艺术1001设计色彩1教案

1、文档编码 : CW9U2Q10B1J5 HP4S9V10M10M6 ZS6G7M6V5R5武汉软件工程职业学院教案 理论教学首页 , 案例章节第 一 章颜色的基础学问名称授课授课4 课时授课2022.12.7 时数时间支配授课讲授法、举例法授课课件、范图等方法教具教学 目的明白颜色基本理论,水粉画颜料、工具性能的学问；熟识静物、颜色归纳写生的基本原理和技法；把握正确的观看方法,灵敏的感受才能和较娴熟的颜色造型才能,具有颜色归纳才能；把握所学的 颜色学问和技法,具有应用于专业设计的实践才能；教学 重点明白颜色的来源、分类与颜色的三要素等学问；教学 难点颜色的对比与调和学问；教材分析本课程特点是以

2、设计颜色内容为主,学问全面、突出重点、必需的学问点,范画较多运用图片以加强教材的直观性和易懂性；参考资料装 教材： 1颜色编者：李跃、李凌鹏、张爱武编著 出版社：湖北美术出版社 出版时间： 2022 年订 8 月； 2 设计颜色主编：郑刚 张鉴瑞 出版社：辽宁出版社 出版时间： 2022 年 9 月线 参考书：2 设计颜色 编著：姚建平 出版社：华中科技高校出版社 出版时间：2022 年 10 月； 3 色彩编著：马一平 出版社：西南师范高校出版社 出版时间： 2022 年 7 月教学学问点：第 一 节 颜色的来源第 二 节 颜色的分类与颜色三要素第 三 节 颜色的感觉第 四 节 颜色的对比与

3、调和教学步骤准时间支配：1、导入新课2、讲授新课3、课件演示4、课堂小结教学方法：1、课堂讲授、提问；2、举例观看教学内容武汉软件工程职业学院教案 附页 第 一 节 颜色的来源光是一切物体颜色的来源；我们所见到的颜色,主要准备于物体光波的反射率和光源的反射光谱；第 二 节 颜色的分类与颜色三要素一、分类我国古代把黑、白、玄（偏红的黑）称为色,把青、黄、赤称为彩,合称颜色；现代颜色学,也可以说是西洋颜色学也把颜色分为两大类：1 无彩色系装订无彩色系是指黑和白；试将纯黑逐步加白,使其由黑、深灰、中灰、浅灰直到纯白,分为11线个阶梯,成为明度渐变,做成一个明度色标（也可用于有彩色系）,凡明度在0 3

4、 的颜色称为低调色, 4 6 的颜色称为中调色, 7 10 的颜色称为高调色；颜色间明度差别的大小,准备明度对比的强弱,3 以内的对比称明度的弱对比,又称短对比；3 5 的对比称为中对比,又称中调对比；5 以外的对比称为强对比,又称长调对比；在明度对比中, 假如其中面积大,作用也最大的颜色或色组属高调色和另外色的对比属长调对比,整组对比就称为高长调,用这种方法可以把明度对比大体划分为高短调、高中调、高中短调、高中长调、高长调、中短调、中中调、中高短调、中低短调、中长调、中高长调、中低长调、低短调、低长调、低中调、最长调等 16 种；一般来说,高调明快,低调淳朴,明度对比较强时间感强,形象的清晰

5、程度高；明度对比弱时光感弱,不明朗、模糊不清；明度对比太强时,如最长调,有生硬、空洞、眩目、简洁化等感觉,而且有惧怕感；2 有彩色系有彩色系有三个基本特点：色相、纯度、明度,在颜色学上也称颜色的三要素、三属性或三特征；（1 ）色相：色相是指颜色的相貌,精确地说是依波长来划分色光的相貌；可见色光因波长的不同,给眼睛的颜色感觉也不同,每种波长色光的被感觉就是一种色相；依色散可分杰出相的序列关系,即红、绿、蓝（蓝紫）三原色加间色,即,红、橙、黄、绿、青、蓝、紫；并可在色相环中细分为（2）纯度：纯度是指色光波长的单纯程度,也有称之为艳度、彩度、鲜度或饱和度；在七色相中各有其纯度,七色光混合即成白光,七

6、色颜料混合成为深灰色；黑白灰属无彩色系,即没有彩度,任何一种单纯的颜色,假如加入无彩色系任何一色的混合即可降低它的纯度；在七色中除各有各自的最高纯度外,它们之间也有纯度高低之分；我们可以通过一个并列的色散序列色相带,将各色同 武汉软件工程职业学院教案 附页 样等量加灰,使其渐渐变为纯灰,通过试验可以明确看到红色最难,青绿色最简洁,这就说明红色纯度最高,而青绿色纯度最低；（3）明度：明度是指颜色的光明程度,对光源色来说可以称光度；对物体色来说,除了称明度之外,仍可称亮度、深浅程度等；装 订 线无论投照光仍是反射光,在同一波长中, 光波的振幅愈宽, 色光的光明度愈高；在不同波长中,振幅比波长的比数

7、越大,光明知觉度就越高；白颜料属于反射率高的物体,在其他颜料中混入白色,可以提高混合色的反射率,也就提高了混合色的明度；混入白色愈多,亮度提高愈多；黑色颜料属于反射率极低的物体；在其他颜料中混入黑色, 可以降低混合色的反射率；稍混一些, 反射率就明显地降下来,也就降低了混合色的明度；混入黑色愈多,明度降低愈多；灰色属于反射率95 以下与 10 以上的颜色,即属中等明度的色彩,黑白与不同明度的灰色,可以构成有秩序的明度序列；不同色相的光的振幅不同；红色振幅虽宽,但波长也长；黄色虽然振幅与红色相当,但它的波长短；红色的振幅比波长的比数小于黄色的振幅比波长的比数；所以红色较黄色明度要弱；我们可以将色

8、散带开放,即：紫红、红、橙红、橙、橙黄、黄、黄绿、绿、青绿、青、青蓝、蓝、蓝紫、紫、紫红；使紫红居两端,黄色居中心,向上逐步加白,可以发觉,黄色很快就可变成纯白,而紫色最慢变为纯白；向下逐步加黑,紫色很快即可变为纯黑,其次为青色,而黄色最慢才变为纯黑；整个表变为 W 形,这说明黄色明度最强,而紫色最弱,其余类推；这种现象,通过电脑色谱即可明晰辨论,原理是：太阳光投射到大地上的七色色光中,实际上仅靠其中红、绿、紫这三原色即可混合出自然界全部颜色；而这三原色中的绿色色光占 50 ,其余两色红光与紫光,约各占 25 ；但由于紫光光波短,穿透空气时形成的角度大,在它穿越大气层时,一部分蓝紫色光被反复折

9、射在大气层中,这就形成了蓝色天空；而红光光波是可见光波中最长的光波,在它穿越大气层时,与空气形成的角度小,大部分红色光波都能到达地面；所以,实际上到达地面的色光中红光比紫光要多；黄光是由绿光与红光加光混合而成；我们知道,加光混合后新产生的光,要比原两种光的任何一种都亮；其缘由是：640 750 纳米光波的红光与 480 550纳米光波的绿光相混合时形成新的干扰波形,这些波形以不同色相显现出来,那就是 600 640 纳米的橙红光, 580 600 纳米的橙色光,560 580 纳米的黄色光,530 560 纳米的黄绿色光等；而这些新产生的波形,特殊是黄色光和黄绿色光,它们的振幅与波长之比,较红

10、光和绿光的振幅与波长的比数都大；这就是混合后的加色光要比混合前任何一种原色光亮的缘由；所以,实际上我们看到的青光,也是由绿光与紫光加光混合而成,所以它也比混合前的任何一种原色光要亮；这是加光混合的原理；再看减光混合：黄光 = 白光 -紫光（减去一种原色光）绿光 = 白光 -红光 -紫光 （减去两种原色光）青光 = 白光 -红光（减去一种原色光）武汉软件工程职业学院教案 附页 紫光 = 白光 -红光 -绿光（减去两种原色光）红光 = 白光 -绿光 -紫光 （减去两种原色光）这样,就形成带形色谱的“W ” 型,这各色的光明次序按“W ” 型排列为：紫红橙黄黄绿绿青绿青青蓝蓝紫紫；二、颜色三要素1

11、、明度：装订线表示色所具有的亮度和暗度被称为明度；运算明度的基准是灰度测试卡；黑色为 0 ,白色为 10 ,在 0 10 之间等间隔的排列为9 个阶段；颜色可以分为有彩色和无彩色,但后者仍然存在着明度；作为有彩色,每种色各自的亮度、暗度在灰度测试卡上都具有相应的位置值；彩度高的色对明度有很大的影响,不太简洁辨别；在光明的地方鉴别色的明度比较简洁的,在暗的地方就难以鉴别；2 、色相：颜色是由于物体上的物理性的光反射到人眼视神经上所产生的感觉；色的不同是由光的波长的长短差别所准备的；作为色相,指的是这些不同波长的色的情形；波长最长的是红色,最短的是紫色；把红、橙、黄、绿、蓝、紫和处在它们各自之间的

12、红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫这 6种中间色 共计 12 种色作为色相环；在色相环上排列的色是纯度高的色,被称为纯色；这些色在环上的位置是依据视觉和感觉的相等间隔来进行支配的；用类似这样的方法仍可以再分出差别细微的多种色来；在色相环上,与环中心对称,并在 180 度的位置两端的色被称为互补色；3 、饱和度：武汉软件工程职业学院教案 附页 用数值表示色的艳丽或鲜明的程度称之为彩度；有彩色的各种色都具有彩度值,无彩色的色的彩度值为 0 ,对于有彩色的色的彩度（纯度）的高低,区分方法是依据这种色中含灰色的程度来计算的；彩度由于色相的不同而不同,而且即使是相同的色相,由于明度的不同,彩度也会随之变

13、化的；装订第 三 节 颜色的感觉一、颜色冷和暖的感觉二、颜色轻与重的感觉三、颜色放射与收缩的感觉四、颜色前进与后退的感觉第 四 节 颜色的对比与调和在设计过程中,配色是首要环节,也是重要的环节,颜色能直接地表达设计需求；在配色过程中,有几个要点是必需留意的：颜色的对比与调和,颜色的心理感觉；在配色设计过程中,有一些基本的原理,例如网页设计中,用做主色的颜色不宜过多,一般不超过三种；主色存在于视觉的冲击中心点,是整个画面的重心,它的亮度、饱和度和色块大小等都直接影响帮忙色的存在形式及整体的视觉成效；而帮忙色在整体的画面中就应当平稳主色的冲击和减轻观看者所产生的视觉疲乏度,起到确定的视觉分散的成效

14、；可以简洁懂得为：主色需要对比,帮忙色调和对比；一、颜色对比提到对比,第一得懂得一下颜色的对比；颜色对比色包括色相对比、亮度对比、饱和度对比、冷暖对比、聚散对比、位置对比和面积对比；共七种对比；1 、色相对比在配色中,有个色环的概念是必需要懂得的；在色环上可以分为 12 个区域, 每个颜色占了 30度；同类色相对比就是色相距离在色环中 15 度以内的对比；色相间在 15 度到 45 度左右的对比,称为邻近色相对比；色相距离在 130 度左右的对比,一般称为对比色相对比；色相距离在 180 度左右的对比,称为互补色相对比；武汉软件工程职业学院教案 附页 可以看到,同类色相对比是最弱的对比,而邻近

15、色相对比是较弱的对双,对比色相对比就是中等对比,而互补色相对比是最强的对比；这些基本理论可以应用到设计中去；装网页所用颜色一般接受邻近色相对比和对比色相对比；一般邻近色相对比简洁使颜色搭配得看订 线上去舒服,而对比色相对比就相对较难,不过只要搭配得法,一样可以美观大方；2 、亮度对比亮度对比（又称明度对比）是颜色构成的最主要因素,它的对比成效可以说是最猛烈的；颜色的层次与空间关系主要是领先颜色的亮度对比来表现的；据颜色专家估量,颜色亮度的对比所产生的力气至少要比饱和度对比大 3 倍；将颜色的亮度变化做成一个标签,从 0 度到 100 度,共分为 11 等分,每 1 等分的亮度差为10 度,亮度

16、相差3 格以内的为弱对比,相差到格的称为中对比,相差5 格以上的为强对比；在设计中多接受中对比；3 、饱和度对比；饱和度对比,也就是纯度对比,它是指比较艳丽的颜色与含有各种比例的黑、白、灰的颜色,即模糊的浊色的对比；降低一种颜色饱和度的方法有它的互补色；4 种,分别是添加灰、添加黑、添加白或添加武汉软件工程职业学院教案 附页 二、颜色调和颜色调和是颜色对比的反义；我们知道,猛烈的对比是一种刺激,尽管抢眼,但却会造成视觉上的不适；所以,调和的目的就是使颜色和谐、和谐；1 、无彩色系最易调和,即黑、白、灰的设计最和谐；可以在亮度对比条中,每相隔一格取一色,这样的设计就比较储蓄、和谐；装订线2 、无

17、彩色系与彩色系调和最简洁,就是说黑、白、灰能与任何彩色搭配；通过观看可以发觉,用灰色搭配艳丽的彩色时,可以使彩色显得更加艳丽；3 、有亮度差的颜色更简洁调和；一般有三格以上的亮度差的对比色都能调和,拉开亮度差是配色的关键；武汉软件工程职业学院教案 附页 4 、同色相调和也很简洁,但需要考虑拉开亮度对比和饱和度对比,间隔倒不需过大；通过单色调 配出不同亮度和饱和度的颜色；在网页设计中可先选定一种颜色,然后调整亮度或者饱和度（说得通俗些就是将颜色变淡或者加深）,产生新的颜色；这样的页面看起来颜色统一而且具有层次感；5 、对比色、互补色的调和方法,可以使用中性色（如黑、白、灰）作为间隔,或者降低一方

18、的饱 和度；如下图,红色与青色原先是互补色,形成强对比,但玫瑰的红色与背景的青色之间有了魄作为间隔,并且红色与青色的亮度拉开距离,所以整体看来仍是和谐的；武汉软件工程职业学院教案 附页 6 、在不同色相的颜色中掺入相同的黑或白就简洁调和；掺入的方法很简洁,只需在全部颜色上面新增一个,用黑色或白色填充,然后把不透亮度降低即可；7 、必需要有主色调,要么是冷色调,要么是暖色调；假如冷暖调等量混合在一起,就会显得不协装调；不平均搭配各种颜色,可以获得较好的美感；另外,应留意使暖色调与黑色调和,冷色调与订线白色调和；武汉软件工程职业学院教案 附页 8 、同类色的调和一般变化比较微妙,需要有主次关系,又

19、需要变化饱和度；亮度上也要用小间隔以外的方法,即弱对比和中对比；9 、配色时与灰色组合使用,亮度差不要太大,否就就有失和谐；另外,由于艳丽明度的颜色波长稍长,所以它的颜色面积应小一些； 课堂演示：装订线以上学问点的图片与例子介绍； 课后练习：仔细摸索生活中哪些属于呈现设计； 课堂小结： 1. 巩固新学问 2. 小结本节课讲授的内容 教学后记：装 订 线武汉软件工程职业学院教案（实践教学首页）项目第 一 章颜色的基础学问2022.12.8 2022.12.9 名 称实 训8 课时实 训实 训课 时时 间安 排实 训手绘实 训教室实 训方 法场 地明白颜色的来源、分类与颜色的三要素等学问；目 的实

20、 训24 色相环练习内 容静物陶罐、水果、衬布写生训练支 撑项 目 的 知颜色的基础学问；识 点一. 试验过程（一）颜色绘画装 订 线（二）格式要求 4 开,素描纸（水粉纸）（三）作品要求1、留意物体的比例和内部结构；2、主要表现颜色关系；3、留意绘画技巧的表现；二同学实训,老师辅导；1. 作画步骤的把握；2. 形体结构的精确；3. 细节的刻画三. 完成项目课堂小结：1.巩固新学问 2. 小结本节课讲授的内容 教学后记武汉软件工程职业学院教案 理论教学首页 , 案例章节第 二 章水粉画技法名称授课授课4 课时授课2022.12.14 时数时间支配授课讲授法、举例法授课课件、范图等方法教具教学

21、目的明白颜色基本理论,水粉画颜料、工具性能的学问；熟识静物、颜色归纳写生的基本原理和技法；把握正确的观看方法,灵敏的感受才能和较娴熟的颜色造型才能,具有颜色归纳才能；把握所学的 颜色学问和技法,具有应用于专业设计的实践才能；教学 重点学习水粉的作画方法步骤及表现方法和着色技法教学 难点灵敏运用各种技法进行水粉画写生；教材分析本课程特点是以设计素描内容为主,学问全面、突出重点、必需的学问点,范画较多运用图片以加强教材的直观性和易懂性；装参考资料订 教材： 1颜色编者：李跃、李凌鹏、张爱武编著 出版社：湖北美术出版社 出版时间： 2022 年 8线 月； 2 设计颜色主编：郑刚 张鉴瑞 出版社：辽

22、宁出版社 出版时间： 2022 年 9 月参考书：2 设计颜色 编著：姚建平 出版社：华中科技高校出版社 出版时间：2022 年 10 月； 3 色彩编著：马一平 出版社：西南师范高校出版社 出版时间： 2022 年 7 月教学学问点：第 一 节 水粉画工具性能及特点第 二 节 水粉画的基本技法第 三 节 水粉画作画步骤教学步骤准时间支配：1、导入新课2、讲授新课3、课件演示4、课堂小结教学方法：1、课堂讲授、提问；2、举例观看第 一 节武汉软件工程职业学院教案 附页 水粉画工具性能及特点水粉画的工具、材料各有其不同的特点,明白并把握水粉画的工具、材料的使用方法及特点才能在表现绘画对象时得到充

23、分的发挥,并取得理想的表现成效（图 26 ）；装订线1 、画笔水粉画通常使用特制的水粉画笔、水彩画笔、各种毛笔等；水粉画笔分狼毫笔和羊毫笔两种；狼毫笔有确定的弹性,适合画亮部及中间固有色部分；羊毫笔的特点是吸水性好,毛软,适合表现潮湿、柔和的成效,如水分充分的部位、“ 物体的暗部、背景、远山等；仍可较简洁地连接上下层色块；水彩笔包括各种毛笔、板刷等,这些笔用途不一,有时要依据自己描画客观物象的习惯和爱好灵敏选用；武汉软件工程职业学院教案 附页 油画笔分猪鬃笔、狼毫笔两种；猪鬃笔的特点是挺、硬、不易含水分,适合画亮部笔触比较清晰的部位,厚涂画法一般多选择猪鬃油画笔等；狼毫笔较前者软,弹性也较好,

24、并能含确定水分,是表现鲜活物品亮部的正确选择,同时它仍可以作确定范畴内的塑造刻画；2 、颜料水粉画颜色有粉末袋装的、瓶装的和管装的等,它是用颜料粉或白粉与结合剂依据确定比例混合调制而成；属水溶性颜料；绘画时的颜色种类要多,至少要有以下一些颜色：装 订白,柠檬黄,中黄,深黄,土黄,生赭,土红,朱红,大红,玫瑰红,线生褐,湖蓝,群青,翠绿,墨绿,普蓝,钴蓝,青莲,黑色等；另外,写生时应留意保持颜色本身的湿度,如在调色盒内加一块湿海绵或湿布,盖紧盖子等；有的颜色干得很快,可适当加几滴水（预备一个喷壶）,以保持颜料自身的水分,使绘画顺当进行；3 、画纸水粉画纸一般要质地坚固,表面不要太光滑,免得颜色厚

25、了会脱落,纸的颜色一般为白色,不能太薄,以吸水性不太强的白纸为宜；常用的有素描纸、水粉纸等；4 、调色盒作为水粉画的调色盒,要平滑、洁白、不吸水就可以了；现在市面上常用调色盒有两种：一种是搪瓷的；另一种是塑料的；调色盒有两种用途：一种是只为调色用的；另一种是调色、盛色兼用的；塑料调色盒有大小几种,水粉画一般选用24 格（大格）的比较好,再配以方形搪瓷盘,是室内作画的理想选择；外出写生可选择小一些的,便于携带；二、水粉画的特性水粉画既有水彩画的明快、柔和的表现成效,又有油画的厚重、掩盖力强的特点,不仅可以大面积的涂改,仍可以进行深化细致的描画,它是应用广泛、表现力较强的画种之一；水粉画的水是作为

26、调和、稀释、洗涤颜料用的；在作画时,减弱颜色的纯度和提高额色的明度主要不是靠水来完成,而是用白色和其他色相的颜色进行调和；在使用水分上确定要灵敏；亮部、近景水分可以少一些,这样使画面有确定的厚度,但颜色不宜太厚,太厚的色层很简洁剥落；暗部、远景要透亮,水分可以多一些,但过多的水分会使颜色在画面上流淌、渗透,有时仍会在纸面上显现点状的色粒,形成颜色纯度不足的现象；在绘画过程中,第一遍水分可以多一些,其次遍水分要少一些；水分过多简洁引起流滴,使画面变武汉软件工程职业学院教案 附页 花；水分过少,会显干枯、不润泽；因此,每一笔的水分要大体一样,水分的干湿度要合适；在熟悉和把握了水粉画的特性之后,便可

27、依据画面的不同需求,有意识地去运用水的不同性能进行创作,充分发挥水的作用；白颜色是水粉画中不行缺少的一种颜料；在水粉画颜料中调入白色可以加强画面的厚实感和绒面感,会产生丰富的颜色变化；但白颜色不能滥用,假如用得太多或太干,会使画面产生暗、浑浊的现象,蒙上一层令人生厌的粉气,特殊是远景和虚处理的暗部要画得透亮,更不宜多用白颜色；水粉颜料带有确定的粉质,在吸水性较强的纸张上作画,潮湿时的颜色会深一些,干后颜色普遍会比潮湿的时候淡, 而且纯度也略低, 颜料里的粉质成分愈多其变化就愈大；水粉画的水和粉运用得当,可以使画面产生既流畅又厚重的成效；因此,善于应用水和粉是把握水粉画技巧的一个重要环节；第 二

28、 节 水粉画的基本技法水粉画介于水彩画与油画之间,既有水彩画的水色淋漓、流畅、飘逸的感觉,也有油画的厚重硬朗的质感表现；有“ 干画法”、“ 湿画法” 和“ 干湿结合的画法”；其着色方法一般为“ 先整体后局部” 、“ 先薄后厚” 、“ 先深后浅”、“ 先暗部后亮部” 的作画原就；（1 ）干画法：又称厚画法,笔上水分少,颜料较多,有时直接用色与色调配,要求用笔确定、准确,笔触感猛烈；适用于山石、树木、陶罐、水果等坚硬的物体；（2 ）湿画法：又称薄画法,在调色过程中,水分很充分,通常是在前面的颜色未干时就接着画第二笔颜色,也有先把画纸刷湿,然后作画；在静物写生中,背景部分,透亮的暗部和松软的衬布等适

29、宜用此画法；（3 ）干湿结合画法：指干湿两种画法结合使用的画法；一般在背景和物体的暗部多用湿画法,在亮部和物体的主要部分用干画法；一般用干湿结合画法视觉成效会更好；第 三 节 水粉画作画步骤1 、构图与画轮廓经过观看争论以后, 对所描画的对象有了细致的分析和构思,在头脑中产生了将来的画面设想；构图的好坏是一幅作品成功的基础,也是作者艰苦设计的结果,同时也是作者的艺术修养水平和基本功的表达； 构图要从形与色两个方面考虑,只有形与色的整体的结合,才能产生完善的构图成效；构图应留意争论以下几个方面：a.视点的高低、角度与物体的间距；b. 物体的位置距离要有疏密、平稳与变化；勾轮廓：a.要精确,就是对

30、对象的位置、结构、比例、形体特点及主要细节要精确而确定；b. 要简洁；2 、铺大色调铺大色调是着色的开头,要把握住静物第一印象的新颖感觉,从整体着眼,主体物入手；把暗部颜色画准后,再画明暗交界线及中间色,然后逐步向亮部推移,最终加亮光；也可以从大面积的中间色画起,然后加暗部和亮部；画第一遍色一般从中间的色块开头,用较大的笔,调较薄的或不薄不厚的颜色画大块的颜色关系；将背景、主体物、桌面的区分及它们间的颜色关系画出来,然后将物体受光面的颜色画出,使画面形成一个基本色调；画时要胆大心细,要有激情又要稳重,因此在铺大色调时应依据水粉画的特点,用色时接受先湿后干,先薄后厚,先深后浅的步骤,最低限度地使

31、用“ 白粉”；把大色调铺得既主体突出又与其他各部连接得自然,对后来进入刻画和塑造形体阶段打下好的基础；3 、大体塑造武汉软件工程职业学院教案 附页 第一遍上色解决了大的颜色基调之后,即可进入大体塑造阶段；对静物每一个部分进行塑造,这是水粉画写生创作最艰苦的时期,这个阶段的主要任务是用颜色较充分地塑造对象的形体结构、质感和空间； 可以从主体部分开头画起,随后塑造每一个静物局部的结构和形体及颜色空间等关系；在完成某一部分的塑造过程中不要遗忘整体关系；要经常保持整体看、局部看；局部画又不能画得过分,要适可而止； 眼睛要不断在画面上下左右进行比较,以便确定这个物体在画面中所起的作用,并以此准备深化描画

32、程度；不断把所描画的局部和其他部分相比较；使之形体更为精确,颜色更为坚固,造型更为概括,画面更为完整；4 、深化刻画细节的刻画, 应当是对画而整体关系的进一步丰富和深化,由于每个局部都是构成整体的一个组成部分；但事实上,特殊是对于初学者来说,由于局部的深化刻画而导致整体关系的破坏是屡见不鲜的, 就是有相当体会的人也经常遇到这样的问题：一张费了九牛二虎之力完成的画其整体成效有时仍不如寥寥数笔的草稿；作为训练基本功的写生练习,细节刻画是必不行少的,一张画如没有细节,就不会有表现的深度；杰出的细节刻画,能获得画龙点睛之妙；有的人担忧影响整体成效而不敢深化局部,他们每画到确定程度就停步不前,似乎一画细

33、节就必定影响整体,这种熟识明显是片面的；的确,细节刻画是写生画中的攻坚战,需要毅力和对全局宏观把握；在局部细节描画的时候,难免显现这样那样的问题,应随时留意整体成效的变化；例如有的将局部的颜色对比夸大了或将不应当强调的过分地强调了,都可能造成整个色调的比例失调或零乱涣散；发觉问题应准时解决,特殊是当一张画接近完成的时候,要再进行一次整体的调整；把画面放置远一点观看,很简洁发觉有的地方画得不够,有的地方画过了,这时就可以先从最有问题的地方开头,始终修改到中意为止；当画面实在无法整理时,不妨在总结体会的基础上重新画一张；只要有这种决心,总是会成功的；这一阶段的任务主要是对画面中的主要物体的进一步塑

34、造,使之更具体,更富有表现力；5 、整体调整画面的每一个部分都已进入深化刻画阶段之后,各部分可能会显现与整体不谐调的现象,这样对整体会有所破坏；这时,就要跳出局部的小圈子,检查整个画面,做出适当调整；调整中的着眼点,第一应是对空间层次的处理,前后是否能拉开距离,虚实关系是否得当；其次仍要在某些次要部分或不应当过分实在的部分做减弱处理,以求虚实结合；一幅好的习作应当是用笔生动活泼,色彩明快,虚实并举,造型坚固,既然既有丰富感人的质感,又有绚丽的颜色；6 、体积表现：素描是靠明暗变化来表现体积的,过去,在美术教学中曾经有一种训练方法：即在画好的素描稿上罩上一层颜色,称做铅笔淡彩； 这种训练方法,

35、经常给人一种误会：颜色画似乎是素描加颜色,欧洲早期的油画也曾较多的使用类似方法,在明暗底子上罩染颜色；自从 19 世纪印象画派显现以后,人们对光与色的变化规律有了新的懂得,画家们已不中意于对固有色的表现,而是向着更新颖、更丰富的领域不断开拓；物体给人以颜色的感觉是一种复杂的光学现象,构成物体表层的各个面上从不同的角度反射着各种光线,当一种物体占有左右、 上下及纵深三度空间时,尽管每件物体在各种不同的光照环境中有着各种各样的颜色变化,但经过分析,也不难找到它的规律；一张白纸假如展成平面,假如光照均匀,颜色变化并不显著；如在中间折弯,白纸就产生两具朝向的面,当两个面受到不同的光照时,就表现出明显的

36、颜色差异；假如将一条白纸带变成弧形,其颜色的变化就随着弧形的弯曲度缓慢的变化；由以上试验我们可以得出这样的结论：在同一种材料的物体上,猛烈的风光转折经常形成猛烈的颜色变化和对比； 缓和的转折关系就一般表现为缓和的颜色；前者多见于方形或近似方形的物体,武汉软件工程职业学院教案 附页 后者多见于圆形或类似圆形的物体；直接受光源照射的面多受光源所含色性的影响,暗面多受环境反射光的影响；当光源倾向特殊明显时,由于视觉的互补原理,猛烈的明暗对比中就同时显现出明显的补色对比； 当我们观看到不同形状的物体在确定光照下所发生的变化时,也就不难找到表现立体感的方法；陶罐的上沿是一个平面,与外壁（或内壁）是一个垂

37、直的夹角,当光线从侧上方照射时,两具面的明暗和颜色变化是特殊明显的,近似立方体的直角转折；而罐壁上左右方向的变化,就是典型的球面型或圆柱型转折关系；在处理明确的风光转折时,笔触的运用要确定、坚决；在处理柔和的风光转折时,颜色的过渡要自然,与其形体的变化相适应；又如苹果和白菜,似圆不圆、似方不方, 也可以说方中有圆、圆中有方； 鸡蛋、萝卜虽然都可称为圆形体,但又都有各自的特点,画时应仔细争论；葡萄从每个粒看是圆形的,特殊是亮部的点点亮光和暗部由于反光和透光形成晶莹的光荣特殊迷人；常有些画者被这一个个的细节变化所吸引,当他们津津有味地描画出一个一个小圆球的时候,却忽视了一个最基本的主题葡萄,犯了只

38、见树木, 不见森林的错误； 由许许多多小单位集合一起构成一个大的基本形,这是许多不规章形体的结构特点；7 、质感表现在静物中,所涉及的各种器物不仅各具其形色、体积,质感也是丰富多样的；在生活中,人凭借触觉、听觉、视觉、嗅觉来判定各种器物的硬度、声音、颜色、味道 形成一种综合印象；有些特点虽非绘画所能表现、但视觉信号却能诱发人的种种联想,在某种程度上能够补偿绘画表现力的不是；所谓望梅止渴之类的说法,说明白视觉形象能够引起人的心理效应；不同的质地感觉不仅能丰富画面的艺术成效,而且可能被围来作为传达某种情感和心理刺激的形式因素；因此,争论物体质感的表现, 其意义远不限于表现客观对象本身,它将为人们进

39、行新的艺术语言的探究供应丰富的原料和多方面的启示；以下分述各类物体的特点及表现：透亮体：玻璃、酒精、水、胶片、冰块等,在物理学上常用无色、透亮来表述其特点；其实,在现实生活中,确定透亮的东西眼睛是看不见的,更谈不上如何表现；我们日常所说的透亮体,大都是半透亮的；从绘画的角度看来,透亮体是通过光线透射来显现其颜色的,不同的质料、形状、厚度、角度等显现出不同的透射成效；一只装有茶水的玻璃杯,它不像陶缸那样在一道光上有明显的受光面的和背光面的明暗关系,最明显的颜色是来自背景的透射和各反光斜面映出的反射光；在阴影部分也并不都是阴暗的色调,玻璃杯的透光折射和聚光作用,在阴影中形成异乎平常的光明色彩,由于

40、茶水的滤色作用,阴影被掩盖上一种暖黄色的色调；有颜色倾向的透亮物体,如彩色有机玻璃、红蓝墨水、滤色胶片等,由于它们只透射某种色光,透过这种媒体观看自然景物时,也就是人们平常所说的戴着有色眼镜观物,景物被染上一种既定的色调；在自然界中,仍有许多介于透亮和不透亮之间的物体,例如薄纸、毛玻璃、绸布料、树叶、花瓣等,在一般情形下,人们并不把它当做透亮物,但在逆光条件下,其透光成效所形成的颜色显得特殊鲜明；平滑、光滑的物体：假如一件物体表面是光滑的平面,那么会对光线构成有规章的反射,如玻璃镜子、 电镀板等, 人们能从中看到四周的影像；当镜子表面发生弯曲时,镜中的景象便随着变形、扭曲,人们依据这一原理制成

41、了哈哈镜；哈哈镜的映象弯形过大时,有时可能认不出原物的形状,但四周物体的颜色却一一可辨；光滑物体不规章的表面,也就像许多个镜面那样联结、弯曲,从不同角度反映着四周的各种颜色这就是光滑物体的基本特点；平滑光滑之物对光线的变化极为敏感,只要环境稍有转变,都能有所反应,所以,在表现这类物体时,不要被那种光怪陆离的现象所困惑,只要仔细辨论,都可以找到各个面上的光色变化形成的原理；表面粗糙的物体：有些物体,如树皮、地毯、棉团、泥土等,由于表面凹凸不平,对光线形成漫反射状,与光滑的物体比较,有所不同；其一是粗糙的表面在受光后形成许许多多小的明暗面,有着极复杂的变化,由亮面到暗面形成慢节奏的颜色推称,过渡柔

42、和,随着受光部侧光部背光武汉软件工程职业学院教案 附页 部的风光转折, 有秩序地排开亮调灰调暗调三种基本层次；其二是对环境色光的影响反应迟钝,由于反光才能差,没反光,对四周环境的影响力较小；无论从明暗变化、色相变化、纯度变化,都有相对的稳固性；以上只分析了透亮体、平滑光滑物体及表面粗糙的物体在外观上的视觉特点,其目的是争论不同的物体的差别与共性,以把握相应的表现方法；因此,我们在练习中应严格要求,仔细分析；例如,您在画衬布时能否画出粗毛料、粗布料、化纤、丝绸等几种质感的差别？能否画出毛桃、鸭梨、苹果、板栗等在感觉上的的差别？能否画出木器、漆器、陶器、瓷器等不同的视觉装订线成效？ 课堂演示：以上

43、学问点的图片与例子介绍； 课后练习：仔细摸索生活中哪些属于呈现设计； 课堂小结： 1. 巩固新学问 2. 小结本节课讲授的内容 教学后记：装 订 线武汉软件工程职业学院教案（实践教学首页）项目第 二 章水粉画技法2022.12.15 2022.12.16 名 称实 训8 课时实 训实 训课 时时 间安 排实 训手绘实 训教室实 训方 法场 地通过学习,让同学懂得培养同学对网格的熟识与把握；目 的实 训瓷器与玻璃器皿写生训练内 容不锈钢器皿的写生训练支 撑 项 目 水粉画的基本技法理论 的 知 水粉的作画方法步骤及表现方法和着色技巧识 点 一. 试验过程（一）颜色写生装 订 线（二）格式要求 4

44、 开,素描纸（水粉纸）（三）作品要求1、留意物体的比例和内部结构；2、主要表现图片与文字等关系；3、留意绘画技巧的表现；二同学实训,老师辅导；1. 作画步骤的把握；2. 形体结构的精确；3. 细节的刻画 三. 完成项目课堂小结：1.巩固新学问 2. 小结本节课讲授的内容 教学后记武汉软件工程职业学院教案 理论教学首页 , 案例章节第三章颜色静物写生名称授课授课4 课时授课2022.12.21 时数时间支配授课讲授法、举例法授课课件、范图等方法教具教学 目的明白颜色基本理论,水粉画颜料、工具性能的学问；熟识静物、颜色归纳写生的基本原理和技法；把握正确的观看方法,灵敏的感受才能和较娴熟的颜色造型才

45、能,具有颜色归纳才能；把握所学的 颜色学问和技法,具有应用于专业设计的实践才能；教学 重点学习水粉的特殊技法和颜色的对比有和谐学问；教学 难点能灵敏运用各种特殊技法和颜色的对比进行写生训练；教材分析本课程特点是以设计颜色内容为主,学问全面、突出重点、必需的学问点,范画较多运用图片以加强教材的直观性和易懂性；装 订 线参考资料教材： 1颜色编者：李跃、李凌鹏、张爱武编著出版社：湖北美术出版社出版时间： 2022年 8 月； 2 设计颜色主编：郑刚张鉴瑞出版社：辽宁出版社出版时间： 2022 年 9 月参考书：2 设计颜色 编著：姚建平出版社：华中科技高校出版社出版时间：2022 年 10 月；

46、3 色彩编著：马一平出版社：西南师范高校出版社出版时间： 2022 年 7 月教学学问点：第一节水粉静物水果写生的步骤其次节水粉静物水果写生的基本要点与技法教学步骤准时间支配：1、导入新课 2、讲授新课 3、课件演示 4、课堂小结教学方法：1、课堂讲授、提问；2、举例观看教学内容武汉软件工程职业学院教案 附页 第一节水粉静物水果写生的步骤第一步： 这种平摆浮搁的构图给人的感觉很自然,也是一种构同形式；单色起底；用色要留意,造型要精确；其次步：这是一幅紫颜色的画面,紫色不易反复画第一遍的颜色要争取画精确一使下一步能有一个好的基础；黄与紫是强对比色,通过玻璃盘的灰紫色；把两种对比较强的颜色连接起来

47、,把粉紫色衬布上的梨和桔子的暗部色画的偏桔偏暖、形成对比, 很有颜色感、 瓷瓶和瓷碗的反射才能较强,在背光的暖颜色加了紫色的成分,使整体颜色处在变化统一的颜色气氛中很嘹亮鲜明；装 第三步：用干画法表现塑造桃子的质感；用小笔凋较下的黄绿订线 色,画出伙子的微妙业化一如背光、反光、倒影、桃子之间的缝隙；而粉紫衬布上的黄梨颜色调得很饱和,水分适当如浅黄加白至中黄过渡到桔加绿,在颜色湿的时候进行连接,笔触含蓄,表现出梨的光泽质感和韵味；花瓶受光部分的花纹可画明些,偏蓝紫味 而转折部画的实些,背光带绿味；这一步要留意画面的虚实、强弱、冷暖变化；第四步： 这一步是收口工作, 要求准而精、 确定要整体观看 影响整体关系的地方要毫不徘徊改掉c 如花瓶背光的调整,调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化,边缘处凋点紫色,叫度与