《那就是我》的情感表达与演唱技巧分析.doc

歌曲那就是我的情感表达与演唱技巧分析摘要：在歌唱中理解掌握歌曲的内涵，处理好歌唱中的情感与演唱技巧，才能够打动观众的心，把作品演绎得有声有色。一名歌者不能把握好歌曲的情感，就不能把歌曲演绎得有生命力，达不到歌曲演唱的效果。关键词：歌曲 情感 技巧 分析歌曲的情感表现是歌唱者的演唱灵魂。是演唱艺术的精髓，没有真实的情感，就不可能真正打动观众的心灵点燃观众情感的共鸣。在歌唱中“情”是歌唱艺术最基本的要素歌唱不仅要求声音准确到位，更要求完美的情感艺术表现声音是情感的表现,情感是声音的依据。两者相辅相成，情感的表现越细腻、越深入演唱的情感就越真挚，越能感人。 歌曲那就是我的情感表现歌曲那就是我创作于 1982年是我国著名作曲家谷建芬、词作家晓光作的一首具有很强艺术性的歌曲它以优美动听的旋律丰富的情感 之窗。叩击着千万听众的心成为了一首脍炙人口的歌曲演唱中的声与情的处理在演唱技巧中是个永恒的主题f一 1歌词内涵的情感表现歌词在声乐作品的创作过程中是与语言紧密结合的作曲家是依据歌词语言所提供的内容要素来确定歌曲写作的中心思想和意境、作品的体裁和风格：根据歌词语言的特点来谱写旋律的基本走势的。我们由此可以看到，在歌曲的演唱中，歌唱者的感情表现是首先对歌词内涵深入了解体会的基础上的深入去把握住语言才能更好的演唱好这首作品。歌曲是文字和乐谱的紧密结合是 词曲作家对歌曲创作留下的唯一而直接的想象依据。因此歌唱者 要演唱好歌曲首先要认真去研读歌词与歌谱，根据音乐和文字，认真仔细对歌曲琢磨，用心去品味，了解词曲作家的创作意图和审美追求了解歌曲所产生的时代风格、风貌特征等等。歌曲那就是我歌词中关于 “炊烟 ”、“渔火 ”、“小河”、“侧影 ”等意象描绘呈现出朦胧 而淡雅的水墨画色彩，借用 “风帆 ”、“浪 花”等隐喻漂泊游子的思乡之情 凄婉的独白，浓浓的乡愁炽热的情感,是眷念之情的表达，更是绵绵情思的述说 通过这样去认真理解领会演唱才能真 正准确深入地领会和感悟歌曲所体现出来的情感内涵二 歌曲旋律的情感表现我们面对已经蕴含音乐情感的歌曲旋律要认真对每个乐句进行分析 最后是把这一切落实到对歌曲旋律的把握上那就是我这首歌是 e 小调，三段体 ABA结构，节拍是多节拍交错变换 歌曲旋律一开始 “我思恋故乡的小河还有河边吱吱唱歌的水磨，噢妈妈 这悠扬自由的旋律仿佛心里在诉说、在美好的回忆着 这一句旋律的句尾还有比较长的拖腔它 给人们有一种感叹的、思绪绵绵的情感表现 还有歌曲高潮部分 “我思恋故乡的渔火还有沙滩上美丽海螺 ”就把音区扩展到高八度，突出表现了呼唤式的句子旋律，这一段旋律一直在高音区推进并一气呵成达到旋律和情感的高潮点。给人感觉到声音的震撼，特别感人，使人感觉到主题的思想境界的深化和升华，给人们留下了强烈深刻的印象同时也引起大家情感的共鸣，随着悠长的节奏和高音区激动人心的旋律表现了游子对故乡、对祖国母亲浓浓的思念之情。二、歌曲“那就是我”的演唱技巧歌曲演唱中如何 运用声音的技巧来演唱是值得我们深究的问题，它要符合作品的思想内容和情感 歌曲的演唱者除了要拥有美妙的声音外，还需要有驾驭各种声音和音色变化的能力。那就是我是一首情感真挚，旋律起伏大，在演唱高潮时不仅要用激情的声音演唱，情感也要丰富、饱满，才能演唱得更完美、更动听。演唱歌曲开头主题句 “我思恋故乡的小河”时要注意气息流畅用说话的感觉表达出一种游子对故乡、对亲人的思绪绵绵的情感歌唱的语气也是这个要求 第二段在唱“我思恋故乡的渔火 ”时 ，由于旋律都在高音区尽量用头腔共鸣多点演唱时把声音“拢住 ”的唱法把高音唱出来同时把声音集中于头腔，这样声音才能集中并具有明亮的色彩和穿透力这样才能用声音去爆发、去呐喊游子对祖国的无限深情和动情呼唤这一段是歌曲主题的升华和歌曲感情的高潮这种激动的情感在第二段尾声又高潮迭起随着一连串的“那就是我 ”气息要拉宽。流动起来。充满激情歌声和情感仿佛像不可遏制的江水，奔涌而去。高潮过后，歌曲旋律完整地再现了第一段旋律。虽然音符相同，但演唱的感觉是不一样的 第一段的感情要求是个人深深的剖白而尾段的感情在近似喃喃自语中带着几分凄楚孤独、伤感 最后一句要用弱声唱的感觉唱出那无尽的思绪和离愁后面的弱结束要给人一种余音绕梁、回味无穷的感觉和念想。完美的歌唱是声乐歌唱者的美好追求情感表现与演唱技巧对歌曲的完整表现起着非常重要的作用歌唱者要从歌词内涵、歌曲旋律中精确把握及处理作品情感表现才能在歌唱中融入真实的情感，不断提升歌唱的品质使 自己的歌唱真正打动观众的心【摘 要】那就是我是我国艺术歌曲中有一定地位、并且广泛流传且具有较深意义的歌曲。本文通过浅析它的创作背景、历史地位及意义，进而从歌曲的背景延伸出歌曲的情感以及歌曲所具有的艺术特点。中国论文网 /7/view-6967225.htm【关键词】艺术歌曲；艺术特点；情感类别中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）08-0110-01一、创作背景那就是我这首歌曲由谷建芬创作于80年代后期，在一定程度上，是作曲家对于母亲、故乡的深切怀念。歌曲以游子思念故乡为主题，词作家精心挑选了炊烟、渔火、小河、明月四个意象，在中国古典诗词中，这四个意象对于游子思念故乡这个主题起到了非常重要的作用。歌曲抒发了一种游子情思，但按照游子“思念故乡”这个主题来看，毋庸置疑是抒发了游子对于祖祖辈辈生息繁衍的无限深情。歌曲中以拟人的手法，把大自然与游子思念故乡这两个意境联系在一起，借景抒情，而歌曲中的妈妈也可以理解成对祖国母亲的描述，更能突出游子的思乡之情。歌曲自诞生以来就被许多演唱家唱过，而且还有各种各样的伴奏。那就是我这首歌曲的首唱者是我国著名的女高音歌唱家朱逢博，到后来我们熟悉的男高音歌唱家戴玉强、男中音歌唱家廖昌永和女高音歌唱家和慧、男中音歌唱家张朝晖等等都曾演唱过该曲目。二、创作特点（一）曲式特点这首歌曲的结构为三部曲式，即ABA结构。第一部分分为两段，第一段开始在钢琴伴奏下，引出了主题句为“我思恋故乡的小河”，悠扬自在的节奏，像是在诉说。尾音的拉长，像是在感叹，这种吟诵旋律多次出现在歌曲当中，并且为情感的抒发打下了基础。第二段与第一段相似，但是在演唱时音色要加以控制，并且跟第一段比较音色要暗一些，因为要为第二部分的出现做好充分准备。第二部分开始的歌词虽然和前面的相同，但作者却用了八度的大跳，再加上三连音和大量的伴奏类型的转变，悠长的节奏和激动人心的旋律，把游子那思念母亲、思念故乡、以及思念祖国的深情表现得非常到位，这也是整首歌曲的高潮部分。高潮之后就是第三部分，这一部分完全再现了第一部分，这一部分的感情更加细腻，与前两部分相比，在诉说的时候有些凄凉，又有点孤独。这些都使得游子的思念之情更加真挚，更加引人入胜。最后的结束部分，在钢琴的伴奏下，游子的绵绵情思，让人久久不能忘却。（二）伴奏特点目前我们所了解到的艺术歌曲的伴奏类型基本上都是以钢琴的形式出现的，无论是曲式的简易、速度的快慢、都与演唱配合得十分默契。这首歌在伴奏上运用了小提琴、长笛与大提琴的结合。音乐开始，悠扬的笛声好像一下就把我们拉入了当时的情景当中，接下来是大提琴与小提琴的结合，大提琴的浑厚就好像是游子那低沉的诉说，而小提琴的高亢嘹亮又像是游子激动的心情。将器乐与人声三位一体，那种思念之情就表现得非常突出而且相得益彰了。（三）情感表达特点在歌曲那就是我的音乐表达中美是以实在的“形象”而实际存在的。然而实际存在的感情，随音乐中美的变化而不断发生变化，进而产生不一样的美。谷建芬老师以优美的音乐旋律，通过对炊烟、渔火、小河、明月这四种意向的描写使我们陷入了深深地情思里面。尽管歌词通俗，曲调简单，却给人留下了遐想的空间。感情在音乐中的地位是不容忽视的。我们在歌唱的时候通常都是用歌声表达歌曲的思想内容，表达我们所看见所感受到的一切事与物，这样才能表现出不一样的感情状态，这就是感情状态的最高境界。巴金老人在一本书中曾写到：“最近听人唱了一首歌曲：那就是我。那优美的歌声经过我的耳畔、掠过我的心上，我的心就仿佛随着它回到了我的童年，回到了我的故乡。”三、歌曲的历史性虽然歌曲那就是我创作时间到现在为止只有三十几年，但是，开始的确困难重重，在80年代人们的阶级观念还是很强烈的，所以，这首歌当时被视为小资产阶级，也接受了不同时间不同时代的考验。从这首歌里我们不仅体会到词作者在创作时所融入的感情，也体会到了两位词曲作者内心的真正情感。那就是我在我国艺术歌里的地位较高，被视为20世纪华人经典之作。不仅被好多艺术家演绎，同时还被编进了教科书。作为一首男女高低声部都可以唱的艺术歌曲，成为很多歌唱家演唱会的必唱曲目，深受人们的喜爱。但是在演唱这首歌的时候，光有声音和情感是不够的，我们更应该了解歌曲所要表达的内涵以及对意境的描写，而且声音的变化必须跟随心境的变化而变化，这样，演唱者在演唱的的时候，才能更好地表达歌曲，把思念的情绪引入到最深处。歌曲的第一段和第二段的声音虽然很低沉，但能让听众感觉得到思念之情。第三段的高音出来就有一种让人很揪心的感觉，这时如果演唱的时候表现不到位，不仅显得没有修养，还会破坏歌曲本身的意境，更会影响歌曲在听众心中的地位。只有不断提高对艺术和文学的修养，才能把歌曲的内涵表现出来。转载请注明来源。原文地址：/7/view-6967225.htm那就是我大概创作于80年代中后期，它的曲作者谷建芬曾说道：“当我做了母亲的时候，我才理解了我的母亲。当我懂得了要以十倍、百倍的爱回报母亲的时候，她却已经离去。这无法弥补的遗憾成就了我这一生不了的情怀。”由此可见，本歌在一定程度上，也是作曲家对于母亲、对于故乡的深切怀念之作。中国论文网 /7/view-1098529.htm那就是我的曲式上，并非像一般歌曲那样，采用分节歌或者是通谱歌的形式来创作，而是采用了歌曲创作中较为少见的单三部曲式，让情感有一次再现，前后呼应。曲式图示如下：引子+A+B+A小节数：15619 20363750引子一共5小节，这里最别出心裁的是：在歌曲的引子里融合了两种调式（自然与和声小调）。引子1到4小节为自然小调，但是从第5小节出现了和声小调的标志音级#音，此手法很大程度上削弱了歌曲当中的“民族味道”。而且在第5小节中还离调到了属调（d小调），通过“D2/DD”的和声连接，最后在属和弦上终止了引子，这也看出作者创作中不拘一格的手法。故此，笔者认为歌曲的调性调式为g自然/和声小调，而不是平常所说的“羽调式”。从第6小节开始，钢琴声部上也完成了“Dt”的进行，进入了歌曲的A段：歌词“我思恋”是由一个简单的上行5度构成，以表达回忆故乡时的激动心情。值得注意的是，歌词“故乡的小河”本来到第5小节业已结束，但作者却加入了一个类似西方歌剧中歌词结束后的“补句”，也像中国戏曲里“拖腔”般的加花，笔者称之为“加花润腔”，大大丰富了音乐的歌唱性，可算为本歌曲的“妙笔”之一。笔者发现某些同行在演唱此句时，往b往往会处理成在第5小节第3拍时断句，呼吸一下再陈述完补句。笔者认为这是违背了音乐的客观性和作者的用意的。在歌词上看，第6小节第2拍时才为半句歌词的结束；在音乐上看，此句加花仅仅是前面旋律未陈述完的“附属品”，并未独立成句。所以，笔者认为在演唱时这里可以在气息上稍作停顿，却不能换气，把它处理为一个断句。第2句歌词“还有河边吱吱唱歌的水磨”，编配者在这里先是用了“Dt”的进行来巩固歌曲的调性，然后就连续运用一系列的离调和弦（如谱例2所示），以此来营造想象中的故乡，甚至用到不常用的属小调级和弦来刻画情感的扩张。另外在谱例2的6小节音乐里，节拍却变换了4次，包含了“3/4、4/4、5/4”3种不同的拍子。如此多变的节拍，可以想象作者在这里所要表达的，乃是思念故乡景色时复杂的心情。仅是短短的6小节音乐，当中却蕴涵了那么丰富的情感表达。最后还需要特别提出的是，开始的歌词“我思恋”乃由一个上行5度构成，这也是整首歌曲的核心动机所在。如引子的开始，除却中间的经过音与主和弦的3音后，也是一个上行5度结构：作者在这里煞费苦心地采用一个5度动机来支配整个歌曲，其用意很简单为了获得歌曲情感的统一性。本歌曲并非表现戏剧性的感情冲突，而是以较为单一的感情来叙述对故乡的怀念和此当中的情感变化。接下来的音乐是对前面的延续和发展，歌词上道出了“妈妈”并向她诉说，进一步拉近了听者的心灵共鸣。然后是连续三句“那就是我”，既点明曲意，亦用排比的方式加深听者的印象。旋律上，这三句歌词采用了总体下行模进的手法，在g音上结束音乐，意示着思念故乡的“我”求之而不得，惟有继续在心里默默思念的逐渐低落的心情，然后开始了音乐的反复，唱出第二段歌词。在这里，为了突出游子思乡的主题，词作家精心选取了四个意象：“我”思恋故乡的“炊烟、渔火、小河、明月”。这四个意象，在中国古典诗词中曾经反复出现，是最能引起游子思乡情结的几个典型意象。词作家围绕思乡主题，选择这四个景物，使歌曲的意境逐步轮廓化，亦使歌词的大概结构明晰化。在音乐上，编配者一直采用波浪式的琶音作为钢琴声部的伴奏形式，仿佛是心头间掀起的涟漪，配合着歌词和旋律，形象地烘托出游子思乡时的心情。歌曲进入B段时，是以一个刮奏（gliss）的手法作推动作用，这亦是现代歌曲伴奏中导向高潮的常用手法。在B段歌词“我思恋”处，把此前的（歌曲的开始）向上5度改为8度，增加了情感爆发性。在歌词“故乡”处出现了全曲的第一个冠音“a2”，形成了歌曲的第一个高潮。钢琴声部的织体，在这里也由此前的琶音变为柱式和弦为主。这些，都是为烘托歌曲情感的爆发而作的：歌曲的第30小节，歌词连续的三句“那就是我”，音乐上是用了连续三个上行模进音型体现了歌唱者越来越激动、越来越迫切的感情。在第33小节的“a2”音，达到了全歌的最高潮（也是第3次冠音出现），然后旋律宛然而下，落在调式主音上，进入再现段：再现的A段，在旋律上，钢琴声部织体上，都与呈示的A段完全一样，所不同的只是歌词的改变，最后把“那就是我”的落音提高8度的主音上，有袅袅不绝之感。最后补充的是，那就是我一歌，属于歌曲创作中的“吟诵体”抒情歌曲，采用这种方式创作，能使歌曲在演唱中更加接近于日常的语言惯性，增加演唱者的亲切感。谷建芬的众多优秀作品，无一不是广为流传的名作，在中国歌坛产生了深刻而久远的影响，这对于一个以通俗歌曲创作为主的作曲家，在国内是绝无仅有的现象。她在各个不同时期的作品，都能够准确展现那个时代的精神风貌。她的歌曲创作一直影响和推动着我国当代歌曲创作的繁荣与发展。（作者单位：湖南师范大学音乐学院）责任编辑：杨建转载请注明来源。原文地址：/7/view-1098529.htm歌曲那就是我的情感表达那就是我是一首非常优秀的抒清歌曲，由陈晓光填词，谷建芬作曲，抒发了异乡游子对母亲深深的思念之情。歌曲从对故乡对母亲的回忆升华到美好的幻想，在回忆和幻想中徘徊，营造出一种魂牵梦绕，荡气回肠的气氛，把美好的自然事物和浓浓的思念之情紧紧联系在一起，形象生动，情感深厚。在演唱中要想更生动全面的将其表达出来，除了要对歌曲有深刻的理解，还要结合自己的艺术实践和演唱经验对歌曲的细节进行一系列的处理和把握。本文就是要对演唱中的速度，音色，气息的把握，以及对歌曲的开头，高潮，结尾的处理方面展开探讨 速度在演唱的过程当中演唱的速度对于歌曲情感的表达有着重要的作用歌曲中的速度并不是一成不变的，要根据睛节发展的变化而做出适当的调整，严格控制演唱速度的快慢，在演唱的时候该快的就要快，但是要注意不能因为快而忽视了咬字的准确和音值的完整，一定要在把每个字每个音都落实的基础上才可该慢的时候也不要因为慢而拖拉，造成歌曲情感的脱节这就要求我们要熟悉整首歌曲中情绪的变化，把握住歌曲的情感走向，这样才能正确Ij勺把握和表达出整首歌曲的情感趋势这首歌曲整体的速度稍慢，舒展而自由，节奏变化比较丰富，其中包括有 24拍、34拍、44拍还有 514拍比如：歌曲的开头“我思念故乡的小河”作者为了突出对河的怀念和河水的悠长，把“河”字整整用了四拍半来交代出来，使整个小节达到了五拍，因此在演唱的时候整句话的速度要稍慢“河”字的时值一定要唱足又如：在演唱“如果有一叶风帆向你驶来”的时候，节奏上要有种稍稍加快催促的感觉，这样更能强化后面连续的三旬“那就是我”的渐慢效果，同时要注意第三旬“那就是我”中的“我”字的时值要准确，不能拖的过长，在情绪转折的时候脱节这样更有利于表达游子对母亲的思念之情。 二音色对于歌曲情感的表达音色也有着重要的作用比如节奏欢快的歌曲在演唱的时候音色就要明亮，开朗而有弹性，不能用灰暗含蓄，过于柔和的音色，而描写愤怒仇恨，斗志昂然的歌曲我们就要用浑厚刚劲，具有穿透力的音色来演唱回到这首歌中，我们首先还是要结合歌曲的内容和作者所要表达的情感来把握合适的音色这首歌曲饱含着对故乡对母亲深深的思念因此在演唱的时候声音不能过于明亮和单薄，而是要柔和富有深情，色彩稍暗深厚，声音的位置要靠后，同时要注意声音的柔韧性和控制感要增强，还要注意整首歌曲声音的流动性和情感的延续性。整体的音色胸中有数了以后，还要清楚在演唱的过程中歌曲的音色是随情绪的发展而变化的，在段与段，旬与旬，甚至字与字之间都会有强弱不同的音色的变化，但是这种变化一定不能脱离整体音色的框架，通过自己对音乐的理解，结合自己的经验和情感对声音的色彩变化进行适当的调整。歌曲首先以思念展开回忆，回忆故乡生活和母亲，然后由回忆升华到幻想，再从幻想回到记忆，来回反复，因此在演唱时音色的变化要有明显的明暗对比的效果，比如在演唱“小河”“炊烟”“水磨”“流车”“明月”“倒影”的时候，声音不能过于单薄声音的色彩偏暗柔和而深情，用叙述的方式唱出对故乡的无比的怀念之情而在演唱歌瞳的第二部分中“我思念故乡的渔火，还有沙滩上美丽的海螺”的时候要注意，这时歌嘧中对故乡的思念之情更加强烈，对音色的要求明亮而要有穿透力，声音要竖立靠后，这样更能够把强烈的情感畅陕淋漓的宣泄出来。 三气息在歌曲的演唱中气息对于隋感的表达也起着很重要的作用气息直接影响到音色的变化，音量的强弱以及声音的稳定和时值的变化无论是唱高音还是低音，强音还是弱音气息都要沉下去，并保持住一定的气势，这种气势的强度不是僵硬的而是灵活而有弹性的可根据歌曲的内容，情绪的变化和表现的风格和音色的特点来进行调节。这首歌曲是以抒睛和思念为主的，在演唱中气息吸的要深，呼气的控制感要强，要把气息有韧性的，慢慢地向外“揉”出来，腰部的力度就像揉面团一样，以柔为主，柔中有刚七匕如在唱歌曲第一部分中的“噢，妈妈”的之前，气吸一定要吸到位，沉住然后用叹气的方法，将歌词说出来，音量要内敛，这样在演唱的时候虽然会漏掉一部分气，但却可以更好的表达内心对母亲深深的爱在演唱高潮部分的第三个高潮之“那就是我”的之前，更要注意气息，此时的歌曲即将到达最辉煌的时期所需要的声音强而又深情，气吸一定要“坐”住，要饱满，这时用气剧烈，气流不但流速快而且流量也大，因此这时的气吸要像唱弱音一样，平稳而均匀，不能猛烈地冲击声带，要想着腰部的绷力，悠悠地将声音“揉”出来以上所说的就是关于强弱音用气的方法，而渐强和渐弱又该怎样用气呢 比如说歌曲的开头部分和高潮部分之间的过渡甸中的最后一句“那就是我”，我们要在唱“那”之前，就要把气吸深吸足，唱到“我”的时候腰部推力随着音量逐渐的增大而悠悠地增强，切忌猛地使劲伤害声带，声音的竖立感也有逐渐拉长拉宽的感觉，在歌曲结尾处的“那就是我”同样耍在此之前要把气吸吸深吸足，在音逐渐减弱的时候，气势上不能因为音的减弱而减弱，腰部的推力在声音收完结束后才能松掉。 四歌曲的开头、高潮和结尾的处理歌曲的开头、高潮和结尾的处理，直接影响到歌曲整体的情感表达的效果和情绪变化的层次感，要在对整首歌曲的情感完全理解地基础上，结合自己的实际演唱经验来决定歌曲的风格、情绪、速度、力度、声音色彩以及和气吸的运用当音乐响起的时候自己的发声器官就要迅速进入一种积极抗奋的发声状态，在歌曲的第一个“我”字出现之前，就耍把气息和口腔的状态准备好，不要因为歌曲中思念感伤的情怀而做出一种故作伤怀地情绪，甚至把状态完全松懈掉，这时完全不行的，要保持一种积极的状态，万事开头难，我们一定要重视歌曲的起音一定要到位，后面的字也就会像行云流水一样水到渠成，反之，如果表现不到位，后面的字的落实就会很困难，而唱歌就是要一开口就要把听众的注意力拉进来因此我们在唱这首歌的时候一定要有一个好的开头，这首歌的开头部分速度稍缓，旋律线的起伏不大，声音轻柔舒展，以一句“我思恋故乡的小河”拉开了回忆地序幕，回忆起“故乡的炊烟”，“河边吱吱唱歌的水磨”，“小路上赶集的牛车”还有“妈妈”，语言亲切优美，因此在唱的时候一定要亲切柔和，深情要注意“河”和“烟”在演唱的时候音阶的变化和时值的把握一定要准确，在尾部收音的时候有渐弱的感觉，收音不能过于生硬，让听众能够生动地感受到“小河”的曲折悠长和“炊烟”的轻缈绵延而在唱幻想的部分“一朵浪花向你微笑”和“支竹笛向你吹响”，要唱出梦幻般的感觉，这样可以使人感受到超越时空的虚实交错的感觉。在歌曲的开头部分到高潮部分的过渡，歌曲用一个渐强来引出高潮，因此这个“我”字除了有强弱的变化之外，在音色上还有稍稍地由暗到明的转变，情感上也有从平静向激动的转变，让开头部分和高潮部分I拘声音和情感连接更加流畅和完美在演唱歌曲的高潮部分的时候要特别注意，我们不能因为这是高潮我们把每个音都唱晌唱亮就行了，这样是野蛮地，没有