初一美术教案上册全集

1、格尔尼卡一、教学目标 （一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。（二）让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。二、教学重点和难点（一）了解作品中艺术语言与主题表达的关系。（二）理解象征性和立体派的艺术手法。三、课前准备（一）学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。（二）教学器材：多媒体教室。（三）教学课件：“格尔尼卡”、“9、11事件”。四、教学设计 教学内容     学生活动教师活动第一课时：以欣赏为主。  导入：屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。学习新内容： 1、

2、 感受作品的整体氛围（获得初步的整体印象）。 2、 了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。立体主义这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。象征是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。通常是用一种具体的形

3、象代表抽象的意义。例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？格尔尼卡中的马、牛都是具有象征意义的。 3、 简单描述：画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。4、分析作品：全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。这一切使格尔尼卡成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。5、诠释作品：作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征的手法

4、有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行。如：公牛头象征残暴和黑暗；马的嘶鸣象征痛苦的人民；像眼睛的灯象征光明、希望；手举油灯的女人象征光明、和平等等。作品以二维空间来诠释物体，从不同角度观察物象，并把看到的物象分解成几何形体，然后主观地重新组合，构成画面，以追求物象形态的动感、变化。6、评价作品：画家采用半抽象（意象）的立体主义手法，以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议。这种打破空间界限的绘画形式，使画面失去错觉性深度的效果，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一。练习活动：1、

5、0; 学习评价：（1）我明白毕加索从多个角度来 观察物象，并在平面作品上营造错觉性深度的空间。（2）我明白立体主义从不同角度观察物象的含义。 （3）我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实。（4）我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象。（5）我对自己在学习活动中表现的评价。 2、  课后随想：（1）对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解，因为：（2）我喜欢或者不喜欢用立体主义的绘画方式作画，因为：  二、 练习活动：创作一幅以“9、11”事件为题材的绘画，并用简短的文字写出创作心得。形式不限，单色、着色、漫画、抽象、写实、电脑创作、拼

6、贴资料均可。通过查阅资料回答问题如：格尔尼卡、毕加索用简单的形容词，回答对作品的初步印象。如：沉重、灰暗、凌乱、恐惧等。简单回答如：背景、内容、方法、色彩、作者等等作者介绍见课本第3页请一同学阅读。 学生略答。仔细观察作品，学习观察和描述自己的所见。在描述的基础上分析作品，由感官优先，进入到思维的主导状态。透过表面，更深地理解作品的意蕴。对作品的意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色。综览所有要素后，对作品进行归纳性的评价。学会思考和表达。将自己对作品的感受和认识以书面的方式表达出来。课后思考搜集资料以“9、11”事件为题材将自己对美术作品的感受和认识以自己创作的方式结合起来，旨在加深对格

7、尔尼卡的理解，。引出问题这幅作品名称是什么？作者是谁？说一说你对这幅作品的整体初步印象？归纳：欣赏美术作品感受固然重要，但是还要注意理性的思考与分析。欣赏作品，你想从哪些方面深入了解呢？你对毕加索有多少了解？你知道他的艺术思想和艺术风格吗？呈现图片资料：蒙娜丽莎哭泣的女人以感官感受画面，对作品进行描述。作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢？这些人和物画的完整吗？作者采用了什么艺术形式表现的？这件作品是在什么背景下创作的呢？出示课件：详细介绍作品内容以及作品所表现的形式。你能根据以上的描述、分析和诠释的结果，评价这件作品吗？布置下一节课的学习内容。布置作业提高技法上的指导。课后准备：

8、搜集有关“9、11”事件的资料，根据自己的创作意图，准备所需要的工具和材料。第二课时：创作练习 一、 出示课件：请同学们看一段“9、11”恐怖分子袭击美国纽约的录象。“9、11”事件虽然与格尔尼卡事件不同，但性质是一样的。让我们学习毕加索，以“9、11”为题材创作一幅画。五、教后感让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。传统的美术欣赏课最容易上成以教师为主角的讲授课，教师从时代背景、画家生平、作品的形式等角度全面分析作品。学生在下面拼命地记笔记，他们只有听的资格。在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了一些定论，学生没有必要再进行参与。新的课程标准带来了新的

9、教育观念，既然是提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就一定要有与之相适应的学习方式。当前，教师的一个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。  在格尔尼卡的欣赏课上，以“美术学习与学生的生活经验相链接”为基本思想，对欣赏课进行了有益的探索。第一节课，在教学过程中，不但强调学生的感受，而且还强调了理性分析。第二节课，以“9·11”这个主题，让学生进行创作，写创作心得。    （一）第一节课，欣赏程序为：感受、认识作者、描述作品、分析诠释、评价，在这一程序中，以学生的活动为主。教师引

10、导他们积极地参与、讨论，但又有教师的讲解，这是一种非常适合中学生的欣赏程序。    我们必须认识到学生的潜质，不能低估他们对美术作品的分析的能力。学生对美术作品的反应决不是单向的、被动的。他们对生活、对艺术都有自己独特的感受，这些感受是有待开发的教学资源，是课堂教学中的宝贵财富。课本里，一张再好的美术作品，如果失去了学生，失去了学生的感受，还有什么价值？充其量只是一张印刷品而已！只有学生，才能赋予这张印刷品以生命力。所以，我们必须通过双向的学习活动，让学生发挥能动作用。     （二） 此次课程改革虽然倡导自主、合作、探究性

11、学习，但接受性学习仍然是一种有效的学习方式。正像肖川教授所指出的：“对一些学习内容来说，不仅个体学习的组织形式是必不可少的，接受学习也是必要的。”在学生讨论的基础上，通过自己的讲解，把“立体主义”、“象征”等美术知识传授给学生，是非常有必要的。我不认为，一提倡自主、合作、探究性学习方式，就完全否定接受性学习方式。在适当的场合下，接受性的学习方式仍然可以发挥积极作用。     （三）创作课，是建立在学生对毕加索的立体主义风格以及寓意、象征的表现手法有了进一步的认识和理解的基础上的。有了欣赏课作基础，学生的创作就能从自发的状态进入到自为的状态。他们就会发生观

12、念上的变化，尝试运用新的视觉语言去创作，这一点从学生的作业就可以体现出来。我一直认为，要想和学生要东西，必须先要给学生东西。也就是说，要想提高学生的创作质量，必须先要“武装”他们。学生没有新的艺术观念，没有新的视觉语言，他们的创作也就了无新意。长此以往，他们就会渐渐失去创作的兴趣。甚至会出现“无病呻吟”的苍白画面。       欣赏课应该怎么上？把学生在欣赏课上学到的东西，通过创作课把它们巩固和运用。也就是说，欣赏课不单要教给如何欣赏一幅艺术作品，了解艺术家的手法和艺术主张，还要通过创作进一步地理解和消化这些手法和艺术主张，

13、只有会运用了才能称得上是真正地理解了。在美术世界中遨游教材分析:初中的学生应当有丰富的美术知识，有更开阔的视界。此课就是准备给学生提供一个较为全面地认识美术世界的机会，增加对美术不同种类的了解。在美术世界里，种类的不同，根本的原因是材质的不同。本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。一、教学目标 本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材

14、料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。二、教学重点和难点（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。三、课前准备（一）教师准备一些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。（二）教师讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。四、教学设计学习内容学生活动教师活动对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系，向学

15、生展现出美术世界的广阔，使他们能对美术种类有一个正确的判断。同时，使学生对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。通过欣赏、感受、体验美术作品，对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。，以分组讨论的形式，进行探究性学习，要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围。本节课的探究题目为：“是什么决定了美术门类的不同?”请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。教师应抓住材料与画种的关系，使学生对美术种类有一个正确的判断。对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识

16、。教学过程设计（一）用探究性学习方式学习探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?”1教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。2回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。如将父亲和秋瑾对照，同样是画人物，它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相小对照)3. 如

17、果有条件，教师给学生准备一些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。4教师设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。课前，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画秋瑾，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。5为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找一些图片，让他们做出分析和答案。6找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画

18、中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。五、教学点评（教学反思）让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师一般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了一些定论，学生没有必要再进行参与。新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就一定要有与之相适应的学习方式。当前，教师的一个重要责任就是在贯

19、彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。教师要利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。手绘线条图像的表达教材分析:“手绘线条图像”是人们最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，它“对美术具有普遍

20、意义，适应于广大空间、长久时间和众多方面应用价值，并可成为从事各项职业都用得着的工具”。第一课时的练习，可作为调动学生学习热情的热身训练来进行。内容可选择与学生生活有联系的、熟悉的内容，或能够使学生的思维迅速活跃的内容，为学生今后能够大胆、自信地表达，能够生动、有个性地表达奠定基础。第二课时的练习，以描述、说明、记录等表达为主，联系内容和形式的选择应将学生置于生活情景之中，提高学生的观察能力，能有手绘线条图像迅速、果断、大胆而有个性地表达出物象的基本特征，能抓住事物发展中的主要环节记录和叙述事物和事件的发展过程，并能初步地运用一些艺术手法表达思想和情感。第三课时的练习，将手绘线条图像的表达作为

21、交流语言，运用夸张、象征、借代等表达手法，表达自己的需求、思想和情感及其他一些较为抽象的内容，锻炼形象思维能力和形象的创造能力，培养创新精神。教学内容与目标:显性内容与目标:通过本课的学习应当使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。但知识和技能方面的目标切忌标准化。应以大多数学生能掌握的知识和技能为基础目标。隐性内容与目标:培养学生的审美能力、发展终身学习的能力、自主学习及独立思考能力、运用知识的能力，培养创新精神，发展个性，培养学生热爱美术、热爱大自然、热爱生活的美好情感。教学重点与难点:重点:对手绘线条图像表达的

22、意义、功能的理解，体会用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察能力、想象能力和表现能力。难点:能够迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达。能发挥想象以及运用丰富的手法表达事物。能够在复杂的情境中，综合处理信息，抓住关键，创造性的表达。一、教学理念：我依据美术新课程标准对学生积极性的调动因素的要求和中学生的心理，结合“课程是活动，是经验，教师是主持人，是沟通者，学生是快乐学习者”的课程改革新思想，进行了大胆的创新和设计，充分调动学生的积极性，让学生在轻松愉快的活动中完成本课内容，使学生人人参与，都有成功的体验，增强学生的自信心，培养学生的创新思维和表现能力、合作能力等。二、教学效果： 本课

23、是自己在运用美术新教材进行的美术教学实践的实例，在美术新课程标准中强调教育观念的转变，主要体现在美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革。有效地运用各种资源，强调了教与学的趣味性，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。课堂效果表明学生学习积极性空前高涨，课堂气氛活跃，完美达到教学目标的要求。 三、教学目标：1、能解读手绘线条图像所传达的信息。2、以他们所熟悉（喜欢）的事物进行手绘线条图像尝试练习。3、通过学习活动，了解手绘线条图像的实用价值及作用、功能。4、将对事物的喜爱情感与手绘线条图像表达联系起来。四、工具材料：各种手绘线条图像范例（教师挑选各科所用的教学图像）

24、、清明上河图、世界名画小图片、铅笔、绘画纸等五、实施过程：第一课时1、计划和准备：从手绘线条图像本身的功能、用途这一角度来强调信息的传达和交流，并让学生之间利用手绘线条图像相互交流各种信息。（1）、安排学生在课前特别关注自己喜爱的事物和熟悉的环境。（2）、确定教师要怎样利用有关资源和布置课堂环境。（3）、收集手绘线条图像或其他图例，并对这些图进行整理、准备工作。（4）、作为美术教师应当考虑带点与线条图像有关的画作与学生分享。2、教育策略与动机的形成：（1）、本课加深了学生对线条的理解，它把学生对事物形态特征的概括与信息传达和交流联系在一起。可以通过游戏和解读图像等方法，帮助学生了解线条图像的实

25、用功能和作用。（2）、学生可能对于手绘线条图像表达的自信心不足，很难自由发挥，教师应从极自然的手绘线条出发，引导学生，使其增强自信，大胆表现。（3）、不要把太多的时间花在手绘线条图像的讲解上，目标是让学生多做手绘线条图像的练习，并利用它传递信息解读信息。从而快乐的学习，理解手绘图像在生活中的实用价值及作用。3、教学过程：（1）学习内容的导入 提出问题；l 是否有同学去过杭州宋城？l 我国北宋时期人们的生活习俗和城市面貌是怎样的？l 是否觉得很难用语言表达清楚？那么用什么方法可以让人直接了解到当时的民俗及面貌？l （学生思考、讨论）教师展示清明上河图 （学生分小组欣赏、思考、讨论，寻找答案。其他

26、小组根据图片信息行动。）教师播放手绘线条图像，图像信息为阅读书本第8、9两页。教师巡视，并辅导学生欣赏、了解画面传达的信息。教师小结：当口语、文字很难表达时，可以利用图像辅助说明。导入的安排，着重于学生对画面的研究分析，从中寻找答案，体现新课标理论中对学生进行研究性学习的要求。“读图*行动”则体现了教学环节的趣味性，是新课标特别强调的。4、学生欣赏并分析各种手绘线条图像（包括各学科教学挂图）传达的信息，并对手绘线条图像的表达方法进行初步探讨。这一环节有利于培养学生的发散性思维和总结归纳信息的能力。教师巡视，并辅导学生解读图像信息。学生分小组讨论，并派代表回答。教师小结并分析手绘线条图像的实用价

27、值及作用、功能。5、学生尝试图像表达：l 蜡烛的熄灭过程；l 自己房间的布局；l 篮球比赛中教练所画的进攻配合简图；（教师展示部分学生作品，并要注重学生表达形式的评价）教师应对学生的表现做出及时的评价并引导学生自评，树立学生的自信心，培养学生的表达能力。第二课时5、快乐学习，从游戏中尝试手绘线条图像的表达，并体会其功能及作用。游戏规则：（1）、利用手绘线条图像传递信息。（2）、第一位同学根据老师提供的表达内容画出图像（抽签，并传给第二位同学看，5秒钟后将图像交给监督者。第二位同学根据图像写出内容，并传给第三位同学看，依此类推，最后一位同学解读后马上举手并说出内容。（3）、分四组，每组10人，并

28、派出二人监督并收集作品。（4）、最先完成两题并内容正确的一组获胜。（5）、获胜者得小小名画图片一张。游戏内容词汇：（1）、花瓶；（2）、长城；（3）、向日葵；（4）、金字塔；（5）、语文课本；（6）、热水瓶；（7）、冒热气的茶杯；（8）、发出声音的录音机；（9）、被风吹歪的小树根据游戏结果教师给予评论或解释。（同时展示部分同学作品，学生自评）老师应注意掌控游戏的进度，应注意与学生沟通，对学生的活动表现做出相映的评论。最后对游戏结果进行评述，部分优秀作品学生自评，提高其自信心。培养了学生的竞争意识、创造性思维与合作能力等。6、要求学生课后表达生活中喜爱的事物及观察有那些地方利用手绘线条图像表达可

29、以更清楚的传递和交流信息。体现了新课标理论中学习与生活相联系的一面。7、相关活动：（1）、课前要求学生仔细观察或留意自己喜爱事物的形态特征。（2）、以后生活中尝试利用手绘线条图像直观记录较有意义的事和物。六、教学反思：校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的

30、成长需求，体验需求和选择的需求。 手绘线条图像的表达方法一、教材分析：教学重点及解决方法：教学重点：引导学生初步掌握手绘线条图像的表达方法。解决方法：通过小组间的游戏练习应用线条简练描绘物体的能力，并应用于绘画中。教学难点及解决方法：教学难点：抓住事物的特征进行描绘。解决方法：学生小组讨论解决及师生共同探究解决。二、学生分析：学生学习兴趣浓厚，部分学生还做好了课前预习。但是，大多数学生应用手绘线条刻画事物的能力不高。学习本课比较吃力，应重点辅导。三、设计理念：通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法，解决本课问题。并放在实践中去检验。四、教学目标：德育渗透点：培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“

31、生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现” （罗丹语）。教学知识点：引导学生通过细致的观察，初步了解绘画过程抓住事物特征绘画的重要性。指导学生运用绘画知识表现自己生活中的万事万物。能力渗透点：鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。五、教具准备：生活日用品（数件）、磁性白板、手绘线条图片（数件）六、教学过程：1、手绘线条图片欣赏导入。老师：同学们好，老师近日画了一张画，大家想不想看一看？学生（齐声）：想。（老师展示手绘线条图片画。）老师：谁知道我画的都是什么东西？（学生争先回答并认真欣赏，产生浓厚兴趣。）2、师生初步手绘线条图像的表达。老师：谁能用语言来描述一下这些东西

32、，他们都是做什么用的？（学生发言踊跃，通过发言初步意识事物因作用不同而产生的外形的差异。）（老师对学生的发言给予鼓励、肯定。）学生：我也想画出这么美的画，可是我能行吗？（及类似的话）老师：当然能行！自然界处处存在美，要靠我们自己去发现，但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何又快又好地画出我们看见的东西好吗？学生（齐声）：好。3、师生共同探讨总结手绘线条图像表达的方法。老师：那么，通过刚才的欣赏，谁说一下我们该如何描绘一件物品呢？（学生开始分小组边议论边发言，各抒己见。）（接下来，教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。）（各小组相互取长补短，一

33、起完善手绘线条图像表达的方法。）（最后，老师将探讨结果板书到黑板。）学生看作品，进一步系统的了解手绘线条图像的表达方法4、老师总结本科教学内容。老师：今天，大家的表现太棒了，我们想到了这么多方面。（老师边总结边板书，并给与一定的补充。进行小结。）5、内传递本科目标，激发学生兴趣。老师：我们先来画这几样东西，看看谁画的好。（此时，学生探索美的兴趣被激发了出来）学生分组开始写生，老师组织、协调。（学生分组开始写生。）课堂内学生自我评析，老师点评总结。（学生分组出示优秀作品，自我评析，共同欣赏。）（老师组织、协调并进行总结。）七、板书设计：手绘线条图像的表达方法1、手绘线条图像的特点：形象鲜明、绘制

34、快速、用具简单、表达 多样、易于掌握。2、用具：笔（铅笔、钢笔、圆珠笔、毛笔等）纸（各种类型纸张均可）橡皮（可不用）3、注意事项：线条力求简洁概括。抓住绘画对象的特征。选择最合适的描绘视角。八、教学反思：手绘线条图像的表达选自第13册人美版美术教材造型·表现单元。相对于以往教材中的线造型单元单调枯燥的内容而言，新教材注重综合性，大大加强了课程与学生实际生活的联系。造型·表现单元包括手绘线条图像的表达和手绘线条图像的表达方法两课时，手绘线条图像的表达作为第一课时是一个开始，教学旨在激起学生的兴趣，通过游戏、猜谜、欣赏等丰富的活动让学生感受到手绘线条图像的表达与学生实际生活的密

35、切联系，让学生敢于“尝试用动手画图像的方式表达自己”，能够大胆自信的进行表达。 事实上，“手绘线条图像”是人们最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。对于学生来说，不需要高超的绘画技能和复杂的作画工具，“一只笔+一张纸”这样简单的准备可以方便自由的表达自己的意思，如果在设计讲课的时候首先用电脑绘图软件进行绘画，以游戏的形式提高学生的绘画积极性以及发散思维能力（简单演示），然后让学生在黑板上以及画纸上进行绘画，这样既可以调动绘画积极性又能保证每个学生都能动手绘画，这样效果应该会更好一些。也会让学生感到快乐有趣。而且，在今天的社会，图象

36、传达已广泛的应用于社会生产生活各方面，我们面临“读图时代”的挑战。作为中学生应该具备这种综合能力。本课有别于传统的线造型绘画课，以新课程理念为指导，以调动学生学习兴趣为出发点，淡化美术技能的培养。希望以“看看，想想，画画，猜猜，玩玩”的氛围让学生学的愉快，画的开心，在轻松愉快中激发学生热爱美术，热爱大自然，热爱生活，我认为应做到以下几点：1、在教学过程的各个环节注意将引发学生的兴趣这一理念贯穿教学过程的始终，激发学生情感。如教师创设问题情境以“以画提问”方式导入新课；“你画我猜”小游戏的设计调动学生积极性，引发课堂气氛小高潮；结合学生年龄特点，欣赏手绘线条图像风格的动画作品并进行欣赏评述；设计

37、动手动脑环节，大家一起来用画笔描绘自己真实的学习和生活等活动调节课堂气氛。2、教师进行恰当的引导和评价，对学生知识掌握的要求的尺度上，既面向全体，又关注优秀。鼓励学生对大家的作品敢于评价，在评价中善于发现每个学生的闪光点，给予肯定和鼓励。3、课的设计上应不拘泥于绘画形式，在教学时间的安排上考虑得更充分一些，以取得更好的学习效果。我们的教学方法教学法贵在灵活，一点收获来共赏。前一段时间我招收了一些美术特长生。鉴于现在的升学环境，其中有部分学生是为了生入重点高中而学习特长，对于美术也不是特别的爱好，为此我便想到先培养这部分学生的培养学生的学习兴趣，尝试到大自然中去，入其境动其情，激发创作灵感绘画兴

38、趣。我根据学生对新知识新事物充满兴趣和好奇的心理带他们到大自然中去，给学生们一个全新的环境，在这种特定环境中加强指导陶冶美的情感，学生们的思维如鱼得水，活跃至极。为了培养学生对色彩的认识，带学生们到秋天的自然景色中，观察秋天大自然缤纷的色彩，并分别说出每种事物的颜色是什么？属于什么色？陶醉在自然界中的学生们个个精神倍增，思维开阔，争相告诉老师，在学生们心中对秋天大自然的各种颜色形成一定的印象的时候，再遵照尝试教学法迁移规律的作用，促成知识的迁移，我适时提出 “看谁能用原色、间色、复色配合画一幅色彩丰富的秋天自然风景画，”学生们触景生情，积极投入创作，所展示作品不再是千篇一律机械的模仿，而是围绕

39、秋天大自然的景色展开丰富的想象，大胆地进行艺术表现，创作出独具特色的作品。如有画红黄相间、黄绿相间的一片树叶、蓝蓝天空下丰收的庄稼等等，最后展示每个同学的作品进行点评欣赏（以鼓励为主）。这样通过有选择的灵活教学不仅开拓学生的创造性思维，提高学生的能力，而且培养学生健康的审美情趣，与学习美术的积极性。第四课 生动的小泥人教材分析:本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物形象，并通过小小的泥人来了解祖国民间艺术文化。欣赏古代、现代各地区泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。

40、教学内容与目标:应知:民间艺术是中国的文化遗产，民间泥塑表达了劳动人民纯真、热烈、乐观向上的感情，无拘无束的自由想象，反映了浓厚的生活情趣。作品大多运用夸张、简练的基本造型方法，给人以美的享受。应会:用黏土捏一个印象最深刻的生动的小泥人。隐性内容与目标:体验原始材料的乐趣，了解泥塑造型的文化以及悠久的历史，激发学生热爱家乡文化的情感和弘扬民间艺术的愿望。教学过程设计 学习内容学生活动教师活动1、了解陶器的起源与发展1、主动学习并引发对陶艺的兴趣。1、由历史老师配合，讲解陶器的起源与发展，并提供相关资料及网址。2、收集民间泥塑作品实物或图片资料，交流对作品的认识和看法。2、学生收集民间泥塑作品实

41、物或图片资料，展示并交流对作品的认识和看法。2、教师展示民间泥塑作品或图片资料，鼓励学生收集的资料3、感受泥性，摸索捏泥人的方法3、学生熟悉陶泥，感受泥性。3、教师适当引导。4、欣赏现代雕塑作品，重点学习塑造人物所采取的夸张和变形的艺术手法。4、学生欣赏现代雕塑作品。4、教师展示现代雕塑作品，并引导学生总结“夸张”和“变形”的艺术手法。5、采取个人与集体合作相结合的学习方式进行“主题性创作。5、“主题性创作”5、教师加以适当引导。6、展示泥塑作品。6、布置展厅、欣赏其他同学作品。6、教师策划并组织学生布置展览。7、评价。写出手捏泥人的感受并交流。作品展出后把作品带回家里，请父母一同欣赏学生作品

42、，并写出对作品的评价。7、学生写出手捏泥人的感受并交流。以及父母对作品的评价。第一节在广泛的历史文化情境下了解陶器的起源与发展。附：历史老师提供资料提纲：陶器的发明彩陶的制作彩陶的类型及特点黑陶白陶导入。由古代陶器引出现代陶艺，欣赏现代陶艺图片。以分组形式进行。学生展示所收集的民间泥塑作品实物或图片资料，交流对作品的认识和看法。教师适当鼓励，并展示教师收集的民间泥塑作品事物和图片资料。感受泥性，摸索捏泥人的方法。我们在做陶中感受不同泥的质地、分量、粘性、张力。我们在触觉的指引下把泥做成各种各样形状，我们或拉伸、或拍压、或刻划，在泥上留下各种各样的肌理纹样。我们在同你交流着，有时是我们在征服泥，

43、更多的时候我们在顺从泥。我们在通泥的交流中理解着泥，理解着世间万物，获得成长。第二节欣赏现代雕塑作品，重点学习塑造人物所采取的夸张和变形的艺术手法。现代艺术家不断打破艺术之间的界限，拓展观赏者思想、增进了解他们作品的新方式，希望人们全身心地感受艺术。运用多种感觉来感受思考我们自身与世界万物。采取个人与集体合作相结合的学习方式进行“主题性创作。联想生活中见到的那些生动有趣的人物形象、或自己喜爱的形象。第三节（略）学生作品阴干后用白乳胶通刷一、二遍。学生给自己的作品上色。第四节学生布置泥塑展厅，摆放自己的作品，制作作品卡，制作泥塑展海报。评价建议：问答方式：是否能感受到泥塑的独特魅力？是否能积极参

44、与泥塑的创造活动？自己的作品是否具备神情生动、造型有特点，运用了哪些雕塑技法？文字表述：写出手捏泥人的感受并交流。作品展出后把作品带回家里，请父母一同欣赏学生作品，并写出对作品的评价。教学反思：通过这一课的学习，使学生和大自然有了一次亲密接触，使他们的天性得以释放。学生在创作的过程中既有个性的充分展示，又有分工合作的集体智慧。“主题性创作”的作业要求使学生作品的思想性得以升华。例如，“原始部落”是由五名同学共同完成的，他们的创作灵感来自于他们对原始时期的好奇、向往；“下棋”是由三名同学共同完成的，他们的作品灵感来自于他们对日常生活的细心观察；“外星人”则是杨里淳同学对外星世界的想象；“温馨家园

45、”是四名学生创作的他们心中理想的家园；“走进大自然”从几只憨实可爱的小象走进丛林的场景，表达了同学们心中对大自然的向往，等等由本课作业完成后举办的“泥土与生命的歌初一年级泥塑作业展”深受老师和学生的喜爱，同学们有了很大的成就感。由学生、家长、老师共同参与的评价，不但向家长展示了教学成果，使家长积极参与教学，而且增进了学生、家长、老师之间的交流，对学生的成长起到积极的作用。认识自己的脸.教材分析:本课根据美术课程标准要求，培养学生对面部的观察能力和表现能力。平时学生很少注意自己的脸部形象与特征，通过这一课的学习，认真观察自己的形象，把握自己的特征，运用浮雕的形式反映自己的性格、爱好，同时了解浮雕

46、的基本方法和要求，用泥板或石膏板尝试练习，进一步提高空间表现能力。教育内容与目标:1.应知:欣赏古代雕刻和现代雕刻艺术，了解雕刻（浮雕）的基本知识与方法。2.能在泥板或石膏板上雕刻自己的形象，并学习用辅助工具和材料对自己的作品进行修饰。隐性内容和目标:相信自己、发现自我，表现自我，享受成功的快乐。教学重点与难点:1.从内心到外形，找出最具特征的我。2.浮雕作品主题感的表现。本课设计2课时，第一课时以引导学生学习观察人物五官的特点为重点第二课时以制作浮雕为重点。第一课一、教学目标 通过对本课的学习，让学生通过自己查资料和上课听讲两条渠道获取知识，从而了解我们每个人长相的差别所在，让学生学会如何去

47、观察一个人的长相，养成细致观察的良好习惯。本节重点：重点是引导学生学习观察人物五官的特点。本节难点：难点是在课堂上的组织，引发学生的兴趣，有条理地把学到的知识用于实际观察。二、课前准备学生课前准备：从图书、画册以及通过上网查出一些五官比较有特色的人物的照片。上课前按照班里的七组把学生分成发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳七组，分别查资料。每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。教师准备：教学课件、教材、教案。教学器材准备：电脑、实物投影仪、多媒体讲台。三、教学设计1、织教学：按常规进行2、入新课：每个人都十分在意自己的形象，特别是一些演艺界、政界的名人，不惜在自己的脸上花上大量的时间及金钱，这充分说

48、明形象在他们生活中的重要，作为我们每一个平常的人虽然不是“靠脸吃饭”，但在我们生活中自己的形象也是十分重要的。3、标题：“认识我们的脸”我们每个人的脸都是我们形象的代表，我相信每个人都十分重视我们自己的这张脸，虽然每个人的长相都有所不同，但这都是我们个性的表达。我们都知道我们这个地球上有各种不同的人，首先我们一起来看一部短片，看看世界各地的人都长的什么样？4、V片断。每天我们都和许多人打交道，每个人都有一张个性鲜明的脸。那么是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢？学生回答：略刚才同学们都说了，五官以及脸型发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“长相”的知识。（课件展示：发

49、型、脸型、眉、目、鼻、口、耳）5、各组学生代表介绍各组查到的资料：头发是我们头上的一片茂密的森林，它是头上最醒目的一部分，下面我们就听听第一组同学是怎么介绍头发特点的。（学生分析略）6、总结：直发、卷发、长发、短发、传统发型、新潮发型等等脸是我们头上广博的土地，它的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，下面我们就听听第二组同学向我们介绍一下脸型的知识。（介绍完后教师总结汉字表示的脸型）“田国目用，甲申由风”眉毛是我们脸上的一道防风林，每当下雨的时候，眉毛会挡住流向眼睛的雨水，那么眉毛又是有什么样的特点呢？教师总结：长眉、短眉、浓眉、淡眉、上挑眉、下垂眉等等眼睛像是什么呢？（问学生？）教师总结

50、：眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。鼻子又像什么呢？“脸上挺拔的山峰”教师总结：高鼻、窄鼻、肥鼻、瘦鼻、长鼻、短鼻等等下面我们来看看在脸上有着重要作用的嘴。在总结完嘴的特点之外，向学生讲：“微笑是最好的社交语言！”提倡以乐观的微笑面对人生。我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”耳朵看完了七个组的介绍，下面我们来看几张照片：展示：付彪、巩汉林、葛优等人的照片及漫画像。和学生一起观察人物的五官特点。（每看一位名人都让学生讲出他的五官特征、脸型特征以及发型特征，讲完后再让学生看明星的漫画像，通过漫画象证实学生学生分析的正确与否。）7、位学生上讲台，由班里的同学观察他的

51、五官特点。8、作业：利用自己带的小镜子观察自己的五官特点，并试着画一张自己的漫画像。此时教师在教室巡视，帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。最后，教师总结。四、教学点评通过这一节课的设计，我觉得学生的积极性一旦被调动起来，能量是巨大的，他们会去主动地到生活中去寻找许多相关的话题，从而又带动了更多的学生，而且学生的语言又是他们最好接受的，学习效果十分明显，学生能够产生出极大的学习兴趣。教与学真的是需要花一番工夫去研究的，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的东西。第二课塑造自己的形象一、教学目标通过课上对浮雕这种造型手段的了解，使学生初步对浮雕的制

52、作过程以及制作手法有一个大体的了解，结合上节课的自画像作业进行制作浮雕。二、教学重点以及难点重点是如何把头型制作好。难点是注意整体作品的造型协调。三、课前准备学生课前准备：从图书、画册以及通过上网查出一些相关浮雕作品的照片并了解浮雕的特点。每人带一面小镜子、陶泥、小勺、牙签等小工具。教师准备：教学课件、教材、教案。教学器材准备：电脑、实物投影仪、多媒体讲台四、教学设计教学过程： 组织教学（按常规进行）。引入新课：我们在讲美术的分类时已经讲过了什么是浮雕，那么怎么制作浮雕呢？浮雕又能传达出什么样的美呢？ 板书课题：“塑造自己的形象浮雕制作” 同学们，在我们的生活周围有许多艺术品在点缀着我们的生活

53、，其中也有不少的浮雕作品，同学们能不能说出在你身边的浮雕作品呢？（学生回答略）浮雕是一种半立体的艺术形式，在平面上塑造立体的空间是它的特点，那么它是怎么制作出来的呢？下面我们就一起来看一段关于浮雕制作的录像。看课件浮雕的制作过程看过录像，我们知道了浮雕制作的大体方法，我们都知道了浮雕应该把人物的形象与背景托开这一特点，也就是说注意背景是浮雕制作的第一步空间制作的关键。那么既然背景制作是十分重要的，我们可不可以想一些快捷、方便、迅速的制作方法，把背景制作得既美观又容易制作呢？（学生回答略）正像同学们说的，运用不同的工具会使得浮雕背景的制作效率事半功倍，如用一些钮扣、小图章印制的方法，还可以利用刀

54、子刻、刮、铲、削的方法制作，还可以通过树叶印制的方法，包括我们前面讲泥塑时学过的用剪刀剪的方法。总之对于背景的制作方法希望大家动脑筋，发挥我们丰富的想象力去创作各种方法，做到既美观又好操作。除了上面我们说过的背景制作的方法之外，对于人物脸型以及发型的制作也学要针对每一位同学的不同情况进行分析，对照我们每人带来的小镜子进行观察，自己属于哪一种脸型和发型，所以今天在正式制作之前，我们还有一件重要的事要作：那就是对照镜子再好好修改自己的自画像，不要盲目的就开始制作。另外我们在制作时也可以利用一些小东西，来制作我们的眼镜之类的小道具。下面我们就来开始制作，首先修改自己的自画像，然后开始制作浮雕。学生开

55、始制作，教师巡回指导。总结学生的作品，调出一些比较好的作品进行讲评，先由学生讲评再由教师进行讲评。总结：在我们的生活中有许多美的因素，无论是立体的还是平面的都需要我们去主动的发现、去品味，今天我们只是利用浮雕这一种手法塑造了我们的形象，希望将来我们能够学会更多的造型语言去创造更加美好的明天。五、教学点评通过这一节课的设计，我体会到教与学真的是需要花一番工夫去研究的，要调动学生的积极性，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要在愉快的气氛中甚至是游戏中学到相应的知识，要善于引导学生自己去发现去寻找它们想要的东西。这样才能事半功倍达到应有的效果。未来的我教材分析:本课是以造型表现为主的课程，根据全日制义务教育美术课程标准（实验稿）第四学段的阶段目标设课。这是一节用电脑来完成的课程。学生作业主要是应用电脑美术的相关软件来完成。在图例中展示了一幅学生自己的照片和她所选背景素材的图片，以及创作完成后的效果。此时的“造型表现”的关键是学生对自己创意的“设计”，主要是学生用头脑中的“设计”来引导手的操作完成，所以完成创作的技巧是第二位的。教学内容与目标:学会应用“设计”功能进行创作构思，学习为自己的