综合材料课程教案市公开课一等奖省名师优质课赛课一等奖课件

mixedmedia综合材料curriculumintroduction任何一门造型艺术与设计艺术课程都包含两类不一样形态知识内容，即概念原理性知识与实践过程性知识。既包含对材料内容、概念了解与掌握，又包含从其它学科转借过来技能利用，经过以往“三大组成”中“立体组成”相关知识，所谓“三维”是相对“二维”概念而提出。课程主要目标是培养学生在二维形态中对点、线、面等不一样元素把握，并将这些元素与材料完美融合以创造材料艺术表现基本技能。课程目标与要求

1、利用不一样工具，开发一切能够产生与制造不一样行为轨迹方法，求得不一样形态结果。2、肌理是材料与质地在图形上表达，是图形所含有材料与“痕迹”特征。有时肌理在图形表达中同时含有较明确“造型形态特征”，也有时则仅仅是以“肌理”或者说“痕迹”方式展现出来，这是本节课重点部分。3、“材料色彩”在艺术创作里主要指不一样质地绘画颜料以及颜料生成色彩和不一样质颜色现成物，这是本节课难点。

教学内容与提要

1、以材料试验为主，要求学生投入工具与材料，尝试不一样制作方式，不一样工具求得不一样形态结果，肌理是材料质地在图形上表达，是全部图形所含有材料与“痕迹”特征，经过构思构图，色彩等元素来组成基本秩序与规律法则，立足在学习过程中让学生真正做到“寻找感觉、研究逻辑、掌握方法”组成—形、色、质游戏。2、向学生介绍材料与技法方面知识，经过试验、实践、创造、观摩、对比、研究、讨论和鉴赏，学生能从某一高度去思索，思辩、并理论联络实际、很好完成该课程。3、介绍各种工具材料和名家表现技法特点，研究性应用工具并加以表现。4、探究材料技法前沿方向，在研究师承前人工具基础同时，提倡个性化艺术表现。

教学方式教学过程周次各周主要教学内容讲授实践第14周讲授本课程目标与要求、教学内容与提要、作业要求、教学进程和艺术家赏析。熟悉材料工具使用。2课时10课时第15周学生大胆地利用不一样工具，开发一切能够产生与制造不一样行为轨迹方法，求得不一样形态结果，体验材料学习乐趣。2课时10课时第16周讲授肌理是材料与质地在图形上表示，对图形所含有材料与“痕迹”特征进行试验。有时肌理在图形表示中同时含有较明确“造型形态特征”，也有时则仅仅是以“肌理”或者说“痕迹”方式展现出来，这是本节课重点部分。2课时10课时第17周本周重点是对材料图形与肌理、材料质地进行试验。使学生学会利用不一样材质营造有效材质界面，使材料、质地、形态有机地结合为一体。2课时10课时第18周讲授“材料色彩”在艺术创作利用，这里主要指不一样质地绘画颜料以及颜料生成色彩和不一样质颜色现成物。课程总结与学生作品评价。2课时10课时本课程是对学生所学知识综合考评，这里不但有材料形式法则了解与应用，还有每个学生自我个性张扬与发挥，材料、试验、实践、制作为一体练习，要求学生充分利用形、色、质等特质。作业要求：一、主题确实定，二、材料两维半表现。作业数量：两个系列，每个系列3幅（约70X50cm），共6幅。每幅10课时，共计60课时。作业提醒：在做同一作品时表现手法不宜过多，而要有效。与所要表现对象相吻合，有时往往一个单纯语言表示会使作品愈加纯真有力。作业要求学生成绩考评采取各种考评方式相结合综合评定方法，对知识、素质和能力综合评定，结合学生考勤及纪律表现，综合评定学生本学科成绩，评分标准以下：1、工具利用合理、材料选择新奇。占20%2、肌理利用与文化、观念、精神情感形成准确对位。占30%3、材料色彩与作品传达内涵形成准确对位，包含文化意义、思想观念、材料美感和空间造型等其它方面原因，艺术感染力和创新性表现充分。占50%考评方式

出生在西班牙马拉加（Malaga），是当代西方最有创造性和影响最深远艺术家，他和他画在世界艺术史上占据了不朽地位。巴勃罗•毕加索

PabloPicasso1881-1973

毕加索是位多产画家，据统计，他作品总计近37000件，包含：油画1885幅，素描7089幅，版画0幅，平版画6121幅。毕加索一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己作品被收藏进卢浮宫画家。在1999年12月法国一家报纸进行一次民意调查中，他以40%高票当选为20世纪最伟大十位画家之首。对于作品，毕加索说：“我每一幅画中都装有我血，这就是我画含义。”全世界前10名最高拍卖价画作里面，毕加索作品就占据4幅。

毕加索一生中画法和格调几经改变。可能是对人世无常敏感与早熟，加上家境不佳，毕加索早期作品格调充满了早熟忧郁，早期画近似表现派主题。在求学期间，毕加索努力地研习学院派技巧和传统主题，而产生了象《第一次圣餐式》这么以宗教题材为描绘对象作品。德加柔和色调，与罗特列克所追逐上流社会题材，也是毕加索早年学习对象。在《嘉列特磨坊》、《喝苦艾酒女人》等画作中，总看到用罗特列克手法经营着浮动声光魅影，暧昧地流动着款款哀伤。毕加索十四岁那年与父母移居巴塞罗那，见识了当地新艺术与思想。然而正当他跃跃欲试之际，却碰上当初西班牙殖民地战争失利。政治激烈变动造成人民一幕幕悲惨景象，身为重镇巴塞罗那更是首当其冲。可能是这种兴奋与绝望双重刺激，使得毕加索潜意识里孕育着蓝色时期忧郁动力。

迁至巴黎毕加索，既落魄又贫穷，住进了一处怪异而破旧住所“洗衣船”，这里当初是一些流浪艺术家聚会所。也正是在此时，芳华十七奥丽薇在一个飘雨日子，翩然走进了毕加索生命中。于是爱情滋润与甜美软化了他这颗本已对生命固执颓丧心灵，笔下沉沦痛苦蓝色，也开始有了跳跃情绪。细细缓缓地燃烧掉旧有悲伤，此时整个画风膨胀着幸福温存与情感归属喜悦。《壶与碗》19油画纸板60×50.5cm苏菲亚艺术中心藏有藤椅静物19油画画布29×37cm巴黎毕加索美术馆藏小提琴与乐谱19贴裱画78×63.5cm巴黎毕加索美术馆藏

立体主义绘画创始人之一。他立体主义抛弃了过去一切视觉，恢复了绘画自主，使画成为一个建筑，使对象成为某种比现实还要真实之物。在这一行动中，勃拉克起了主要作用。他比全部其它立体派画家更多地带来不可缩减详细和一针见血分析，带来少有友好色彩和他任何同伴都无能为力典雅流畅线条。乔治·勃拉克G.Braque1882-1963钢琴与曼陀林19油画画布92×43cm纽约古今汉美术馆藏大理石桌上静物1925年油画画布130.5×75cm小提琴与烟斗19炭笔、贴裱画74×106cm巴黎蓬皮杜国家艺术文化中心藏桌上静物19拓印描绘48×62cm国立巴黎当代美术馆藏

当代艺术伟大人物之一.当代抽象艺术在理论和实践上奠基人.他在19所写《论艺术精神》、19《关于形式问题》、1923年《点、线到面》。1938年《论详细艺术》等论文，都是抽象艺术经典著作，是当代抽象艺术启示录。瓦西里·康定斯基ВасилийКандинский1866－1944富有动感几何图形从19至1933年，康定斯基在包豪斯建筑和实用美术学校工作。在那里，他使结构主义构图体系化，并使之愈加精炼考究。他引入了更多几何学要素——格子图案、线束、平行线、楔形等等。这些要素即是构图中不可缺乏一部分，也是提醒其构图关键内容。康定斯基最多产时期是在1926年以后，即包豪斯建筑和实用美术学校从魏玛迁到德绍期间。到1932年止，康定斯基共创作了二百五十九副油画和三百副水彩画。令人感到悲伤是，其中大多数作品都被纳粹撕毁或破坏。梦移动1923年水彩、墨水、铅笔、纸46.4cm×40cm纽约古今汉美术馆藏《结构Ⅳ》19《贯通线条》1923年

以几何图形为绘画基本元素。出生在荷兰，晚年移居纽约，大幅度扩展创作领域，对建筑、工艺和设计产生很大影响。蒙德里安是几何抽象画派先驱，与德士堡等组织“格调派”，提倡自己艺术“新造型主义”。认为艺术应根本脱离自然外在形式，以表现抽象精神为目标，追求人与神统一绝对境界，亦即今日我们熟知“纯粹抽象”。从内省深刻观感与洞察里，创造普遍现象秩序与均衡之美。他崇敬直线美，主张透过直角能够静观万物内部安宁。彼埃·蒙德里安PietCorneliesMondrian1872-1944弗拉基米尔·塔特林（VladimirTatlin,1885-1953),俄罗斯.《第三国际纪念塔》.19.木、铁、玻璃高420cm法国巴黎国立当代艺术博物馆收藏.图为经典组成主义作品.从（1）现实再现危机————印象主义（新印象派、后印象派）[理论资源]：芝加哥建筑学派直觉主义象征主义、纳比派先验唯心主义野兽派象征主义诗学立体主义机械美学表现主义（桥社、青骑士）精神分析学未来主义相对论达达主义量子力学超现实主义（新浪漫主义、神秘现实主义）到（2）不可展现者展现———辐射主义[理论资源]：至上主义现象学组成主义存在主义荷兰格调派（格调派建筑）英美分析哲学包豪斯建筑学派（国际格调建筑）科学哲学形而上画派结构主义语主学巴黎画派俄国形式主义（布拉格学派）军械库展览语义学（新批评派）准确主义原型批评抽象意象主义“非个人”化理论抽象表现主义极限主义再至最终（3）弃绝审美过程非表现————概念主义

犹太人，1931年出生在德国柏林。第二次世界大战期间，8岁奥尔巴赫作为难民送往英国，而他在德国全部亲人都留在了集中营并遭到杀害。战后，他先后就读书于英国圣马丁艺术学校和皇家艺术学院。弗兰克·奥尔巴赫FrankAuerbach1917－

奥尔巴赫创作题材也像他生活一样单一、狭窄，而且十分传统，无非是人物肖像、人体和伦敦风景。这些题材成为他近一生绘画内容，但这种题材上单一非但没有减弱他作品力量，相反却使他在画面上得到了比他人更多绘画自由。画什么东西对他来说不是最主要。他在画面推进过程中反重复复寻找是“所看物体与绘画表面符号之间某种真正等值”，他把颜料本身看成对象再现，使色彩、笔触、空间、体积相互碰撞、厮杀，最终到达一个含有建筑感深厚视觉力度。挥洒骄纵笔触、堆积流淌颜料使奥尔巴赫作品含有了一个自觉“物质意识”，取得了最大程度视觉上“实在”。

塔皮埃斯出生于西班牙卡达卢尼亚区，是继毕加索、米罗、达利之后又一伟大艺术天才。他是综合材料绘画艺术进行分析研究先驱者，他作品采取现成物材料质感和随意性绘画综合表现伎俩，经过“物化”过程，并转化为审美形式来作为表示思想方式，而被归入非形式主义画家之列，塔皮埃斯在继承前人基础上，在艺术创作中综合材料大胆、不合常规利用，打破了传统形式美法则，以及人们传统审美经验，成为后世榜样。塔皮埃斯AntoniTàpies1923-

他个人经历含有公开政治意义，而他作品更像是一部改造社会小型发动机。他成长背景正值西班牙内战及弗朗哥专政（Franco-regency1939-1975）时期，所以透过以材质探讨为主作品中，强烈表现出个人对故乡加泰罗尼亚政治、文化关心。另外塔皮埃斯亦致力於表现对传统宗教文化所探视玄学观念，更藉东方哲学思想以及书法、茶道、包装设计等文物艺术特质，将作品发展格调转为以探讨“艺术超验次元”为主，展现其身体对环境、物质体验艺术格调。他认可受到过东方哲学影响，并在巴塞罗纳筹建了西班牙第一个东方图书馆。安东尼·塔皮埃斯是国际上最有名望西班牙艺术家仍健在，而塔皮埃斯美术馆也是西班牙惟一一处给仍健在艺术家修建美术馆。

布里是二战后意太利主要艺术家，他与丰塔纳艺术观念对后世多有影响。“布类拼贴”是布里最广为人知艺术创作格调。布里AlbertoBurri1915—1995

据记载，他曾作为战犯进过美国战俘营，并在那里开始了绘画创作。或许因为缺乏绘画材料，他选择了用布进行拼贴。画面上各种大小质地不一麻布、麻袋片拼贴重组中，夹杂着暗红翻卷破旧布丝边缘，让观者想到是撕裂血迹斑斑绷带和结疤伤口。作者经过材料联想性和直接性让观者感受到了一个关于创伤痛苦和恐惧。布里曾是职业医生，他作品表示了“伤”与“疗”对应关系。纱布是软质、亲和、细腻，但在这里它不但包含着“裹创”作用，同时也承载着布里对于苦难、伤痛统计和诉说。所以，作品中“布”是一个矛盾体，它所指是多向性。"CrettoGrandeBianco,"Circa1982Acrovinilicooncellotex59by981/4in.149.9by249.6cm."RossoPlasticaL.A.,"1966Plastic,acrylic,combustioneoncellotex113/8by141/2in.28.9by36.8cm."BlackCretto"Glazedceramic,151/2by153/4by33/8in.39.4by40by8.6cm."GoldCretto,"1993Glazedceramic151/8by155/8by31/4in.38.4by39.7by8.3cm."CrettoNeroeOro,"Circa1994Ceramic161/4by24in.41.3by61cm."CombustioneL.A.,"1965Plastic,acrylic,vinavil,combustioneoncellotex191/2by155/8in.49.5by39.7cm."Combustione,"1965Plastic,acrylic,vinavil,combustioneoncellotex133/4by191/2in.34.9by49.5cm."Cretto,"Circa1971-73Acrovinilicooncellotex77/8by113/4in.20by29.8cm.

19出生于亚美尼亚普通家庭，他在第比利斯度过了他童年，他听从他父亲意见，学习物理和数学毕业。他所结构材料色块令人回味无穷，颜色似乎在他画作不停移动和改变。体内能量影响下，这些脉动层层展开，并成为一体，就像是在火山喷发熔岩流。为了给观众展现他想法和观念，画家宁愿以一个多元化综合材料。所以，他作品揭示了一个两维半结构。所用材料范围有油、加温、树脂、油漆、石材、玻璃、木材、金属和陶瓷。鲍里斯奥塔罗夫

BorisOtarov1916－1991

1938年生于奥地利首都维也纳，“维也纳行为派”艺术代表人物。20世纪50年代末以来，受到塔希主义以及抽象表现主义影响，行为绘画艺术不停崭露头角。1958年以来，赫尔曼•尼奇在他作品中展现了他“纵欲神秘戏剧”理念，极富感染力。一位心理分析编剧试图经过将策划过激烈行为艺术搬上舞台，在观众中引发强烈宣泄效应。他不但仅是一位画家，而且还是雕塑家、演出艺术家、文学家和音乐家。赫尔曼•尼奇HermannNitsch1938-

罗伯特·劳森伯格出生于美国堪萨斯州，是战后美国波普艺术代表人物。他在美国与欧洲学习艺术后，于1949年进入“艺术学生联盟”(ArtStudentsLeague)，并开始在全球剧场中从事舞台与服装设计。之后，他以抽象表现主义格调试验摄影设计与绘画，逐步发展出个人独特艺术格调——融合绘画（CombinePainting）；这是一个美术拼贴技法，利用生活上实物与新闻图片组成抽象画板画。罗伯特·劳森伯格RobertRauschenberg1925—

尼奇·圣法利在巴黎塞纳河畔纳伊出生。1933年在大萧条期间全家从法国迁居到美国。18岁时，与她从12岁起认识作者哈利·马修私奔。当她丈夫在哈佛大学学习音乐时，圣法利开始作画，做不一样媒介和格调试验。1956年，圣法利认识了瑞士艺术家尚·丁格利之后更开启她艺术门扉。尼奇·圣法利NikideSaintPhalle1930-尼奇·圣法利（NikiDeSainPhalle）与丁格利（JeanTinguely）及乌尔特尔维物（OlofUltvedt）合作。《贞德》，1966年，混合媒材600×2350×100cm

美国波普艺术大师罗伊·利希滕斯坦被艺术学界必定为创造了纯粹美国新绘画。在20世纪中叶，抽象表现绘画盛极一时之际，他和纽约年轻一代画家，提出了新形式具象绘画——波普艺术（POPART），在60年代一举成名，成为足与欧洲绘画体系一别苗头新美国艺术，甚至许多曾受美国商业影响域外文化，亦感受他作品震撼力。罗伊·利希滕斯坦RoyLichtenstein1923-1997《女孩肖像》1965年布上油彩、丙烯152.4x152.4cm

出生于德国，1965年进入杜塞尔多夫国家艺术学院学习，师从波依斯，并深受其影响。基弗是20世纪80年代德国“新表现主义”最主要艺术家之一，他关注怎样将体验历史作为了解历史先决条件，而不是简单地复兴历史性绘画。基弗尝试以绘画和象征手法揭示历史进程纷繁复杂，“以一个非科学方式靠近事件根源”。他以勇敢态度面对过去，使得其作品总是富含一个充满痛苦与追索意味历史使命感。安塞姆·基弗AnselmKiefer1945—艰涩诗意安塞姆·基弗作品大量利用油彩、钢铁、铅、灰烬、感光乳剂、石头、照片、木刻画、稻草、柏油等综合材料来作画。画面巨大和复杂肌理使作品充满了力量，给人以震撼视觉冲击力。同时又结合了抽象和具象、幻觉和物质性，有着丰富象征意义。其画不论创作手法还是展现面貌均极为当代，但往往主题艰涩而富含诗意，富含着一个充满痛苦与追索意味历史使命感。“反艺术”艺术尽管如此，基弗得到了像SimonSchama这么评论家认可，被称为“无处理琐事能力”，是自1953年乔治·布拉克之后第一个作品永久在卢浮宫展示艺术家，但基弗认为相比较达明·赫斯特那样称自己做是“反艺术”艺术家，他自己是地下。不过，他又费尽力气解释“反艺术”也是艺术一个。“艺术本身包含有某种自我毁灭成份，”基弗说道，“达明·赫斯特是一位伟大反艺术家，他很率性地走向苏富比，直接卖掉自己作品，”当然这是赫斯特在干事儿。基