中考语文总复习：古诗文阅读与鉴赏及文言文知识阅读（有答案）

第三部分古诗文阅读与鉴赏

第一章古诗词鉴赏

梳理指导

诗歌鉴赏是一项综合性强、能力层次较高的创造性阅读活动。《义务教育语文课程标准》中明确

指出：“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生

的有益启示。”

根据课程标准的这一精神，中考古诗词鉴赏类试题便应运而生。同时，由于古诗词鉴赏能够考

查出学生的文化底蕴与文化素质，能够比较全面地考查学生的鉴赏能力与审美能力，所以备受命题

者的青睐。阅读材料一般为课内古诗词或采用浅显的课外阅读材料，选用的课外古诗词以浅显的绝

句为主，偶尔出现短小浅显的词。一般一首诗词两个考题，所占分值4-6分。

一、题型归纳

综合分析近几年的中考语文试题，古诗词鉴赏的考查题型主要为选择题、填空题、简答中题等,

考查的内容要点主要有以下几方面：

1、辨识常识。即记忆和了解一些涉及作者、朝代、作品体裁和文化常识等的内容。

2、理解诗意。这是从思想内容角度考查理解能力，包括诗词字词句的理解，内容的归纳概括,

哲理的分析，作品的思想感情倾向等。

3、感知形象。要求考生通过形象思维，借助联想和想象，感知诗词中的景物、形象，体会作品

的意境、情境，领悟作者的情感。

4、品味语言。主要包括词语的锤炼、句子的推敲、名句的领悟、修辞的效果和诗的节奏韵律等。

5、分析技巧。主要指对表现手法、修辞手法、表达方式、典故运用、巧妙构思等进行分析评价。

二、复习策略

古诗词鉴赏的复习备考，要以《义务教育语文课程标准》（实验稿）中所推荐的必读古诗词为主

要材料，兼顾优美而经典的课外古诗词。同时，在备考训练时，主要注意掌握以下方法：

1、从作者入手，联系己知作者的生活经历，风格知识理解内容；

2、借助于诗词的标题、注释、写作背景，理解诗人写作意图；

3、从语言入手，抓住诗词中关键词句（动、形容词、议论和抒情的词句）咀嚼品味

★品味语言

品味语言是把握诗歌表现技巧的主要途径。古代诗歌的创作很讲究炼字，“推敲”的典故可谓是

古代诗歌创作中炼字的佳例。不少古诗词往往因一字而境界全出，这些字在诗歌中常常被称为“诗

眼”。抓住了这些字，就等于掌握了解读全诗的“金钥匙”。被时人称为“红杏尚书”的宋代诗人宋

祁，其名句“红杏枝头春意闹”中，一个“闹”字的诗眼，化静为动，借景传情，给人以无限的遐

想；王安石“春风又绿江南岸”中的“绿”字在我们面前铺展了广袤无垠、春意盎然的江南春色，

从而成为千古传诵的“诗眼”。在解答古诗词鉴赏试题时，可以从品味语言入手，通过品味其炼词炼

字的精妙之处、传神之笔，从而找到鉴赏古诗词的切入点，领略其独特的语言魅力。

动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点注意动词，特别是具有“多重含义”的动词。例：感时花溅

泪，恨别鸟惊心。“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。

修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。例：黄河远上白云间，一片

孤城万仞山。一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。

特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们：

（1）叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。杨柳青青江水平，闻郎江

上唱歌声。（《其一》刘禹锡）

（2）表颜色的词：颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，或抓

住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹏鸣翠柳，一行白鹭上青

天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中

有动，富有鲜明的立体节奏感。

（3）虚词：在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，

活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。

★品味修辞

古诗词是一门特有的修辞艺术，它通常采用拟人、比喻、对偶、夸张、对比等各种修辞手法，

营造优美的意境，创造出诗词灵动的美。李煜一句“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心

头”以有形喻无形，生动地表达了诗人心头无法排遣的离愁；岑参一句“忽如一夜春风来，千树万

树梨花开”，比喻新奇贴切，意境浪漫壮美，诗人惊喜好奇之神情姿态也宛在眼前；龚自珍更以一句

“落红不是无情物，化作春泥更护花”，把落花写成有情之物，把护花写成有意之举，注入了诗人的

情感和意念。

★品味意境

意境，是诗人内在思想情感与外在物象（事物的具体形象）相契合而构成的情景交融的艺术画

面。古诗词意境的营造与表现主要是通过具体的意象来完成，因此，品味意境可以从品味具体意象

入手，从而感受到其意境美以及所体现的艺术特色等。在具体鉴赏时，可以采用“还原式鉴赏法”,

即通过调动联想驱驰想象，将诗歌营造的意境还原成诗人着力描绘的画面、场景与人物，从而进入

到作者营造的具体、生动、可感的艺术世界中去，感悟诗歌丰富多彩的美。

需要特别指出的是，无论是理解古诗词的内容，体会诗中的思想感情，还是赏析诗歌的艺术特

色，都要紧扣具体诗句，尊重作者的写作意图，一切答案都要建立在对诗句（文本）的深刻理解上,

不能离开具体作品想当然地作答，特别是不能盲目地运用学来的鉴赏知识和解题技巧去生搬硬套。

诗歌的鉴赏是一个心灵感悟的过程，只有在了解诗人，走进诗人情感世界的基础上，才能获得对诗

歌的真切体验和深刻感悟。

（4）对诗词表现手法的赏析（情景交融、托物言志、化静为动（动静结合）、对比映衬、虚

实明暗、含蓄委婉、直抒胸臆、引用典故等）。

三、古诗分类

诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。

汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人

诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙•乐

府》篇说：”凡乐辞曰诗，诗声曰歌。”由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的

是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿

乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，

写时事，因而叫作新乐府。

唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定

的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。

从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，

七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称

五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十

字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。

只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受

平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限于五绝。

四、古诗词鉴赏中的常见意象

阅读欣赏诗歌要感知意象。

许多许多物象，比如春花秋月、剑气萧声、枯桐瘦梅、啼莺鸣蚕等，本是无情无知的客观物象,

然而在漫长的中国文化的历史进程中，经过历代诗人反复的继承、运用和发展，积淀了丰厚的象征

意蕴，成为符号化了的“客观物象”和“象征意蕴”的有机结合体一一意象。这些诗歌的“意象”

既是现实生活的写照，又是作者的主观之意和客观之象融为一体的艺术形象，是诗人思想感情的载

体。这些诗歌中的意象，具有强烈的审美感召力。在解读过程中，它所积淀的象征意蕴被重新激活

起来，化为打动读者心灵的情感、思想的脉流。因此鉴赏诗歌时要善于通过领悟诗歌意象的寓意，

从而把握诗歌的内容，感知诗人的情感，进入诗歌的意境，领会诗歌的主旨。

在中国古典诗歌中，常见的意象有以下一些：

（1）冰雪以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞和品格的高尚。如“洛阳亲友如相间，一片冰心在玉

壶。”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海经年,

孤光自照，肝肺皆冰雪。”岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。

（2）明月对月思乡怀人，引发思乡之愁和离情别绪。如谢庄《月赋》：“隔千里兮共明月。”

李白《静夜思》：“举头望明月，低头思故乡。”杜甫：“露从今夜白，月是故乡明。”张九龄《春江花

月夜》：“海上生明月，天涯共此时。”苏轼：“但愿人长久，千里共婵娟。”李煜《虞美人》：“小楼昨

夜又东风，故国不堪回首月明中。”望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。

⑶柳树以折柳表惜别。汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲

人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如《送别》：“杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折

尽花飞尽，借问行人归不归？”由于“柳”“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依

依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之

情。唐代西安的潘陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而浦陵桥两边又是杨柳

掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，有“年年柳色，潘陵伤别”的诗。后世就把“满桥

折柳”作为送别典故的出处。温庭筠亦有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永《雨霖铃》中以“今宵

酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。

⑷草木以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。如姜夔《扬州慢》：“过春风十里,

尽养麦青青。”春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青芹麦，一片荒凉。“旧苑荒台杨柳新,

菱歌清唱不胜春。”吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新枝（荒凉一片），遥想当年这里笙歌曼舞，那

盛景比春光还美（不胜春：春光也不胜它）。这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉。

⑸长亭是送别之所。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒

蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌

里，长亭已成为送别之所。

(6)芳草在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞•招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”"萋

萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌

辞•饮马长城窟行》：“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。

⑺梧桐在中国古典诗歌中和芭蕉差不多，大多表示一种凄苦之音。白居易《长恨歌》：“春

风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”秋日冰冷的雨打在梧桐叶上，好不令人凄苦。李煜《相见欢》：

“寂寞梧桐，深院锁清秋。”

⑻梅花“以花贵，自战国始”，到梁、陈时期，出现了大量的咏梅诗。这一时期的梅花诗

大都是对花本身的描写或用于赠别，尚无明显的象征寄托。到了唐宋时期，梅花已成为一种高洁人

格的象征。张耒：“何以伴高洁，清晓颂《黄庭》张泽民：“一白雪相似，独清春不知。”“肌肤姑

射白，风骨伯夷清。”苏轼：“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。”陆游：“零落成泥碾作尘，只有

香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高尚的品格。

(9)松柏《论语•子罕》中说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”如菊花象征高洁的品质，

桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意，后世诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。刘禹锡：

“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”李山浦：“孤标百尺雪中现，长啸一声风里闻。桃李谤她真

是佞，藤萝攀尔亦非群。”

00)杜鹃杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停地啼鸣，啼声

清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和大部都为红色，古人误认为它啼

得满嘴流血；凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说

成是杜鹃啼的血。中国古代有“望帝啼血”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名

叫杜宇，后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，以至于口中流血，其声哀怨凄

悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。白居易《琵琶行》：“杜

鹃啼血猿哀鸣。”秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”杜鹃的啼叫又好像是说“不

如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。宋代范仲淹诗云：“夜入翠烟啼，昼寻芳

树飞，春山无限好，犹道不如归。”

⑪乌鸦按照迷信的说法，乌鸦是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古

典诗词中，它常与衰败荒凉的事物联系在一起。秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。”

马致远《天净沙•秋思》：“枯藤老树昏鸦。”

⑫猿啼出现在诗歌中它常常象征着一种悲伤的感情。杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀。”

郦道元《小经注•三峡》：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水

天边路，啼猿伤客情。”他们都借助于猿啼表达伤感的情绪。

⑬羌笛是出自古代西域的一种乐器，它所发出的是一种凄切之音。唐代边塞诗中经常提

到，如王之涣《凉州词》：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”岑参《白雪歌送武判官归京》：“中

军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。”范仲淹《渔家傲》：“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠

悠霜满地。”羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。

04)白云同见月怀人一样，望云思友也是古代诗词中的常用手法。杜甫诗《恨别》：“思家

步月清宵立，忆弟看云白日眠。”这两句也是借白云明月寄托对友人的怀念。刘长卿《谪仙怨》：“白

云千里万里，明月前溪后溪。”写别后相隔之遥与思念之深，希望悠悠的白云把自己的一片思念之情

带给千里万里之外的友人。

（15）流水在中国古代诗歌里，流水与绵绵的愁思连在一起。李煜词云：“问君能有几多愁，

恰似一江春水向东流。”“自是人生长恨水长东。”用东流之水来比喻绵绵不断的愁思。秦观《踏莎行》:

“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”“化作春江都是泪，流不尽，许多愁。”以流水与离愁关联,

也是古典诗歌中常用的一种表现方式。

五、古代诗歌题材和作者的风格特点

1.诗词题材

题材不同，表达的思想感情就不同，而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。因此，

要很好地鉴赏古诗词，就必须对题材分类有清楚的了解，并能对具体的诗词作出准确地判断。常见

的题材如下：

爱情诗这是以爱情（包括悼亡）为题材的诗，也称“情歌”、“闺怨诗”。爱情诗自《诗

经》起，源远流长，主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。如《兼葭》、《迢

迢牵牛星》、《无题》（“相见时难别亦难”李商隐）、《鹊桥仙》（“纤云弄巧”秦观）等等。

讽刺诗这是以嘲讽或劝喻手法，揭露社会黑暗、世态炎凉，表达人民或正人直士呼声的诗

歌，亦称“讽喻诗”，有时也称“政治讽刺诗”。讽刺诗同样源远流长，自《诗经》起直到现代从

未消失。如《硕鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐•罗隐）、《题临安邸》（南宋•林升）、《醉太平》

（“讥贪小利者”元代无名氏）等等。

哲理诗这是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。有的点明

主题，有的含而不露，引人思考。著名的如苏轼的《题西林壁》、《琴诗》，朱熹的《观书有感》

等。此外，有些诗虽不是哲理诗，但其中有的诗句富有哲理（如“山重水复疑无路，柳暗花明又一

村”，“青山遮不住，毕竟东流去”等），也应注意。

送别诗这也是最早出现、最为常见的题材之一，主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或

用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。因为送别常与登山临水相联系，故又称“山水送别诗”。

如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之广陵》（李白）、《别董大二首》（高适）等。

记行诗又称记游诗、行旅诗描述个人游历见闻感受，或表现思亲怀乡之情，叙事与抒情相

结合。这类诗离不开山水景物描写，所以又称“山水记行诗”。这与纯粹的山水诗略有区别，是“以

记抒情”为主的。如杜甫的《旅夜抒怀》、马致远的《秋思》，便不可视作山水诗。

边塞诗这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。唐代著名的边塞诗人

有高适、岑参、王昌龄、王之涣、李顽等。高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、

王之涣的《凉州词》、王昌龄的《出塞》以及宋代范仲淹的《渔家傲》（“塞下秋来风景异”）等,

均是脍炙人口的名篇佳作。

咏史诗这是以吟咏或评论历史故事、历史人物为题材，借此抒发情怀、讽刺时事的诗歌，

一般是先叙事后议论；也有一些只叙述对比而不加议论，让读者思考的。如杜牧的《江南春绝句》

《赤壁》等。

咏物诗这是借吟咏自然或社会事物，来表达思想感情的诗歌，托物言志，象征比拟是其常

用手法。这类诗先秦两汉已出现，唐以后佳作渐多。如王维的《相思》（“红豆生南国”）、李白

的《白鹭》、杜甫的《归雁》、陆游的《卜算子•咏梅》、于谦的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等

等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。

咏怀诗这是以吟咏个人抱负，反映或讽刺社会为题材的诗歌，比兴、象征、联想等是其主

要手法。咏怀诗也源自《诗经》，是古诗中最重要的诗歌之一。如屈原的《离骚》、《涉江》、李

白的《行路难》、《将进酒》、陈子昂的《登幽州台歌》、苏轼的《定风波•沙湖道中遇》，陆游

的《书愤》等等，都是令人感动的咏怀名作。

怀古诗由凭吊古迹而产生联想、想象，引起感慨而抒发情怀抱负，这类诗就是怀古诗。怀

古诗可归入咏怀诗大类之中，但独有特色；怀古诗与咏史诗略有不同，怀古诗是身临旧地古迹而抒

情言志，而咏史则不必亲到历史遗址，在书房中就可以写作。怀古诗如杜甫的《蜀相》、刘禹锡的

《乌衣巷》、《石头城》、李白的《登金陵凤凰台》、苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》、辛弃疾的《永

遇乐•京口北固亭怀古》、张养浩《山坡羊•潼关怀古》等等，都遗响千古。

山水诗、田园诗因为读者熟知，故不作介绍了。此外，还有题画诗、宫怨诗、无题诗等，

因其题材或与其他题材相容，或要依诗的内容确定，也不再赘述

2.风格特点：

田园：对田园生活的向往和热爱之情，归隐田园的渴望。（陶渊明、王维、孟

浩然）

边塞：反映边塞的苦寒，寂寞生活和思念家乡亲人，渴望国家安宁和报效祖国、为国建功立

业的爱国情怀。（王昌龄、

高适、岑参、范仲淹）

忧国（民）：表达强烈的爱国之情；或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。

脸、杜甫的郁瞰）、辛弃天文稀0

咏史：感慨历史，希望统治者以史为鉴，吸取教训。（刘禹锡、杜牧、李商隐、张养浩、）

送别：诉说友情，表达依依不舍的思念之情和对友人的劝慰、祝愿。（李白、王勃、）

思乡：抒发自己在他乡的孤独、寂寞、凄凉，对家乡、亲人的思念之情。（马致远、崔颍、

苏轼）

咏（物）志：借歌咏自然事物来表达……志向、心愿，抒发对……，愤慨、不满。（曹操、李白、

韩愈等）

写景：对大自然、对生活的热爱之情，对祖国大好河山的赞美和热爱之情。

叙事：通过所见闻的事情来抒发自己的喜悦（同情、愤慨、痛恨、悲伤……之情）。（白

居易《观刈麦》、杜甫《石壕吏》）

爱情：写男女爱慕之情和爱情生活，抒发一种相思、离别之苦。（温庭筠、李商隐、李清照）

怀古：对古人、物、事发出感慨，抒发自己的怀才不遇（壮志难酬）,对……的不满，或对……

寄予……的愿望。

六、关于古代诗歌艺术形式的术语

1.古代诗歌的创作传统、风格和流派

①传统

古代诗歌的创作传统有两大源头：一是源于《诗经》的现实主义传统，真实地反映现实生活，

善于用写实手法反映现实状况，抒写对现实的感受，语言朴实，手法平实，如唐代的杜甫、白居易

的诗歌创作就体现了这个传统风格；二是源于《离骚》的浪漫主义传统，善于用丰富的想象、夸张

的手法抒写自我内心的感受，多以描述理想境界为主要内容，如唐代李白的诗歌创作就更多地体现

了这个传统风格。

②风格

由于诗人的生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中就表现出各自独特的格

调、气派和趣味，这就形成了作品不同的风格。成熟的诗家词人都有自己独特的艺术风格。如：王

维一一，恬淡优美；李白一一豪放飘逸；杜甫一一沉郁顿挫；李贺一一奇幻诡濡；白居易一一清浅质

朴；杜牧一一清新俊逸；李商隐—琲恻缠绵；温庭筠一一绮丽香艳；欧阳修一一和婉细切；苏轼

——豪放旷达；周邦彦一一富艳精工；辛弃疾一一雄深雅健；等等。龚自珍说：“古来才大人，面目

不专一。”优秀作家有主体性风格的同时，其风格也具有多样化的特点。比如苏轼，其主导风格是“豪

放”，但也有清新明快、沉挚深永、细切流转等不同的侧面。这些是在诗歌鉴赏时要充分注意的。

③流派

创作风格和创作题材大致相同的诗人往往形成诗歌创作的流派。唐诗的主要流派有以王维、孟

浩然为代表的山水田园诗派，有以高适、岑参为代表的边塞诗派。山水田园诗派善于营造空静之美,

而边塞诗派则善于抒发悲壮之气。宋词的主要流派有以柳永、姜夔为代表的婉约派和以苏轼、辛弃

疾为代表的豪放派。婉约词如美人，深美细腻；豪放词如壮士，悲歌感慨。同一流派诗人的作品有

大致相同的风格，但他们又有自己独特的风格。如同为边塞派诗人，高适诗以“悲壮”为主，岑参

诗则以“奇峭”为主；同为豪放派词人，苏词豪放旷达，辛词则雄深雅健。

2.古代诗歌的抒情方式

古代诗歌主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，其中描写、抒情是重点。描写方

式有动静结合、虚实结合等。抒情方式，主要有直接抒情和间接抒情两种，间接抒情又可细分为借

景（物）抒情、寓情于景（物）或情景交融等类别。

①直接抒情

也叫直抒胸臆，即诗人在诗中不借助任何景物而直接抒发自己的内心感受。如李白《渡荆门送

别》“仍怜故乡水，万里送行舟”，直接抒发离别故乡的依依不舍之情；文天祥《过零丁洋》“人生自

古谁无死，留取丹心照汗青”，直接抒发诗人自己以死明志的决心，表现出崇高的民族气节。

②借景（物）抒情

诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情和要表达的思想寄寓在此

景此物中，通过描写此景、此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，

松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨、微草等，常常是诗

人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”，借“原上草”的顽强抗争，尽情抒写

自然规律不可抗拒的哲理。

③寓情于景（物）

这种方式将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，通过对这些自然景物或场景的描摹刻画

来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，

润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜爱之情。又如范仲淹《渔家傲•秋思》中所写的：“塞下

秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。”边塞悲凉凄怆的景象

与戍边将士们的心情融合在一起，营造出情景交融的艺术氛围。

3.古代诗歌的表现手法

（1）直接抒情即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的

感情激流直接倾泻而出。

如:不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。（王实甫《十二月带尧民歌）

（诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四

个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。）

（2）借景抒情属间接抒情的一种。诗人把所要抒发的感情、表达的思想寄寓在某种景

象或某种客观事物中，通过描写此景此物予以抒发。古代诗歌中，梅兰菊竹、芭蕉残荷、梧桐细雨、

飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、大漠古道、长亭客栈等，常常是诗人借以描写的对象，但这些景物也不仅是

纯粹的自然之物，而且是传递诗人丰富的思想情感的载体。

如：烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。（杜

牧《泊秦淮》）（前两句写景，后两句抒情。所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，

而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧

虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。）

（3）托物言志属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的

志向和意愿。

如：垂缕饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。（虞世南《咏蝉》）

（诗歌中所描写的蝉的形象是:蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水,阵阵蝉声从稀疏的梧桐

上传出来。身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。而在诗歌中作者真正所要抒发的人

生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远

扬，不需要依靠其他人吹嘘。由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。）

如：陆游的〈〈卜算子•咏梅〉〉就是通过吟咏梅花，来寄寓自己高洁自赏、傲然卓立的坚贞操

守和君子人格。

（4）情景交融在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不

清哪是“景"，哪是“情”。

如：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气

日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。（陶渊明《饮酒》）

（划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的

感情境界。在这里既是写“景”，也是写“情”，己分不开哪是“景”，那是“情”。）

（5）动静结合指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。

如：月黑见渔灯，孤光一点萤。微微风簇浪，散作满河星。（查慎行《舟夜书所见》）

（全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。）

（6）以动衬静属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动

态描写中显示出动态。

如：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。（王维《鸟鸣涧》）

（诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景,更加突出显示了春涧

的幽静。“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。）

（7）乐景写哀属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来

表达一种悲哀、凄楚的情绪。

如：《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，

郁郁登郡门。”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。

（8）铺排即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之"，指的是不

厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。

如："……五步一楼，十步一阁；廊腰绳回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。……”（杜

牧《阿房宫赋））

（文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧,体现出阿房宫的气势雄伟）

（9）渲染我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强

调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。

如：金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。（王昌龄《秋

词》）（首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。）

（10）烘托衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。亦称“烘云托月”。后借用指一

种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。具体

说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。此种手法常与渲染手法结合起来

使用，易混淆。

如：……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。……（李清照《凤凰台上忆吹萧））

（要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托）

（11）用典也叫用事。它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修

辞方式。用典有明用，也有暗用。

如：辛弃疾（永遇乐?京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五

个历史故事的典故。借“怀古”赞扬了孙权、刘裕的抗敌业绩；批评南宋当政者像刘义隆那样的仓

猝冒险行动；以廉颇自比，表示自己虽老却不忘为国效劳的忠贞之情。

（12）实虚结合实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。虚写，指采用侧

面交代或烘托性的叙述与描写。虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。

如：中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。……（王建《十五夜望月》）

（诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、

“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却

处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗

题。）

（13）抑扬我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反

驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就

叫做抑扬。抑扬可分两种：1.欲扬先抑法；2.欲抑先扬法。

如：应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。（叶绍翁《游

园不值》）（诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园

春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。这里采用了欲扬先抑法。）

（14）叠词为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法叫叠

TH]©

如：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。……（李清照《声声慢》）

（开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调,渲染了词人晚年孤苦无依的生活情

景以及内心深处的凄凉。）

（15）互文上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达

一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。翻译时

容易译错，应特别注意。

如：秦时明月汉时关（王昌龄《出塞》）

（正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。）

(16)白描与工笔白描原是中国水墨画中纯用墨线、不着颜色来粗笔勾勒物象轮廓的

一种笔法。后借用于文学写作，指使用简练的笔墨，不加渲染烘托而描画出鲜明生动形象的一种描

写方法。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。

如：梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白萍洲。(《温庭筠〈

望江南))

(这首词采用了白描手法，写一位女子从早到晚盼望情人归来的心情)

(17)比兴象征

比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称“比兴”。

诗歌中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。如果通篇贯穿着这种比兴的意象,

则是象征。如李白常借雄奇不平凡的事物，如大鹏、天马、雄剑及高山大河，来寄托他的理想，象

征他的才能；喜欢选取高洁美好的事物，如明月、凤凰、松柏、美人等来象征他的人品节操；又常

选取遭摧残、受拘羁的人物事件来比喻他的经历和处境。

止匕外，还有一些现代汉语中常用的修辞格如比喻、拟人、夸张、借代、对比等，在古诗词中也

常常使用，这里不再一一列举。

4.古代诗歌的语言特点

①清新：表现为语言新颖，不落俗套。如王维的《山居秋暝》就是如此。

②平淡：也称质朴。表现为使用白描，不加修饰，真切深刻而又平易近人，直接而明朗。如

白居易的《村夜》：“霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。独出门前望野田，月明养麦花如雪。”如画

一般的山村之夜在作者的笔下如此宁静，如此祥和，如此生动地展现出来了。

③绚丽：主要指富丽的辞藻、绚烂的文采，奇幻的情思。如李商隐的《板桥晓别》：“回望高

城落晓河，长亭窗户压微波。水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多。”本来是一次生活中常见的离别，

经过诗人那特有的奇幻绚丽的语言描绘，便将现实与幻想融为一体，创造出色彩缤纷的童话般的幻

境。

④含蓄：指意在言外，或引而不发，或欲说还休。如杜牧的《将赴吴兴登乐游原一绝》：“清

时有味是无能，闲爱孤云静爱僧。欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵。”诗人托事于物，以登乐游

原起兴，说到望昭陵便戛然而止，不再多说一字，但他对祖国的热爱、对盛世的追怀、对自己才能

无所施展的悲愤，无不包括在内。

七、古诗词名句赏析

(1)海日生残夜，江春入旧年。(唐王湾《次北固山下》

［赏析］在这残夜将尽而未尽的时候，一轮红日已从海上升起；旧年尚未逝去，江上已显露出一

片春意。“日生残夜”“春入旧年”，都表示时序的交替，而且都是那样的匆匆不可待，这怎么不

叫身在“客路”的诗人顿生思乡之情呢？这两句，作者从炼意着眼，把“日”和“春”作为美好

事物的象征，并用“生”与“入”字使之拟人化，赋予了它们人的意志与情思。诗人无意说理，却

在描写景物、时令之中，蕴含着一种自然的理趣。

(2)几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。(唐白居易《钱塘湖春行》)

［赏析］几处早早飞来的黄莺，争着挤在向阳的树枝上；不知是谁家刚飞来的燕子，正忙着衔泥

筑巢。诗人选择春天是最活跃的“莺”与“燕”作为描写的对象，并在前面冠以“早”和“新”字,

体现了“初春”的特点。同时，更妙的是，在这两句中，诗人说的是“几处”而不是“处处”，说的

是“谁家”而不是“家家”，这更表现了“初春”的特点。而后面的一个“争”字，一个“啄”字,

则写出了“莺”的热闹与“燕”的忙碌。诗人仅用了寥寥的几笔，便描绘出了一派大好春光，传达

了自己的喜悦之情。

（3）稻花香里说丰年，听取蛙声一片。（宋辛弃疾《西江月》）

［赏析］“说”，谈论。“稻花香里说丰年”的不是人，而是一片蛙声，落笔十分新颖。稻花扑鼻,

夏熟在望，水田和池塘里的一片蛙声互相应和，仿佛在向人们述说丰收的年景，不由传达出词人不

尽的喜悦之情。侧面烘托，自然贴切。

（4）老骥伏杨，志在千里。烈士暮年，壮心不已。（东汉曹操《龟虽寿》）

［赏析］“骥”，良马。“杨”，马槽。“烈士”，指的是有远大抱负的人。“壮心”，即宏伟的心愿。

年劳力衰的良马，仍想驰骋千里；有远大抱负的人即使到了晚年，也不会停止自己宏伟的心愿。在

这里，诗人以“老骥”自比，表现出自强不息、老当益壮的奋斗精神。

（5）曲径通幽处，禅房花木深。（唐常建《题破山寺后禅院》）

［赏析］“曲”“幽”“深”，表现了禅院花木扶疏、幽深清净的环境。此两句不仅再现了诗人踏

过曲径，穿过深幽的花草树木走到禅院的情景，而且道出了某种审美光照中的体验，艺术地表现了

华夏文化的曲折美、摇曳美的追求。

（6）我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。（唐李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）

［赏析］诗人以明月，清风寄托离情，表达对友人的思念，富于想象，寓意新颖。

（7）何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。（唐李商隐《夜雨寄北》）

［赏析］设想日后重逢的时候，向“君”追忆夜“我”思“君”而不得归的情景。诗句热切地

表达了希望与妻子在一起的心情。

（8）商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。（唐杜牧《泊秦淮》）

［赏析“］商女”即歌女。歌女不知王国恨，还在酒楼里唱着《玉树后亭花》。为荒淫误国的南

朝陈后主所做，后被看作亡国知音。其实，诗人在这里用的是曲笔，所讽刺的并非歌女，而是那些

不顾国家存亡和人民疾苦，一味奢侈腐化、醉生梦死的统治阶级。

（9）无可奈何花落去，似曾相识燕归来。（宋晏殊《浣溪沙》）

［赏析］前一句写“花落去”，对明媚的春天就要消失感到惋惜，但是“无可奈何”，因为花开花

谢乃自然规律。后一句写“燕归来”，归来的燕子“似曾相识”，但是日月已经推移。诗句抒发流连

光阴、伤春迟暮之感，明白如话，却又意蕴深广，充分表达了词人的无限伤感。

（10）问渠那得清如许？为有源头活水来。（宋朱熹《观书有感》）

［赏析］“渠”,它指方塘。“那”同“哪"，疑问代词，怎么，为什么。“如许”，如此,这样。“为”,

因为。要问这方塘为什么如此清澈？是因为有源头活水不断流来。朱熹的这两句诗以“方塘”喻书,

形象生动，富含理趣，说明作学问就必须不断的求得新知，用“源头活水”来充实自己，充分揭示

了读书求知的重要性。

（11）春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。（唐韦应物滁《州西涧》）

［赏析］雅趣和野趣相互交融，透露出一股寥落清新的况味。

（12）江山代有人才出，各领风骚数百年。（清赵翼《论诗》）

［赏析］李白；杜甫的诗篇，是中华民族文学宝库中光辉灿烂的明珠，千百年来一直为人们所传

诵。但是，就整个社会而言，长江后浪推前浪，历史的规律是不可抗拒的，每个朝代都有新的人才

出现，他们凭着自己的才华和成就，足以领导文坛，享有盛名。因此，诗歌也应该顺应时代的变化

而变化，要反映今天的社会生活，表达今人的思想感情。两句诗充分表达了那诗人脾睨千古、敢于

创新的豪迈之气。

(13)会当凌绝顶，一览众山小。(唐杜甫《望岳》)

［赏析］“会当”即是“将要”“一定要”，的意思，“凌"即"登上"，"绝顶"就是“最高处析

这两句诗很有哲理性，现在人们常常用它来形容立脚点高，看问题才全面。另外，从这两句富有启

发性和象征意义的诗中，我们可以看到诗人不怕困难，敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心与气概。

(14)烽火连三月，家书抵万金。(唐杜甫《春望》)

［赏析］“烽火”，即“战争”“战火”。“三月”，极言战火延续时间之长。“安史之乱”以来，音

讯杳无，诗人是多么盼望能够等家中亲人的消息啊！“家书抵万金”一句，形象的传达了诗人的这

种迫切的心情，也引起了千千万万人们的共鸣。这两句文字虽少，意蕴却深。他将诗人优国伤时，

念家悲己的情感进一步推向深入。

(15)衣沾不足惜，但使愿无违。(晋陶渊明《归园田居》)

［赏析］“不足”，不值得。“但使”，只要。陶渊明的“愿。在这里有着特殊的内涵：诗人要按

照自己的意愿生活，不在那污浊的现实世界中失去自我，即使是做一个农夫，再苦再累，也要比在

官场”为五斗米折腰”强啊。一个“愿”字，可看到陶渊明清高的节操和他那不与污浊的社会同流

合污的愿望。

(16)大漠孤烟直，长河落日圆。(唐王维《使至塞上》)

［赏析］边疆沙漠，浩瀚无边，因此诗人在“漠”前着了一个“大”字。在大漠之上，奇观异景

甚少，烽火台上燃起的狼烟便格外醒目了。所以称之为“孤烟”。“孤烟”之后跟一“直”字，景物

虽显单调，却又有了一种劲拔、坚毅之美。在那没有山峦树木的大漠，横贯其间的黄河，非用一个

“长”字不能表达诗人的感觉。容易使人伤感的“落日”之后接一“圆”字。又赋予了人们一种亲

切温暖而又苍茫的感觉。短短两句，画面开阔，意境雄浑，描绘出了一副奇特壮丽的塞外风光。

(17)山随平野尽，江入大荒流。(唐李白《渡荆门送别》)

［赏析］前句形象描绘了船出三峡，渡过荆门山后长江两岸的特有景色：山逐渐消失了，眼前是

一片无垠的低平的原野。诗人十分巧妙地将静止的山岭描摹出充满流动感与空间感的活动画面来。

后句写江水奔腾直泻的气势，写荆门一带平原旷野寥廓高远的景色。写景逼真如画，景中又蕴藏着

诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。

(18)山重水复疑无路，柳暗花明又一村。(宋陆游《游山西村》)

［赏析］诗人用“山重水复”写无路，用“柳暗花明”写新村。其中的一个“重”字，一个“复”

字，描绘出了一副山环水绕的绣丽图画；而一个“暗”字，一个“明”字，则写出了柳之茂盛，花

之明媚。后面的一个“又”字与前面的“疑”字相应，表情达意亦十分妥帖。两句诗不仅画面优美，

而且蕴含着深刻的哲理。现在人们还常用它来形容在重重困难之中忽然找到了解决问题的办法，也

用它来比喻别有天地的美好境界。

(19)汽蒸云梦泽，波撼岳阳城。(唐孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》)

［赏析］诗剧描写了洞庭湖广博浩大，澎湃动荡的雄伟气势。一“蒸”字，写出湖面开阔；水

气弥漫的特点；一“撼”字，突出波澜滔天的巨大气势。

(20)日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。(唐崔颍《黄鹤楼》)

［赏析］“乡关”，即故乡。“烟波”也就是笼罩在江面的雾霭。日暮了，却不知故乡在何方，江

上暮霭茫茫，不由得使人更加惆怅。诗人以日暮怀归之情为全诗作结，“乡愁”之情与“日暮”之景

相交融，使诗意重归于开头的那种渺茫不可见的境界，倏忽而来，倏忽而去，使整首诗显得一片苍

茫。怪不得李白到了黄鹤楼上也要感叹“眼前有景道不得，崔颍题诗在上头”了。

(21)谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。(宋苏轼《浣溪沙》)

［赏析］由向西的溪水想到青春可以永驻，大可不必为日月变迁、人生易老而叹息。诗句激励人

们不必为年老消极悲观，体现了乐观向上的精神。

（22）沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。（唐刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》）

［赏析］沉舟侧畔，千帆竟发；病树前头，万木争春。在这两句诗中，诗人以“沉舟”“病树”

比喻久遭贬谪的自己，而以“千帆”和“万木”来比喻那些仕途得意的新贵们。虽有几许惆怅，却

又相当达观。不为自己的寂寞、蹉陀而忧伤，对是世事的变迁和仕宦升沉处之泰然，表达出诗人一

种多么豁达的胸襟啊！如今，人们还赋予了这两句诗以新的意义，用他来说明新事物必将取代旧事

物，激励人们振作起来，重新投入到新的生活中去。

（23）人生自古谁无死，留取丹心照汗青。（宋文天祥《过零丁洋》）

［赏析］诗人采用直抒胸臆的方试，表明了自己以死明志的决心，充分体现了他的民族气节。

（24）但愿人长久，千里共婵娟。（宋苏轼《水调歌头》）

［赏析］“但"，即“只”的意思。“婵娟”，即“月亮”。远隔千里之人，同处在这美好的月光之

下，虽不能相聚，也能有所安慰了。这两句词，表达的虽是苏轼对弟弟苏撤（子由）的怀念之情，

却也变成了千百年来人们对亲人（友人）的美好祝愿。词人化悲怆为喜悦与祝福，良好的祝愿中包

含着温馨的慰藉和奋发的意念。

（25）兴，百姓苦；亡，百姓苦。（元张养浩《山坡羊-潼关怀古》）

［赏析］一个朝代兴起了，必定大兴土木，给人民带来巨大的灾难；一个朝代灭亡了，在战争中

遭殃的必定是人民。两句诗，文字不多，却抒发了作者无限的感慨，更深刻的表达出来一个历史的

主题：在漫长的封建社会，无论怎样改朝换代，人民依旧过着痛苦的生活。这也是作者忧虑国计民

生思想感情的一种充分体现。

（26）感时花溅泪，恨别鸟惊心。（唐杜甫《春望》）

［赏析］诗人睹物伤情，仿佛开放的鲜花也禁不住悲伤溅泪，鸟儿也因人间的离别而惊心。

（27）采菊东篱下，悠然见南山。（晋陶渊明《饮酒》）

［赏析］在东篱下采菊，不经意地就看见了南山。诗句看似平淡无奇，却写出了物我交融、浑然

一体的佳境，传达出悠闲淡远、恬然自适的气度，可谓妙手偶得，浑然天成，不工而工，达到了物

我合一的境界。

28）长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。（唐李白《行路难》）

［赏析］“长风破浪”比喻实现政治理想，“济”即“渡”，“沧海”也就是“大海”。诗人相信尽

管前路障碍重重，但终有一天会长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。内心彷徨

苦闷、抑郁不安的诗人，在沉郁中奋起，让人感受到了一种强大的精神力量。

（29）安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。（唐杜甫《茅屋为秋风所破歌》）

［赏析］诗人崇高的理想，博大的胸襟，令人肃然起敬。语言浅显，具有极强的震撼力。

（30）忽如一夜春风