国粹艺术-京剧

国粹艺术——京剧

1[Beijingopera]我国主要剧种之一,由清代中叶的徽调、汉调相继传入北京合流演变合成。腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，后流行于全国。

京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧的传统剧目约在一千个，常演的约有三四百个，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。

京剧形成2

京剧的形成京剧的流派--流派的形成--京剧的流派京剧的行当京剧的调门京剧的脸谱京剧的服装京剧名家名段欣赏

主要内容3京剧的流派流派的形成京剧流派的形成不外有三：一是集百家之大成，取长补短，兼容并蓄，融合于一身，而不是简单地继承某一流派创始人或传人的艺术衣钵。二是在表演上具有自己独特的，系统的，符合观众欣赏要求的理论根据和艺术创造，并在频繁的实践中得到观众的理解和熟悉，而不是通过评选、大赛和某位专家的批准。三是必须建立以主演为中心的创作和表演团体，从编剧、演员、作曲、乐队、服装上形成统一的艺术风格。例如四大须生的余、言、高、马，都是在继承谭、孙、汪等前辈的基础上发挥自己的特长，在长期的演出中逐渐形成了简约明快的余派，委婉俏丽的言派，高亢挺拔的高派，潇洒飘逸的马派。四大名旦的梅、尚、程、荀则是在继承陈德霖、孙怡云、王瑶卿等前辈艺术的同时结合自己的本身条件发展成庄重深邃的梅派，矫健流畅的尚派，深沉含蓄的程派，自然质朴的荀派。三大名净的金、郝、侯则是在学习何桂山、黄润甫、金秀山等前辈的基础上根据自己的实际情况发展成以重唱工的金派铜锤、以"架子花脸铜锤唱"为特点的郝派架子花脸和以表现人物精气神为特征的侯派架子花脸。

京剧流派及其创始人

言派——言菊明高派——高庆奎

盖派——盖叫天杨派——杨小楼

刘派——刘鸿声汪派——汪桂芬

李派——李春来孙派——孙菊仙

潭派——潭鑫培裘派——裘盛戎

程派——程砚秋马派——马连良

尚派——尚小云荀派——荀慧生

麒派——周信芳梅派——梅兰芳余派——余步岩

4京剧的行当四大行当京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、丑，共四大行当。

1．生行简称“生”。生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。2．旦行简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。花旦：多表演性格活泼的女子,也有一部分悲剧和反面人物。花衫：介于青衣和花旦之间，梳古装头（如古代仕女画中的头型）。武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。3．净行简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。看到这里，可能有朋友要问，末行呢？其实，末行现在已经并入净行了。4．丑行简称“丑”。剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又截然不同.5京剧的调门[调门]音乐术语,调高的俗称。其名称来自于笛子上的翻调。明清以来运用一笛通转七调。根据曲笛孔序所示各调工尺音位的相互关系来定调名，谓小工调，正宫调，尺字调，凡字调，六字调，上字调，乙字调。早期京剧唱腔的调门均较高，如唱六字调，正宫调，乙字调等。现已较前有所降低，大多在凡字调。各腔调由于定弦和音域，音区关系，使用调门也不尽相同，如西皮常用凡字调，二黄常用小宫调。又，男女腔音区不同，女腔在西皮中和男腔常差四，五度，在二黄中则较多作八度关系。故传统中有“男怕西皮，女怕二黄”之说。工尺字调名与今调高名称对应关系，由于传统使用的是匀孔笛，因此除小宫调（1=D），正宫调（1=G），尺字调（1=A）外，其余三调调高往往不易准确。

6京剧的过门过门，就是演员在演唱之前，由乐队演奏的引子和在演唱之中的间奏，俗称“垫头”.什么板式的唱腔要有什么样的过门，有经验的观众一听过门就知道演员要唱什么板式，什么调门，什么节奏，甚至能分出演唱者是老生，还是老旦；是青衣还是花脸。还能听出是梅派，还是张派；是《宇宙锋》的反调，还是《祭塔》的反调。可见过门不仅起到定调，定腔的作用，还能起到渲染情感，烘托气氛与衬托表演的作用。例如《智取威虎山》中“打虎上山”的导板过门，就以鲜明的音乐形象表现出杨子荣跃马驰骋林海雪原的意境。唱腔中的小过门，实际上起到我们说话中逗号、句号和感叹号、问号的作用，使演员在唱腔中加强语言的功效和给予调整气息的气口。

7京剧的脸谱京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，一般的说法是