2011年广州市高考备考冲刺阶段语文学科训练材料之三

1、文档供参考，可复制、编制，期待您的好评与关注！ 2011年广州市高考备考冲刺阶段语文学科训练材料之三现代文阅读专题（一）三、本大题4小题，共16分。阅读下面的文字，完成12-15题 现代性成了当代病 高行健理论或观念主导艺术，不能不说是二十世纪艺术活动相当突出的一个特征。十九世纪讲的是艺术方法，再之前讲的是手艺。一个多世纪以来艺术观的不断革新，把方法和手艺都革除掉了，同时，不仅消除了文学性和诗意，也排除掉了绘画性，只剩下一条美学原则即现代性，作为审美的唯一标准。“新”成为首要的审美判断，因而，唯新是好便贯穿这二十世纪的现当代艺术史。诚然，现代性确实推动过现代主义的种种艺术潮流，也曾释放过巨大的

2、能量，当时也确有其社会、政治和艺术革命的涵义。六十年代之后，社会政治的内涵逐渐丧失，艺术革命只剩下对艺术自身的颠覆，到了七十年代末八十年代初，这后现代的当代艺术又向当年对社会与政治挑战的前现代主义再挑战，依据的也还是现代性。现代性给现代艺术带来的对社会、政治和文化传统的冲击，到了这全球商品化的后现代，已消化在唯新是好的推销术中，前卫艺术也变成了崇尚时髦的全球运动。早期的前卫艺术对权利和对社会的那种批判，转化为中性的、空洞的，乃至于语言符号能指的游戏。“新”如果找不到独特的造型手段和艺术表现，这“新”只能是一番空话。当代之新，不在造型手段和艺术表现，更“新”的却是对艺术的观念，把诉诸视觉的造型艺

3、术的形象连同形式也一并抛弃，无疑是对造型艺术本身最彻底的颠覆，弄得只剩下展览场所和展出物，通常是一些最常见的现成品的装置。艺术家一旦要去确立一个不变的原则，便得病了，创作上的危机跟着就来。为一个美学原则而牺牲艺术，同为一种意识形态而牺牲性命结果大抵一样。现代性恰恰成了这样一条僵死的原则，把艺术变成了这一观念的游戏。艺术与游戏的区别，在于后者得先限定若干规则，而艺术却无法先设定规则。然而，当代艺术先已把规则设定了，艺术家在规则下做游戏，又由于受这种游戏规则的限定，游戏的花样当然也大抵相同。丧失了艺术家的个性成为世界一体化的当代艺术，由官方庞大的现代艺术博物馆的国际网络和跨国大财团的艺术基金会支持

4、，这种全球性的超级公众艺术虽然大众漠不关心，却正是当今的消费社会的产物。随同商品经济的全球化，把人变成商品的制造者和消费者的同时，艺术市场世界一体化也把艺术家个人独特的创造性同时消费掉。商品的推销术带来的时髦简单而明了，一眼便可以辨认，也是商品推销的必要条件。当代艺术向广告靠拢，再转而用于广告。瓦霍广告式的系列整理与波普艺术都是对当代艺术非常恰当的注释。这商品至上的社会也以商标作为这个时代美的标志。对传统的价值的否定所确立的新价值，取消了审美趣味，无深度，纯形式，诉诸观念，也必须是一言便可道破极其简单的观念。而且得不断更新，因而也得抢先实现，过时不再，且等不到艺术家去精心建构，容不得也不需要艺

5、术家来展示创作的个性，还就要把艺术家创作的个性在这追赶时髦的竞争中迅速消耗掉。艺术家用于造型独特的技艺，也远不如现成的材料、物品和新工艺与新技术了得方便。而艺术家的禀赋与才能，则由智能替代了，艺术家落到某一时新而简单的观念的整理者的地位。能作这种整理的人比比皆是，大可由一些国际双年展和国家现代博物馆去世界各地物色人选，按预定的计划和题目整理。而这些选题又总是由艺术新节目的主持人来制定，艺术的新潮便这样一浪翻一浪。艺术家倘若不追赶这最近的潮流，便落伍了。不肯牺牲自己的创作个性的艺术家，面对这全球一体化的艺术行情的炒作，也很难弄清楚究竟是这世界着了魔，还是自己过了时。 （选自美文(上半月) 200

6、9年01期，有删改 ）第1213题为选择题，请在答题卡“选择题答题区”作答。（第12题选对两项给5分，选对一项给2分，多选不给分）12下列说法，与整理观点不相符的两项是（分）理论或观念主导艺术，是艺术活动最突出的一个特征，因而，唯新是好便贯穿了二十世纪现当代艺术史。现代性对“新”的追求，应建立在造型手段和艺术表现上，否则，只会沦为空洞、僵死、缺乏美感的观念。当代艺术中的瓦霍广告式的系列整理和波普艺术，都是现代性美学原则的产物，它以时髦简单明了为审美标准。唯新是好的审美判断，使艺术沦为丧失审美情趣的、极其简单的观念，艺术家则沦为时髦而简单观念的整理者。随着商品经济的全球化，当代艺术也应该走向世界

7、一体化，并在走向艺术的世界一体化过程中展现艺术的独创性。13对“现代性”理解正确的一项是（分）现代性是一条美学原则，是艺术审美的唯一标准。现代性曾以其巨大能量推动现代主义的艺术潮流。现代性使早期前卫艺术转化为中性、空洞的游戏。现代性使艺术革命成为对艺术自身最彻底的颠覆。14“现代性”成为二十世纪艺术活动的“当代病”的原因是什么？（4分）15二十世纪的“现代性”给艺术创作带来哪些危机？（4分）四、本大题为选考内容的两组试题。每组试题3小题，共15分。（二）实用类文本阅读 阅读下面的文字，完成19-21题。范曾与杨澜的对话杨澜（以下简称“Y”）：很多人非常想找到您画风中发生了哪些改变。就从这里面现

8、有的几幅画来看，我觉得，您的画比过去更简约了，而且人物的表情和传达出来的神韵，不像过去那种非常张扬的，现在有了一点沉静、沉淀的味道在里面。您是非常自觉地、主动地去改变风格，还是说这只是自然而然的一种流露？范曾（以下简称“F”）：艺术家都是当局者迷，自己到底什么面貌，这个可能你们旁观的人看得更清楚。你们已间隔了好多年没看到我现在的作品。因此你们可能产生耳目一新的感觉。可是就我个人来讲，并不着意地去追求这种风格的变化，不在形式上花很多的脑筋去琢磨，而是自己在整个创作时间里，抒发心灵过程里的一种不自觉的流露。Y：如今在西方，人们对于如何欣赏中国画还有点摸不着门道。有人认为这与中国画、特别是中国人物画

9、本身缺乏透视和光影的变化的局限性有关。那么您又怎么看呢？F：其实中国画它是在一个二维的平面上表现纵深的三维空间，仅仅是语言和西方不一样。西方可以用光、色，我们用线条。中国画家在画画的时候，他是有种情绪的，有感而发的，激动的。他这种情绪使他的用笔有种速度，有种气势，有种派头，而这种东西却是有时间的因素在里面。所谓至高的中国画，不仅有三维空间，还有一种四维的运动感，一种时间的感觉，这种感觉我认为就是西方绘画所达不到的Y：我们今天一直在考虑能不能够借鉴西方的东西，然后来一个中西和壁。于是很多手法上、技巧上，也作了很多的借鉴，您在这方面有没有什么自己的看法？F：我看到一些提倡熔东西方为一炉的这些作品，

10、大体上是一种皮毛外向的一种物理性的组合，而并没有达到一个化学的组合。如果仅仅是皮毛外向的那种学习和临摹的话，中国人学西方人不行，外国人学中国人也不行。中国画现在有些人提倡吸收西洋的东西，可是它没有在艺术本质跟内核上思考，因此就难免人为，庄子书里面所谈到的“邯郸学步”。Y：所以您觉得中国的国画要想取得更大的前途，实际上应该拉开和西方绘画的距离，而不是缩短这样的距离。要建立一个非常独特的具有自己风格的这种艺术，才能够有生存的一个空间。F：对。一个有强大文化的民族，它是不容易消失的。你比方清朝入关以后，它建立了二百七十年江山，可是它最可悲的一点，连自己民族的语言、文字全没有了，这是为什么？因为汉族文

11、化强大。Y：有一些人说您比较恃才自傲，不知道您自己怎么看的？F：也就是说我狂。其实能做到狂，是对我的一种表扬。做到狂这是很不容易的，李太白讲：“我本楚狂人，五岳寻仙不辞远。”蒲松龄也讲：“遄飞逸性，狂固难辞。”这样的人才够称上狂，我觉得我还得进一步提高。Y：作为一个画家，您觉得二十一世纪中国画的前景在哪里？F：中国画能够前进，并不要借助外力，不讲“他山之石可以攻玉”，一定要用西化的方法来改造中国画，或者中国人一定要在皮毛外向上学习西方的东西。我觉得从民族自身的优秀文化里吸取那些最精华的东西，它所带给文艺创作的可以讲是功德无量。从刘勰文心雕龙到近代的象王国维的人间词话，它最重要的部分还是强调一个

12、以真为美的原则。中国绘画又应该是文学的，因为中国的文学在中国古典的文化传统里达到一个最高的境界，所以一切画论都受文论的影响。还有，中国画一定要强调它是书法的，如果没有雄厚的书法基础，你很难画出一张优秀的中国画。那么，哲学、文学、书法我们都可以在古典中复归的精神这个总的原则之下，吸取最优秀的东西。19请简要概括范曾关于中国绘画艺术有哪些主要观点。（4分）20简要分析杨澜在这篇访谈中提问的特点和作用。（5分）21有些人认为范曾“恃才自傲”；范曾说“其实能做到狂，是对我的一种表扬”，又说“我觉得我还得进一步提高”，你怎么看待他的这种“狂”？结合文本，谈谈你的看法。（6分）现代文阅读专题（二）三、本大

13、题4小题，共16分。阅读下面的文字，完成1215题。郑和之谜与李约瑟难题也许你没有仔细读过李约瑟主编的中国科学技术史，但书中提到的一个问题，你却肯定听说过：为什么近代科学诞生在欧洲，而不是出自于此前科学技术一直领先的中国？这就是著名的“李约瑟难题”。中国古代科学技术停滞不前的现象大约始于15世纪，也正是在那个时期，还有一个让今天的学者困惑的事件郑和之谜。 600年前，明朝航海家郑和曾率领着当时世界上最先进最庞大的船队，在“洪涛接天，巨浪如山”的茫茫大海中“云帆高张，昼夜星驰”，显示出中国强大的远航能力。但郑和在七下西洋，遍访亚非30多个国家，将中国古代航海事业推向顶峰后却戛然而止。正如后来的东

14、非人所说，“大明船队像一片云一样飘过来，又像一片云一样消失了”。而大约一个世纪之后，西方的航海家哥伦布发现了新大陆；达·伽马首先绕过好望角，打通了欧洲通往东方的航路;麦哲伦第一个完成了环球航行欧洲的航海热潮接踵而至，一浪高过一浪。毋庸置疑，郑和下西洋是世界航海史上罕见的壮举。它增强了中国同亚非各国的友好交往和经济文化的交流，大大提高了中国在海外诸国的声望。特别是，郑和的出使远航是和平目的的，没有征讨和杀伐；而哥伦布等人把掠夺、殖民和屠杀带给了沿途人民。在这一方面，和郑和相比，实有天壤之别。 哥伦布等人的航海不仅在时间上要比郑和晚了几十到上百年不等，而且航程、船舶数量及吨位，都远不及郑

15、和船队。但为什么郑和却没有像哥伦布等人那样，对世界历史和文明的进程产生深远的影响？为什么更早的郑和宝船却没有把中国较欧洲更早地“载入”工业文明？为什么郑和之后没有郑和，而哥伦布之后有无数哥伦布呢？ 郑和之谜和李约瑟难题有显而易见的共同之处，为什么在中国历史上发生了这样两件如此相像的事情？一个重要的原因就是在明朝强势的封建秩序下，商品经济和资本主义萌芽得不到正常的发展，因而中国传统科学技术和传统航海事业均缺乏新兴社会力量带来的创新活力，缺乏深刻的社会动力，特别是来自经济方面的动力。 明代已经产生了比较发达的商品经济和资本主义萌芽自发过渡的种种迹象，但明朝统治者为了稳固其封建统治基础，强化了“重农

16、抑商”的政策，因为商业的平等、互利、自主等特点与封建制度的人身依附关系和等级秩序是互相冲突的。活跃的航海贸易自然会带来商品交换的活跃，这是为封建统治秩序所忌讳的。 再反观同一时期的欧洲。哥伦布曾经说，“黄金是一个令人惊叹的东西!谁有了它，谁就可以把灵魂送上天堂”，这就是当时欧洲人的心理写照。新兴的资产阶级更是希望通过航海获得更多的原始积累，当时欧洲的航海行为整体而言是被一种内在的经济力量所推动的行为。 因此，可以推测，即便郑和早在哥伦布之前就到过美洲，早在麦哲伦之前就实现了环球航行，世界格局也不会有什么变化。因为，郑和船队与哥伦布船队的最大区别不在于规模与航程，而在于：一个是曾经强大的结果，一

17、个是开始强大的起因。 此后的闭关自守，不仅让中国的航海事业走向衰落，还让很多人误以为中国是一个缺乏海洋文化的国家。黑格尔曾在历史哲学一书中说，“中国占有耕地的人民闭关自守，并没有分享海洋所赋予的文明，他们的航海不管这种航海发展到什么程度都没有影响他们的文化”。 李约瑟难题能引起众多中国学者和普通民众的持续兴趣，其原因早已超出了单纯的学术范畴，它更激发出的民族骄傲感和责任感。这也正是今天纪念郑和下西洋600周年，讨论郑和之谜，在中国受到空前关注的原因所在。（选自生命世界，2005年7期，有删改）注：中国古代航海事业的衰落以1433年郑和下西洋活动被罢停为标志、中国古代科技停滞不前通常公认发生在明

18、末清初。12根据文意，以下说法不正确的两项是（分）郑和船队不但将中国古代航海事业推向顶峰，而且也如哥伦布等西方船队一样，曾对世界文明产生过积极的影响。哥伦布等船队把掠夺、殖民和屠杀带给沿途人民，因此在世界文明进程的深远影响方面，哥伦布等远远不如郑和。欧洲的航海行为之所以能够对世界历史进程产生深远影响，根本原因是其社会内部有一种新兴的经济力量作动力。虽然由于闭关自守政策导致中国的航海业走向衰落，但我们不能因此否认中国古代曾有过领先于世界的海洋文化。文章以“郑和之迷”警示国人：我们有责任还历史的真实，而不应在编造的“辉煌”中自我陶醉，无视落后的事实。13下面对郑和船队与哥伦布船队的比较，理解正确的

19、一项是（分）郑和船队是中国强大历史的终结者，哥伦布船队则是欧洲强大历史的开启者。郑和船队以友好交往交流为目的的，哥伦布船队以掠夺、殖民和屠杀为目的。郑和船队在世界文明史上的作用微不足道，哥伦布船队对世界文明影响深远。郑和船队导致中国海洋文化走向衰落，哥伦布船队促使欧洲航海业走向兴盛。14为什么郑和船队只能是“曾经强大的结果”，而不能成为“开始强大的起因”？（分）15文章为什么将“郑和之迷”与“李约瑟难题”了解在一起？请作简要阐释。（分）四、本大题为选考内容的两组试题。每组试题3小题，共15分。（二）实用类文本阅读阅读下面的文字，完成19-21题。刘文典:世上已无真狂徒徐百柯2005年岁末，红学

20、界颇不安宁，于是遥想当年，西南联大教授刘文典这样讲红楼梦：其时天已近晚，讲台上燃起烛光。不久，刘文典身着长衫，缓步走上讲台，坐定。一位女生站在桌边用热水瓶为他斟茶。先生从容饮尽一盏茶后，霍然站起，有板有眼地念出开场白：“宁吃仙桃一口，不吃烂杏满筐！仙桃只要一口就行了啊我讲红楼梦嘛，凡是别人说过的，我都不讲；凡是我讲的，别人都没有说过！今天给你们讲四个字就够了。”于是他拿起笔，转身在旁边架着的小黑板上写下“蓼汀花溆”四个大字。这次讲座原定在一间小教室开讲，后因听者甚众，改为大教室，还是容不下，只好改在联大教室区的广场上，学生席地而坐，洗耳恭听刘教授高论。刘氏在西南联大开文选课，不拘常规，常常乘兴

21、随意，别开生面。上课前，先由校役提一壶茶，外带一根两尺来长的竹制旱烟袋，讲到得意处，就一边吸着旱烟，一边解说文章精义，下课铃响也不理会。有一次，他却只上了半小时的课，就忽然宣布说，今天提前下课，改在下星期三晚饭后七时半继续上课。原来，那天是阴历五月十五，他要在月光下讲月赋一篇。有学生追忆:届时，在校园里月光下摆下一圈座位，他老人家坐在中间，当着一轮皓月大讲其月赋，“俨如世说新语中的魏晋人物”。刘文典讲课时，同样是守旧派人物的吴宓也会前去听讲，而且总是坐在最后一排。刘教授闭目讲课，每讲到得意处，便抬头张目向后排望，然后问道：“雨僧（吴宓的字）兄以为如何？”每当这时，吴教授照例起立，恭恭敬敬地一面

22、点头一面回答：“高见甚是，高见甚是。”两位名教授一问一答之状，惹得全场为之暗笑。一日，日机空袭，警报响起，联大的教授和学生四下散开躲避。刘文典跑到中途，忽然想起他“十二万分”佩服的陈寅恪身体羸弱且目力衰竭，于是便率几个学生折回来搀扶着陈往城外跑去。他强撑着不让学生扶他，大声叫嚷着：“保存国粹要紧！保存国粹要紧！”让学生们搀着陈先走。这时，只见他平素藐视的新文学作家沈从文也在人流中，便顾不得自己气喘如牛，转身呵斥道：“你跑什么跑？我刘某人是在替庄子跑，我要死了，就没人讲庄子了！你替谁跑？”刘文典多年潜心研究庄子，出版了十卷本庄子补正，陈寅恪为之作序，推崇备至。曾有人向刘氏问起古今治庄子者的得失，

23、他大发感慨，口出狂言道：“在中国真正懂得庄子的，只有两个人。一个是庄周，还有一个就是刘某人。”狂则狂矣，当下不少见，但其背后那股子傲骨嶙峋的气度，却是今人学不来的。1928年，蒋介石掌握大权不久，想提高自己的声望，曾多次表示要到刘文典主持校务的安徽大学去视察，但刘拒绝其到校“训话”。后来，蒋虽如愿以偿，可是在他视察时，校园到处冷冷清清，并没有他所希望的那种隆重而热烈的欢迎场面。一切皆因为刘文典冷冷掷出的一句话：“大学不是衙门。”后来安徽发生学潮，蒋介石召见刘文典。之前刘氏曾有豪言：“我刘叔雅（“叔雅”为刘文典的字）并非贩夫走卒，即是高官也不应对我呼之而来，挥手而去。蒋介石一介武夫耳，其奈我何！

24、”见面时，刘称蒋为“先生”而不称“主席”，蒋很是不满。进而两人冲突升级，刘文典指着蒋介石说：“你就是军阀！”蒋介石则以“治学不严”为由，将刘当场羁押，说要枪毙。后来多亏蔡元培等人说情，关了一个月才获释。后人赞曰：“好个刘文典，名士风流，还是狷介狂人？我不知道，我能知道的是，今天，这样的知识分子已无处寻觅，所谓风流总被雨打风吹去。”（选自民国那些人）19刘文典被整理称为“真狂徒”，他的“狂”表现在哪些方面？请简要概括。（分）20怎样理解“大学不是衙门”这句话？它表现了刘文典怎样的精神追求？（分）21本文的写作意图是什么？（分）现代文阅读专题（三）三、本大题4小题，共16分。阅读下面的文字，完成1

25、2-15题风雅之美无论是梦幻、深情、悲壮、苍凉、诙谐，还是灵异，应该说中国的所有戏曲形式都对这些有所涉及，但是“风雅”二字大概是只属于昆曲的特质。大家看昆曲会发现，几千年的浩荡沧桑、一个人的命运起落，有可能都凝聚于一时一地，展现在一个空空的舞台之上。昆曲之美是一种虚拟之美，写意之美，是人的幻化之美在想象中共同完成的延伸。审美是一种眼光，一种能力，不是每一个人都能够达到同样的审美高度。一个在生活中能够随处发现美的人，当他去看昆曲的时候，所把握住的美一定会比别人要多一些。昆曲的风雅就在于它没有边界，你会在一种既定的审美引导下去配合它完成一种默契的想象。昆曲表演中有这么一个说法，叫做：“文扇胸，武扇

26、腰，丑扇肚，媒扇肩，僧扇手心，道扇袖。”扇胸是非常风雅的，巾生一般都穿着长褶子，长衫颜色浅浅淡淡，扇子在胸前飘飘逸逸，儒雅风流，这是非常符合他的身份气质的。无法想象，一个巾生把扇子拿在肚子上会是多么的可笑。武者身形高大，气魄较强，如果他的扇子缓缓在胸部扇动，那反倒显得拘泥了，所以武行扇扇子一定扇在腰上，令人感觉整个人气势是阔大的。丑诙谐幽默，扇子扇到肚子上，这本身就具有喜剧感。媒婆扇子扇到肩上，展现的是她们阿谀逢迎、八面玲珑的个性，将扇子拿得高高的，自然而然就表现出一种有点轻浮的、油滑的市井中说媒拉纤的形象。“僧扇手心，道扇袖”则反映的是出家人与凡俗的不同。一把扇子竟然有如此多的学问，看似一个

27、简单的程式，但是埋藏着一系列的密码。中国戏曲的写意之大，可以大到三步五步走过千里万里。昆曲舞台上的千里送京娘，说的是大英雄赵匡胤在路上搭救了赵京娘，又送她回家的故事。两个人在台上走走唱唱，三转两转，千里之路已经走完了。林冲夜奔，不过是听到舞台上几声更鼓，已经一夜天明。 这就是戏曲舞台上的写意。跑圆场也好，听更声也罢，所有的一切都溶入在人的生命故事里，一个人的生命背景、教养出身，会决定他面对世界的一种态度、一种风范，这些风范又会在一些归类的人身上凝聚成一些大体相同的程式。其实，程式不是一成不变的，也总在发展之中。任何一个个体学习一出代代相传的戏码时，他都会自觉或是不自觉地进行自己的个性处理，可能

28、是一个动作，可能是一处声腔，还可能是行头打扮甚至是舞台布景。比如现在大家很熟悉的舞台上的白素贞的形象，一身素白，头上一个红绒球，这是梅兰芳先生确定下来的装扮。一身缟素是她冰清玉洁的象征，鲜红的绒球犹如画龙点睛，她不同凡人的身份一下子就呼之欲出了。从个性化的处理到最终成为一种程式，正是一代代艺人在表演过程中不断探索的结果。这种程式化一定是变化的、流动的，在规矩与创新之间。 在中国戏曲中也有所谓的“戴着镣铐跳舞”。这一说法是闻一多先生在谈格律诗时谈到的，意思是说格律诗的创作受到限制在于它有格律，但是如果你能灵活运用这些规矩，就像戴着镣铐跳舞一样，反而更有铿锵的节奏，更有力度和韵致。戏曲也是一样，如

29、果完全受到程式、装扮和传统的约束，那么它就失去了生命的活力。真正的大艺术家，都做到了“从心所欲不逾矩”，戴着镣铐起舞，舞出一种极致的无可替代的美。（节选自于丹·游园惊梦，有删改）12以下说法，与文意不符的两项是（分）昆曲不仅如中国其他戏曲形式那样对梦幻、深情、悲壮、苍凉、诙谐、灵异有所涉及，而且还独具“风雅”之美。昆曲的表演，不一定完全符合生活真实，它表现的是一种虚拟的、写意的美，它的审美过程，离不开丰富的想象。三步五步表示千里万里，几声更鼓已经一夜天明，这就是中国戏曲舞台上的写意，它注重的是人物面对世界的态度。中国的戏曲艺术是一种“戴着镣铐跳舞”的艺术，它通过程式化的舞台表演，呈现

30、一种虚拟之美、写意之美。中国戏曲的表演程式，是一代代艺人在表演过程中不断探索的结晶，它不是一成不变的，它是表演个性化的体现。13文中称中国戏曲是“戴着镣铐跳舞”，下列理解正确的一项是（分）中国戏曲的极致美，源于它既不逾矩，又能从心所欲。不能受程式的束缚，否则中国戏曲将失去生命的活力。中国戏曲的活力，在于它不受程式、装扮和传统约束。诗词格律的约束，必然影响戏曲的节奏、力度和韵致。14“看似一个简单的程式，却埋藏着一系列的密码”，请以扇子的表演为例，说说昆曲程式中主要的“密码”是什么。（4分）15昆曲的“风雅之美”在文中具体指什么？用自己的话作答。（4分）四、本大题为选考内容的两组试题。每组试题3

31、小题，共15分。（二）实用类文本阅读（科普文） 阅读下面的文字，完成19-21题。（15分）长时间注视猴子艾萨克·阿西莫多反进化论者试图为其立场找到合理的根据，这种合理性是可以通过观察和实验进行验证，可以合乎逻辑地加以讨论的。例如，某人可以论证，人和其他所有动物之间存在如此根本的区别，以至于把两者了解到一起是不可思议的。假如没有自然法则以外的力量来运作，动物根本就没有进化成为人的可能性。这种悬殊差别论的典型例子就是人有灵魂，而其他动物没有；并且灵魂是不能通过任何进化过程发展过来的很可惜，还没有哪种为科学所致的方法能够探测、测量灵魂。实际上，除非参照神秘的权威性典籍，我们甚至还不能定义

32、灵魂是什么。这样一来，论据就落在了观察和实验之外。在一个较低的层次上，反进化论者会争论说，人有分辨是非的能力，有正义感。简言之，人是有道德的生物体，而动物却不是，也不可能是。我认为这有讨论的余地。某些动物的行为表明他们很爱护幼仔，有时还为之献身。有些动物在遇到危险时相互合作，互相保护。这样的行为具有生存上的意义，它恰恰就是进化论者希望看到的：一点一滴地进步，最终达到人类的水平。如果你想辩论说，动物所表现出来的这种明显的“人类”行为，纯粹是无意识的，是不经理解就做出来的，那么，我们又重新回到了仅凭断言进行辩论的地步。我们不知道在动物内心中发生了什么，而且正因为如此，我们根本不敢保证，我们自己的行为和动物有所不同，不是像动物那样无意识只是在程度上复杂、老练些而已。17世纪时，法国哲学家笛卡尔认为松果体是灵魂的居所，因为他接受当时通行的理念：此腺体只存在于人体内，其他任何生物