《杜甫诗三首》疑难解析教案设计

1、本word文档 可编辑 可修改杜甫诗三首疑难解析，教案设计、王昭君形象的塑造。明确：杜甫善于在叙事诗中塑造人物的形象，例如兵车行中的行人，石壕吏中的老枢，新婚别中的新妇，都十分动人，能给读者留下隽永的印象。而律诗主要用于抒情，虽有叙事成分，不过是作为抒情的依托，并不承担塑造人物形象的任务。这首诗却略有不同：它仍然重在抒情，而它的抒情是通过塑造王昭君的动人形象实现的。诗的开头，以群山万壑赴荆门写昭君的出生地，是从侧面烘托昭君的形象。这大概是因为诗人首先想到，一个青年女子远离父母之邦，嫁到殊方异域，并在那里度过自己的一生，确实需要巨大的勇气和毅力，而这雄伟的山川；简直就是她那坚强性格的象征！接着叙

2、述昭君的一生，诗中出现了两个典型的镜头：一去紫台连朔漠写昭君由汉宫到匈奴的行程，颇有关山度若飞的气概，一去二字尤其真切，从正面表现了昭君的坚强性格；独留青冢向黄昏写昭君坟上长出青草，它仿佛告诉人们，昭君虽死而故国之思犹在她依然向往着自己生长的地方，这又进一步丰富了昭君的形象。但昭君远嫁对她个人来说，毕竟是一种不幸。这种不幸又是怎样造成的呢？画图省识春风面一句，就是对这个问题的答复。画图，指汉元帝按图召幸一事，但诗人用事巧妙，仅以省议春风面五字带过，把史家因为尊者讳（见有关资料）而隐去的事实含蓄地揭露了出来，说明了皇帝的昏庸。接着再说大错已经铸成，即使昭君的魂魄月夜归来也是徒然的了这一句除讥讽昏

3、庸的统治者而外，还兼有跟上文独留句相照应的作用，形象地表现了昭君的故土之思。最后两句写千年（实际是年）以来，人们从琵琶伴奏的昭君怨歌词里听到了她的悲怨，也是从侧面烘托昭君的形象人们既赞扬她美好的品格，又同情她的不幸。、咏怀古迹（其三）诗人的寄托。明确：诗人在此时深深怀念昭君不是偶然的，他的遭遇跟昭君太相似了：昭君入宫见妒，他入朝见妒；昭君一去紫台连朔漠，他飘泊西南天地间（咏怀古迹·其一）；昭君思念故土，魂魄月夜归来；他思念长安，每依北斗望京华（秋兴·其二）。更何况这一年他已有岁了，美人迟暮之感与日俱增，但他不敢怨君，所以借王昭君之事抒写自己的悲愤。、有人认为杜甫的登

4、高是古今七律之冠，那么，它在艺术表现方面有什么独到之处？明确：从艺术表现角度上看，本篇的独到之处至少有如下两点：一是对偶工稳，音调铿锵，琅琅上口。全诗八句皆对。诗一开头就以对仗领起，对得自然、工整，尾联两句的对偶一般两种看法，一种认为苦做甚，极讲，诗副词，与对句的新正好相对，繁和霜是使动用法；一种认为尾联属宽对，只苦恨与新停不对。这种结构上井然有序的排列，不仅符合于美学上的所谓均齐，给人以一种神清目爽整饰对称的美感，而且使全诗曲折顿挫，在抑扬有致的韵调中，表达出诗人需要抒发的感情。同时诗中又多用双声迭字，旋律优美，音节和谐，大大加强了诗的音乐美。如尾联艰难苦恨四字，在句法上是并列结构，在声调上

5、却具有抑扬顿挫四声的特色，读时应一字一顿；潦倒新停为双声迭韵，在声调上又有上平之分，故音节显得特别铿锵嘹亮，读时应两字一顿。繁霜鬓对浊酒杯，其声调的妙用，也在所谓抑扬抗坠之间。读者密咏恬吟，就能在深沉重浊的韵调之中，体味出诗人颠沛流离的痛苦心情。二是情景交融，笔法错综变化却又相互照应。前四句写景，后四句抒情，落笔的角度虽然不同，但都围绕着诗的中心悲秋。在写景之中，又有声（风声猿啼声）有色（沙白渚清），有动（鸟飞叶落）有静（沙渚），有局部景（首联），有整体景（颔联）。而且一三两句相承接，都是写山景；二四两句相承接，都是写江景。在抒情上，颈联的万里与百年又与颔联的无边与不尽相互应，从时空两处着笔，

6、由异乡漂泊写到多病残生；尾联从白发日多，因病停杯，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。而且五、七两句相承接，都是写悲苦；六、八两句相承接，都是写多病。因悲秋而勾引起苦恨，因多病而造成停杯，在诗的内容上又是互相紧密联系的。全诗情景交融，浑然一体，中间虽有如此丰富的内容，如此复杂的感情，但笔势却一气直下，造成了一个既有变化又和谐统一的艺术整体。宋人罗大经评论此诗颈联曰：十四字之间含有八意：万里，地之远也；秋，时之惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。又可见其笔法之凝练。、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。这两句诗在写景上有何特点？它可能引发诗人怎样的情思？明确：这两句诗给我们勾画出一幅极其广阔深远的图景。落叶的萧萧之声，长江的滚滚之势，更使人觉得气象万千，其状物之工，到了出神入化的境地。更为重要的是，在写景的同时，深沉地抒发了诗人自己的情怀。叶落意味一年将尽，会引起韶光易逝的感觉；或许，这又加重了他的乡愁，他会这样问自己，这长年漂泊的生涯何时能了？而长江不尽，亘古如斯，甚至会使他超越