七年级下册美术湘版教学设计

1、. 七年级下册美术教学设计课 题1、画家乡的风景教学内容风景画的透视、构图教学领域造型·表现课时2课时执教教师教学目标 情感态度与价值观培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式表达自己的情感和愿望。知识与技能了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。过程与方法通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。教学重点培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高动手能力。教学难点用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。教学准备教具：课件、

2、彩色纸、水粉颜料等。学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。 教学过程 合作点教师活动学生活动设计意图时间分配第一课时一、导入新课。图片欣赏。结合教材图片，让学生体会、感受不同季节不同色调的风景画。感受理解色彩给人的不同的视觉心理。独立思考，回答。激发学生学习兴趣。2二、分析作品。合作交流、全面提高。朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。分析问题，体会作者的创作情感的表达。赏析结合。8三、对比讲解。想象、提高。结合教材中的马棚讲述平行透视和成角透视。要点：1、平行透视有一个消失点，又叫一点透视，成角透视有两个消失点，又叫两点透视。 

3、0; 2、近大远小、近高远低、进宽远窄。学生观察、讨论。 取长补短，共同提高。10四、小试牛刀。合作、交流。指导学生练习两种透视。交流、合作。“实战训练”20五、小结。讲评练习，强调要点。理顺要点。5第二课时课 题1、画家乡的风景教学内容风景画的透视、构图教学目标 情感态度与价值观培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式表达自己的情感和愿望。知识与技能了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。过程与方法通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。教学重点培

4、养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高动手能力。教学难点用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。教学准备教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。一、温故知新。交流、提高。1、分别说出平行透视和成角透视的概念。 2、演示这两种透视现象。3、举例说出生活中的透视现象（至少说出两种）。 学生回答、补充、纠正。夯实基础。5二、自主探究。小组合作。1、 什么是构图？2、 如何构图，结合课本4副绘画作品分析。风景画的构图1.决定一幅画面形象的位置关系的关键使画面上的构图形式线，体现一幅画的情感倾向的关键也是画面的构图形式线。如何理解构图形式线？ 欣赏并

5、分析四幅素描风景画；四幅构图形式线示意图。 请四名学生上台勾画，其他学生在下面勾画（简单的几何形、线）能体现画面形象特点的形式线。 师生点评，把握画形式线的方法。学生自学、思考。提高自学能力。5三、交流提高。交流。教师适时启发、引导。取景范围与画幅形状，也是决定画面主次关系及情感倾向的重要因素。 分析四幅风景素描；四幅不同取景范围图例；四幅不同画幅形状图例。 对应原作分析，感受不同取景范围、画面形状对应的情感倾向及画面主次表现。 师生总结： 取景范围根据实际大小适中； 绘制角度以寻找适合画面为主； 方形构图：宜表现平静、柔和的感觉； 横长构图：宜表现开阔、壮观的感觉； 竖长构图：宜表现崇高、挺

6、拔的感觉。3.优秀作品欣赏 风景素描小品； 赏析其透视、构图等方面； 师生交流看法。学生回答、补充。提高表达能力。5四、学生练习。学以致用。1、通过想象，将课本风景作品以局部扩展，描绘成一幅完整的风景画。2、参考风景图片，改变原画色彩关系或形式，进行创造性地表现。（二选一练习）通过学生实践，加深学生理解，促进学生的知识与表现相结合。小组合作练习。学会表现、大胆创造。20五、课堂小节。展示作品，教师适时点评。选出有情感表现、有较准确的透视表现、构图的部分优秀作业，进行简评，同时讲讲想表现什么样的特定情感，如何表现的。生生互评；师生点评。学生互评。提高表达能力。10板书设计1、画家乡的风景透视:

7、平行透视、成角透视。构图教学反思    、课 题2、黑白世界教学内容黑白世界教学领域 造型·表现课时2课时执教教师教学目标 情感态度与价值观用示意图分析木刻作品的黑白关系，联系个人生活表达情感。知识与技能运用黑白造型手法创作黑白画。过程与方法1、认识木刻的工具及其操作技法。 2、学习刻刀的操作并运用于作品的临摹。教学重点学习黑白画的知识，并感受其概括、节奏美感。教学难点灵活运用点、线、面组织画面，来表现黑白灰的效果，完成有创意的黑白画。教学准备多媒体课件、各种硬笔以及简便的木刻刀具和板材。 教学过程 合作点教师活动

8、学生活动设计意图时间分配第一课时一、欣赏导入。欣赏、交流。让学生欣赏自画像、鲁迅先生感受木刻的黑白直观对比这种独特的艺术魅力与形式特点。思考，谈感受。激发学生学习木刻的兴趣。2二、合作探究。合作交流。 认识木刻刻刀及刻绘效果（在方框里描绘一下）。1、角刀： 2、圆刀： 3、平刀： 跟老师学木刻：1、老师介绍刻刀种类及特性，并强调用刀安全。2、老师演示各种刻刀操作方法。 学生听、画、说出发现。全面了解、安全第一。10三、小试牛刀。品味、提高。1、尝试刻制（闯关:活动一）温馨提示：可不考虑造型问题，只要刻出的线条具有一定组织与变化规律即可。每小组推举两幅作品，老师给予拓印并展示。同时请学

9、生谈一谈使用刻刀的体会。教师进行小结。2、再尝试（闯关：活动二）教师指定按以下步骤临摹“相关链接”的木刻作品船。（1）、用墨色勾画出画稿。（2）、用角刀刻出主体的外形。（3）、刻出主要色块。（4）、谨慎而肯定处理细节。（教师巡视指导，强调安全。）仔细观察：教师示范拓印一幅优秀学生木刻作品。学生自己动手：尝试拓印。                        

10、;   学生试刻，说出体会。 “实战训练”25课题2 黑白世界第二课时教学目标情感态度与价值观：用示意图分析木刻作品的黑白关系，联系个人生活表达情感。知识与技能：运用黑白造型手法创作黑白画。过程与方法：1认识木刻的工具及其操作技法。 2、学习刻刀的操作并运用于作品的临摹。教学重点学习黑白画的知识，并感受其概括、节奏美感。教学难点灵活运用点、线、面组织画面，来表现黑白灰的效果，完成有创意的黑白画。教学准备多媒体课件、各种硬笔以及简便的木刻刀具和板材。一、欣赏导入。启发、引导。欣赏得结论：1、木刻中的黑白关系是相互依存的。相互转换黑白关系可以形成某种有趣的画面情境。欣

11、赏坝上风光和李维民的木刻小品所得：（1）、形象夸张、醒目、简洁。（2）、狮子以白衬黑：显示其强大。兔子狐狸以黑衬白：说明其弱小。（3）、木刻小品：（试试连线）以白衬黑 早晨或傍晚以黑衬白 白天黑白互衬 夜晚2、黑白木刻主要通过以少胜多的处理方法，不拘泥于客观对象的逼真再现，构图简洁明快，追求单纯、强烈、鲜明的艺术效果。 分析初春等作品和学生作业 。观察其中线条疏密、节奏、明暗层次、线条 、组织的差异。 木刻版画的黑白处理： 1主要归类：以黑衬白、以白衬黑、黑白互衬。 2灰色的处理是黑白木刻的关键。 黑白木刻难喝的制作过程及方法 1、在版材上描稿（反稿或纸稿上版） 2、刻版 3、上色（单色、套色

12、） 4、拓印 学生听、思考、各抒己见。学会分析、敢于表达。10二、合作探究。适当点拨。我创意，我做主。1、老师给题目喜洋洋与灰太郎 2、量才为用，分工协作。（创意小组、描稿小组、刻制小组、拓印小组、展示小组）3、逐步进行（老师巡视适当点拨）学生分工合作。提高合作能力。20三、展示作品。教师搭台，学生唱戏。师生共评: 要求学生在上课时描稿的基础上，在本课时完成整个黑白木刻的作品（也可以运用套色来完成）。 教师随堂辅导：可将表现较理想的学生作业和存在不足的学生作品在课堂上展示出来，并进行讲评，。1、优秀者 优点： 不足： 2、一般者 优点： 不足： 3、其他 优点： 不足： 学生畅所欲言。相信自己

13、，找回自信。13四、小结。理论加实践，感慨万千汇成一句话 2板书设计2、黑白世界基本构成要素：点、线、面 。黑白画的表现形式：线条、对比、象征、变形等。教学反思    课题第三课 画家笔下的质感 第一课时教学目标1通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。 2了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。 3培养学生的创新精神和合作意识。教学重点难点运用材料表达质感的表现手法。 能够利用不同的材料特征表达不同的质感。教学安排两课时教学准备教学课件教学过程一、

14、组织课堂教学（目测学生工具准备情况） 二、导入新课： 1以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。（材料和感受） 2活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板），请二位学生说明他们给你的感受。 三、讲授新课： 1问题：“你如何理解“质感”一词？”请学生回答。 质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。 学习质感、天然质感和人工质感的概念。 2活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感， 哪些属于人工质感。 四、感受质感： 1不同的材料给人的

15、质感不同。欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。 小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢？让我们一起来学习吧！ 2表现质感的方法：（结合图片来分析） 第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。 第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。 第三、运用材料。 五、领悟材料美： 1欣赏油画根，（黄土高原的雄厚与苍茫）。 2欣赏邵增虎的油画作品任弼时，（茅草屋、石头地、发白

16、的军装等）。 3欣赏杨志坚油画作品冠军的诞生，体验质感的描述与表现。 4欣赏素描作品手套，体验材质的表达。 5欣赏课本第15页，各种物体的材质对比。 6欣赏课本第17页，各种线条的运用对比。 六、学生练习，教师巡视辅导： 1初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。 2要求：独立完成，并能体现材料的美感。 3学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）教师评价。 七、教学拓展： 1在建筑（卢浮宫的玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）和陶瓷用品（茶具）说明材料和质感知识的运用广泛。 2从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。

17、 3广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。 八、教师小结： 在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。 板书设计3画家笔下的质感用形状表现质感用线条表现质感作业设计初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。教学反思课题第三课 画家笔下的质感 第二课时教学目标1通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。 2了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。 3培养学生的创新精神和合作意识。教学重点难点运用材料表达质感的表现手法

18、。 能够利用不同的材料特征表达不同的质感。教学安排两课时教学准备教学课件教学过程一、组织教学上周尝试了质感的表达，同学们的整体画面效果还不错。下面选取了几个同学的作业，我们共同来点评一下。 二、复习知识点： 请同学们思考这么一个问题：质感的表达方法有几种？常用的表现方法有哪几种？ 答案：用形状表现质感、用线条表现质感，用色彩表现质感。 三、导入新课： 1提出问题：下一步我们要追求什么样的画面效果？ 作品欣赏： 高原人 摄影 赵志强 雪山下的篝火 水彩 傅啓中 钢水汗水 油画 广廷渤 分组讨论：通过我们的作业和这些作品的比较，找出我们的画存在的不足之处在哪里？我们的画面和这些作品的差别

19、在哪里？ 讨论的结果：我们的画面深入刻画的程度不够，画面的空间感、物体的体积感都没表现充分，物体的质感表达不明确，形体塑造缺乏表现力。使画面显得粗糙，不够精致。 2提出要求：下一步我们就要在深入刻画上下功夫，要非常明确地交待出物体的质感、真实感。 要想表现物体的质感，首先我们要对物体的质感特征有所认识，我把我们常用静物分成以下几个类型： a器物类 b透明物体 c瓜果、蔬菜类 d衬布 3下面我会结合图片逐个对这四类物品的质感特征进行详细的讲解。 a 器物类：通过陶器和瓷器的图片的展示，分析比较出它们不同的质感特点。 表面结实无明显光泽的物体。如未漆的木器、石膏制品、粗陶、陈旧铁器等。 陶器、陈旧

20、铁器这种表面结实无明显光泽这类制品的特点：这类物品形体转折清晰，受光、背光、明暗交界线、反光等层次清楚，固有色明显，其色彩关系和素描关系主要受光源色和大环境色的反射影像，而较少受周围小局部物体的折射、反射影响。 瓷器、金属性制品这种表面光洁有较强光泽的物体的特点：这类物体表面光洁，折射强，周围环境和物体的形和色，都会在这些物体表面形成反射成像。高光明亮清晰，明显带有光源的色彩倾向。不同的面反射不同的物象，暗部反光明确，受环境色影响很大。 b透明物体: 如：玻璃、透明塑料、水等 透明体总会或多或少地减弱其背后的物象的色彩对比和素描对比，越透明无色的物体越能直接地反映出其背景的色彩特征。有色透明体

21、的颜色必然会影响到其背后物象的色彩倾向。 c瓜果、蔬菜类：展示瓜果蔬菜的图片和写生效果图，讲解分析瓜果蔬菜的质感特点。 表面结实有光泽的蔬菜瓜果。如：苹果、葡萄、西瓜、甜瓜，西红柿、辣椒、冬瓜、茄子等。这类蔬菜水果光泽感强，有明显的高光和明确的反光，受环境色影响较大，色彩关系复杂。 表面结实无明显光泽的蔬菜瓜果。如：土豆、地瓜、刺黄瓜、梨、杏、毛桃、等。这类蔬菜水果光泽感较弱，没有明显的高光，也没有明确的反光，受环境色影响较小。 d衬布：展示衬布的图片和写生效果图，讲解分析衬布的质感特点。 一种是棉麻类衬布：吸光性强，没有明显的光泽，形体起伏明确、固有色较明显。一种是绸缎丝质类衬布：光泽强而很

22、容易受光源和环境的影响，使明暗关系复杂交错而显得闪烁生辉，光彩亮丽。 四、学生练习，教师巡视辅导： 单个物体质感写生练习，要深入塑造物体，要求质感明确、具有真实感和艺术感。 五、教师评价 1学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？） 2教师评价。 板书设计3画家笔下的质感用形状表现质感用线条表现质感作业设计单个物体质感写生练习，要深入塑造物体，要求质感明确、具有真实感和艺术感。 教学反思课 题4、扮靓生活的花卉纹样教学内容花卉纹样的设计与应用教学领域设计·应用课时2课时执教教师教学目标 情感态度与价值观能

23、较好的运用图案制作技法来实现自己的设计方案，体现对自然、对生活的热爱之情。知识与技能能较好的运用简化和夸张的手法设计花卉图案，并选择合适的形进行形的置换练习。过程与方法欣赏表达练习创造。教学重点1、结合基础图案设计中简化手法的运用，要求学生画出花的骨式、瓣形，提高学生的概括能力。2、能增强设计意识，在个性表现的学习中发展形象思维能力、想象能力、创造能力。教学难点1、形的置换。2、意与形的转换，增大冲击力度，加强作品的表现力。教学准备尺、规、色彩等，多媒体课件。 教学过程 合作点教师活动学生活动设计意图时间分配第一课时一、情景导入。交流。引导学生以花为主题展开讨论，说出最喜欢

24、的花及喜欢的理由。独立思考、回答。激发兴趣。2二、欣赏图案。合作交流。1、欣赏图案，与自然花形比较，引导学生分析其特点，强调点线面的综合表现。2、学生通过欣赏，总结出图案设计常用的手法。学生欣赏、评述。感受图案的魅力、表达感受。5三、交流提高。交流、提高。1、小组为单位通过看课本、探讨，说出纹样的变形与装饰手法。2、创新思路：学生可创造新手法。 学生交流。 提高观察能力、表达能力10四、课堂练习。适当指导。根据自己绘制的花卉图案进行单独纹样的设计，注意色彩的对比。练习。充分练习。20五、展评。点拨。小组间推出本组的优秀设计作品，并评价。展示作品。展示自我。8六、课外拓展。课下到大自然

25、中采集自己喜欢的花仔细观察并做成标本。热爱生活、点滴做起。板书设计1、 扮靓生活的花卉纹样单独纹样：对称式、均衡式 连续纹样：二方连续、四方连续教学反思     课题4、扮靓生活的花卉纹样 第二课时教学目标情感目标：领略自然中的美得形状与色彩，培养学生热爱自然，热爱生活的美好情感。在图案纹样的组织形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。 认知目标：了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。 技能目标：设计制作一件单独纹样的图案，掌握图案纹样的组织形式的表现方法。教学重点难点图案的变形手法，图案纹样的二方连续

26、纹样，了解其主要形式，并能独立设计。 教学准备尺、规、色彩等，多媒体课件。教学过程一、导入新课 教师出示图片,欣赏讨论。学生观察这些实物的图案相互讨论它们美在什么地方?学生回答都有美丽的花纹和图案。它们之间组织形式有什么不同？ 二、理解与探索 平面图案纹样的组织形式分为单独纹样和连续纹样两种。这两种纹样各有自己的组织形式和骨法，形成各种组合，这种不同的组合便是图案的构图。      平面图案纹样         &#

27、160;     （一）单独纹样 单独纹样是相对纹样而言的。它且有相对独立性，能单用于装饰。所以单独纹样要求纹样形象要完整。单独纹样有自由纹样、适合纹样、角隅纹样、填充纹样等几种形式。 1. 自由纹样，是相对于程式严整的纹样而言。它不受外轮廓限制，自由处理外形而单独构成并应用于装饰。 2. 适合纹样，图案适合于一定的轮廓线内而形成的纹样，如适合于方形、圆形、椭圆形、半圆形、三角形、菱形等几何形内；或花朵形，桃形，扇形、葫芦形等规整的自然形骨。而纹样形态正好与外轮廓相吻合。 3.

28、0;角隅纹样，也称“角花”。指在带角的形状中或角隅部分装饰纹样，因纹样大多与“角隅”相适合，故又称角隅纹样。 4. 角隅纹样即可单独一角构成，也可对角、四角或多角构成。其骨式也可分对称式和不对称式（自由式）两种。 5. 填充纹样，指纹样组织虽受外轮廓限制，但又不完全适合的纹样。即适合轮廓内的某一空间，而其它部分作自由处理，有的也可突破部分边线以求丰富多样、生动活泼的效果。 （二）连续纹样 在进行了单独纹样的讲解之后，作连续图案的知识的学习，将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列，使之成为长条形连续组织图案， 

29、0;连续纹样是相对于单独纹样而言。它是以专门设计的“单独纹（单位纹样）”按一定的格式，作有规律的重复排列，成为无限反复的纹样。 连续纹样有二方连续和四方连续两类。 A二方连续纹样 指以一个单位纹沿上下或左右两个方向作有规律的连续反复排列。沿上下方向称纵式二方连续，沿左右方向称横式二方连续。 二方连续纹样多用于装饰器物的边缘而形成带状，故又称“带状纹样”或“边缘纹样”，它自由纹样 适合纹样 角隅纹样 填充纹样  二方连续  四方连续 单独纹样  连续纹样&#

30、160;利用纹样的反复节奏取得优美的韵律。另外，作首尾相接棑列的称“环状连续纹样”。 图案纹样的组织形式有以下八种主要形式 1散点式，以一个或几个形象组成的单位纹，以此为基础进行连续棑列。是2接圆式，也称连圆式，是散点式的进一步发展。它以圆形为骨架，作同样大小圆的排列；3垂直式，纹样的骨式为垂直排列，方向可向上、向下、或上下结合的垂直排列，也可在配置上作疏密变化。4波线式，以波线为骨架，作一波线构成，亦可作双波线相重或相交构成。5折线式，以折线为骨架，其构成同波线式。这种骨式既具运动感，又刚劲有力。 6斜线式，以斜线为骨架，依据倾斜线或倾斜的区域划面，连接单位纹样

31、进行倾斜式的连续排列。 7回旋式，以旋涡线为骨架，进行单位纹的连续排列。这种骨式活泼、柔美，具有动感。 。 B四方连续 指一个单位纹沿上下左右四个方向作有规律的连续重复排列，并可无限扩展的纹样。四方连续可用于花布锦缎、壁纸、商品装潢等的设计。 三、小结 图案纹样的二大类组织形式，它们分别有四种和八种主要形式。板书设计扮靓生活的花卉纹样单独纹样：对称式、均衡式 连续纹样：二方连续、四方连续作业设计1、 美就在我们的身边，让我们用心体验，去发现、创造更多的美。2、 同学们以一种花卉为基础图案，设计出一个二方连续纹样图案。 教学反

32、思课题第五课 千姿百态的水第一课时教学目标1能够细心观察与主动体验，学会归纳、概括自己的感受，尝试组织线条表现水的形态美。2是用合适的线条来表现不同的形态水。3学生能够感受水的形态美，教学重点难点教学重点：是用合适的线条来表现不同的形态水。教学难点：学生能够感受水的形态美，教学安排二课时 教学准备教学课件 教学过程一、声音导入，激发情感首先我播放一段滴水的声音，让学生闭眼倾听。听前教师提示要求：边听边联想与水声相应的画面，说出你的感受。听完后让同学做简单表述，教师简评补充。二、生活中找寻，情感投入在我们生活中到处能见到水。（课件展示水宝宝并由它向同学们提问：你们在那里能见到我？我又是什么样子的

33、？）培养学生细致观察的能力。三、人文渗透，审美感受请读一读“惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“风乍起，吹皱一池春水”，“水光潋滟晴方好”这几句古诗，谁能描绘一下当时古人见到的是怎样一个情景时才有感而发的。在我国有许多诗句对于水的形态、动势的描绘是非常形象和有意境的，我们可以下课后去找一找。既然古人在见到水的各种“样子”时能写出这么美和贴切的诗句，那么当你见到下面的画面时，就凭自己的感觉，用自己的话来形容一下水的状态或给它取个名字吧。通过师生平等交流对话，以人文学为基础，辅以感知、分析、理解和创造，使学生对水的美感有一种深入的理解。四、视频欣赏，进一步感受我们欣赏了水的照片，想感受一下在各种环境下动态的

34、水吗？能用一个字或词概括一下你的感受吗？富有动感的视频将带给学生更强烈的感受，在前一环节的基础上，用更概括的一个字及词来表达自己的感受，将人文意义更深层化。五、通过实验，体验水的动势水有那么多形态，真是“千姿百态的水”啊！那么你知道水的各种姿态又是怎样产生的呢？（外界给它施加的力）谁有本领能利用身边的工具来改变自己水杯中水的“样子”。每组推选最有创意的同学上讲台在大容器中演示。综合自然教学，并注重学生个体与群体间的交流。六、感受各种表现水的方法，设疑解惑师生先欣赏各种画中的水的表现方法，要求学生带着问题去欣赏并相互解决。1. 互相谈谈最喜欢那种风格的画，为什么？2. 这种画法的工具是什么？3.

35、 它们都是怎样表现水的？七、自主创新表现小组中每人用一句话或一个形容词为对方同学出一个水的绘画题目，根据这一题目用合适的表现来进行创作。八、作业评价，创意交流1.水资源博物馆准备收集一些有关水的好作品，你认为它们会选取哪些作品呢，为什么？学生讲评。2.角色转换，学生既是创作的主体，又是评价的主体。九、话题延伸在欣赏了各种水的优美作品的同时，我们要深刻地注意到水资源正在受到严重的破坏，引导学生讨论，并延伸到课后。（讨论如何保护水资源）研究性学习体现了学生主动学习、主动参与的能力，体现出对多元化的课程理念以及对自然、对生态、对社会发展的关注。板书设计5 千姿百态的水画不同形态的水动势-形状-作业设

36、计观察水的状态，或参照水的图片，运用合适和简略的线条来表现不同形态的水。教学反思课题第五课 千姿百态的水第二课时教学目标1能够细心观察与主动体验，学会归纳、概括自己的感受，尝试组织线条表现水的形态美。2是用合适的线条来表现不同的形态水。3学生能够感受水的形态美，教学重点难点教学重点：是用合适的线条来表现不同的形态水。教学难点：学生能够感受水的形态美，教学安排二课时 教学准备教学课件 教学过程一、导入-音频导入法，感受体验。 播放四段水声（滴、撒、流、淌），听前我要求学生边听边进行食指空中绘画-为下面的学习做铺设。欣赏从互联网下载的水的动态变化的影像片段，学生看完后师生共同探讨总结，水既有静态的

37、产生美妙的韵律的变化。二、作品欣赏-拓展联系，承上启下； 我分别播放三幅图片，学生对三幅图片的水波进行探讨总结。通过宋朝马远十二水图·黄河逆流师生看到了波涛滚滚的黄河。在“九龙壁”前师生领略到了富有节奏感的水纹规则排列并贯穿整个画面，烘托了龙的造型，又使画面统一协调。“漩涡纹彩陶瓮师生领略到流动的线将漩涡和波纹巧妙组合，动感的纹饰与器型十分协调。总结：这些作品概括表现了不同环境下水波的特性和形状，提炼物象的本质特征，并做了程式化的表现，使画面和谐、美观。三、尝试练习-观察实践，完成过渡我首先展示浪花、溪流、大雨、漩涡图片。学生分四组，每组任择一种水的形态，分别用自己认为合适的线条来表

38、现，比比哪一组表达的方式最多最精彩。小组完成后展示小组作品，学生简评，老师点评。老师点评注意：肯定学生的观察能力，想象能力，强调所画的内容不宜太多，用点线面组织成优美的画面表现一定的节奏和动感）。四、教师演示-示范总结，延伸能力； 首先我作水的狂想曲演示，并要求学生边看边思考我的创作要点。然后学生讨论归纳创作要点。总结：点线面的合理组织，曲直变化体现动势。要抓住水的主要特征，简化不必要的细节，使其典型化、抽象化，在点线面组织与变化中形成自己独特的个性。五、作品体验-知识迁移，创新应用用多媒体给学生播放几幅关于水的图片，要求学生观察水的状态，运用合适简略的线条来设计表现不同形态的水，创作一幅体现

39、水的动感和美感的作品。学生课堂制作，教师随堂指导。（活动力求让学生感受水在自然和外界条件下丰富形态美，并归纳其造型特点，学会运用线组织画面，体会线的表现力和秩序美。）六、作业展评-拓宽知识，启迪智慧1.制作完成后，优秀作品粘贴在展览区。2.师生共同点评、互相学习，取长补短；3.鼓励学生的独创性，使其个性得以充分展现； 板书设计5 千姿百态的水画不同形态的水动势-形状-作业设计用多媒体给学生播放几幅关于水的图片，要求学生观察水的状态，运用合适简略的线条来设计表现不同形态的水，创作一幅体现水的动感和美感的作品。 教学反思科目美术授课者刘程冰年级七年级时间课题6、灯饰的设计与制作课时第一课时教学目标

40、1、学生能够选择合适的纸质材料制作圆筒基本形及其变式。 2、学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。 3、学生能有兴趣地表述自己对灯与光的综合知识及情感体验。 教材分析教学重点 : 学生通过看书、讨论、探索做纸制灯饰的方法步骤。教法提示实物展览、引导讨论、练习制作、自评互评 教学过程设计(含作业安排)一、导入新课 : 灯是光明的使者,引出学习主题灯饰的设计与制作,一起感受灯与光的魅力。 二、讲授新课 第一阶段,感受阶段：: 1、请学生朗诵课前搜集到的有关灯与光的文章、诗词、佳句。 2、出示图片,让学生感受灯与光的魅力。 请同学们对灯饰作品的形、色、质感，进行简单的形式分析，便于理

41、解掌握。 第二阶段,指导阶段： 1提醒同学们注意观察你生活周围的灯，如：路灯、吊灯、壁灯等等，说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值，跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。 2 介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，灯饰设计的主要形式：圆形、正方形、三角形及多变组合形等，每个形状的灯饰适合于不同的环境，引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。 3 纸制灯饰的主要特点：造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。 第三阶段,制作阶段： 1了解灯饰的艺术特点与功能，借鉴优秀建筑和民间美术相联系，分析造型艺术可以

42、进行几个形体组合、充分发挥联想。 2善于师生交流制作灯饰的感受，调查生活中与灯有关的内容。 3用自然硬质媒材或人工硬质纸材，通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。 4. 用单色和彩色纸材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。 三、制作尝试 1、尝试制做一个纸制灯饰 2、活动要求: 在制作过程发挥团结协作精神; 大胆构思设计、敢于标新立异; 制作地精工细致; 注意安全和卫生,防止被刀划伤。 3、学生活动,教师巡视辅导。 四、小结： 要善于学习,借鉴 发挥团结协作精神; 大胆构思设计,敢于创新; 大胆发言,表述感受。教学后记：科目美术授课者刘

43、程冰年级七年级时间课题6、灯饰的设计与制作课时第二课时教学目标1、学生能够选择合适的纸质材料制作圆筒基本形及其变式。 2、学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。 3、学生能有兴趣地表述自己对灯与光的综合知识及情感体验。 教材分析教学重点： 1. 手工制作与民间工艺相结合的素质培养。 2. 制作方法步骤及外观造型设计。 3. 灯饰制作与人们生活的密切联系性。 教学难点： 1. 灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。 2. 在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。 教法提示实物展览、引导讨论、练习制作、自评互评 教学过程设计(含作业安排)活动

44、二：灯饰的创意 一、装饰图样创意 1)灯饰外部装饰图样的取材十分广泛，根据每个人的喜好可以从自然或生活中获取素材，也可以从各种艺术形象中获取素材。 2)我国传统官灯在主体框架上饰有龙凤、鱼水、花卉、松鹤等雕花，周边嵌一画绢或玻璃的花屏，图案为龙凤呈祥、福寿延年、吉祥如意等图形，有着相对稳定的装饰图样。 3)欣赏课本第35页装饰图样创意 取材于自然的造型设计、取材于民间剪纸的造型设计、取材于窗格的造型设计。 4)引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。 二、材料结构创意 1)灯饰除了球体、主体、六面体和锥体外，也可以

45、采用将各种线材和面材进行组合的方式来制作，使灯饰的样式更加丰富。 2)现代灯饰的造型更加多元化，许多意想不到的样式不断出现，满足了各类人群的生活和审美的需求。 3)欣赏课本第36页材料结构创意 4)介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，每个形状的灯饰适合于不同的环境， 三、学生活动 分小组策划、合作，参考所展示的图片，试着从灯具的使用环境出发，用生活中常见的材料设计制作一款灯具。 四、教学评价 1) 在寻找纸质材料时注意了哪些材料特性及实际使用中的效果如何？是否积极参与立体造型游戏活动。 2) 是否对媒材的形与色感兴趣，发现并收集身边可以用于立体造型活动的废旧材料及对材料的联想。 3) 你在

46、设计制作灯饰过程中能否及时调整与完善原有的构想，能否大胆地发表自己的创作意图。 4) 你认为自己制作的灯饰在什么样的条件、环境下使用更合适。五、总结 教学后记：课    题7、书法的结构之美教学内容书法的结构教学领域欣赏·评述课时2课时执教教师教学目标 情感态度与价值观感受书法艺术的魅力，体会到书法创作的核心是情感，技法表现为情感服务。知识与技能会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。过程与方法欣赏评述临写展示。教学重点书法的结构特点、艺术价值。教学难点培养学生热爱书法艺术的情感。教学准备宣纸，毛笔、墨汁等用品，多媒体课件。&#

47、160;教学过程 合作点教师活动学生活动设计意图时间分配第一课时一、欣赏导入。交流、启发。1、出示甲骨文图片,请学生欣赏。(以音乐高山流水为背景)     提出问题:大家知道这是什么吗?(甲骨文)如果你感兴趣可以画一画。2、同学们在课前收集有关甲骨文的资料，你知道关于甲骨文的有那些知识。3、学生交流。4、教师总结甲骨文是在乌龟的贝壳上写上的文字.看看你们认识上边的字吗?请同学们边看边欣赏。学生看课件中的图片资料.看的时候可以尝试临摹。独立思考、回答。激发学生学习书法的兴趣。5二、感受造字艺术，体会“画”字的感觉。合作交流、全面提高。&

48、#160;1、创设情景，感受书法魅力：    A、提出问题：在欣赏甲骨文时，有你们认识、感兴趣的文字或者图案吗？也可以谈谈你的看法。B、师生交流。C、教师接过学生话题，创设情景。很久、很久以前，那个时候还没有文字，人们还没有文字来记叙自己的事情，人们为了方便，有的人就在房屋中挂了根绳子，记录东西，后来，人们就想，思考着各种各样的东西怎样表示。    这个时候人们就在思考，太阳 ？ 月亮 ？水 ？你们觉得怎么表示？引导学生大胆发言。    

49、;总结：有的人会结合事物的外形，有的结合意思，有的用图等，引导学生大但发现，不拘一格。2、学生尝试表现太阳、水、月亮、火、家、爱等字，教师注意发现有亮点的创作。1、学生欣赏各阶段汉字的笔画变化。2、学生评述。感受书法的魅力、表他自己的真实感受。15三、临写小篆，体验书法的线条与结构美。品味、提高。教师尽量从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面来进行评价与引导。1、书写小篆，感受书法的线条与结构美。2、选择自己想表达的心情和感受，名言名句等进行书写。3、注意从笔墨效果、造型，图形、色彩等运用方面提高表现能力。学生临写。 “实战训练”15四、欣赏表现书法艺术感受我国书法艺术的魅力。合作、交流

50、、提高。1、播放舞蹈中国风，感受舞蹈音乐所体现的中华民族音乐特点及舞蹈动作的钢劲有力、洋洋洒洒的意韵。2、感受舞蹈与书法结合的表现形式带给人的视觉美感，体验舞蹈与书法表现民族精神的统一性。交流、展示。知识拓展。5五、赏析作品，师生交流与评价。1、将每个学生的作品，放在一起展览。让学生谈谈自己的感受与看法。畅所欲言。交流、提高。5课    题教学内容：7、书法的结构之美书法的结构第二课时教学目标 情感态度与价值观感受书法艺术的魅力，体会到书法创作的核心是情感，技法表现为情感服务。知识与技能会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。过程与方法欣

51、赏评述临写展示。教学重点书法的结构特点、艺术价值。教学难点培养学生热爱书法艺术的情感。教学准备宣纸，毛笔、墨汁等用品，多媒体课件。一、谈话导入。品味。1、图片出示，2、学生讨论并说说每个图片，3、教师小结（图片出示）学生听、思考。激发兴趣。二、精讲点拨。体会其魅力。1、动势之美：如一个"山"字在书法家的笔下，由于意象的不同即呈现出风格各异的结构美。金文癸山敦的"山"字，不离象形，观之如三山并立浑朴天成。北魏郑道昭天柱山摩崖"山"字，以中间一画为中轴，真如擎天一柱，左右两竖化为两点，各骑下横一端，如翘翘板，在平衡中寻找着不平衡，在稳定中寄寓着活泼。唐太宗