人教版小学六年级上册美术教学计划

人教版小学六年级上册美术教学计划一、学情分析六年级学生已经对美术课程有了一定的了解和基础，在绘画技巧、审美能力等方面都有了一定的发展。他们开始表现出对多样化艺术形式的兴趣，能够较为准确地观察和描绘物体的形态，对色彩的感知和运用能力也有所提升。在个性方面，学生们具有较强的好奇心和求知欲，喜欢尝试新的绘画材料和表现方法。然而，这个阶段的学生在艺术表现上也存在一些差异。部分学生能够大胆地表达自己的想法，作品富有创意；而另一部分学生可能在表现技巧上还不够熟练，需要更多的指导和练习来提高自信心和表现力。二、教材分析人教版小学六年级上册美术教材内容丰富多样，涵盖了绘画、手工、欣赏等多个领域，旨在进一步提高学生的美术素养和综合能力。教材的各个单元主题紧密围绕学生的生活实际和文化背景展开，具有较强的趣味性和启发性。例如，"色彩的对比"单元引导学生认识色彩对比的原理，并通过实践活动体验对比色在作品中的效果，培养学生对色彩的敏锐感知和运用能力；"线描画中的黑白对比"单元让学生了解线描画的特点，学习运用黑白对比来表现物体的形态和质感，提高线条的运用技巧。手工制作部分安排了纸雕、陶艺、废旧物品利用等内容，锻炼学生的动手能力和创新思维。欣赏课则选取了中外不同时期、不同风格的优秀美术作品，拓宽学生的艺术视野，增强学生对多元文化的理解和欣赏能力。三、教学目标1.知识与技能目标学生能够进一步掌握不同绘画工具和材料的使用方法，如铅笔、水彩笔、油画棒、毛笔等，熟练运用线条、色彩、形状等基本元素进行绘画创作。学会运用多种手工制作技法，如剪、贴、折、雕等，制作出具有一定创意和美感的手工作品，如纸艺作品、陶艺作品、立体造型等。了解不同类型美术作品的特点和艺术价值，包括绘画、雕塑、工艺、建筑等，能够准确描述作品的形式和内容，并表达自己对作品的感受和理解。2.过程与方法目标通过观察、欣赏、分析、讨论等活动，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力，提高学生对美的感知和理解水平。在绘画和手工制作过程中，引导学生发挥想象力和创造力，尝试不同的表现手法和材料组合，培养学生的创新思维和实践能力。鼓励学生在小组合作中交流与分享，学会倾听他人的意见和建议，提高学生的团队协作能力和沟通能力。3.情感态度与价值观目标激发学生对美术学习的兴趣和热爱，培养学生积极向上的审美情趣和艺术修养。通过美术作品的欣赏和创作，让学生了解不同文化背景下的艺术表现形式，增强学生对多元文化的尊重和包容意识。培养学生的耐心、细心和毅力，在艺术创作中体验成功的喜悦，增强学生的自信心和成就感。四、教学重难点1.教学重点掌握色彩对比和黑白对比的原理，并能运用到绘画和手工制作中，创造出具有视觉冲击力的作品。提高学生的线条运用能力，熟练运用不同的线条表现物体的形态、质感和情感。学习各种手工制作技法，如纸雕、陶艺制作等，培养学生的动手实践能力和立体造型能力。引导学生学会欣赏美术作品，理解作品的内涵和艺术价值，提高学生的审美水平。2.教学难点如何在学生已有的基础上进一步提升他们的创新思维和个性化表现能力，使作品更具独特性和艺术感染力。在手工制作过程中，如何引导学生解决遇到的技术难题，如纸雕的镂空技巧、陶艺的成型和烧制等，确保作品的质量和效果。帮助学生深入理解不同美术作品的风格和文化背景，能够从多个角度欣赏和评价作品，培养学生的批判性思维和艺术鉴赏能力。五、教学措施1.多样化教学方法采用讲授法，向学生传授美术知识和技能，讲解绘画技巧、手工制作方法、艺术鉴赏要点等，使学生系统地学习美术知识。运用演示法，教师在课堂上亲自示范绘画或手工制作过程，让学生直观地看到操作步骤和技巧，便于学生模仿和学习。组织讨论法，针对美术作品或创作主题，引导学生展开讨论，激发学生的思维，促进学生之间的交流与合作，培养学生的独立思考能力和团队协作精神。开展实践法，让学生通过实际动手操作进行绘画创作和手工制作，在实践中提高技能水平，培养创新能力和实践能力。2.个性化教学关注学生的个体差异，根据学生的兴趣、特长和学习能力，制定个性化的教学目标和教学内容，满足不同学生的学习需求。对于学习有困难的学生，给予更多的关心和指导，帮助他们克服困难，树立学习信心；对于学有余力的学生，提供拓展性的学习任务和更高层次的学习要求，激发他们的学习潜力。3.运用多媒体教学手段利用图片、视频、音频等多媒体资源，丰富教学内容，为学生提供直观、生动的学习素材，帮助学生更好地理解和欣赏美术作品。运用多媒体软件进行绘画创作教学，如Photoshop、Painter等，让学生了解数字绘画的特点和技巧，拓宽学生的创作渠道，提高学生的学习兴趣和创作效率。4.加强美术实践活动组织各类美术实践活动，如绘画比赛、手工制作展览、校园艺术节等，为学生提供展示作品的平台，激发学生的创作热情和竞争意识。鼓励学生参与校外美术活动，如参观美术馆、博物馆、艺术展览等，拓宽学生的艺术视野，增强学生对美术的热爱和追求。六、教学进度安排第一周：色彩的对比1.教学目标引导学生认识色彩对比的概念和原理，了解对比色的特点。通过欣赏和分析作品，感受色彩对比在美术作品中的作用和效果。学生能够运用色彩对比知识进行简单的绘画创作，表达自己对色彩的理解和感受。2.教学重难点重点：掌握色彩对比的原理，学会运用对比色进行创作。难点：如何引导学生巧妙地运用色彩对比，使作品达到和谐而富有冲击力的视觉效果。3.教学过程导入：通过展示一组色彩鲜艳的对比色图片，如红与绿、黄与紫、蓝与橙，引导学生观察并感受色彩之间的强烈对比，引出课题"色彩的对比"。新授：讲解色彩对比的概念和原理，介绍对比色的特点。通过欣赏梵高的《星月夜》等作品，分析作品中色彩对比的运用及其产生的艺术效果，让学生直观地感受色彩对比在美术作品中的重要作用。实践：学生选择自己喜欢的主题，运用对比色创作一幅绘画作品。教师巡视指导，帮助学生解决在创作过程中遇到的问题，如色彩搭配不协调等。展示与评价：学生展示自己的作品，教师组织学生进行评价，从色彩运用、创意表现等方面进行分析，肯定学生的优点，同时提出改进建议。总结：总结本节课的重点内容，强调色彩对比在美术创作中的重要性，鼓励学生在今后的作品中继续运用色彩对比来增强作品的表现力。第二周：色彩的和谐1.教学目标让学生了解色彩和谐的概念和原理，认识邻近色和类似色。通过欣赏和分析作品，体会色彩和谐在美术作品中的美感和作用。学生能够运用色彩和谐知识创作一幅色彩和谐的绘画作品，表达自己对和谐色彩的感受。2.教学重难点重点：掌握色彩和谐的原理，学会运用邻近色和类似色进行创作。难点：如何引导学生把握色彩之间的微妙关系，使作品达到和谐而富有美感的效果。3.教学过程导入：展示一组色彩和谐的图片，与上节课的对比色图片形成对比，引导学生观察并感受色彩和谐的氛围，引出课题"色彩的和谐"。新授：讲解色彩和谐的概念和原理，介绍邻近色和类似色的特点。通过欣赏莫奈的《睡莲》等作品，分析作品中色彩和谐的运用及其营造的美感，让学生理解色彩和谐在美术作品中的独特魅力。实践：学生根据自己对色彩和谐的理解，选择一个主题，运用邻近色或类似色创作一幅绘画作品。教师巡视指导，提醒学生注意色彩的过渡和搭配。展示与评价：学生展示作品，教师组织学生进行评价，从色彩和谐度、画面整体效果等方面进行评价，鼓励学生分享自己在创作过程中的思考和体会。总结：总结本节课内容，强调色彩和谐在美术创作中的重要性，鼓励学生在生活中多观察色彩和谐的现象，提高对色彩的感知能力。第三周：线描画中的黑白对比1.教学目标让学生了解线描画的特点和表现形式，认识黑白对比的作用。学习运用线条和黑白对比来表现物体的形态、质感和空间感。学生能够创作一幅具有黑白对比效果的线描画作品，提高线条运用能力和造型能力。2.教学重难点重点：掌握线描画的技巧，运用黑白对比表现物体。难点：如何通过线条的疏密、粗细、曲直等变化，巧妙地表现出黑白对比，使画面富有层次感和立体感。3.教学过程导入：展示几幅优秀的线描画作品，引导学生观察画面中的线条和黑白关系，引出课题"线描画中的黑白对比"。新授：讲解线描画的特点和表现形式，介绍黑白对比的原理和作用。通过分析一些经典线描画作品，如埃舍尔的作品，让学生学习如何运用线条的变化来表现黑白对比，营造独特的视觉效果。实践：学生选择一个感兴趣的物体或场景，用线描画的形式表现出来，注意运用黑白对比来突出物体的特征。教师巡视指导，帮助学生解决线条运用和黑白布局方面的问题。展示与评价：学生展示作品，教师组织学生进行评价，从线条质量、黑白对比效果、画面完整性等方面进行评价，给予学生肯定和鼓励，同时提出改进意见。总结：总结本节课重点，强调线描画中黑白对比的重要性，鼓励学生在今后的绘画中继续探索线描画的魅力，不断提高自己的绘画水平。第四周：具象大画家1.教学目标让学生了解几位具象绘画大师及其作品风格，如达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等。通过欣赏大师作品，培养学生对具象绘画的欣赏能力和审美水平。引导学生学习大师的绘画技巧和表现手法，激发学生对具象绘画的兴趣。2.教学重难点重点：了解几位具象绘画大师的艺术成就和作品特点。难点：如何引导学生深入理解大师作品中所蕴含的艺术思想和情感，提高学生的艺术鉴赏能力。3.教学过程导入：通过播放一段关于文艺复兴时期绘画的视频片段，引出本节课要介绍的具象绘画大师，激发学生的学习兴趣。新授：分别介绍达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等大师的生平、艺术风格和代表作品。展示大师的作品图片，引导学生观察作品的构图、造型、色彩等方面的特点，分析作品所表达的主题和情感。欣赏与讨论：组织学生分组讨论大师作品的艺术魅力，鼓励学生发表自己的看法和感受。教师参与学生讨论，适时引导和启发学生。总结：总结本节课内容，强调具象绘画大师在艺术史上的重要地位，鼓励学生课后继续欣赏大师的作品，提高自己的艺术修养。第五周：抽象绘画1.教学目标让学生了解抽象绘画的概念和特点，认识抽象绘画的表现形式。通过欣赏抽象绘画作品，培养学生对抽象艺术的理解和欣赏能力。引导学生尝试运用抽象的形式和元素进行绘画创作，表达自己的情感和想法。2.教学重难点重点：理解抽象绘画的概念和特点，学会欣赏抽象绘画作品。难点：如何引导学生突破传统思维，用抽象的语言表达自己的内心感受，创作出有个性的抽象绘画作品。3.教学过程导入：展示几幅抽象绘画作品，让学生观察画面，说说自己对这些作品的第一印象和感受，引出课题"抽象绘画"。新授：讲解抽象绘画的概念和特点，介绍抽象绘画的表现形式，如点、线、面的组合，色彩的搭配等。通过欣赏康定斯基、蒙德里安等抽象绘画大师的作品，帮助学生理解抽象绘画所传达的情感和思想。实践：学生根据自己对抽象绘画的理解，运用点、线、面、色彩等元素创作一幅抽象绘画作品。教师巡视指导，鼓励学生大胆创新，自由表达。展示与评价：学生展示作品，教师组织学生进行评价，从作品的抽象表达、形式美感、情感传达等方面进行评价，肯定学生的创新思维和探索精神。总结：总结本节课内容，强调抽象绘画是一种独特的艺术表达方式，鼓励学生在今后的艺术创作中勇于尝试不同的形式和风格。第六周：纸板的联想建筑模型1.教学目标让学生了解建筑模型的制作材料和基本方法。通过设计和制作建筑模型，培养学生的空间想象力和动手能力。激发学生对建筑艺术的兴趣，提高学生的审美水平和创新能力。2.教学重难点重点：掌握建筑模型的制作方法，能够运用纸板制作出具有创意的建筑模型。难点：如何引导学生发挥创意，设计出独特的建筑模型，体现建筑的功能和美感。3.教学过程导入：展示一些精美的建筑模型图片，引导学生观察模型的结构、造型和材料，激发学生的制作兴趣，引出课题"纸板的联想建筑模型"。新授：讲解建筑模型的制作材料和基本方法，如切割、折叠、粘贴等。通过示范制作一个简单的建筑模型，让学生了解制作步骤和技巧。设计与制作：学生根据自己的喜好和想象，设计一个建筑模型，然后运用纸板进行制作。教师巡视指导，帮助学生解决制作过程中遇到的问题，如结构不稳定、造型不美观等。展示与评价：学生展示自己的建筑模型作品，教师组织学生进行评价，从模型的创意设计、制作工艺、整体效果等方面进行评价，鼓励学生互相学习和交流。总结：总结本节课内容，强调建筑模型制作是一种将创意与实践相结合的活动，鼓励学生在生活中多观察建筑，不断提高自己的设计和制作能力。第七周：废旧物品的利用1.教学目标培养学生的环保意识和创新思维，让学生了解废旧物品再利用的价值。学生能够运用废旧物品制作出一件有创意的手工作品，提高动手能力和审美能力。通过制作活动，激发学生对生活的热爱，增强学生的资源节约意识。2.教学重难点重点：学会利用废旧物品进行创意制作，掌握基本的制作方法和