音乐课堂中创造性思维的培养（李唯）

1、音乐课堂中学生创造性思维的培养 教师要在课堂上激发学生的学习兴趣，鼓励学生的学习热情。教师的教学方法直接关系到学生自主学习能力和学习兴趣。教师要热情鼓励学生，表扬他们敢于向老师质疑，甚至发表与老师不同的意见。教师要时刻注意保护学生的求知欲，在课堂上形成质疑问难的良好氛围。此外，猜想在创造思维活动中也具有重要地位。教学中的交往在课堂中更多的是以“对话”的形式体现，这种对话表现为教学互动，这种互动也是教师与学生心灵之间的沟通。教师鼓励学生大胆猜想，培养学生的发散思维，允许学生标新立异，这样才能使我们的课堂、我们的教学成为师生共同努力的过程。在培养学生的创造性思维方面我也做了如下的实践和探索。（一）

2、在唱歌教学中培养学生的创造性思维1在导入中激发学生的创造动机唱歌教学是音乐教学中的一个重要环节，唱歌本身就是“二度创作”，创作离不开想象。为了培养学生的创造性思维能力，激发他们的创造动机，我经常采用情境导入法去实现教学目的。例如教唱过新年时，我从电脑中调出各地喜庆新年的热闹、欢歌画面，学生立即被生动、活泼、色彩鲜明的画面吸引住了。音乐一停，我马上提出了一个问题：“同学们，你们刚才看到了什么？”学生们争先恐后的举手，有的说：“我看见了家家门前悬挂着一串串红灯笼，有的是一个个的，我还看到了人家的门前张贴着一个个倒着的福字。”“我看到了舞龙舞狮，还看到人们在踩高跷。”“我看到了人们在跳秧歌舞。”“我

3、看到了人们在敲锣打鼓，还在噼里啪啦的放鞭炮呢！男女老少过年真开心！”“老师，还有，还有、”。学生们踊跃的发言使我想起了前苏联教育家苏霍姆林斯基所说的话：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要则特别强烈。”欢快热烈的音乐和生动真实的画面正是满足了孩子们精神世界的这一强烈需求。这种情景导入法不仅为学生创设了一个广阔的思维空间，而且在培养学生创造性思维的同时，激发了他们的创造欲望，使课堂充满了创造性的学习氛围，也为教唱歌曲做了良好的铺垫。2在想象中引发学生的创造激情爱因斯坦说过：“一切创造性劳动都是从创造性的想象开始的

4、。”想象是一种立足现实而又跨越时空的思维，它能结合以往的知识与经验，在头脑中形成创造性的新形象，把观念的东西形象化，把形象的东西丰富化，从而使创造活动顺利展开。在想象的天空中自由翱翔，学生可以打开思维的闸门，由一人一事想到多人多事，由花草树木想到飞禽走兽；从一个思路跳到另一个思路，从一种意境跳到另一种意境。 音乐总是离不开想象。我们就是要像保护荷叶上的露珠一样，保护学生的想象。在低年级的歌曲教学中，我引导学生根据歌词展开想象，将音乐形象在脑海中描绘成一幅幅画面，有时甚至拿出纸笔描绘出来。这样的想象、创作过程对帮助学生理解歌曲形象，从而准确地表现歌曲是大有裨益的。例如在教授小宝宝睡着了

5、一课时，我引导学生根据歌词自己创设一幅画面，用以表现音乐形象。学生兴致盎然地投入了创作，一幅幅生动有趣的画面出现在他们稚嫩的笔下。更重要是学生从图画所创设的意境中感受了一个“静”字，体会出歌应用“轻”、“美”、“柔”的声音来演唱。这样采用音画结合的方法，启迪了学生创造性想象，使学生直观感受到了音乐形象，创设了歌曲意境，训练了学生对音乐感受力和表现力，让他们心灵深处不断涌起创新的浪花。再如教唱海这首歌曲时候，先让学生闭上眼睛边听边想象歌曲所表达的意境，把月亮从广阔的大海升起来，把浪花轻轻涌动的感觉找出来。当我唱完海后，孩子们都争先恐后的描绘出一幅幅美妙绝伦、色彩斑斓的画面。有的说：“蓝蓝的海面上

6、，升起一轮弯弯的月亮，银色的月光洒在海面上。小鱼小虾睡了，海草贝壳睡了，晚风轻轻的吹着，只有调皮的浪花还在跳跃滚动。你听，大海妈妈正在呼唤他们呢！浪花听到妈妈的呼唤，轻轻地走着，慢慢远去，生怕吵醒了熟睡的朋友们。因此在演唱到结束时，就会越来越轻，越来越慢，似乎渐渐走远。”有的说：“夜深了，大海睡了，一切都安静下来。所以一开始歌曲可以唱活泼一些，结尾可以唱轻一些慢一些，好像大海妈妈和她的孩子都甜甜得睡着了。”再譬如学唱歌唱少年英雄赖宁时，教师为使学生在演唱时能够正确表达情感，要求学生找出歌曲高潮部分。正常的歌曲创作，高潮部分为歌曲的高音处，而这首歌则不同。一位同学说：“歌曲是悲哀的，而且带有怀念

7、与歌颂的情感，歌曲最高音处并不能完全表达这种情感，和声部分也只能唱出对赖宁的歌颂，然而，这部分则唱出我的全部情感。”接着她指着一句带有几个连续休止符的地方说：“此时，我好像真的在哭泣，很悲哀、很伤心，连续的休止符有一种此时无声胜有声的感觉。”她的发言引起全班同学的一片掌声。这充分体现了学生们对歌曲的情感体验。学生的创造性思维在合唱教学中得到培养。再就是为歌曲创编歌词来培养学生的创造性，让学生给唱会的歌曲增编新词或改变部分歌词，大大提高了学生的演唱兴趣，同时也发展了其创造性思维能力。例如：学会了歌曲小青蛙找家后，启发学生“你愿意为别的小动物找到家吗？”学生们经过讨论，很快创编出“几只小花猫，要呀

8、要回家”、“几只小山羊，要呀要回家”、“几只小花狗，要呀要回家”等等新的歌词。学生的创造热情被大大激发，唱啊跳啊，直到下了课还意犹未尽。3在自身体验中培养学生的创造才能教育中，只有创设良好的教学氛围，给学生以最大限度的表现机会，才能激发他们强烈的表现欲。在音乐教学中，教师要努力让每一个学生通过自己的创造体验成功。例如在上嘀哩嘀哩这一课时，我说老师发现了春天的颜色，今天大家就穿着“春天”，有桃红色、青草绿、菜花黄等，原来春天已经来到了我们的身边，成了我们的好朋友。我鼓励学生也来找一找春天的脚步。有的说：我发现了春天的声音，你听“布谷布谷”；有的说：我发现了春天的味道，你们闻一闻，空气里有桃花和油

9、菜花的香味；还有位学生思维更活跃，创意更新：“老师，我想改一改歌词，可以吗？”我欣喜的笑了：“当然可以，大家都可以改一改”。 他小脸兴奋得通红，高兴地把自己改好的歌词读给大家听：春天在哪里呀，春天在哪里？春天在那清清的池塘里，小鱼在游戏呀，蝌蚪在玩耍，还有那会唱歌的小青蛙。教室里一下子沸腾起来，学生们个个跃跃欲试，兴奋高昂，或三人一组，或五人一队，兴奋地讨论着，快乐的创作，整个教室成了一片欢乐的海洋，每个人的脸上都洋溢着快乐的笑容。同样，在教唱快乐的节目时，学生们也尝到了创编自己写歌的乐趣。这些歌词在我看来，一点也不比原词逊色。（二）在节奏练习中培养学生的创造性思维“万物之始，先有节

10、奏”。奥尔夫更是提出了“节奏第一”的观点。当学生有了节奏意识和一定的节奏训练基础后，教师就可以有意识地培养学生进行节奏的创作。我尝试了从以下几方面实施。节奏问答用一个节奏作为上句进行一问一答的简单创作。先在师生之间进行，可将上句稍作变化作答，亦可自由式作答。熟练实施后还可在学生之间进行。如由一位学生作小老师设计上句，其余学生创作下句作答，还可以在四人小组之间、同座之间。随着年级的逐步升高，所设计创作的节奏难度逐渐加大。（三）在舞蹈编创中培养学生的创造性思维舞蹈编创包含有大量的创造性思维活动的因素，舞蹈是训练学生创造力的较好载体，提高学生感受美、欣赏美、表现美的能力有极大的促进作用。舞蹈教育是紧

11、抓住新世项塑造人的工作，在教学过程中开发学生的创造力是其主旨。1 在编舞中培养学生的创造能力舞蹈创编是一门理论性、实践性很强的课程。所谓编舞，就是对知识技能的重组，这是一个建构和解构的过程，因此从舞蹈形态捕捉，主题动作的提炼到舞蹈画面构图处理等环节都是培养学生创造性思维能力的重要途径。例如编舞的选材与结构方面，应注意启发学生从多个角度来考虑，追求新颖、独特、构思巧妙。如从少儿生活中选材，应引导学生从丰富多彩的儿童生活中去择取、提炼，鼓励学生用敏锐的视角反映现代儿童生活中的新事物。让学生们展开想象的翅膀，将在生活中捉捕到的各类典型事件及各种多彩的生活升华到舞蹈艺术的境界，用舞蹈的思维方式去筛选、

12、设计。又如近年来有关环境保护问题，受到全民的关注，启发学生运用敏锐、独特的眼光和舞蹈形式反映保护地球，保护生态的理念。舞蹈的表现形式与众不同，善于找出巧妙的形式，这是舞蹈构思的关键所在。选择一些优美的舞蹈图片让学生观察，并说出舞蹈的构思。教学过程中，学生妙思纷呈，创造力大为释放。有个学生想出儿童荡秋千的美丽场景，设计从舞台上吊下无数的秋千绳，化成一条条绿色的枝条，随着秋千荡呀荡，枝条与孩子构成种种图形、画面；另一位学生则是构想出放风筝的生动场面，由一群演员通过双手持扇来表现，随着放风筝的领舞动作，队形一会儿分，一会儿合，组成各种各样的美丽画面。有的从服装色彩方面来构思有的从舞蹈意境方面构思，也

13、有从舞蹈基本动作和舞蹈的情节等方面构思。通过训练，拓宽了学生的思路，培养了主动观察、思考，善于分析综合的好习惯，为培养创造性思维奠定了基础。2在即兴舞蹈编创中培养学生创造能力在轻松和谐的教学氛围下，鼓励学生的创造性学习十分重要。在教学中给学生自主创作的空间，让他们开动脑筋、大胆想象、积极思考，发挥他们的主观能动性，充分展示个性的魅力。托兰斯认为创造力的发展必须在自由而安全的气氛中才能进行。为了增强学生的表现力，在教学中采用即兴舞蹈创造教学。即兴的舞蹈教学是发挥学生想象力、培养和发展学生对肢体反应和思考的能力，是学习积累舞蹈创作经验和发掘创造意识的手段。在教学中，可应用风格不同、节奏与旋律各异的

14、歌曲和音乐伴奏，让学生们在音乐的启迪下，用形象化的舞蹈动作表达出来，这实际上是对学生舞蹈表演、创作灵感、音乐素养等方面的综合素质测试，有利于培养和发展学生们的快速反应、思考能力探索和创造精神。例如“秋天的落叶”这首音乐中有风声、雨声等天籁之声，让学生欣赏音乐，在后讲述自己所感受的情景，在此基础上让学生即兴表演。当学生投入音乐当中抒发自己的情感，展开想象的翅膀，自如地舒展自己的肢体时，有的随风飘舞，有的随雨水的流淌行云流水般地缓慢移动，有的几个人组合在一起做旋转的动作，时聚时散，勾勒着流动变化的队形构图，将“秋天的落叶”的景象表现得淋漓尽致。3.在演唱形式和歌词编创方面培养学生的创造力例如在我执

15、教三年级音乐圆圆与弯弯一课中就是以提问的方式使学生在主动寻找问题答案的同时了解了歌词的内容，大大提升了讲课的效率。在学生熟悉这首歌曲之后，引导学生分小组去讨论，让学生自主去选择他们喜欢的歌曲演唱形式进行表演，如接龙演唱、变速演唱、男女对唱等，从而在激发学生对音乐学习产生浓厚兴趣的同时提高学生对歌曲的编创能力。在学生改编演唱形式以后，我又引导学生利用已有的知识经验，发挥丰富的想象对这首歌曲的歌词进行了再创造。这样既满足了学生的创造欲望，又能使他们感受到创造的快乐。当学生唱着自己编创的歌词时，那种快乐犹如从心灵深处绽放出的美丽花朵。在编创歌词中还有一个很典型的例子，那是在原谅我一课中，这首歌曲的原

16、歌词为“原谅我以往一些错，原谅我过去不知错，原谅我现在一点错，向你倾诉好快活。”这首歌曲表达的是一种犯了错误，主动向对方承认错误并获得对方谅解的一种真诚的、朴素的情感。我们在学习完这首歌曲后，通过学生的想象，孩子们把歌词改成了“今天起了个大早，洗漱完毕出了门，走在路上艳阳照，高高兴兴去学校。”学生们在唱着自己编创的歌词中，突然发现了一个很有意思的事情，那就是歌词在经过他们的改编后，歌曲所表达的情感也由真诚、朴素地获取别人的原谅变为了高高兴兴去学校的活泼轻松的场面，学生们都觉得特别的有意思。一首歌曲通过歌词的改编就可以呈现出两种不同的情感，这无形中又增添了孩子们对音乐学习的兴趣也提升了学生对歌曲

17、的编创能力。4.利用节奏卡片和情境绘画培养学生的创造力在我的音乐课堂中，让学生运用准备好的节奏卡片进行不同节奏的排列组合，同时运用打击乐器，让学生在敲击中更好的体会音乐的律动之美，培养学生思维的灵活性和敏捷性。除此之外，我在我的音乐课堂中还融入了创造表演、创作图画和创编故事的环节。例如在我进行嘀哩嘀哩一课的教学中我就让学生在感受音乐的同时，去展开自己的想象，在黑板上画出自己心目中的春天。在甜甜的秘密的教学中，同学们根据歌曲的内容和情节创编了和歌曲相关的一些小故事，充分发挥和锻炼了学生的创造能力。创造表演环节也体现在嘀哩嘀哩的音乐教学中，学生们有的拿着打击乐器，有的做了一些有关春天景色的头饰和图

18、片，其他的同学进行演唱，美妙的歌声伴着欢快的舞蹈，既体现了音乐与舞蹈之间的和谐也充分体现了学生之间相互协作的能力。与此同时，在我的音乐教学中还突出了协商教学的理念，充分让学生发挥自己的主体作用，从而为培养学生的创造精神创设良好的条件。除此之外，在音乐的教学中，我也运用了一些比较好的教学方法去开发学生的创造能力思维。首先，第一种是发现教学法。发现教学法是学生运用教师提供的按发现过程编排的教材或材料进行的“再发现”的过程。例如在教学妈妈的心这一课时，在需要掌握的重难点中出现了休止符，在引导学生学习休止符时，我在黑板上写了1 2 3 4 5 6 7 1 0这九个数字，让学生看着黑板唱C大调音阶，学生

19、唱到“0”时都不由自主地停住了，随后教室传来了一阵讨论的声音，过了一会一位同学站了起来跟我说：“老师，C大调音阶里好像没有这个0”。我听后鼓励这位同学并表扬他观察得很仔细。同时我又提出了第二个问题:“有谁知道这个符号是什么?”同学们议论纷纷，有的说是英文字母O；有的说是句号；有的说是圆圈,同学们各抒己见，说什么的都有。看着大家开动脑筋，勇于发言发言的场景，我高兴地说：“大家说得都非常好，看来这个符号的人缘还是蛮好的嘛。你们给它起了这么多好听的名字，而它在音乐中叫四分休止符，见到它我们都要停顿一拍，可是因为它的名字太多了，同学们在演唱时常常会把它给忘掉，我们能不能想一个好办法来记住它呢？”问题一出，同学们就展开自己的想象积极地思考，在同学们的共同努力下，我们总结出可以把四分休止符看做是路上的红灯，遇到它就要停下来，也可以把它看做是路边的大坑，如果走路时不停下来就会掉下去。看看，这是多好的建议啊，同学们想出的创新型方法成为了帮助我们解决难点的灵丹妙药，从这以后，同学们再唱歌时，失误渐渐地减少了，优美动听的歌声