浅谈于非闇工笔花鸟技法

1、广东第二师范学院 本科毕业论文浅谈于非闇工笔花鸟技法2014-3010-144 本科毕业论文浅谈于非闇工笔花鸟技法学生姓名：何志豪 学号：1051005009 系院：美术系 专业：美术学 指导教师：刘晓达 讲师 提交日期：2014年 5月13日 II本科毕业论文（设计）诚信声明本人郑重声明：所呈交的本科毕业论文（设计），是本人在指导老师的指导下，独立进行研究工作所取得的成果，成果不存在知识产权争议，除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学生签名

2、： 时间： 年 月 日   关于论文（设计）使用授权的说明本人完全了解广东第二师范学院关于收集、保存、使用学位论文的规定，即：1.按照学校要求提交学位论文的印刷本和电子版本；2.学校有权保存学位论文的印刷本和电子版，并提供目录检索与阅览服务，在校园网上提供服务；3.学校可以采用影印、缩印、数字化或其它复制手段保存论文；本人同意上述规定。 学生签名： 时间： 年 月 日摘 要 于非闇（18891959年）他是20世纪工笔花鸟画的杰出的代表之一，他作品明艳、浓重的工笔画风，继承了宋代工笔画的严谨和公正，而且还发扬了现代的审美风格，对现代的工笔画造成了很重要的影响。于非闇在他46岁的时候才

3、开始学习工笔画。在学习工笔画之前，他还进修过养花养虫鸟。于非闇从小时候就开始喜欢花鸟虫鱼。这让他对画花鸟，得到了很大的帮助。工笔花鸟画发展到今天，它的技法万变不离其宗。但于非闇却有自己独特的风格。这些形成的风格正是和他的个性品格、生活经历息息相关的，它不仅仅是日复一日努力学习的结果，其中更是凝聚着画家对生活上的事物的认识，饱含着对现实生活的热爱。关键词：于非闇； 工笔花鸟； 中国画；技法； AbstractOur commercial modern fine brushwork flower and bird painting master Yu Feian(18891959),at the

4、age of 46began to learn Meticulous flowers-and-birds painting.Before this,once from the folk artist learned flowers keep birds and insects.Yu Feian Since the childhood like a bird and flower.This enabled him to get inspired and help a lot of.Chinese painting has developed so far,the techniques metho

5、ds used may vary, but the principle is the same.But Yu Feian Has its own unique style and ideas.The formation of these style is and his life experiences, personality, knowledge and culture are closely related,it is not a simple skill mature results,which embodies the painter awareness and understand

6、ing of life,With the practical life subjectively and creation.Key words： Yu Feian ；Fine brush flower-and-bird painting ; Chinese Painting;Techniques目 录摘 要Abstract一、工笔花鸟画大师于非闇 1二、于非闇工笔花鸟绘画过程2三、于非闇工笔花鸟的造型特点4四、于非闇工笔花鸟画的用笔技巧5五、于非闇工笔花鸟的色彩特点7六、于非闇作画工具和材料的运用8结语、画家的好作品更是画家对生活的热爱9参考文献9致谢10广东第二师范学院 本科毕业论文浅谈于非

7、闇工笔花鸟技法浅谈于非闇工笔花鸟技法- 9 -一、工笔花鸟画大师于非闇中国的工笔花鸟画有非常悠久的理事，从古到今也出现了数不胜数的大师。让人高兴的是，这么多年来各国的冲击和社会进步的步伐里，中国当代工笔花鸟画也取得了非常大的进步。无论是工笔画、写意画它们的最终目的都是精神的表现，然而从技法和制作来讲却各有各的难点。工笔画的难点在于它的“工”，工笔画需要画家非常一丝不苟地描绘出事物，不可以有一点含糊或者错误，也不能呆板。主要是靠自学而起步的于非闇为此付出了非常大的努力。他通过研究、熟悉花鸟的形态和结构，通过不断地去写生和默写的长时间反复地锻炼，笔法和各种技法的学习而打下了艺术创造的基础。他的画看

8、起来是非常的单纯和明亮，但是他的每一幅作品都是一个充满意蕴的大千世界。于非闇学习工笔花鸟画，主要是获得了三方面的启发。一是从古代绘画遗产中吸取传统精华。二是民间绘画里的优秀技法于非闇也会偶尔借鉴。三是于非闇重视从写生中观察事物的形态、情感、特点。这让他在学习工笔画得到了非常大的帮助。在于非闇的工笔画作品里，高古的气韵，精准的笔法和色彩的鲜艳并不冲突，不会因为“艳”而显得“俗”，这正是他的高明之处。所以艳美的颜色与高古的意蕴，整体地贯穿在他的绘画作品里面的，这是他的一种风格，也是分辨其作品的基本。二、于非闇工笔花鸟绘画过程工笔画相对写意画，造型严谨是它最大的特点，于非闇熟悉事物的个性，也重视观察

9、事物的造型规律，通过写生来把握它们的丰富变化。这需要长年累月和坚持不懈的练习和努力。于非闇在学习工笔花鸟画的早期阶段，先是练习白描。他先是用铅笔勾勒出花卉的轮廓线，再用墨勾线。期间也走了不少弯路。后来他对古代花鸟画加强学习，一方面在文献上寻找方法，一方面加强对花鸟的写生，一面从民间的画家那学习失传的技法。这样他才由弯路里逐渐走了出来。图1、 牡丹写生画稿 于非闇在他的中期写生时期，他先用铅笔写生，强调线的变化，一面用毛笔勾勒。边画边记，然后回家默写。但是对于鸟类动态的捕抓却还是有一些不足。所以他后来养了各种各样的鸟，不断观察，阅读一些关于鸟类知识的书籍。日积月累，后来画鸟的时候也得到了改进。图

10、2、 花鸟写生画稿 于非闇在他后期写生时期，他把画画时间减少，把观察的时间加长。观察花卉时，由上下左右，从头到脚，从花还含苞未开的时候开始，直到凋谢。观察禽鸟时更细心地观察细节，和加以比较。总而言之，从素描到写生，是要经过非常艰苦的练习的，需要自己不断发掘出新的表现技巧，而于非闇写生的方法非常值得我们去学习。三、于非闇工笔花鸟画的造型特点再创作中，他采取传统的工笔勾勒，用罩染法一层一层地叠加色彩，用植物颜色和白粉为主。就像他的作品直上青宵中鸽子每片羽毛都是由几笔小弧线连接成的一片整体，在鸽子颈部和胸部连接的地方，则先是染淡花青加墨，而后再罩染浓墨，最后在连接线的地方用干笔浓墨画出上一部分在参杂

11、到下一部分的羽毛，注重表现细节，让人感觉到鸽子在空中自由飞翔。图3、 直上青宵 于非闇于非闇创作前为了选择可以入画的对象，对着花鸟不断反复地观察和比较，尽量把它们的具体形象能印在他深深的脑海里，务求在进行创作的时候胸有成竹，下笔如有神。于非闇使用的是兼工带写的表现方法，要画出比真花还要美丽，比真鸟还要活泼的花鸟画。四、于非闇工笔花鸟画的用笔技巧于非闇专门说到为了锻炼腕力和笔力必须以书法作为基本功。而对于于非闇绘画技法帮助最大的是唐朝李阳兵的三墳记、谦卦等篆书。于非闇还认为，不仅三指握笔要坚实，还要运腕、运肘、运肩，这样就可以画出长线和圆圈。相对于简笔而言，工笔更依赖白描的功底。于非闇笔法的特点

12、是很独特的。他的笔法有高古游丝描的细劲，铁线描的圆厚，又融入了钉头鼠尾描的变化，这些都为他的工笔花鸟画奠定了坚实的基础。就笔法而言，他开始是以赵子固、陈老莲笔法为基础，兼得圆硬尖瘦之趣味，后来以赵佶的瘦金书笔法来画画。于非闇曾经理解中国画只有笔墨，无论画的是什么，只要会用笔会用墨，就能画出一副好作品，因为于非闇认为它首先是达到了“雅”雅人深致。于非闇认为，赵佶的花鸟画“变化多端，时出新意”，赵佶的瘦金书一直是于非闇学习的核心。于非闇的书法学赵佶后略变，学习瘦金书之后又学习了章草，所以他的提按、粗细、肥瘦和布局、节奏变化稍为复杂，或者融入了行书的笔意，所以后来成为了现代瘦金书体第一大家，也是用瘦

13、金书体融合于工笔绘画最成功的典范。显然学习书法和临摹古代工笔画，使他的笔道有了粗细、软硬、顿挫、回旋的变化。不仅笔劲连书意大大增加，而且使得线条具有表现质感、体积感、空间感的功能。五、于非闇工笔花鸟画的色彩特点于非闇的艺术，一方面因挺劲婀娜之笔力为骨，又以色彩的丰富表现为肌，形成了以浓丽庄重为主导以多种和谐性为辅表现的风格，因此与文人雅逸为主的水墨画拉开距离而富时代感与大众性，成为现代中国典型的工笔重彩画家。他精通于对比色和同类色的运用，堪称为色彩的大师。于非闇的运用对比色有大对比和小对比、强对比和弱对比的区分。大对比即是整体的色调近于补色关系的对比，例如以红花绿叶作为对比，以石青与黄、红为对

14、比，都是以色域大、色相纯为特色。但为了达到既鲜明又沉稳的艺术效果，画家往往会弱化其中一色的色相，例如用墨画叶使叶子呈现墨绿效果而使红花更为鲜红更明艳；或者在对比色的面积上拉开差距，例如绶带、黄鹂的红黄面积远远小于天空和树的面积，使画面避免了纯度或面积等量而表现出变化。再加上对比色的形状不同，又有花的枝干的灰色作为过渡，即大对比中有非对比因素，有现在所谓构成的意思，遂使主题和内在美得以强化。小对比，即局部的对比，在和谐整体的色调中，个别细节呈对比色，例如绿叶衬白荷花，叶子上面落一红蜻蜓。小对比或在大对比中，或在弱对比与同类色中加以运用，足以发现画家用心的精细，也增添了画外之意。图4、 丹柿 于非

15、闇弱对比是中性色彩色之间的对比，不是红和绿、蓝和橙、黄和紫的补色对比。如丹柿，柿子为橙黄色，叶子的正面墨绿近似黑色，背面为赭色，借用墨的中性造成近于黑黄对比的效果。弱对比偏向雅致，与题材的意境相关，所以用了黑白等中性颜色与其他色彩之间的对比照，使黑、白产生倾向性。6、 于非闇作画工具和材料的运用于非闇深知“工欲善其事，必先利其器”的道理，而他所使用的材料更是精益求精，他是极其重视绘画工具和材料的艺术家，这也是所有大师都不能忽视的一个环节。他用的笔是北京吴文魁笔铺制造的；用的墨都是几十年前年前的陈墨；新纸喜欢用棉连纸和净皮单宣；旧纸比较喜欢用开化纸、和金线榜纸；熟纸则自己加工在制作，在春季制造秋

16、天使用；使用绢的画比较喜爱用生绢，而且正面和背面两面上色。他所使用的私藏纸张和颜料都是有一定历史的，就连张大千也经常会去索要这些上好的材料。他写的中国画颜色的研究一书可以说是旷古空前的著作，书里对中国画颜色的性质和品种、发展状况，中国墨的特色，古代和现代画家着色和使用颜色的方法包括如何用矾、用胶甚至如何使用颜色都有非常详细的解释。有趣的是他同时注意到民间画匠的审美观和使用颜色的经验，并且通过这种学习融入了民间绘画和刺绣的审美特点，所以他的绘画风格被大众所喜爱并非出于偶然。 结语：画家的好作品更是画家对生活的热爱于非闇无疑是以艺术为乐的人，但他可能过重地考虑了为老百姓喜闻乐见，在绘画风格上过重地

17、倾向了大众。他的画无疑属于人民，但他的画无疑也经得起行家的检验。他非常坦然地把自己的快乐，自己的生活体验和自己的情感表达在自己的作品里面光。于非闇坚决地改造了自己，他其实无须遮掩他的个性和审美，但他仍然不失为近现代最杰出的工笔画家之一，仍不失艺术巨匠的风范。花鸟画家们之所以能将花鸟瞬息万变的动态捕抓，这是跟画家对生活的热爱和观察研究离不开的，如果没有这份对生活的热爱，画出来的作品将会失去他原有的生命。再加上画家们丰富的想象力，熟练的技巧，然而对于瞬间的景象，很自然地就能创造出又真实、又概括、又生动、又传神的作品，这些作品完全可以成为花鸟画独特的风格，被全世界公认，这是我们值得骄傲的。中国工笔花鸟画需要我们去学习，去传承。把中国工笔花鸟