《中外艺术史》课程教学大纲_第1页
《中外艺术史》课程教学大纲_第2页
《中外艺术史》课程教学大纲_第3页
《中外艺术史》课程教学大纲_第4页
《中外艺术史》课程教学大纲_第5页
已阅读5页,还剩13页未读 继续免费阅读

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

ADDINCNKISM.UserStyle《中外艺术史》课程教学大纲(理论课程)一、课程基本信息课程号0223S02023开课单位新闻传播学院课程名称中外艺术史ArtHistoryofChineseandForeign课程性质必修考核类型考查课程学分2课程学时34课程类别专业发展课程/学科专业拓展课先修课程无适用专业(类)广告学、新闻传播类、播音主持艺术二、课程描述及目标(一)课程简介《中外艺术史》课程是一门学科专业拓展课程。中国与外国,都有着博大精深的艺术积淀,它们都属于人类的宝贵财富。在当今全球化的语境中,人们的视野不断开阔,思维不断活跃,遍取中外,察古应今,深入了解中外艺术的状况已成为增强大学生艺术素质、拓展视野和知识面的必要选择。而艺术语言的理性研究有可以提供许多有价值的欣赏借鉴。所以,以简洁的方式讲授中外艺术的发展线索,以概要的笔意描画中外艺术的大致景观和简明的扼论说要介绍中外艺术的有关常识。是本课程的主旨。按艺术类别大纲分为美术、音乐、影视、戏剧等四编,从艺术史角度出发,按时间线索从古到今,分别介绍、论述中国和外国的艺术常识和艺术现象,汇总精要内容和科研成果。便于使学生了解、把握中外艺术的脉络和走向。(二)教学目标学生通过系统了解中外艺术从古至今的历史发展,并结合艺术作品的鉴赏,对各个历史时期艺术活动的主要特点和发展规律,对艺术创作和人物、思想、审美意识、艺术教育和传承、艺术传播和文化变迁以及取得的主要成果和相关知识,能够有所了解和把握,并熟悉和了解一些有代表性的中外艺术作品。进而也可以学习运用历史唯物主义和辩证唯物主义的方法和观点,正确看待艺术史上的中西、古今、雅俗问题,同时初步形成运用艺术文献、文物史料研究历史艺术现象的基本能力。使学生既可以在历时性意义上得到清晰和流畅的理解,获得时间上的衍生与裂变的线索,同时也可以在共时性的意义上获得对于不同艺术种类样式和作品的认知,在空间和实践关系上实现对于不同地域、不同时期艺术的基本状况的把握。课程目标1:增进学生的艺术知识性和史料知识,拓展探索领域。课程目标2:使学生系统了解中外艺术从古至今的历史发展脉络,并结合艺术作品的鉴赏,了解各个历史时期艺术活动的主要特点和发展规律。课程目标3:培养学生以整体的和系统的视野研究艺术史,以便于学生对艺术发展予以全面理解和宏观把握的需要。课程目标4:提高学生以宏观开阔的和高星建瓴的视角,把握艺术的衍变与发展,同时可以将不同地域和时代的富有个性的艺术现象予以交叉性研究。而对于各门类艺术样式的比较,在不同艺术门类具体特征的基础上把握其相互关系。三、课程目标对毕业要求的支撑关系毕业要求指标点课程目标权重1-1:掌握广告学、新闻传播学、市场营销学等的基本理论、基本知识;课程目标1课程目标230%1-4:了解广告学的发展历史、理论前沿、应用前景、发展动态及行业需求。课程目标1课程目标220%2-4:具有一定的科学研究和实际工作能力,具有一定的批判性思维能力。课程目标2课程目标3课程目标430%3-3:专业素质。具有清晰的广告营销传播从业者的角色认知,具备积极乐观、竞争协作的良好个性,掌握广告营销传播的基本知识和能力,具备创新创业的基本素质。课程目标1课程目标2课程目标3课程目标420%…………四、教学方式与方法运用多媒体互动教学方式授课,以讲授理论,案例赏析与研究、课堂讨论等方法增强学生的知识面和综合能力。五、教学重点与难点(一)教学重点教学重点在于对不同历史时期主要的艺术活动、艺术门类及作品、艺术人物家等内容要有基本的了解。对中西艺术个不同历史发展时期主要风格流派、艺术家生平以及对中西方艺术作品鉴赏的方法,提高审美鉴赏修养。(二)教学难点无论是历时性研究,或是共时性研究,均具有较大的难度。如何结合、调动学生已有的知识和生活经验,理解和掌握艺术史知识,同时结合艺术的感性体验,培养学生具有一定的审美鉴赏能力是本课程的难点。六、教学内容、基本要求与学时分配序号教学内容基本要求学时教学方式对应课程目标1第1章中国美术史第一节先秦及秦汉美术1、先秦美术2、秦代美术3、两汉美术第二节魏晋南北朝美术1、魏代美术2、晋代美术3、南北朝美术第三节隋、唐、五代美术1、隋代美术2、唐代美术3、五代美术第四节宋、元美术1、两宋美术2、元代美术第五节明代美术1、明代都城文化2、浙派和宫廷绘画3、吴门画派4、江南私家园林第六节清代美术1、中国和欧洲的艺术交流2、清初“四王”和正统派风3、清初“四僧”和个性派风格4、“扬州八怪”与商业化影响5、金石书画运动与“海上画派”。了解和学习中国夏商周时代青铜器艺术;秦汉雕塑各自的风格;汉代绘画;魏晋佛教艺术;大唐气象下的书法成就、绘画、宫廷艺术、石窟壁画艺术,翰林书画院的艺术,南北山水画艺术,文人书画理论,文人画的形成和发展;元四家的艺术成就,都城建筑艺术和园林建筑艺术各自的特点以及二者的区别,浙派与吴门画派各自的艺术特点以及二者的区别,董其昌在画史上的意义;清代与欧洲的艺术交流成果,正统派“四王”和个性派“四僧”的各自艺术特点,“扬州八怪”的艺术成就等,各个历史时期绘画、雕塑、建筑、书法及工艺美术等个艺术门类的风格、特点、代表人物等、了解学习中国美术史的必要性及和文化史的关系和个艺术的风格。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标42第2章外国美术史第一节早期美术、古埃及美术1、早期美术2、古埃及美术第二节古希腊、古罗马美术1、古希腊美术2、古罗马美术第三节中世纪艺术,欧洲文艺复兴美术1、罗马式艺术2、哥特式艺术3、欧洲文艺复兴早期美术4、欧洲文艺复兴盛期美术第四节17、18世纪欧洲美术1、17世纪欧洲美术2、18世纪欧洲美术第五节19世纪欧洲美术1、新古典主义美术2、浪漫主义美术3、现实主义美术4、印象主义后印象主义第六节西方现代美术1、20世纪上半叶的西方现代美术2、20世纪下半叶的西方现代美术系统了解西方原始及古代艺术史料和发展规律古希腊,古罗马艺术的继承与发展的关系及在西方美术史上占有重要的地位神权下的中世纪特有的审美观念和艺术史实,拜占庭艺术、罗马式艺术和哥特式艺术的艺术风格特色。欧洲文艺复兴艺术的历史背景、艺术史实和艺术发展规律17、18世纪欧洲艺术学院派、写实主义、巴洛克艺术、罗可可艺术产生的历史背景、各流派艺术史料,艺术特色,各流派代表艺术家及代表作品,西方20世纪美术发展的时代背景和新的价值观和艺术观,西方现代艺术发展,呈现出开放和多元化发展的新局面,各流派的艺术的代表艺术家和代表作品的风格特点等,西方美术的发生、发展的概况,认识艺术的流派、代表性画家及其作品,研究艺术的时代特征和艺术的发展规律,学会鉴赏世界多民族的艺术。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标43第3章中国音乐史第一节新石器时期的音乐1.原始乐舞2.原始乐器3.音乐的起源问题第二节夏、商、西周时期的音乐1.三代乐舞2.礼仪音乐及相应的等级制度3.乐器与乐律第三节春秋战国时期的音乐1.当时的社会音乐活动2.入乐诗歌总集——《诗》3.曾候乙墓出土乐器及其代表的音乐成就4.三分损益律5.当时生活中的音乐人物和作品第四节秦汉时期的音乐1.乐府音乐2.歌舞百戏3.相和歌4.鼓吹乐5.生活中的歌曲第五节魏晋南北朝时期的音乐1.清商乐2.吴歌、西曲3.外族外域音乐的传入和影响4.“管口校正”理论和“新律”5.琴乐艺术的成熟及作品第六节隋唐时期的音乐1.曲子音乐2.隋唐燕乐3.歌舞大曲4.歌舞戏5.俗讲6.器乐艺术第七节宋元时期的音乐1.宋代词调音乐2.歌曲与说唱音乐3.宋元杂剧、散曲和南戏4.器乐与器乐作品5.声乐演唱理论第八节明清时期的音乐1.传统民歌2.说唱音乐3.歌舞音乐4.戏曲音乐5.器乐艺术的发展第九节近代的中国音乐1、传统音乐的发展2、2、学堂乐歌和近代新音乐启蒙3、民主革命斗争时期的音乐系统地了解中音乐发展的历史进程、不同历史时期社会音乐生活、各种音乐体裁以及主要音乐作品的创作特点及艺术表现创作手法,丰富音乐史论知识,提高音乐艺术的理论修养,并且培养学生具有一定的研究能力。通过音乐作品的欣赏教学,使学生具有一定的对中外音乐的审美鉴赏能力和修养。(四)思考题搜集我一位著名音乐家的生平事迹及作品,并解析。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标44第4章外国音乐史第一节古希腊古罗马的音乐文化1.音乐文化背景2.音乐文化特征3声乐艺术4.器乐艺术5.音乐理论第二节中世纪的音乐文化1.圣咏文化2.中古调式理论3.教会音乐4.世俗音乐第三节文艺复兴时期的音乐文化1.“新艺术”文化2.文艺复兴时期的乐派3.法国、意大利、德国的音乐状况4.声乐艺术5.器乐艺术6.音乐理论第四节巴罗克时期的音乐文化1.音乐文化背景2.音乐文化特征3.法国、意大利、德国的音乐状况4.歌剧的诞生与发展5.亨德尔与巴赫第五节启蒙时代的古典主义音乐1.古典主义音乐的文化背景2.古典主义音乐的文化特征3.格鲁克歌剧改革4.奏鸣曲与交响乐的形成5.维也纳古典乐派6.海顿、莫扎特、贝多芬第六节浪漫主义音乐1.浪漫主义音乐的文化背景2.浪漫主义音乐的文化特征3.艺术歌曲4.钢琴音乐5.交响乐6.歌剧7.民族乐派8.俄罗斯民族乐派9.北欧等民族乐派第七节印象主义音乐1.印象主义音乐的文化背景2.印象主义音乐的文化特征3.德彪西与印象主义音乐4.拉威尔与印象主义音乐5.印象主义音乐与现代音乐的比较6.现代派音乐文化与发展系统地了解西方音乐发展的历史进程、不同历史时期社会音乐生活、各种音乐体裁以及主要音乐作品的创作特点及艺术表现创作手法,丰富音乐史论知识,提高音乐艺术的理论修养,并且培养学生具有一定的研究能力。通过音乐作品的欣赏教学,使学生具有一定的对中外音乐的审美鉴赏能力和修养。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标45第5章中国影视第一节电影拓荒期:1、概说;2中国电影的诞生;3、古装片、武侠片4、南国电影剧社5、有声电影的出现6、第一代导演第二节电影探索期:1、概说;2、左翼电影运动;3、孤岛电影;4、战后电影第三节电影发展期:1、概说;2、新中国电影;3、文化大革命电影第四节电影繁荣期:1、概说;2、新时期新成果;3、新时期电影人;4、第五节电视的进程:1、中国电视的建设;2、中国电视剧的发展;了解中外电影的各个历史发展线索和优秀传统,学生通过本课程的学习,应该能够认识电影艺术创新和成就、时代背景、电影艺术走向等,从总体上把握中国电影艺术的发展轨迹与艺术规律。5讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标46第6章外国电影第一节无声电影的探索:1、概说;2、电影的诞生;3、电影成为艺术;4、欧洲先锋派电影;5、20年代记录主义电影的发展。第二节有声有色的电影:1、概说;2、有声电影的兴起;3、好莱坞;4、制片人制度;5、明星制;6、类型片7、好莱坞的戏剧电影美学;8、好莱坞电影的经验;9、奥森.威尔斯的《公民凯恩》第三节电影的丰富多彩:1、概说;2、现实主义电影的发展;3、法国对电影史所做的贡献;4、日本电影概况;5、西方现代派电影;6、新德国电影;7、新好莱坞电影学习、了解国外电影的电影的起源、特性和制作方式;电影艺术形成、发展、变化、成熟的过程;欧美电影、前苏联电影、日本电影各个时期主要的艺术运动和艺术思潮、重要的电影艺术家及其代表作品,把握历史发展线索,加深对电影这门艺术的艺术特性的理解。增加知识面,提高电影鉴赏能力。为以后的创作借鉴有益经验,服务创作。5讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标4……7第7章中国戏剧史第一节中国戏剧的起源与形成1、中国戏剧的起源2、中国戏剧的形成第二节元代戏剧(上)1、元代戏剧的繁荣元代戏剧繁荣的原因2、北杂剧的形成3、北杂剧体制音乐结构4、院本的发展5、南戏的演进概述6、舞台艺术的成熟表演的进展服饰化妆概貌7、艺人状况8、创演活动书会与才人戏班活动9、剧场的繁盛庙宇戏台形制的变迁庙戏活动(下)1、元杂剧与南戏元杂剧2、元杂剧的奠基人关汉卿关汉卿的生平和创作激烈壮阔的美学风格3、王实甫和他的《西厢记》生平与著述4、马、白、郑三大家5、一些特色剧作家公案剧:6、一些剧作家的倾向社会意识:7、南戏:人生伦常主旋律:8、高明与《琵琶记第三节明代戏剧(上)1、总论2、北杂剧的余音3、南戏诸声腔的兴起4、南戏体制的演进5、北方弦索腔种的萌芽6、舞台艺术的进展7、演员与戏班职业演员状况串客简窥8、演出场所的随形转移9、特殊戏剧样式的变化。(下)明传奇与杂剧1、明代创作总说2、朱有炖的杂剧3、嘉靖时期的创作4、嘉隆万过渡时期的传奇创作5、万历戏剧创作6、传奇巨擘汤显祖生命的奋争为情作使第四节清代戏剧(上)清代地方剧种的兴起与舞台繁荣1、总论2、清初四大声腔3、南北复合腔种的形成4、地方小戏的普遍兴起5、花雅之争清廷对于花部的禁抑6、戏班与艺人7、舞台艺术的发展音乐8、清宫廷演剧状况9、商业剧场的繁盛10、特殊戏剧样式的极盛傩戏的衍流(下)清代戏剧创作与理论发展1、创作总论2、苏州作家群的艺术追求概述朱素臣和他的《十五贯》3、孔尚任与《桃花扇》功名与文名及理论的完善。系统地学习中国戏剧史,掌握中国戏剧发展历程,提高分析鉴赏能力,了解中国剧史的基本知识、中国戏剧的起源、发展以及之后各剧种、各流派的演变进程;中国戏剧发展长河中的著名的作家与作品;各历史时期与戏剧有关的重大的人物和事件;及大剧种、大流派的特点中国民族文化及民族戏剧的繁荣、发展。优秀的戏剧作品,总结了人类对于真善美理想的精神探索的历程,可以潜移默化地对人们起着思想教育和道德陶冶的作用。4讲授、,案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标48第8章外国戏剧史第一节古希腊罗马戏剧1、古希腊悲剧和喜剧2、古希腊三大悲剧家3、古希腊喜剧家4、古罗马悲剧与喜剧5、古代剧场第二节中世纪宗教戏剧1、对中世纪文化的评价2、公元九世纪到十三世纪的教堂仪式剧3、中世纪晚期的英国戏剧概况4、英国圣体剧第三节文艺复兴到l9世纪的欧洲戏剧发展1、文艺复兴与戏剧复兴2、莎士比亚3、古典主义戏剧与莫里哀4、启蒙运动时期的戏剧5、浪漫主义戏剧6、现实主义戏剧7、易卜生8、萧伯纳、契诃夫9、舞剧10、歌剧第四节19世纪未到20世纪的欧美戏剧思潮1、现代与后现代戏剧的反叛2、象征主义戏剧3、表现主义戏剧4未来主义与超现实主义戏剧5、各种导演观念与体系6、布莱希特叙事剧7、存在主义戏剧8、荒诞派戏剧9、新写实戏剧10、形形色色的实验戏剧11、音乐剧第五节印度梵剧1、历史演变2、舞台特征3、马呜、跋娑、首陀罗迦4、迦梨陀娑5、戒日王、薄婆萨提6、梵剧剧场第六节日本能、狂言与歌舞伎1、历史演变2、舞台特征3、世阿弥4、狂言剧作5、近松门左卫门6、近松之后的剧作家7、日本古典剧场掌握外国戏剧发展的历史和重要的作家作品,提高分析鉴赏外国剧的能力,通过系统地学习外国戏剧史的基本知识、外国戏剧的起源、发展以及之后各剧种、各流派的演变进程;外国戏剧发展长河中的著名的作家与作品;各历史时期与戏剧有关的重大的人物和事件;及大剧种、大流派的特点丰富知识。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标4合计34序号教学内容基本要求学时教学方式对应课程目标1第1章中国美术史第一节先秦及秦汉美术1、先秦美术2、秦代美术3、两汉美术第二节魏晋南北朝美术1、魏代美术2、晋代美术3、南北朝美术第三节隋、唐、五代美术1、隋代美术2、唐代美术3、五代美术第四节宋、元美术1、两宋美术2、元代美术第五节明代美术1、明代都城文化2、浙派和宫廷绘画3、吴门画派4、江南私家园林第六节清代美术1、中国和欧洲的艺术交流2、清初“四王”和正统派风3、清初“四僧”和个性派风格4、“扬州八怪”与商业化影响5、金石书画运动与“海上画派”。了解和学习中国夏商周时代青铜器艺术;秦汉雕塑各自的风格;汉代绘画;魏晋佛教艺术;大唐气象下的书法成就、绘画、宫廷艺术、石窟壁画艺术,翰林书画院的艺术,南北山水画艺术,文人书画理论,文人画的形成和发展;元四家的艺术成就,都城建筑艺术和园林建筑艺术各自的特点以及二者的区别,浙派与吴门画派各自的艺术特点以及二者的区别,董其昌在画史上的意义;清代与欧洲的艺术交流成果,正统派“四王”和个性派“四僧”的各自艺术特点,“扬州八怪”的艺术成就等,各个历史时期绘画、雕塑、建筑、书法及工艺美术等个艺术门类的风格、特点、代表人物等、了解学习中国美术史的必要性及和文化史的关系和个艺术的风格。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标42第2章外国美术史第一节早期美术、古埃及美术1、早期美术2、古埃及美术第二节古希腊、古罗马美术1、古希腊美术2、古罗马美术第三节中世纪艺术,欧洲文艺复兴美术1、罗马式艺术2、哥特式艺术3、欧洲文艺复兴早期美术4、欧洲文艺复兴盛期美术第四节17、18世纪欧洲美术1、17世纪欧洲美术2、18世纪欧洲美术第五节19世纪欧洲美术1、新古典主义美术2、浪漫主义美术3、现实主义美术4、印象主义后印象主义第六节西方现代美术1、20世纪上半叶的西方现代美术2、20世纪下半叶的西方现代美术系统了解西方原始及古代艺术史料和发展规律古希腊,古罗马艺术的继承与发展的关系及在西方美术史上占有重要的地位神权下的中世纪特有的审美观念和艺术史实,拜占庭艺术、罗马式艺术和哥特式艺术的艺术风格特色。欧洲文艺复兴艺术的历史背景、艺术史实和艺术发展规律17、18世纪欧洲艺术学院派、写实主义、巴洛克艺术、罗可可艺术产生的历史背景、各流派艺术史料,艺术特色,各流派代表艺术家及代表作品,西方20世纪美术发展的时代背景和新的价值观和艺术观,西方现代艺术发展,呈现出开放和多元化发展的新局面,各流派的艺术的代表艺术家和代表作品的风格特点等,西方美术的发生、发展的概况,认识艺术的流派、代表性画家及其作品,研究艺术的时代特征和艺术的发展规律,学会鉴赏世界多民族的艺术。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标43第3章中国音乐史第一节新石器时期的音乐1.原始乐舞2.原始乐器3.音乐的起源问题第二节夏、商、西周时期的音乐1.三代乐舞2.礼仪音乐及相应的等级制度3.乐器与乐律第三节春秋战国时期的音乐1.当时的社会音乐活动2.入乐诗歌总集——《诗》3.曾候乙墓出土乐器及其代表的音乐成就4.三分损益律5.当时生活中的音乐人物和作品第四节秦汉时期的音乐1.乐府音乐2.歌舞百戏3.相和歌4.鼓吹乐5.生活中的歌曲第五节魏晋南北朝时期的音乐1.清商乐2.吴歌、西曲3.外族外域音乐的传入和影响4.“管口校正”理论和“新律”5.琴乐艺术的成熟及作品第六节隋唐时期的音乐1.曲子音乐2.隋唐燕乐3.歌舞大曲4.歌舞戏5.俗讲6.器乐艺术第七节宋元时期的音乐1.宋代词调音乐2.歌曲与说唱音乐3.宋元杂剧、散曲和南戏4.器乐与器乐作品5.声乐演唱理论第八节明清时期的音乐1.传统民歌2.说唱音乐3.歌舞音乐4.戏曲音乐5.器乐艺术的发展第九节近代的中国音乐1、传统音乐的发展2、2、学堂乐歌和近代新音乐启蒙3、民主革命斗争时期的音乐系统地了解中音乐发展的历史进程、不同历史时期社会音乐生活、各种音乐体裁以及主要音乐作品的创作特点及艺术表现创作手法,丰富音乐史论知识,提高音乐艺术的理论修养,并且培养学生具有一定的研究能力。通过音乐作品的欣赏教学,使学生具有一定的对中外音乐的审美鉴赏能力和修养。(四)思考题搜集我一位著名音乐家的生平事迹及作品,并解析。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标44第4章外国音乐史第一节古希腊古罗马的音乐文化1.音乐文化背景2.音乐文化特征3声乐艺术4.器乐艺术5.音乐理论第二节中世纪的音乐文化1.圣咏文化2.中古调式理论3.教会音乐4.世俗音乐第三节文艺复兴时期的音乐文化1.“新艺术”文化2.文艺复兴时期的乐派3.法国、意大利、德国的音乐状况4.声乐艺术5.器乐艺术6.音乐理论第四节巴罗克时期的音乐文化1.音乐文化背景2.音乐文化特征3.法国、意大利、德国的音乐状况4.歌剧的诞生与发展5.亨德尔与巴赫第五节启蒙时代的古典主义音乐1.古典主义音乐的文化背景2.古典主义音乐的文化特征3.格鲁克歌剧改革4.奏鸣曲与交响乐的形成5.维也纳古典乐派6.海顿、莫扎特、贝多芬第六节浪漫主义音乐1.浪漫主义音乐的文化背景2.浪漫主义音乐的文化特征3.艺术歌曲4.钢琴音乐5.交响乐6.歌剧7.民族乐派8.俄罗斯民族乐派9.北欧等民族乐派第七节印象主义音乐1.印象主义音乐的文化背景2.印象主义音乐的文化特征3.德彪西与印象主义音乐4.拉威尔与印象主义音乐5.印象主义音乐与现代音乐的比较6.现代派音乐文化与发展系统地了解西方音乐发展的历史进程、不同历史时期社会音乐生活、各种音乐体裁以及主要音乐作品的创作特点及艺术表现创作手法,丰富音乐史论知识,提高音乐艺术的理论修养,并且培养学生具有一定的研究能力。通过音乐作品的欣赏教学,使学生具有一定的对中外音乐的审美鉴赏能力和修养。4讲授、案例赏析与研究、课堂讨论课程目标1课程目标2课程目标3课程目标45第5章中国影视第一节电影拓荒期:1、概说;2中国电影的诞生;3、古装片、武侠片4、南国电影剧社5、有声电影的出现6、第一代导演第二节电影探索期:1、概说;2、左翼电影运动;3、孤岛电影;4、战后电影第三节电影发展期:1、概说;2、新中国电影;3、文化大革命电影第四节电影繁荣期:1、概说;2、新时期新成果;3、新时期电影人;4、第五节电视的进程:1、中国电视的建设;2、中国电视剧的发展;了解中外电影的各个历史发展线索和优秀

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

最新文档

评论

0/150

提交评论