0812音乐课堂有效教学探索研究刘玉兰

1、音乐课堂追求有效教学探索单位：银川市第二十中学姓名：刘玉兰 一、音乐课堂教学的发展基本思想是:总体目标：学生通过音乐课堂教学的学习，懂得鉴赏音乐，懂得享受音乐，进而热爱音乐，热爱生活。教师主要以音乐为主题，引导学生树立正确的人生观，能够鉴赏美与丑，对学生的一生发展都有益。具体操作：七、八年级的音乐教学依教学目标为基准。拓展教育教学范围，力争在实现三维目标的基础上，达到新目标。从七年级开始，主要教学目标是完成知识与技能的基础训练，教学内容是专业性比较强的音乐基础训练。如：节奏型训练；音准训练；自创简单的乐句、乐段；简单的视谱练习；声乐演唱的简单技巧训练；表演练习等。八年级的教学主要体现出教学的过

2、程与方法，根据八年级学生心理上逆反期的到来，教学方法的运用至关重要，教学方法主要采取引导，朋友间的语言交流，不断地给予鼓励。提高他们表演时的模仿能力。教学过程中组织学生编排出简单的音乐剧；能够做到用正确的状态演唱声乐作品；自创主题并设计出表演过程。九年级的教学以赏析作品为主，体现出情感教学。在七、八年级学习的基础上，培养提高学生的情商。教学内容主要引导学生大量欣赏中，外优秀的音乐剧。如：美国电影音乐剧音乐之声，中国的音乐剧雪狼湖；精典的交响乐作品，如通过欣赏捷克作曲家斯美塔那的交响诗我的祖国中的第二乐章沃尔塔瓦河，激起学生的爱国之情。为了让学生了解我国的传统京剧，增强民族自豪感，安排学生学唱戏

3、歌唱脸谱走近京剧大师梅兰芳。幽默搞笑的音乐小品的欣赏，可调动起学生的学习兴趣。整个的欣赏教学可陶冶学生的情操，开拓学生的艺术视野，营造浓郁的艺术氛围，帮助学生减轻学习压力，给学生增添无限的乐趣，使学生能够身心得到健康的发展。二、课堂教学采用快乐教学法：1.精心设计教案，灵活运用教法，调动学生学习兴趣。要上好一堂音乐课就必须精心设计教案，灵活运用教法。如中学八年级下册中艺苑风景线一课，我是这样设计教学结构的：(1) 抒情式导言。(2)创设情境教学。如音乐与意境，播放风景画面，引导学生观察画面中都有哪些美丽的景色，活跃学生的思维。(3)欣赏为教材中的图片配置的每段音乐，感受音乐的整体艺术形象，听后

4、讨论音乐情绪的表达和图片的意境有什么联系，听后有何感想？(4)学生课堂练习：<1>先用诗歌，语言描述四幅画面。<2>听音乐过程中请同学在黑板上根据音乐画面。<3>音乐与人物形象教学时，安排学生的表演活动，在音乐的启发下，自己设计剧情、人物、对白，用音乐剧的形式来表现人物形象及性格特征。通过上述教学，同学们在愉快的气氛中，领悟了音乐与意境，音乐与人物的关系。这种将讨论、欣赏、情境表演等方法穿插于教学的课堂形式，使同学们在快乐的环境下学到了知识，得到了美的享受。2、充分发挥学生的主体作用本人通过教学总结得出:在教学中，要把学生当做朋友，运用启发式教学方法，激发学

5、生学习兴趣，把教师学习兴趣，把教师主导作用和学生的主体作用有机结合，才能使学生乐意学，实现预定教学目标。3、重视情绪在音乐教学中的作用现代教学方法强调情绪在教学中的作用，是符合生理学、心理学基础的。这里需要强调的是在音乐教学中作为起主导作用的教师的情绪更为重要。许多优秀的音乐课范例有一个共同的特点便是：执教老师都是全身心地投入并充满激情地进行音乐活动的，学生在这种情绪的感染下，也都愉快地与教师配合。课堂气氛愉悦、宽松，学生思维活跃。4、适当地用器乐演奏来提高学生学习兴趣在教学活动中，为了让学生尽快掌握新歌，教师常采取反复练唱的方法，这样学生极易疲劳，失去兴趣。如果在这时候适当地穿插器乐演奏，可

6、以重新唤起学生的兴趣。如我在教中学七年级下册的中国娃时，为了巩固学生所学内容，在让部分学生演唱时，安排了一部分学生用铃鼓和碰铃伴奏。熟悉掌握后，互相交换。学生在轻松、愉快的环境下，很快地学会了这首歌。“音乐教学活动既是一门科学，也是一门艺术。”在教学中，若能遵循教学规律，从学生的生理、心理出发，合理设计教学结构，这便是科学。若能充分调动学生的积极性，提高学生学习乐趣，运用恰当合理设计方法从“知、情、意、行”四个方面引导学生学习，这便是艺术。只有将“科学”与“艺术”二者完美结合，才能进入音乐教学的自由王国。下面以节奏与生活的音乐教学案例加以说明：(1)教学设计指导思想：节奏与生活是一节创新课，选

7、取和创编的内容主要从能激发学生学习兴趣，贴近学生生活，体现音乐性、人文性这几方面入手。在教学设计上力求延展和突破原有教学模式，关注对人的教育，活化教材，从文本向人本转化，创设更多学生参与音乐体验，表现和创作的空间和机会；追求课的逻辑关系，提高密度，时效度。设计的基本思路：一是了解，二是创作，三是表现，了解是创作表现的前提，创作表现是了解掌握的提升，这个关系是本课教学的主线。整个教学过程面向全体学生，以学生以主体更多关注学生行为状态，教师与学生，学生与学生互动交流合作，激发学生真情投入和创新参与。教学一开始在复习掌握各种节奏型之后，教师不做任何讲解，提出问题“为什么有这些节奏型，他们从哪来？”让

8、学生带着问题去看、去想、去体验、去思考，经过体验思考后向教师说出自己的感受，然后通过从生活中提炼节奏，用节奏来表现生活等教学活动，让学生对节奏与生活之间的关系产生新的理解和体验，并产生自己创作创新的愿望，自然引入创作阶段。接着教师提供多种参与情景、条件使学生都有参与与体验的机会，充分发挥想象力和创造力，根据不同的生活形象创作表现节奏。使学生对节奏有新的认识，真正体会生活是音乐的源泉。(2)教学目标：<1>知识目标：了解节奏和生活的关系，拓宽学生音乐文化视野。 <2>技能目标：能根据生活中的不同形象来创编并表现节奏，培养学生大胆想象，大胆表现，大胆创新的能力。 <3

9、>情感目标：培养学生团结协作，勇于创新的精神，在潜移默化中加深学生对音乐与生活的热爱。(3)教学重点：通过各种手段让学生了解节奏与生活的关系。(4)教学难点：如何激发孩子的兴趣，使其充分发挥想象力创造力，根据生活形象创编并表现节奏。三、音乐教学评价在音乐课堂有效的教学中占有很重要的地位，我认为音乐教学评价应包括以下几个方面：1.音乐学习情感的评价、 学生的学习情感应作为音乐教学评价的重要指标。学习情感的评价应用以形成性评价为主、自评、互评及他评相结合的方式在教学过程中进行。比如：学期开始，教师就制作一本“学生学习情感评价手册”，在教学过程中根据学生的具体表现记录在册；学期结束时，召开“音

10、乐资料交流会”或“班级音乐会”比一比谁听过的音乐多，谁是“班级音乐之星”，把评比结果记录在册；两项综合作为学生的学习情感评价结果。2.音乐知识技能的评价普通中小学音乐教育的音乐知识技能学习都是贯穿于整个音乐教学过程之中，没有独立的分科，因此，音乐知识与音乐技能的评价应与专业音乐教育相区别。以往那种把演唱、演奏、读谱视唱割离开进行评价的方式是不可取的。笔者认为，对音乐知识和音乐技能的评价应根据中小学音乐教育的特点，综合演唱、演奏、读谱视唱、音乐欣赏等内容进行，避免单纯的技能技巧考核。比如：选取一段欣赏过的乐曲主题让学生视奏、视唱后说出乐曲名或作曲家。3.音乐创造能力的评价根据新课标的精神，音乐创

11、造能力应作为音乐学科教学评价的重要组成部分。中小学音乐创造主要包括：探索音响与音乐、即兴创造、创作实践等，对音乐创造能力的评价可参照音乐课程标准的相关内容采用量化测评。如：用生活中的材料自制一件吹管乐器；用人声、乐器及其他音源作音响小品三个和尚没水喝；改编地方民歌等。需要注意的是，音乐创造能力的评价应着眼于创造性活动的过程，应有助于鼓励学生进行音乐创造的积极性。由于学科的特殊性,音乐学科教学评价不同于语文、数学等学科的教学评价，在进行评价时，要注意以下几点：<1>营造愉快和谐的评价氛围，淡化学生的考试心理，让学生积极主动地参与评价活动。<2>评价的方式要灵活多样，重视学生的自评，应有利于增强学生学习音乐的信心、提高学习音乐的兴趣和音乐情感的表现。<3、要根据各学段不同的目标及学生不