人像摄影技巧2

1、快乐学摄影快乐学摄影人人 像像 构构 图图 技技 巧巧（二）（二） 记录美，是我们拍摄的动因，所以画面的和谐、完美是我们的追求。也就同时诞生了一些一般性的法则。我们应注意以下几个简单的方法，可以提升你的人像拍摄的水平。 一、时刻带上反光板一、时刻带上反光板 都说摄影是追逐光影的游戏，这点在人像摄影中表现更为突出。很多爱好者拍出来的美女总是感觉皮肤黑乎乎的，完全和美女白嫩的皮肤差距甚远。其实解决的方案很简单，一块廉价的反光板就能改变这种状况了。 上图很直观地告诉大家，在同样的光圈、快门、ISO情况下，有反光板和没有反光板的区别是很大的。通过反光板打光，美女的皮肤由暗淡变得通透起来，光线好的图基本

2、上就可以直接出片了。 何为照片的通透度： 画面简洁、色彩还原真实、光线和谐柔美、清晰度高、曝光组合恰到好处。就可以拍出通透度高的美丽照片。二、正确的构图 人像拍摄中的一切姿式与构图都是凸显美的基础。 人像摄影的构图与风光摄影的差别很大。首先来看画幅的形式，是采用横画幅还是竖画幅、或者是方画幅，还是其他的形式。 一般来讲，半身人像拍摄时使用竖画幅居多，因为竖幅比较符合人们观看画面中人物的视觉习惯和形体特征。 一幅照片只能有一个视觉中心，否则就有可能破坏画面的完整性，造成构图的无序和混乱。 “黄金分割点”的任意一点，都是安排主体的是佳位置。在黄金点上安排主体，能形成犄角之势，易于对画面各部位进行顾

3、盼与呼应。 就是的一张标准像也要讲“黄金分割”，标准人像的双眼一般都位于画面的两个黄金点上，否则看上去会令人感到不舒服。 黄金分割法是一种传统的构图方法，但不能成为一个固定的套子，应灵活运用。 常用的横画幅构图也有自己的特点，可以摄入更多的环境因素在画面里，非常适合人景合一的外景拍摄。 构图是一张摄影作品的视觉基础。画面中最引人注目的部分就是视觉中心或主体，在拍摄外景人像时，人物就是视觉中心。 与视觉中心相对应的是画面中的留白。摄影中的留白是指主体实像以外的部分。在外景人像摄影中，留白是非常重要的部分，可以很好地营造气氛，平衡画面。 景深运用到位，可以使照片增加层次感和空间感。 最常用的方法是

4、，用中长焦距镜头配合较大光圈，可以使背景虚化，于是清晰的人物自然会突出于画面中，获得主体明确清晰的效果。拍摄时还应注意选择背景景物和颜色。虚化背景、突出主体虚化背景、突出主体 另一种景深运用的技巧是，利用一些景物透视的纵向延伸感来创作有视觉冲击力的作品，例如可利用长走廊、栏杆、楼梯、围墙、立柱等。 这些景物远近透视的形式感很强，如在画面中呈放射性，空间感很自然就表现出来了。合理的构图令画面生动合理的构图令画面生动 优秀的构图，可以让画面显得生动有趣，反之会令人觉得死板乏味。下图的美女和背景都很美，可是失败的构图让画面变得平淡。 在拍摄人像照片时，无论将被摄主体放置在什么位置，都要注意在人脸视线

5、的前方留出一些空余空间，这样画面才不会觉得局促和紧张。在构图上通常也都大致符合“三分法”或“井字格”构图法。 切忌将人物放置过于正中，应尝试着把主体放到画面靠边的地方，给读者留下想象的空间。 井字形构图是一种最简单有效的构图方式。它将一幅画面用两横两竖的直线均分，画出井字线，并在井字线的交叉点上安排作为视觉中心的人物，这是最符合人们视觉习惯的构图。用这样的构图形式拍摄的照片，看着会很舒服。 很多数码相机的LCD显示屏或取景器中可以添加井字框线，以便辅助构图。横向构图法：将人物安排在红框内的三分法线的中心处，充分表现出画面的稳定性。 对角线构图也是一种常用的构图形式，它分为人物对角线和背景对角线

6、。这两者的目的都是打破传统的视觉习惯，为画面增加动感和活力，使照片看着不死板。人物主体与陪体的合理搭配人物主体与陪体的合理搭配 陪体是在画面中用于陪衬主体的人或物，它应该是为了配合主体而存在的，与主体之间应该相互映衬、呼应，而不应该是孤立、毫无联系的。 下面两张图，抱在小孩怀里的小猫咪和背着的婴孩都是画面中陪体，它的存在只是为了更加凸显出主体的呈现和完整感。 下面这张照片，虽然主体周围的人群可以作为陪体的一部分，并衬托出所在的旅游环境，但是陪体过于杂乱，分散了观赏者的注意力，就没能成功地让主体明确表现出来。 下面这张图，作为陪体的墙画几乎没有凸显出主体的存在，而且二者间也没什么直接的关联，却又

7、占据了画面大量的空间，所以这照片只能算是一般的旅游纪念照。中 央 构 图 中央构图简单又好用，这是连初学摄影者都会使用的构图方法。不要在觉得用中央构图很丢脸，真正丢脸的是那些连中央构图都拍不好的人！偶尔使用一下中央构图拍人像，效果也是很好的。 要注意避免一直拍大头照、一直拍特写，任何构图方式不要过于单一，同时注意处理好背景杂物就可好。三角形构图S型构图框架式构图仰拍人像应该要谨慎仰拍人像应该要谨慎 以仰视角度来拍摄人像作品，可以使人物产生高大伟岸的视觉效果，也可以让画面更加生动，充分表现人物开心乐观的状态。 只要稍稍使用仰视角度拍摄儿童，就可以把儿童那种活泼顽皮的可爱表情表达得很得体。光线通透

8、均匀是基础 表现女性的美，主要是那种温柔细腻的美。使用光比小的平光，使得女人的面部起伏不大，兼之呈现出的面部柔滑的线条，给人一种亲近温柔的可人感觉。 逆光总是很吸引人，但是主体却在逆光环境下变得发黑，反光板补光可以帮助你拍好逆光作品。但记得不要让阳光在头顶穿过，否则面部会由于眩光显得灰蒙蒙，除非你想要意识流的摄影作品。2.拍摄角度很有讲究拍摄角度很有讲究 很多女孩子都会纳闷，为什么相机拍出来的脸部显得很胖？其实，这与拍摄角度不佳有很大的关系，仰拍就会让有点胖的脸部显露无遗。 通过高角度向下拍摄，修脸效果相当明显，可爱的小胖妞马上变动人的少女。记住，人像拍摄最好还是从较高的角度拍摄，特别是拍脸部

9、显胖的女孩时，强烈建议你这样做。 平视角度拍摄时最简单和常用的，建议多尝试才能把握好每个角度带来的不同效果。但要注意根据模特的视线角度，选择恰当的构图方式。 当你稍稍倾斜相机进行拍摄，你会发觉画面就没有那么刻板了，模特的美女范儿也展现出来了。4、要注意透视畸变现象、要注意透视畸变现象 使用镜头的广角端拍摄时，很容易会出现透视畸变现象，导致模特看上去变形了。这种透视畸变在画面的边缘比较明显，人脸就千万不能放在这里了。其实用标头如果离得太近也会产生变形 长焦镜头的优点是使得实焦距变短，使得背景虚化，更加突出模特，所以常常被使用，缺点是，用长焦的话，拍摄者与模特的距离太远了。 透视畸变有时候是有利的

10、，我们可以好好地利用，可以突出模特的修长美腿。如下图： 这里有一个构图细节需要注意，那就是人物手部的表现。虽然构图中手在整个画面所占比例不大，但如果处理不好，会破坏画面的整体美感。 拍摄人像时，一定要注意手部的姿态和完整性，避免产生残缺折断或较大变形的感觉。画面空间的分配画面空间的分配 摄影画面的空间分配要根据主体和陪体的特点来决定，还要照顾到画面分割的形式感。 1、主体的方向性、主体的方向性 如果被摄者是侧面或半侧面，那么人物的前方就要留出较大的空间，否则会使人感到局促。 行走的人或奔跑的人的前方，同样要留有较大的空间，否则让人觉得快门开得太晚了。拍建筑物也要在门前留出空地等等，以此类推。2

11、、主体的安排、主体的安排根据内容的需要，主体可以安排在画面的任何一方。但在一般情况下，主体过于靠上，显得上重下轻;主体过于靠下，显得下重上轻;过于靠左或过于靠右都会造成一边重一边轻的现象。所以，主体的安排要考虑到画面的均衡。 拍摄人物时，人物在头发顶到上边框，显得有些“顶”；人物的脚踩住下边框，又显得“紧”了些。一般情况下，在人物的周围要留有余地，不要让人物因此而显得拘谨和受到约束。这就叫“画留三分白，生气随之发。”3、地平线和水平线、地平线和水平线 地平线和水平线一般还要安排在画面的中间，否则看起来就像把画面分成了上下两半。如果天空的层次丰富，有许多吸引人的内容，可以抬高镜头，把地平线或水平

12、线降低，放在下边一条“黄金分割线”上，这样天空就占画面的2/3。 如果天空没什么内容，而地面或水面有很多值得表现的东西，那么就把地平线或水平线放在上边一条“黄金分割线”上，让地面占据画面的2/3。 拍摄人物照片，应端稳照相机，不要让地平线或水平线发生倾斜，否则会破坏画面稳定的美感。人像摄影的几种错误人像摄影的几种错误 一、人物太小，环境抢占风头： 既然拍摄的主题是人像，一般来说人像在整个画面中占的比例就不宜太小。 平时大家在生活中拍人像时都会选择一个比较好的环境，比如公园草坪，城市迷离的街灯下等，这时候我们总会因为看起来比较舒服的环境而给予太多的面积，从而导致这些环境最终在镜头中起了一个破坏画

13、面的作用。 因为过多面积的环境及其丰富的信息(景物多，颜色多，线条多)完全掩盖了人物的信息，所以人物突显不出来，最终导致人物照片的失败。 如下图：虽然此图中背景的信息并不是很多，也不算乱，意境尚可。但是人物显得很小，而且人物在画面的中构图不完整，看起来非常不舒服。 下图的画面中的人物的面积比例虽然明显增加，人物成为图片的视觉中心点，只是人物头顶上面的树枝有些影响画面美感。 人物前面的细枝若是能通过小景深的方法将其模糊，可能效果就更佳了。二、人物总是置于画面中央一般初学者习惯把主题置于画面中央，可以试着将主题移至“井”字构图的黄金点或黄金线上，养成先对焦(锁定) 再重新构图的好习惯。 三、拍摄人

14、物时，不太理想的角度影响面部的呈现。 在拍摄人物时，相机的角度必须根据人物的脸型、胖瘦、肩宽等特点来调整。 一个拍摄对象，在同一个拍摄点不同的转身和角度都会拍出完全不同的效果。所以拍摄人物时，要在不同角度仔细观察，找到最理想的角度和方向时再按快门。 如下图中的人物的脸部由于戴了眼镜，而导致人物的额头及鼻子的线条都无法体现，而且因拍摄角度不佳，人物的下巴的线条也不太漂亮。 四、出现不适宜的物品影响画面 一些摄影者总是习惯于先拍摄画面，再判断画面的效果这样的流程。原因是数码相机的普及导致人们拍摄已经越来越轻率了，但是我们要想拍好最理想的人物照片，首先就必须有“完美画面”的概念，要做到在按快门之前要

15、敏锐地剔除破坏画面的事物。 下图中虽然人物的神情和镜头感都不错， 但照片的右下角有一个矿泉水瓶直接影响了画面的美观，而这个错误完全是可以避免的。 五、画面中没有互动的意识 虽然在人像摄影中，全侧面的肖像也经常出现，有些拍摄对象的侧面也比较漂亮，但在非纪实人物肖像的拍摄中，为了让画面更生动，让照片更加具有吸引力，往往建议画面中的模特的眼神能让观看者看到。当被拍摄者与观看者的眼神产生交流的那一刻，照片会更显生命力。 以下图1 和图2 中最大的区别就在于被摄者的眼神交流。图1画面中偏向于静止，人物被框在环境中，是静止呆板的。但图2 中人物的眼神直视观众，与观众产生的交流，此画面就更具有亲切感和活力。 六、手的尴尬位置 无论直幅或横幅构图完全以模特当下所呈现的肢体语言为依据并注意画面的水平位置。 下面图中人物的手的姿势比较不自然，所以整个画面看起来也显得尴尬。 人物拍摄时手的摆放至关重要。手的姿势和位置时常与人物的脸部，腰部及腿部相联系。 而我们在拍人物的时候，可以根据人物的场景及其姿势，来选择手与其身体的各个部位的关系。但绝不能让手与身体失去联系。 七、画面中间一根柱，破坏画面。 下图画面中间的柱子将画面硬生生地割裂成两半，整个画面看起来不协调，而人物的位置也显得很尴尬。 人像摄影中最常见的毛病就是人的头顶“长物”。这个问题其实也是非常容易避免的