《声乐》课件4 第四章 歌唱的桥梁-发声

1、第四章歌唱的桥梁发声目录点击添加标题点击添加标题点击添加标题第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制第二节 起声与幼儿起声练习 第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习第四节 顿音练习与幼儿顿音练习第五节 连音练习与幼儿连音练习第六节 女声真假声混合的练习一、歌唱时的喉头位置二、打开喉咙第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制在歌唱中一首歌曲的思想感情不仅要用歌声来表达，还要通过形体和动作表演来塑造各类人物的艺术形象，使歌唱表演更加完美动人。喉咙打开状态良好与否与喉头位置正确与否决定了演唱者声音的共鸣色彩、音域宽窄、声区是否统一、音量大小等。初学者一定要在打开喉咙和稳定喉头位置方面形成良好的习惯。三、稳定喉头四、技

2、能训练一、歌唱时的喉头位置二、打开喉咙第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制生活中人们在吸气时，喉咙是打开（松开）的，喉头位置会自然下降，歌唱时就要保持这种状态，即“保持吸气状态”，就是要求歌唱时要打开喉咙，稳定喉头。或者说，喉头在歌唱时要处于相对于自然说话时稍低一点的位置，不能随着音高的提高而往上升，影响歌唱效果。三、稳定喉头四、技能训练二、打开喉咙一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制“打开喉咙”是声乐教学中常提的名词，有的老师更愿意说成“松开喉咙”，但无论是“打开”还是“松开”，其目的都是要求歌唱者在演唱时喉头附近的肌肉不能紧张、挤卡，不能捏着嗓子或提着嗓子唱歌，应让喉咙保持

3、放松的状态，这种状态下气息能顺利通过喉咙。打开喉咙是发声训练过程中一个非常重要的技术环节，对这一概念的理解不准确，会导致许多发声问题，严重影响发声效果。例如，打不开喉咙导致舌根音、气息浅、提喉等问题；打开喉咙过大导致撑着唱、没音色、漏气等许多问题。三、稳定喉头四、技能训练一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制喉头的稳定，在声乐学习中是个非常重要的问题，因为喉头位置的高低影响声音的质量、音域的发展、音色的明暗度，影响母音纯正度等诸多方面。喉头位置自然下降时，气息通畅，声带自然振动，声区统一，音色优美，富有感染力；喉头位置上提、挤卡时，唱的音越高声音越细、越窄，歌唱者会感到力不从心

4、、声嘶力竭，表现力差。每个人都有喉头，男性一般比较突出，肉眼就可以看到，女性大部分也可以用手找到。四、技能训练三、稳定喉头二、打开喉咙一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制喉头内有歌唱发声的重要器官声带。声带是歌唱发声的振源体，气息吹动声带产生声音。喉头犹如二胡的琴马，演奏过程中不能随意乱动，无论男女声种、高低声部，喉头在整个歌唱过程中，应始终处于相对稳定状态。因此，从专业教学的角度来说，稳定喉头是声乐初学者必须解决的技术问题。四、技能训练三、稳定喉头二、打开喉咙一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制喉头稳定是打开喉咙的结果，也是检验喉咙打开的标志。放松地歌唱，

5、喉头自然就会下降，千万不要有意识地压喉头，其危害非常大。喉头位置并不是越低越好，而是要根据演唱者自身情况及演唱的作品灵活调整。原则上，歌唱时喉头的位置要比自然说话时的位置稍微低一点，而且这种向下绝不是靠力量硬压下来，而是依靠深入的气息支持“吸”下来的。不论哪种唱法，歌唱时气息都要通畅，喉头附近的肌肉都不能僵硬、紧张。下巴紧张、僵硬，喉头上提、挤卡，捏着嗓子唱等都是错误的。四、技能训练三、稳定喉头二、打开喉咙一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制（一）打开喉咙与稳定喉头的练习打开喉咙与稳定喉头的练习要求在发声时，无论母音如何变化，喉咙及周围的肌肉都不能紧张，要保证气息通畅自如；无

6、论音程关系如何变化，喉头都不能随音高变化而上提或者下压。尤其演唱高声区时，喉头更不能向上提，反而要适当向下压。歌唱活动是一个整体协调运动，无论是喉咙的打开还是喉头稳定下降，都不是独立存在的，而是要依靠良好的、整体的歌唱状态作为保障。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制1、无声练习无声练习是打开喉咙与稳定喉头最有效的练习方法之一。在不发声的状态下进行打开喉咙与稳定喉头的训练，可以集中注意力细心体会喉咙状态，而不必考虑声音是否正确，通过大量有效练习，再反复微调，能够提高喉咙周边肌肉放松而又积极地歌唱的能力和打开喉咙与稳定喉头的准确性

7、，形成良好的习惯。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制2、张大嘴练习要求和方法：(1)面部自然放松，微打哈欠，软腭上提，深吸气，体会喉咙松开与喉头下降的感觉，歌唱时应保持这种感觉。(2)张大嘴练习不是张嘴就行了，其目的是打开喉咙。练习时应在张嘴的同时将喉咙一起打开，要重点体会喉咙深处打开的感觉。(3)张大嘴练习不是嘴张得越大越好，要适度。张得过大，喉咙及周边的肌肉就会过于紧张，导致无法歌唱；张得太小，喉咙打不开，起不到练习的作用。(4)结合深呼吸进行练习，要保证气吸到横膈膜上。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、

8、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制（三）o、u母音练习o、u母音相对其他母音，喉咙更容易放松一些，喉头位置更低一些，更容易找到打开喉咙与稳定喉头的感觉。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制要求与方法：（1）运用深呼吸，保持吸气状态，轻轻吹响u母音，逐步形成u母音通道。（2）先自然地说u母音，体会嘴唇收紧、下巴放松、喉咙打开、喉头下降的感觉，在这种感觉下，再进行发声练习。（3）o、u母音音色不宜过亮，感觉喉头落在衣服第二颗纽扣处。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与

9、幼儿喉头稳定控制（四）幼儿喉头稳定与控制练习1、无声练习（1）张大嘴练习。（2）闻花香练习。要求与方法：闻花香是一种深呼吸，每到这时，喉咙会随呼吸自然打开，不仅使喉头相对稳定，还能获得高位的头腔共鸣。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制2、母音练声曲要求与方法：(1)用稍慢的速度进行练习。(2)用无声呼吸进行练习。(3)上下行时，喉部不要用力。(4)发u音时要撮口，口腔内有空旷感，双唇稍感用力向前伸展。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制要求与方法：(1)中速，中

10、间不要换气。(2)由u过渡到o时，喉、口腔打开的状态不变，嘴稍张开大一点；由u过渡到e时，口形不变，但着力点在上颌。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、歌唱时的喉头位置第一节 打开喉咙与幼儿喉头稳定控制要求与方法：(1)用中速练习。(2)“鼓”“舞”“嘟”都是u韵母，按照母音u的发声要求进行练习。(3)口形要正确，唱得要轻巧、自然。三、通俗唱法二、打开喉咙四、技能训练三、稳定喉头一、起声的分类二、美术的发展史第二节 起声与幼儿起声练习 起声是歌唱发声的开始动作，通俗的说法是“起音”，顾名思义就是开头唱的音。有的人称之为“激起”，有的人称之为“起首”，还有的人称之为“始音”。起声

11、有高低、强弱、亮暗、软硬之分，因此起声的技巧非常重要。起声是声带在呼气的作用下，由撕开的呼吸状态转变为靠拢并闭合的发声状态。根据呼气和声带闭合两者配合的不同情况，起声分为三种。二、技能训练一、起声的分类二、美术的发展史第二节 起声与幼儿起声练习 （一）激起声激起声是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后再以恰当的气息冲击声带使之振动发声。这样发出来的声音结实有力。这种方法在发声训练如顿音、跳音的练习中会常常用到，同时也用来纠正声带漏气的毛病，练习时往往采用急吸急呼法。二、技能训练一、起声的分类二、美术的发展史第二节 起声与幼儿起声练习 （二）软起声软起声是声带在开始闭合的动作时，气息

12、也往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这样气息的冲击力比激起声要柔和，发出的声音更平衡、舒展。这种方法在发声训练如连音、长音的练习中会常常用到，同时也用来纠正喉音的毛病，练习时往往采用缓吸缓呼法。二、技能训练一、起声的分类二、美术的发展史第二节 起声与幼儿起声练习 （三）舒起声舒起声是声门先开，然后气息再振动声带发声，它的特点是先出气后发声，像叹气一样。在劳动中，常常用到这种起声法。这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声来确定起音的方法，注意音量不要过分强烈，以舒适的力度（mf或mp）为宜。二、技能训练二

13、、技能训练二、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习 （一）起声练声曲要求与方法：此练习主要是通过缓吸缓呼的呼吸方法练习软起声。练习时要努力做到有控制地呼吸和声音干净、准确。练唱时，可用母音发声，也可练习哼鸣。二、技能训练二、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习 要求与方法：此练习主要是通过急吸急呼的方法练习软起声。练习时要努力做到声音干净、圆润、有弹性。二、技能训练二、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习 要求与方法：此练习主要通过急吸的方法练习软起声。此练习的音阶由上行到下行，要求在练习时保持呼吸的平稳流畅和声音的通畅、有弹性。二、技能训练二、

14、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习 要求与方法：通过缓呼的方法，感受气息保持在深呼吸的状态下，均匀、有控制的流动，努力做到声音流畅、干净。二、技能训练二、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习（二）幼儿起声练习1、起声练声曲要求与方法：通过缓呼缓吸的方法，练习软起声。保持膈肌和腹部对气息的控制，渐弱时要有意控制气息，防止泄气。稳定口型，“ma”的开口不宜过大。二、技能训练二、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习 要求与方法：通过急吸急呼的方法，练习激起声。用膈肌推气唱出四个顿音，每个音都要快速换气。第二小节的连音要做到气息控制下的柔和、圆滑、连贯

15、。“mai”音在发a时，口腔开合到7/10即可，过渡到i时，上下颌合拢到3/10。二、技能训练二、美术的发展史一、起声的分类第二节 起声与幼儿起声练习 要求与方法：用叹气的方法练习舒起声。用稍慢的速度发u音，发声时气息要流畅、平衡，上行时喉部不要随声音上行而用力。一、哼鸣练习二、美术的发展史第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习 哼鸣练习是一种很重要的训练方法。它不仅是获得鼻腔共鸣的有效方法，还可以扩展音域，提高歌唱的能力，对喉头、气息的稳定等都有不可忽视的重要作用。哼鸣练习是用鼻腔发出m、n、ng来练习。二、哼鸣技能训练一、哼鸣练习二、美术的发展史第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习 吸气时做闭口打哈欠状

16、，由鼻腔进气，同时面带微笑。发声时鼻腔、喉咙同时打开，并保持通畅；上颌有向上提起的感觉，下巴轻松地向后拉，颌骨关节张开；喉头下降，舌放松，舌背略有拱起，舌尖不离下齿；双唇轻轻地碰在一起，口腔内像发“喔”时的形状，上下牙床分开，像含着一口水。用气要节制，不可过多，这样才会唱得柔和好听，声音位置统一，所有的音像从一个地方唱出来一样，从高音到低音位置不掉下来，保持鼻腔、口腔共鸣的感觉。哼鸣练习是通过鼻子出气发声的，起音时声音从喉头迅速地转到鼻腔，声音不仅在鼻腔振动，还逐步引起头腔的振动，声音的集中点在鼻道上方，感到口腔、鼻腔和眉心有明显的振动。二、哼鸣技能训练一、哼鸣练习二、美术的发展史第三节 哼鸣

17、练习与幼儿哼鸣练习哼鸣练习对克服喉音、锻炼呼吸以及使气息均匀有节制地呼出，都大有益处。并且，哼鸣时最容易体会到胸腔和头腔共鸣联系起来的感觉。用闭口的感觉来做开口唱的练习，能收到很好的效果。二、哼鸣技能训练二、哼鸣技能训练二、美术的发展史一、哼鸣练习第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习（一）咀嚼哼鸣练习咀嚼哼鸣练习可以有效放松喉咙周围及面部的肌肉，是克服喉咙紧张，获得高位置共鸣的重要手段。二、哼鸣技能训练二、美术的发展史一、哼鸣练习第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习要求与方法：（1）面部呈自然放松、微笑兴奋的状态，嘴巴轻轻闭起来，软腭提起，舌头轻轻抵在下牙处，边咀嚼边轻轻哼响鼻咽腔，感觉气流缓缓地向上流动

18、。（2）感觉将声音哼到了鼻梁、眉心处，并且坚决杜绝位置很低的在嘴巴里鸣响的咀嚼哼鸣，二者性质完全不同。（3）练习1、练习2要求平衡连贯；练习3前两小节气息要有弹性，后两小节要求平稳进行，要保持高位置。二、哼鸣技能训练二、美术的发展史一、哼鸣练习第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习（三）幼儿哼鸣练习1、哼鸣发声练习要求与方法：指导儿童找生活中叹气的感觉，反复做几遍放松喉头的动作，然后再体会生活中的哼鸣声，启发幼儿发出平时撒娇的声音。做这一练习始终要求用叹气的呼吸状态小声哼唱，半音、半音地向上，然后再向下。音域视幼儿情况而定。二、哼鸣技能训练二、美术的发展史一、哼鸣练习第三节 哼鸣练习与幼儿哼鸣练习要求

19、与方法：用哼鸣的感觉唱“咪”，用“咪”带“吗”，“咪妹吗”要一口气完成。气不要吸得太满，但要深。声音位置要高，母音位置要一致，使声音集中、明亮。一、顿音二、美术的发展史第四节 顿音练习与幼儿顿音练习 顿音，又称“断音”“跳音”，有短促、轻巧、坚实、颗粒性强等特点。顿音练习是训练气息、发声、共鸣协调配合，锻炼横膈膜的弹性，体会横膈膜控制气息发声非常有效的练习。在自然声区训练的全过程都应坚持顿音训练。顿音依靠有弹性的气息运动，主要是横膈膜和腹部的收缩动作形成。口和咽喉张开时，横膈膜和腹部急速有力地收缩将气息送出，口腔后部位置抬高，气息依靠横膈膜和腹部的收缩往上向咽、鼻上方射出，以此代替咽喉各部位肌

20、肉的活动，维持声音的持久性。二、技能训练一、顿音二、美术的发展史第四节 顿音练习与幼儿顿音练习 顿音练习可作为连续、快速的起声练习。吸气后，保持鼻腔、咽腔、口腔、喉咙打开的歌唱状态，依靠腹压与横膈膜的弹力将气呼出，同时发出声音。由于呼气短促有力，声带闭合敏捷，起声具有共鸣点的特征。可以通过生活中开怀大笑“哈、哈、哈”的方式来体会和练习。二、技能训练二、技能训练二、美术的发展史一、顿音第四节 顿音练习与幼儿顿音练习（一）顿音发声练习二、技能训练二、美术的发展史一、顿音第四节 顿音练习与幼儿顿音练习（三）幼儿顿音的发声练习要求与方法：音要唱得短促、有弹性，音色明亮、结实。练习时，腹肌、横膈膜要控制

21、好气息，着重找“对抗”的感觉，做到声断气不断。二、技能训练二、美术的发展史一、顿音第四节 顿音练习与幼儿顿音练习要求与方法：做此练习前，可启发儿童找到劳动时用力抬东西（负重）的感觉，将气息沉下来，然后再用这种感觉进行练唱，以加大横膈膜与腹肌的对抗。二、技能训练二、美术的发展史一、顿音第四节 顿音练习与幼儿顿音练习要求与方法：练唱此曲时，要在面带微笑或半打哈欠的状态下进行。唱跳音“咪、咿、吗、啊”时横膈膜要有弹性，嘴形不要做任何改变，使每个跳音都在气息的作用下唱出来。二、技能训练二、美术的发展史一、顿音第四节 顿音练习与幼儿顿音练习要求与方法：练唱此曲时，要强调前半拍八分节奏的音，把它唱得既有力

22、又有弹性。唱十六分休止符时气息要控制好，休止符后面的十六分音符要唱得轻而巧、短而弱。一、连音二、美术的发展史第五节 连音练习与幼儿连音练习 连音就是指声音连贯。它要求歌者歌唱时呼出的气息始终平稳、均匀、流畅、抑扬自如，起声准确，并完全不受音高、强弱、子音（声母）、母音（韵母）变化的影响，保持歌声准确、轻松、连贯、自如。 歌唱发声时，唱好连音是表现旋律优美必不可少的技巧之一。二、技能训练一、连音二、美术的发展史第五节 连音练习与幼儿连音练习 练习连音时必须从气息和发声位置两个方面入手。著名声乐教育家沈湘教授明确指出：“气息的连贯是声音连贯的前提。气息就像一根绳子把声音的珠子串起来，穿成一串儿。唱

23、的时候，要感到气息总是连续、均匀、自如、流畅地从嗓子眼儿通过，而深部位的呼吸支持一定要稳定。这种气息的稳定性与送气的连续性是唱好连音最重要的方法。在歌唱发声时，这种连贯性与稳定性自始至终不受旋律变化及咬字吐词变化的干扰。在声音上，音与音的连接是均衡的、圆滑的，不允许有裂痕出现。”二、技能训练一、连音二、美术的发展史第五节 连音练习与幼儿连音练习 一样宽窄的母音，一样明亮、统一的音色，一样通畅的气息，一样均衡的共鸣音量是连唱技巧的基础。掌握了这种连唱的技巧，就可以根据音乐的表现，去变化声音的力度和音色，唱出连续、优美的旋律。连唱能磨掉音符之间生硬的“棱角”，使歌唱发声更富有乐感。连音唱得好，就能

24、将感情自然地表现出来。二、技能训练二、技能训练二、美术的发展史一、连音第五节 连音练习与幼儿连音练习（一）连音发声练习二、技能训练二、美术的发展史一、连音第五节 连音练习与幼儿连音练习要求与方法：（1）注意呼吸、发声的协调配合，起声及声音运行都要做到气息均匀；每条练习都要一口气唱完，中途不能换气。（2）口形正确，声音统一连贯、气息均匀，在发声的同时要感觉到气息的下沉和两肋的舒展扩张。（3）母音准确清楚，母音或音节转换时要保持声音均衡、圆滑而无痕迹地连接。二、技能训练二、美术的发展史一、连音第五节 连音练习与幼儿连音练习（三）幼儿连音练习1、连音发声练习二、技能训练二、美术的发展史一、连音第五节

25、 连音练习与幼儿连音练习要求与方法：练习时，注意每个音的音量要相同，位置要统一；咬字与呼吸配合，打开喉咙；运用缓吸缓呼的方法，各音的尾音尽量与后一音的起声相连接，使之柔和、连贯；用轻声练习。“a”为开口音，口腔适度打开，双唇放松，上门齿露出边缘，舌放平，着力点在口腔中部。“i”为齐齿音，口腔呈扁形，舌尖抵下齿，上下齿均露出一半，但不合拢保持一定距离，舌的两侧有力地向大牙内边缘靠近。二、技能训练二、美术的发展史一、连音第五节 连音练习与幼儿连音练习要求与方法：练习时，起音和声音运行都要做到用气息均匀地支持，一口气唱完；母音和音节的转换，既要求母音准确清楚，又要求转换均衡、圆润、无痕迹。二、技能训

26、练二、美术的发展史一、连音第五节 连音练习与幼儿连音练习要求与方法：练习时，按小节换气，不要急促；发音要准确，始终保持口腔内空旷的感觉。二、技能训练二、美术的发展史一、连音第五节 连音练习与幼儿连音练习要求与方法：练习时，要注意柔和、圆润与连贯；按换气记号进行换气，力度要统一，不要随音高变化改变音量力度和强弱。一、女声真假声混合二、美术的发展史第六节 女声真假声混合的练习 歌唱声音的发展建立在真声基础之上。声音从低声区、中声区再到高声区运动的过程，也是真声成分逐渐减少、假声成分逐渐增加的过程。女声部真假声的表现形态比男声部更为明显，真假声脱节现象也较为普遍。女声真假声混合练习是初期声音训练的必经过程。真假声混合是否得当是决定音色是否动听的关键，还会影响整个声区特别是高声区