中国古代山水画赏析

1、唐寅落霞孤鹜图宋范宽溪山行旅图李唐万壑松风图全幅山石以密如雨点的中国古代山水画鉴赏所谓山水画，就是以描写山川自然景色为主体的绘画。中国古代山水画形成于魏晋南北朝时期,后经历代画师的创新和发展，逐渐形成了独具中国特色的画风。山水画在描绘物象上，主要运用线条、墨色来表现形体、质感，有着高度的表现力，并与诗词、款赋、书法 _ 篆刻艺术相结合，以达到形神兼备、气韵生动的效果。历史上，山水画名家层出不穷，作品 更是灿若繁星、汗牛充栋。、唐朝至清代山水画代表作品赏析“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第一才子。唐寅性格狂放不羁，在绘画中 则独树一帜，自成一路，行笔秀润缜密，具潇洒清逸的韵度。自题七绝：“

2、钱塘景物似围屏, 路寄山崖屋寄汀。杨柳坡平人马歇，鸬鹚过水风腥”唐寅落霞孤鹜图此图是唐寅的代表作之一。写峻岭、高柳、水榭、 江岸、霞光，虚实相映，遂成妙制。 作者以宋人法画垂柳，错落有致， 画山石则湿笔长皴，勾斫相间，变 化多趣。全图景物处置洗练洒脱， 墨色和悦润泽。宋代 李唐万壑松风图一一此幅全景构图， 但不突出主峰，通过环绕的松林将峰顶连接成统一 的整体，近、中、元三个空间层次表现的自然得体。全体笔墨沉厚浑朴而不失庾润秀雅，天趣盎然，坡石 用斧劈皴，再以焦墨、破笔点苔，有沉郁清壮之韵。 画中屋宇，以界画而成，表现了画家怀有丰富墨痕锯齿般的岩石皴纹，刻画出山石浑厚苍劲之感，细如弦丝的瀑 布一

3、泻千尺，溪声在山谷间回荡，景物的描写极为雄壮逼真。 画幅右角树阴有“范宽”二字款。台北故宫博物院镇馆之宝， 范宽溪山行旅图黄公望溪山图真迹溪山图1347年作。却是一件保存相当完整的佳构， 画面山峦起伏，山与水多用干枯的淡墨轻松 *-一 盲r1. -4I * # Y ;4 *:ii咀号卜噫亠/曲JL t卑 J . 画出，长长的披麻皴使山体显得疏朗灵秀； 树木则是运用浓浓淡淡的墨笔，勾勾点点， 画得生动活脱，笔墨简远逸迈，风格苍劲高 旷，气势雄秀itra7A3C *4. 亠”飞-亠z乍黄公望溪山图黄公望丹崖玉树图元 黄公望丹崖玉树图-此图层岩叠翠，高松小舍。山上云雾迷朦缥缈，殿阁半露。山下小桥横卧

4、，林木葱茏，一人策杖寻幽。用笔筒劲洗炼，笔法苍秀，设色淡雅。构图上较繁密，山头多 置矶石，敷以浅绛色彩，正如清吴修所 说：“赭色微黄画里春，墨青墨绿染精神。”此图藏于北京故宫博物院。山水、人物、花卉、兰竹兼能, 尤以山水著称，与沈周一同奠 定了吴门派的基调。他的山水 画多描写江南园林景物和文人 的生活环境，景致平和恬静， 笔墨清秀含蓄，注重抒情味和 书卷气，体现了当时文人士大 夫的思想情操和审美爱好。仇英枫溪垂钓图明仇英枫溪垂钓图-此幅绘深秋 辽阔的山川郊野的壮丽景色，楼阁隐现于山 间的丛林和流动的云雾中，层峦叠嶂，红枫 映掩的溪江上，着素色朝服的士大夫在轻舟 上静坐垂钓。画面高嶂巨壁，丘壑深

5、远，笔 墨健纯熟，设色古朴，采取传统皴、擦、点、 染 相结合，气势雄阔，景致迷人，予人以 心旷神怡之感。山髡残云房舞鹤清髡残云房舞鹤图-画面 上溪水淙淙，松涛歌啸，白云飘飘，仙鹤飞舞，一隐士结茅于此，追寻仙人遗 风，“凭栏无限兴，传语去寻君。”不是 中境界，也是人间胜地。构图严谨，笔墨 沉着浑厚，特别是湿笔皴擦更添无限幽深。王原祁的卢鸿草堂十志图以唐宋各家笔1一），以泼墨 勺唐代隐意拟之，图中峰峦浑厚，林木苍厚，笔墨细 密严实，松秀浑然，柔中带刚二、中国古代山卢鸿画堂十志图：（之一） 阶段发展：萌芽：魏晋时期。 魏晋时期山水画作为人物画的陪衬 独立：隋代时期 高峰：唐宋时期 主流：元明清时期。境界发展：北宋：无我之境：重在画家对自然景物的感受和描述，画家为自然服务。 南宋：追求细节真实和诗的意境：重诗情画意。元代：有我之境：重在抒发画家内心思想感情，自然景物描述为次。中国古代山水画是情景意境交融的传统艺术。意境是通过油性的景物组合，创造出一种可给人以联想和思索的空间，这个空间包含着作者丰富的思想感情，这种空间是虚幻的， 是大于画面真实的景物的一种想象的心里空间，让观赏者有身临其境的感觉，并让人们回味无穷，只可意会不可言传，从这里体现产品的价值。隋朝展子虔的游春图是我国目前发