高中美术人教版高一全一册美术-看得见的内心

1、看得见的内心绘画作品赏析黄咏梅 教学目的（设计此课的立意）：课程间相互联系渗透是着重强调各学科、各领域之间的联系性和一致性，避免过于强调各领域之间的区别和界限，从而防止各领域之间彼此孤立、相互重复或互相脱节，课程间相互联系渗透重新审视传统的学科分类体系，主张改变过去单纯以学科的逻辑来组织课程内容的做法，强调以学习者的体验为核心应该建构的学习理念。教学重点： 美术作品究竟给了我们什么？这是近几年人们在美术作品面前提及最多的问题。欣赏那些图解式的、情节性的、“思想性强”的美术作品，形成了艺术知觉的恒常性，而对一些特别的、扭曲的知觉对象，我们便感到非常别扭，甚至拒之于门外，斥之为“荒诞”。现代美术作

2、品是模糊的、荒诞的，甚至是颠倒的、反传统的。但这一切都是美术的组成部分。学难点： 解释这一问题需要从哲学、美学、心理学、伦理学、宗教学、社会学、人类学、甚至各自然科学的角度来论证。本课仅从心理、社会等方面来了解美术作品的形成原因。教学过程： 提问：绘画作品中相同题材为什么会有这样不同的表达方式？分析比较：郑燮与文同的作品小结：我们一生会经历：快乐的，激昂的，平凡的，受挫的，悲伤的，不堪回首的，等等。面对这些刺激，艺术家究竟怎么选择加工处理他们笔下艺术形象呢？我们观众又会用何种眼光去看待它们呢？同样的生活，同样的经历，在有的人眼里，它是积极的、光明的、充满灿烂前景的；而在另一些人眼里，它却是消极

3、的、暗淡的，总之影响艺术形象的因素很多。我们今天主要是对绘画作品的两个方面进行分析和交流。一个绘画的技术支持；另外就是心理对绘画形象塑造的影响。19世纪后期第二次工业革命启动给艺术多元化带来最大化的基础1874年莫奈日出印象的展出标志着艺术家以独立的个体从作品后面走到了观众面前。这是一个伟大的转折，标志着世界艺术走进了现代！高更我们是谁？我们从哪里来？到哪里去？高更出生于1848年的巴黎，正是法国七月王朝下台，整个欧洲革命的高潮时期。在高更生活的55年里，有战争，如匈牙利解放战争、南北战争、第二次卡洛斯战争、法国远征老挝、希土战争等；有一大批伟大的科学家，如孟德尔、达尔文、摩尔根、居里夫妇、卢

4、米埃尔兄弟、莱特兄弟；有经济热潮，如美国加利福尼亚淘金、法意贸易战。有文学家如乔治桑、列夫托尔斯泰、马克吐温、陀思妥耶夫斯基、尼采、福楼拜、莫泊桑、王尔德、哈代、弗洛伊德、卢梭、亨利柏格森、契诃夫；有音乐家如德沃夏克、柴可夫斯基、约翰施特劳斯、德彪西；有画家，如杜米埃、米勒、马奈、莫奈、凡高、塞尚、毕加索、安德烈德兰、沃特豪斯。如狄更斯所说，这是最好的时代，这是最坏的时代；这是智慧的时代，这是愚蠢的时代；这是信仰的时期，这是怀疑的时期；这是光明的季节，这是黑暗的季节；这是希望之春，这是失望之冬；人们面前应有尽有，人们面前一无所有；人们正在踏上天堂之路；人们正在走向地狱之门。达利记忆的永恒 达利

5、在谈到这幅画的创作背景时这样写道：“我们吃过了卡门贝浓味软乳酪，盛宴结束，其他人都走了，我还久久地静坐在桌边，思考那个由于吃奶酪带来的所谓的至柔的哲学问题。我站起来，走进我的画室，开了灯，像往常一样最后看一眼我最近正在画着的那幅作品。那幅画画的是利加港的风景：山峰倒映在一片透明的、忧郁的夕阳中；画面前景是一颗挺立的橄榄树，它叶子全无，树枝一段一段地断开来。我知道，我所创造的以这幅风景为背景的整个环境，都是为了一幅令人震惊的图画的诞生而准备的。但到底是什么，我却半点也不知道。就在我要关灯的一刹那，我突然看见了答案。我看见两个正在融化的钟，其中一个正楚楚可怜的吊在橄榄树的树枝上。虽然那时我头痛加剧

6、，但我还是耐心地准备好颜料并着手画了起来。这就是发生在1931年的伟大事件，一幅超混合的油画作的诞生！波洛克作品一号秋之韵 后现代艺术：波洛克的行动绘画，是为了摆脱手腕、手肘和肩膀的限制，便于画家表现无法自控的内在意识和行动。在这方面，波洛克的抽象表现主义或行动绘画是继承了超现实主义的表现潜意识的观念和自动主义手法的。 波洛克的作品，反映了美国民族不墨守成规、勇于进取、不断开掘宏观世界和内在意识深处的精神，也表现了他们在高度工业化社会中的忧虑、焦灼和不安。教学总结：艺术从早期对自然的绝对依赖（艺术家观察自然，在作品中表达观察的结果），美术作品以具象写实为标准。这个标准一直持续到19世纪后期。中国是世界上最早在艺术作品中融入个人情感和思想要求的。西方艺术在20世纪中后期完全接受了个人情感和思想意识在作品中的主导地位。这个观念的形成为今天世纪艺术多元化；艺术、科技的创新奠定了坚实的基础。是人类伟大的进步！艺术享受决不是一种纯接受(思想的或情感的)，它是一种最高级的心理活动。心灵接受艺术体验，艺术享受恰象种子装进网袋里，让它在心灵中漏掉的缝隙生根发芽才会结出更多、更丰硕的果实。