湘美版初一上册美术第五课《喜庆吉祥的民间美术》教学设计

湘美版初一上册美术第五课《喜庆吉祥的民间美术》教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计意图本课以《喜庆吉祥的民间美术》为主题，旨在引导学生了解我国民间美术的独特魅力，培养学生的审美情趣和动手能力。通过欣赏、实践、创作等环节，让学生感受民间美术的艺术价值，激发他们对传统文化的热爱。二、核心素养目标分析本课旨在培养学生的审美感知、文化理解、创意实践和艺术表现等核心素养。通过欣赏民间美术作品，提升学生对传统艺术的审美感知；通过实践创作，锻炼学生的创意实践能力；通过了解民间美术背后的文化内涵，增强学生的文化理解；通过艺术表现，激发学生的艺术创造潜能。三、教学难点与重点1.教学重点

-明确本节课的核心内容，以便于教师在教学过程中有针对性地进行讲解和强调。

-民间美术的基本特点：例如，剪纸的对称性、年画的色彩运用等。

-民间美术的历史背景：如民间剪纸的起源、发展及其在各个历史时期的演变。

-民间美术的表现手法：如如何通过线条、色彩、构图等手法传达喜庆吉祥的寓意。

2.教学难点

-识别并指出本节课的难点内容，以便于教师采取有效的教学方法帮助学生突破难点。

-民间美术作品的欣赏：如何引导学生从文化、艺术、技术等多个角度欣赏作品，理解其背后的文化内涵。

-民间美术的实践创作：指导学生如何运用剪纸、绘画等手法创作具有喜庆吉祥寓意的作品，尤其是剪纸中的对称构图和精细剪刻。

-民间美术与生活的联系：探讨民间美术在现代社会中的应用，如何将传统文化与现代审美相结合。四、教学资源-软硬件资源：多媒体投影仪、电脑、打印机、剪刀、彩色纸张、剪刀、胶水、画笔等。

-课程平台：湘美版美术教材电子版、班级学习平台。

-信息化资源：民间美术作品图片库、民间美术制作教程视频、相关历史背景资料。

-教学手段：实物展示、示范教学、小组合作、讨论交流等。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对民间美术的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道民间美术是什么吗？它在我们的生活中扮演着怎样的角色？”

展示一些关于民间美术的图片或视频片段，如剪纸、年画、刺绣等，让学生初步感受民间美术的魅力或特点。

简短介绍民间美术的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.民间美术基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解民间美术的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解民间美术的定义，包括其主要组成元素或结构，如线条、色彩、造型等。

详细介绍民间美术的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解，如剪纸的对称性、年画的色彩运用等。

3.民间美术案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解民间美术的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的民间美术案例进行分析，如春节的剪纸窗花、端午节的龙舟图案等。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解民间美术的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用民间美术解决实际问题。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与民间美术相关的主题进行深入讨论，如“民间美术在现代设计中的应用”。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对民间美术的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调民间美术的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括民间美术的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调民间美术在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用民间美术。

7.课后作业

目标：让学生撰写一篇关于民间美术的短文或报告，以巩固学习效果。

过程：

布置课后作业，要求学生选择一个自己喜欢的民间美术题材，进行观察和描述，结合所学知识，撰写一篇短文或报告，分享自己对民间美术的理解和感悟。六、知识点梳理1.民间美术的定义与特点

-民间美术的定义：源于民间，由普通百姓创作和使用的美术形式。

-民间美术的特点：实用性、装饰性、地域性、传承性。

2.民间美术的种类

-剪纸：包括窗花、鞋花、门笺等，具有对称、连续、简洁的线条美。

-年画：以农历新年为主题，寓意吉祥如意，常用木版水印技术制作。

-刺绣：以线代笔，通过针线在布料上绣出图案，具有丰富的色彩和立体感。

-灯笼：造型多样，色彩鲜艳，寓意光明和喜庆。

3.民间美术的象征意义

-吉祥如意：如鱼、龙、凤、莲花等图案，象征吉祥、富贵、长寿。

-招财进宝：如金元宝、聚宝盆等图案，寓意财富和好运。

-祈福安康：如桃符、门神等图案，祈求家庭平安、健康。

4.民间美术的制作技艺

-剪纸：剪刀技巧、折叠方法、图案设计。

-年画：木版水印、色彩调配、印刷工艺。

-刺绣：针法种类、线材选择、图案构图。

-灯笼：骨架制作、装饰手法、悬挂方式。

5.民间美术的历史背景

-民间美术的历史渊源：与我国古代农耕文化、宗教信仰、民间习俗密切相关。

-民间美术的发展阶段：从古至今，民间美术在各个历史时期都有独特的表现形式。

6.民间美术的现实意义

-传承文化：民间美术是中华民族传统文化的瑰宝，具有极高的历史、艺术和文化价值。

-美化生活：民间美术作品广泛应用于日常生活，为人们的生活增添色彩和乐趣。

-创意创新：民间美术为现代设计提供了丰富的素材和灵感，促进现代设计的发展。

7.民间美术的教学方法

-欣赏教学：通过欣赏民间美术作品，培养学生审美能力和文化素养。

-实践教学：引导学生动手制作民间美术作品，提高动手能力和创新能力。

-理论教学：讲解民间美术的基本概念、历史背景、制作技艺等，丰富学生的知识储备。

8.民间美术的应用领域

-装饰艺术：如家居装饰、公共场所装饰等。

-服饰设计：如服装图案、刺绣工艺等。

-广告设计：如海报、宣传册等。

-现代艺术创作：如装置艺术、绘画创作等。七、内容逻辑关系①民间美术的定义与特点

-定义：源于民间，由普通百姓创作和使用的美术形式。

-特点：实用性、装饰性、地域性、传承性。

②民间美术的种类

-剪纸：窗花、鞋花、门笺等，对称、连续、简洁的线条美。

-年画：农历新年主题，木版水印技术，寓意吉祥如意。

-刺绣：线代笔，布料上绣图案，色彩丰富，立体感强。

-灯笼：造型多样，色彩鲜艳，寓意光明和喜庆。

③民间美术的象征意义

-吉祥如意：鱼、龙、凤、莲花等图案，象征吉祥、富贵、长寿。

-招财进宝：金元宝、聚宝盆等图案，寓意财富和好运。

-祈福安康：桃符、门神等图案，祈求家庭平安、健康。

④民间美术的制作技艺

-剪纸：剪刀技巧、折叠方法、图案设计。

-年画：木版水印、色彩调配、印刷工艺。

-刺绣：针法种类、线材选择、图案构图。

-灯笼：骨架制作、装饰手法、悬挂方式。

⑤民间美术的历史背景

-民间美术的历史渊源：农耕文化、宗教信仰、民间习俗。

-民间美术的发展阶段：古代至今，独特的表现形式。

⑥民间美术的现实意义

-传承文化：历史、艺术、文化价值。

-美化生活：日常生活增添色彩和乐趣。

-创意创新：现代设计素材和灵感。

⑦民间美术的教学方法

-欣赏教学：培养审美能力和文化素养。

-实践教学：提高动手能力和创新能力。

-理论教学：丰富知识储备。

⑧民间美术的应用领域

-装饰艺术：家居、公共场所装饰。

-服饰设计：服装图案、刺绣工艺。

-广告设计：海报、宣传册。

-现代艺术创作：装置艺术、绘画创作。八、重点题型整理1.题型一：民间美术作品欣赏与分析

-题目：请分析剪纸作品《喜鹊登梅》的构图特点及其象征意义。

-答案：剪纸作品《喜鹊登梅》采用对称构图，喜鹊与梅花分别位于图案两侧，寓意喜上眉梢。喜鹊代表吉祥，梅花代表高洁，作品整体传达出喜庆祥和的气氛。

2.题型二：民间美术制作技艺的实践

-题目：简述剪纸的基本步骤，并举例说明如何创作一幅简单的剪纸作品。

-答案：剪纸的基本步骤包括：设计图案、折叠纸张、剪刻图案、展开作品。例如，创作一幅简单的剪纸窗花，可以先设计一个对称的图案，然后将纸张对折，沿图案轮廓剪刻，最后展开即可。

3.题型三：民间美术与生活的联系

-题目：举例说明民间美术在现代社会中的应用，并分析其作用。

-答案：民间美术在现代社会中的应用包括：家居装饰、服装设计、广告设计等。例如，在服装设计中，民间剪纸图案可以用于服饰的装饰，增加文化内涵和艺术美感。

4.题型四：民间美术的历史背景

-题目：简述民间美术的历史渊源，并说明其在各个历史时期的特点。

-答案：民间美术的历史渊源与农耕文化、宗教信仰、民间习俗密切相关。在各个历史时期，民间美术的特点如下：

-古代：以实用性为主，如服饰、家具等。

-中世纪：与宗教信仰紧密相连，如宗教壁画、雕塑等。

-近现代：逐渐发展为具有装饰性和艺术性的美术形式。

5.题型五：民间美术的价值与意义

-题目：阐述民间美术在传承文化、美化生活、创意创新等方面的价值。

-答案：民间美术在以下方面具有价值：

-传承文化：民间美术是中华民族传统文化的瑰宝，具有极高的历史、艺术和文化价值。

-美化生活：民间美术作品广泛应用于日常生活，为人们的生活增添色彩和乐趣。

-创意创新：民间美术为现代设计提供了丰富的素材和灵感，促进现代设计的发展。教学反思与改进教学反思是教师专业成长的重要环节，通过反思，我们可以更好地了解自己的教学效果，发现不足，从而不断改进教学方法。以下是我对《喜庆吉祥的民间美术》这一课的教学反思与改进措施：

1.教学活动设计反思

在导入新课环节，我使用了图片和视频来激发学生的兴趣，但发现部分学生对于民间美术的了解有限，导致他们对这些图片和视频的反应不够热烈。因此，我计划在未来的教学中，增加一些互动环节，比如让学生分享自己了解的民间美术知识，或者让他们带来自己收藏的民间美术作品，以此提高学生的参与度和兴趣。

2.学生参与度反思

在案例分析环节，我发现部分学生在讨论时较为沉默，这可能是因为他们对民间美术的欣赏和分析能力有限。为了提高学生的参与度，我打算在未来的教学中，提供更多的案例资料，并引导学生如何从不同的角度去欣赏和分析作品，比如从色彩、构图、寓意等方面入手。

3.教学方法反思

在实践创作环节，我发现部分学生对于剪纸等民间美术的制作技艺掌握不够熟练。为了解决这个问题，我计划在未来的教学中，增加一些基础技法的教学，比如剪纸的基本步骤、刺绣的基本针法等，让学生在动手实践前有足够的理论知识储备。

4.教学评价反思

在课堂展示与点评环节，我发现评价标准不够明确，导致学生的展示效果参差不齐。为了改进这一点，我将在未来的教学中制定更具体的评价标准，并鼓励学生之间进行互评，以提高他们的评价能力和审美水平。

5.教学资源反思

在教学资源的使用上，我发现了一些问题。例如，信息化