《越剧的早期改编探析》

越剧的早期改编分析综述清末民初之际越剧仍处于成长阶段，在许多方面还不完善。由于越剧起源于农村，早期的一些戏曲内容不可避免庸俗的存在，不得不提越剧起源于“路头戏”，剧本只是故事的大纲，具体的唱词都是在舞台上即兴创作的。早期越剧的观众大多是浙江农民，演员也没有受过教育，所以表演内容低俗就屡见不鲜了。所以很多人把越剧叫做“草台班子”。但自从越剧进入上海后，这种形式就不被公众接受。尤其在竞争性演出的压力下，必须对旧戏进行改编，改编旧剧或其他剧种的旧戏，他们顺应时代潮流，使旧的剧目重新焕发光彩，最典型的就是越剧《梁祝哀史》。1.1传统旧戏的新编《梁祝》最早出现在“落地唱书”时期，后来又出现了“十八相送”、“楼台会”等唱段，受到乡民们的喜爱。“小歌班”时期，形成了简单的剧本和一些典型的唱段。但当时演员和观众大多没有受过教育，所以作品中有很多地方难登大雅之堂。用袁雪芬自己的话说就是什么“乌七八糟的东西都加进去了”。《梁祝》的剧本中夹杂着迷信和色情。例如，七代不聚，阎王行阴间。张雪莹.清末民初以来女性文化与越剧[D].保定:河北大学,2016.张雪莹.清末民初以来女性文化与越剧[D].保定:河北大学,2016.在《梁祝》故事改编过程中，袁雪芬扮演了最有力的角色。袁雪芬早年演戏时，对剧本中迷信的部分不满，认为应该删掉。但当时，袁雪是一名小小的学徒，是戏班的一员，戏班中只有师父是权威的。师父说什么她就演什么。袁对此这种情况很反感。成名后，袁有了一定的自主权。她心中萌生了改革的念头。后来，袁说，进入上海后，她看到了一个新的社会。在这里，女性有一定的独立性和自己的社会空间。这种女性文化的变化，坚定了袁的改革思想。首先，要从原始剧本中剔除迷信和色情内容。以前的情节中有很多是难登大雅之堂的。“例如说梁山伯、祝英台原是天上的金童玉女，因触犯天条被王母娘娘惩罚转世人间，命中注定不能成为夫妻；梁山伯未能识别祝英台是女子乔装，是因其灵魂已被太白星君摄走，故梁山伯发现英台裤子渗红，就被英台以夜流鼻血掩饰过去；马文才与梁山伯为争夺英台，还在阴间打官司。”卢时俊.对越剧发展具有重大影响的一出戏——百年越剧话《梁祝》[J].戏文,2007,(02):6.原本是一出男女爱情悲剧故事，全戏上下却充其了迷信、荒诞和色情。袁雪芬彻底删除了《梁祝》的命运和封建部分的姻缘。去除了以往耸人听闻、庸俗不堪的演技之外，故事完全是以当代为背景的，故事中加入了“十八相送”、“回十八”、“楼台会”、“山伯临终”“英台吊孝”等五个精彩的场景，简化了其他部分，使整部戏本的情节更加和谐、唯美，此后的任何版本几乎都包含了这五个部分。卢时俊.对越剧发展具有重大影响的一出戏——百年越剧话《梁祝》[J].戏文,2007,(02):6.其次，该剧的主题发生了变化。在以前的戏里，有很多封建迷信的宣传，而改编后，这些色情部分在戏里被删掉了，情节也变了很多。改编后的梁山伯与祝英台则是自由恋爱的男女。这与当时社会对男女平等、婚姻自治的呼声是一致的。另一方面，剧中的两个人走向还是悲剧，表现出封建势力阻碍了婚恋自由，并将当时的社会矛盾完美地融入了古典民间传说之中。虽然结局是悲剧，但它展现了爱情的伟大和真诚，不由地让人声泪俱下。建国之后，《梁祝》又被改编，并加入了“化蝶”的部分，为这场爱情悲剧增添了浪漫的结局，因此被称为“中国的罗密欧与朱丽叶”。1.2现代小说的改编清末民初，正是女性自我意识逐渐觉醒的时期，女性开始走出去，有了一定的社会活动空间。大部分女性被“西方化”除了外表装扮，男女平等的思想观念逐渐深入人心。在这一时期，人们开始正视女性所经历的痛苦和束缚。当时，许多越剧女演员过着受歧视和压迫的生活，因此她们更了解普通女性的痛苦。越剧作为地方小戏，并不被上流社会所接受，他们对女演员的看法也不尽相同。此外，女演员经常遭到身边男人的殴打和虐待，这令女演员身心俱疲。这或许是《祥林嫂》能面世的原因之一。该剧的诞生对越剧的发展具有重要意义，《祥林嫂》这部剧引起了左翼知识分子和中共地下党对越剧的关注。改编自鲁迅的短篇小说《祝福》，一个来自农村的女人被逼婚两次，两次都成为了寡妇，最后死于封建迷信制度下的悲剧。这是鲁迅的小说第一次登上舞台，剧中祥林嫂从来没有过独立作为个体而生活。祥林嫂刚一上台就成了寡妇。虽然她是地主家的女佣，但她从不想着为自己赚钱，而是为了孝敬家里的婆婆。再婚后，她像其他封建妇女一样继续照顾丈夫和儿子。丈夫死后她又开始抚养儿子，希望儿子长大成人。张雪莹.清末民初以来女性文化与越剧[D].保定:河北大学,2016.不幸儿子也死去了，祥林嫂立即失去了精神支柱，仿佛天塌一般，她担心地狱阴司对她惩罚，所以努力工作来希望赎罪。她是为别人而生活。最后的死亡并不是因为他人歧视，而是因为她心中支柱的倒塌。张雪莹.清末民初以来女性文化与越剧[D].保定:河北大学,2016.《祥林嫂》与以往越剧不同的是，这部戏与男女情长无关，主人公也不再是青春靓丽的花旦小生。袁雪芬在该剧后半段的扮相突破了以往的越剧造型，以一个老妇人的形象出现，给观众留下深刻的印象。该剧在改编中严格遵循了鲁迅的反封建主题，剧中一切不合理的东西都归于封建制度。而不是个人行为，就比如祥林嫂的婆婆将她卖掉，原本应该起到负面作用，却为其设置一个了造化弄人的理由。认为人与人之间伤害对方的恶行，与实施的人无关，这一切的根源来自于封建迷信制度。这一背景深刻地显示了鲁迅提出的封建制度“吃人”的残酷。另外，故事的主体在改编时全部着重在祥林嫂，其他的故事情节被删除。因为鲁迅小说中的写作方式就是作者本人作为叙述者，他的写作方式不适合直接改编到舞台。台词部分变化很大。鲁迅的主要经历是作家回到家乡后所听到的故事，情节大多隐藏在文本中，细腻而富有情感，这不利于舞台表演。一般情况而言，戏曲编剧很少触碰这类题材作品。因此，袁雪芬等人在台词上下了很大的功夫，创作了一部故事结构严谨、主题鲜明的剧本。从越剧《祥林嫂》中可以看出，女性的悲剧命运在封建制度中一览无余。寡妇不再嫁人就是不孝。可以看出当时的女性没有任何权力选择自己想过