建筑空间构成设计课件

1、建筑空间构成设计 日本著名建筑大师矶崎新目录矶崎新的简介1矶崎新的经历2矶崎新的作品3矶崎新的论著4目录著名作品赏析7矶崎新的访谈5矶崎新的作品及分析6矶崎新的简历矶崎新简历：矶崎新日本著名建筑师，1931年出生于日本大分市，1954年毕业于日本东京大学工学部建筑专业，1961年完成东京大学建筑学博士课程。1963年,矶崎新从都市建筑设计研究室（丹下研究室）辞职并创建矶崎新设计室，自此几十年，逐步成为活跃在国际建筑界的大师，作品多多，获奖无数。矶崎新于六十年代开始实践，以新陈代谢主义的设计成名。此后他的建筑里融合了来自多方面的影响。其作品兼取东西方文化的设计理念，将文化因素表现为诗意隐喻，体现

2、了传统文化与现代生活的结合。其作品多为大型公共建筑，设计风格尤以创新、有气魄著称。他参加深圳文化中心竞赛获胜的方案现已在实施中。矶崎新经历矶崎新经历:1931年出生于日本大分市1954年毕业于日本东京大学工学部建筑专业1961年完成东京大学建筑学博士课程1963年从都市建筑设计研究室（丹下研究室）辞职并创建矶崎新设计室1964年东京大学工学部都市工学专业兼职讲师1967年日本建筑学会作品奖-大分县立大分图书馆（大分市）1968年日本建筑年鉴奖1969年文部省艺术选奖新人奖-福冈相互银行大分支行1970年日本建筑学会特别奖、日本建筑学会万国博特别奖1974年夏威夷大学建筑专业客座教授1975年日

3、本建筑学会作品奖-群马县立近代美术馆（高崎市）1976年建设业协会赏BCS奖-北九州市中央图书馆矶崎新作品矶崎新主要作品包括： 美术馆、艺术馆、歌剧院、天文台、办公大楼和居住区。他近几年设计了大量作品，尤以美国佛罗里达州的迪斯尼总部大楼、日本京都音乐厅、德国慕尼黑近代美术馆、日本奈良百年纪念馆、西班牙拉古民亚人类科学馆、美国俄亥俄21世纪科学纪念馆、意大利佛罗伦萨时尚纪念馆、日本群马天文台、中国大剧院方案竞深圳图书馆中美术学院美术馆矶崎新的论著矶崎新主要论著：1970年空间/根源和遡行的思考（美术出版社）1975年建筑的解体（美术出版社）1976年建筑以及建筑外的思考/矶崎新对谈（鹿岛出版社）

4、1978年建筑的1930年代/系谱和脉络（鹿岛出版社）1979年建筑的地层（彰国社）1979年建筑的修辞（美术出版社）1979年手法（美术出版社）1984年神冈街役场（世界建筑设计图集）（同朋舍出版）1985年现在已经看不到的都市（大和书房）1989年对谈建筑的政治学（岩波书店）1990年画像游戏/遭遇异文化（鹿岛社）1991年建筑的形式（新建筑社）1993年JA12（新建筑出版社）1996年矶崎新的工作艺术/建筑家的发想频道（王国社）1996年建筑家探（岩波书店）1997年他们/测量的对话（NTT出版社）1997年建筑的解体/1968年的建筑情况（鹿岛出版社）1998年矶崎新的发想法/建筑家

5、创作的秘密（王国社）1998年矶崎新的发想法/建筑家创作的秘密（日经BP社）1998年残留的建筑/近代建筑的保存和转生（岩波书店）Hot Tip矶崎新访谈：现在，这位享誉全球的著名建筑活动家将他关注的目光投向了中国：去年6月，矶崎新在中国个人巡展未建成矶崎新建筑艺术展第一站在北京开幕；去年10月，矶崎新在上海徐汇区高安路成立了他在国外的第四个个人工作室；日前，由矶崎新作为建筑总策展的“中国国际建筑艺术实践展”在南京开幕。矶崎新表示，今后每年他将有三分之一的时间呆在中国协调设计项目。就他的建筑思想和他对中国建筑的建议这个主题本报记者与他进行了对话。关于建筑思想建筑就是摧毁和生成记者：您的著名理论

6、“未来城市是废墟”是建立在怎样的一种体验之上的？是否与您曾经生活的战后环境有关？矶崎新：是的。我是在战后进入日本大学学习建筑的，那时主要城市都处于废墟状态，让我感到城市是非常脆弱的东西，自己住的城市有可能一下子化为废墟。这种体验在我的建筑思想里根深蒂固。Hot Tip记者：您曾说这个废墟理论是东方的概念而不是西方的概念，它是否也主导了您建筑思想中的东洋思想？矶崎新：是的。建筑行业对建筑师来说是一种创造性的建设在一张白纸上把不存在的东西建立起来。废墟体验使我在建设中始终有种恐惧的心态，先进的技术和坚硬的材质总有一天会被毁灭。这种东洋思想和西方的很不同，埃及金字塔以永久不变的形象出现，而我却认为建

7、筑并非如此，应该是被摧毁后生成，再被摧毁再生成，如此循环的一个过程。关于中国建筑北京的规划是独一无二的记者：曾有人说过中国只有好的建筑师但没有好的规划师，您来过中国多次，对中国目前的城市印象如何？矶崎新：北京的这座城市给我感觉很特别，它是一个围绕一个中心然后向外发散的环形城市，像这种规划方法很古老，称得上是“化石级”城市了。19世纪的巴黎等西方城市也出现过这种规划，但20世纪以后这种形式随着城市规模的扩大而不再沿用，所以现在北京反而成了世界上独一无二的城市，作为首都也正好象征了一种凝聚力。 矶崎新的作品分析 深圳图书馆的前身是宝安县图书馆，深圳图书馆新馆是深圳市政府投资兴建的大型现代文化设施，

8、位于深圳市行政文化中心区内、风景秀美的莲花山前。新馆占地29612平方米，总建筑面积49589平方米，设计藏书容量400万册、读者坐席2000个、网络节点3000个，日均可接待读者8000人次。 深圳图书馆建筑造型独特，构思精巧，极富现代感。建筑模式也从传统模式变为全开放、大开间、无间隔的“模数式”布局。它的落成为深圳这个年轻而充满活力的城市增添了一道独具特色的文化景观。矶崎新的作品分析设计特征矶崎新运用简单的几何模式营造出结构清晰的系统和高水准的建筑技术，他常将立方体和格子体融入现代时尚之中。其作品通常简洁、粗犷却不显自大，圆拱状的屋顶是他设计的主要特点。他能利用不同的结构和造型创造出大量的

9、空间，并努力使边缘看起来更为柔和。在设计时，矶崎新一般先在脑海中勾勒出大致图形，然后将其转换为一种清新、多彩、纯粹和深刻的几何模式。矶崎新所设计的建筑具有相当强烈的视觉效果，尤其对比和着重之处更显鲜明。他曾经说过，建筑学就是由建筑师所操控的建筑形式和结构。对光、格局、空间体积等的充分利用是矶崎新的建筑备受人们关注的重要原因之一，他的作品不但有其内在意义而且更显格外活泼和动人心弦。他设计的室内空间简洁明了，单纯的合成结构提供了较为中性的合成空间。 深圳图书馆外部形状矶崎新的作品分析深圳图书馆矶崎新的作品分析内部结构深圳图书馆深圳图书馆矶崎新的作品分析 中央美院美术馆由日本建筑大师矶崎新（ARAT

10、A ISOZAKI）设计，新的美术馆位于望京花家地南街8号中央美院内，校区用地的东北角，建筑占地面积2475 平方米，总建筑面积14777平方米，建成后的美术馆为地上四层、地下二层的框架结构建筑，将按层划分功能区，其中地下二层主要用于机房、库房，研究室、 制作室也设在地下，可方便工艺流线操作；一层主要是大厅、报告厅、咖啡厅、会议室和休息大厅；固定展位厅设置在二层，一部分将用于展示古代书画和美院老教 授的赠画藏品，另一部分展示当今美院在籍教授的作品；活动展厅设置在三层及四层，超过10米层高的活动展厅可为当代艺术展览提供更多的可能性。预计2008年6月投入使用。 美术馆的整个设计过程对矶崎新这位国

11、际建筑大师来说也是一个挑战。设计方面最大的难度在于， 这个单体建筑既要体现自己的气质，又要和吴良镛先生的美院校园整体设计相协调。美院校园实际上是一组新的建筑群，它的深灰色彩以及院落式的布局营造出沉稳 的氛围，要和这样一组建筑为伍，并且要不失现代化美术馆应有的先进性和艺术家风度，的确不是易事，并且美术馆用地并不开阔，而是紧邻园区的圆形雕塑馆，一切因素导致新的美术馆和现有建筑群找到恰当的关系是设计初创时不可回避的难题。 中央美院的美术馆建成之后有望成为中国最好最先进的美术馆，部分功能和展陈条件将达到国际一 流水平。所谓最好的美术馆，主要包含几方面的含义，第一，美术馆从外观形态上适合它所在的环境，并

12、能够提升整个建筑群的形象；第二，美术馆将使用具有国际 水准的展览设备，力求从展陈空间环境和功能上达到国际交流与展览互换的条件；第三，美术馆的整体建设立足于国内，用精彩的设计带动民族工业产品在美术馆所 需设备上的应用。 中央美术学院美术馆中央美术学院美术馆中央美术学院美术馆矶崎新的作品分析 深圳音乐厅是深圳市文化设施中的标志性建筑，坐落在深圳市福田中心区，总投资7,76亿元，占地面积26,345平方米，建筑面积41,423平方米，由享誉国际建筑界的日本著名建筑大师矶崎新先生主持设计，是一座现代化的、专为演奏音乐而设计建造的专业音乐厅。深圳音乐厅设计方案造型优雅独特，外墙采用“黄红青白黑”五色，蕴

13、含象征中国传统五行的理念，充分融汇了东西方文化的韵味。内部构造方面，深圳音乐厅由演奏大厅、小剧场和其他附属设施组成。 倍受设计界注目的2008第四届中国（深圳）国际室内设计文化节的首场新闻发布会将于8月30日在深圳音乐厅举行。第四届室内设计文化节以“原创设计在深圳”为主题，近15个国家和地区的设计协会主席、资深设计大师将莅临深圳参会参展。第四届室内设计文化节在继承前三届的基础上有了创新和发展，组委会倡导“原创设计”，主张“设计共赢”、“设计互动”，通过设计师的创意和新产品的魅力给参展和观展人士带来前所未有的新鲜体验。同时也提倡每个参展企业充分发挥自己的创意思想，用最简单的材料完成最有价值的空间，展出属于企业自己的原创产品