊斯兰世界最特殊的成就是伊斯兰教寺院的建造(在中国，伊斯兰教寺院一般称清真寺)，这种建筑物流行的表面装饰是富丽、回旋交织的几何图形[图七]。伊斯兰建筑装饰和工艺美术中形成了一种被称为阿拉伯纹样的图案装饰体系。它大量使用几何纹、植物纹、文字纹等可以无限连续的纹样，形成变化无穷、色彩华丽、光影变幻的装饰效果。图(七)圣石庙，又称金顶清真寺三、方法与制作流程3-1设计方法：以相关文献探讨研究伊斯兰艺术之背景与图样特色，将伊斯兰图样局部装饰运用于服装与灯具创作上，展现图样运用的新风貌。并透过传统的手工串珠方式，搭配二维周期的表现形式来制作伊斯兰的基本图形。二维周期是指:平面的重复图样产生某种图案被复制到两组并行线所生成的网状系统，在节点上时，藉由单位格子在网格上重复平移与基本图纹的复制来产生整个图样。简要的说即是在平面上，反复的重复图样来排列，使之产生的一种规律运动。服装在图样上分别采用：利用直角三角形[图八]为最小单位，利用伊斯兰的基本图样型态，透过撷取图样与拆解重组作为图样的变化元素，不断复制并往下平移排列而形成[图九]。图(八)图(九)利用等腰三角形的图样型态[图十]为最小单位，作排列组合而形成基本的两种图形[图十一][图十二]。图(十)图(十一)图(十二)以的伊斯兰中的所罗门的变形[图十三]撷取制作形成[图十四]。图(十三)图(十四)灯具的图样型态是以等腰三角形[图十五]作为图样的变化，利用同心圆的对称分割及紧密填塞空间的多边形不断的复制而成[图十六]。图(十五)图(十六)3-2制作流程过程：可参考附录表(一)確確定主題圖文資料匯整成品製作模型試作與修正選定材料繪製草圖作品完成四、实务设计4-1创作理念现在生活当中，所有的事物几乎都与几何形式相关，藉由这个观点，探讨到伊斯兰艺术，以各种几何纹为题材构成千变万化的精美纹样装饰于实用的物品上。故以其图样作为设计的装饰元素，将伊斯兰纹样局部装饰于服装与灯具。4-2作品说明服装：作品一【魅惑浮华】尺寸：以身高172cm、B（33.5吋）、W（24）、H（35）之体型设计材质：银葱网、钻石纱、金色弹性线、金色缎带、化纤布料、珠珠、亮片作品说明：以现代礼服的型态设计，利用手工串珠与缝制，搭配伊斯兰的图样作为局部的装饰，裙襬以层层重迭的方式构成，透过鲜明的色彩对比，表达伊斯兰色彩丰富的民族特色，融合女性柔美的体态，使其产生热情的佛朗明哥风格，呈现另一种视觉感受。图(十七)作品二【风华绝代】尺寸：以身高160cm、B（33.5吋）、W（24）、H（35）之体型设计材料：珠珠、合成纤维、礼布、木圈作品说明：利用一块布料的特性作为发想，以极简的立体剪裁方式创作，以平移的复制方式改造伊斯兰的基本图样，以颈项的感觉融入服装中，并制作包包来搭配服饰，衬托其服装简单利落的风格。图(十八)作品三【镶嵌跃升】尺寸：以身高165cm、B（32吋）、W（24）、H（35）之体型设计材质：合成麻布、缎带、亮片、管珠、装饰滚边布、金线作品说明：将伊斯兰单元图形结合于布料上，若以群体作为发想可将成为连续图案，有别于伊斯兰传统服装，其给予搭配装饰性的材质突显伊斯兰图案之特色，呈现出优美的体态。图(十九)灯具：作品四【镶嵌横卧】尺寸：灯具-长84cm、宽15cm。材质：柳条、粗麻、铜线、金属珠作品说明:利用原始的素材创作一盏灯具，强调结构的明晰与肌理质感的呈现，并见证它们蜕变出盎然的生机。图(二十)五、结论几何图样在伊斯兰艺术带领之下经过千变万化的转变，创造出完美无暇的装饰，让我们叹为观止以外，更让人震撼。从研究文献中，发现伊斯兰的几何图样精致细腻的被运用于建筑上，其外观到内部各处，都被图样装饰。这种图样的极致运用，有种富丽堂皇的感觉，令人佩服。在研究过程中，搜集资料的困难度相当高，历年来对于伊斯兰几何图样探讨的相关书籍甚少，在学术上也找不到相关的研究论文，对于伊斯兰图样的区分、辨别更是难以界定的，故只好对其背景详加探讨，了解宗教对造形的影响。设计方法主要以伊斯兰的几何图样装饰作为主体，将图样的最小单位拆解、重组；透过串珠及缝制的手工技法装饰于服装与灯具呈现另一种风貌。四件作品中，分别以天然与化学材质的布料材质作为表现的形式，以不同风格、色彩的表现形式创作，搭配伊斯兰的几何图样撷取部分图形或复制排列；希冀藉由文献探讨与创作组件激发不同的设计概念，引导出更好的设计，拓展新的图样装饰风格。随着时代的改变，生活环境及价值观的变化，耗费时间、人力的传统串珠与手工的技法在现代社会中已经不能成为日常用品的主流。然而，这也使利用图样串珠、缝制的服装、灯具与其它用品形成强烈的对比，反而更加突出图样装饰的独特魅力，令人寻回手工技法所带来情感与美感。也希冀生活在科技进步的时代，藉由本设计了解伊斯兰图样的装饰特色，吸收其背后所包含的精神与象征，融合过去与现代的独特性，激发人们对于新图样的研发与设计，为伊斯兰的图样装饰艺术注入新的价值，也将图样装饰延续下去，使其成为图样装饰创造的资源。六、参考文献1.中国伊斯兰在线，

[2004/08/02]德斯蒙德˙斯图尔特叶苍译，EARIYISLAM早期伊斯兰，纽约时代出版1996年6、104-106页IslamicArtsandArchitecture，[2004/08/24]回族的工艺美术习俗，/tsnx/wzw/16.htm[2004/09/20]试谈伊斯兰教的绘画艺术，[2004/08/20]伊斯兰建筑，.hk/architect