2020版 沪教版 高中音乐 必修2 歌唱 下篇《第四单元 响遏行云》大单元整体教学设计2020课标

版沪教版高中音乐必修2歌唱下篇《第四单元响遏行云》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学设计以2020版沪教版高中音乐必修2《歌唱》下篇的《第四单元响遏行云》为核心内容。本单元旨在通过重唱与合唱的艺术形式，让学生深入体验和理解歌唱艺术的丰富表现力和深厚文化内涵。教学内容涵盖了重唱组合的曼妙和声、合唱艺术的人声交响两大主题，通过作品鉴赏、基础训练、歌曲演唱、民歌园地等多个环节，全面培养学生的音乐核心素养。（二）单元内容分析重唱组合——曼妙的和声作品鉴赏：通过《一窝雀》和《蝴蝶与花朵》两部作品，让学生感受重唱艺术的魅力，理解不同声部间的和谐与对比，以及如何通过和声表现音乐的情感和意境。实践活动：包括基础训练、歌曲演唱和民歌园地三个环节。基础训练通过女声支声复调二重唱、女声三声部卡农等练习，提升学生的和声感知和演唱能力；歌曲演唱《弯弯的月亮》则让学生在实际演唱中体验重唱的艺术效果；民歌园地《小山羊》则引入民间音乐元素，拓宽学生的音乐视野。合唱艺术——人声的交响作品鉴赏：通过《黄河船夫曲》和《天路》两部作品，让学生领略合唱艺术的宏伟气势和深厚情感，理解混声合唱与同声合唱的特点，以及合唱指挥的重要性。实践活动：同样包括基础训练、歌曲演唱和民歌园地三个环节。基础训练通过四部和声连接、循环卡农等练习，提高学生的合唱协作能力；歌曲演唱《雪花的快乐》让学生在实际演唱中感受合唱的和谐与美感；民歌园地《远方的客人请你留下来》则通过合唱形式展现民族音乐的魅力。（三）单元内容整合本单元将重唱与合唱两种歌唱形式有机结合，通过作品鉴赏、基础训练、歌曲演唱和民歌园地等多个教学环节，逐步引导学生深入理解歌唱艺术的精髓。从重唱的和声美到合唱的交响美，从基础训练的技巧提升到实际演唱的艺术表现，再到民歌园地的文化拓展，形成了一个循序渐进、全面系统的教学体系。通过拓展思考和舞台实践等环节，进一步激发学生的音乐创造力和表现力，培养学生的团队协作精神和艺术审美能力。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知音乐艺术的美感体验学生能够通过聆听、鉴赏《一窝雀》、《蝴蝶与花朵》、《黄河船夫曲》、《天路》等作品，感受音乐艺术的独特美感，体验不同音乐风格、情感表达和文化内涵所带来的审美愉悦。在基础训练和歌曲演唱过程中，学生能够关注音乐的形式美与表现美，理解音乐要素（如旋律、节奏、和声、音色等）在塑造音乐形象、表达情感方面的作用。音乐文化的理解与认同通过作品鉴赏和民歌园地等环节，学生能够了解不同地域、民族的音乐文化特色，理解音乐与社会生活、历史文化、民族传统的紧密联系，增强对多元音乐文化的理解和尊重。在合唱实践中，学生能够感受集体歌唱的力量与美感，理解合唱艺术所蕴含的团队协作精神和集体主义情感，培养对集体歌唱形式的认同与热爱。（二）艺术表现歌唱技能的掌握与运用通过基础训练、歌曲演唱等实践活动，学生能够掌握歌唱的基本技巧和方法，如呼吸控制、发声技巧、音准把握、和声感知等，并能够在实际演唱中灵活运用这些技巧。在重唱和合唱练习中，学生能够学会如何与他人协作，保持声部的和谐与统一，提高集体歌唱的表现力。音乐创造与表现能力的提升在拓展思考和舞台实践等环节中，鼓励学生尝试音乐创作和即兴表演，发挥想象力和创造力，展现个人音乐才华。通过参与合唱编排、指挥练习等活动，学生能够提升音乐组织能力和领导才能，为未来的音乐学习和艺术实践打下坚实基础。（三）文化理解多元音乐文化的认知与尊重通过作品鉴赏和民歌园地等环节，学生能够了解不同地域、民族、时代的音乐文化特色，理解音乐文化的多样性和差异性。在学习和演唱不同风格、题材的音乐作品时，学生能够尊重并欣赏不同音乐文化背景下的音乐创作和表演形式，培养跨文化交流和理解的能力。音乐与社会文化的关联理解学生能够通过学习音乐作品背后的历史文化背景、社会变迁和民族传统等因素，理解音乐在社会文化发展中的作用和意义。在合唱实践中，学生能够感受到音乐与集体情感的紧密联系，理解音乐在凝聚人心、传承文化、促进社会和谐方面的积极作用。学情分析（一）已知内容分析在进入《第四单元响遏行云》的教学之前，学生们已经完成了必修二上册的学习，掌握了一定的歌唱基础知识和技巧，包括歌唱姿势、呼吸控制、发声方法等。他们通过必修一和必修二上册的学习，已经能够理解和鉴赏不同类型的音乐作品，如独唱、合唱等，并具备了一定的音乐理论知识和审美能力。歌唱技巧基础：学生能够正确运用呼吸支持进行歌唱，掌握了一定的发声技巧，如头腔共鸣、胸腔共鸣等，能够在一定程度上控制音量和音色。音乐鉴赏能力：学生已经具备了一定的音乐鉴赏能力，能够分辨不同风格、不同体裁的音乐作品，并能简单分析其音乐特点和表现手法。音乐理论知识：学生了解基本的音乐理论知识，如音高、节奏、节拍、旋律、和声等，能够识读简单的乐谱。（二）新知内容分析《第四单元响遏行云》以重唱和合唱为主要教学内容，旨在通过这两种集体歌唱形式，培养学生的团队协作能力、和声感知能力以及音乐表现力。本单元的新知内容主要包括以下几个方面：重唱技巧：学生将学习重唱的基本技巧，包括声部间的配合、音量的平衡、音色的统一等。通过《一窝雀》和《蝴蝶与花朵》等作品的学习，学生将感受重唱艺术的魅力，掌握重唱的基本演唱方法。合唱技巧：学生将深入了解合唱的组织形式、声部划分以及指挥图示等，通过《黄河船夫曲》和《天路》等作品的学习，掌握合唱的基本技巧，提高合唱的表现力。阿卡贝拉：作为一种无伴奏合唱形式，阿卡贝拉对学生的音乐素养和团队协作能力提出了更高的要求。学生将通过《蝴蝶与花朵》等作品的学习，了解阿卡贝拉的特点和演唱技巧。民歌园地：通过《小山羊》和《远方的客人请你留下来》等民歌的学习，学生将感受中国民歌的魅力，了解不同地域、不同民族的音乐风格和文化内涵。（三）学生学习能力分析歌唱能力：经过之前的学习，大部分学生能够较好地掌握歌唱的基本技巧，但在音量控制、音色统一以及声部配合等方面仍需进一步提高。音乐鉴赏能力：学生能够欣赏和理解不同类型的音乐作品，但在深入分析音乐作品的和声、织体等方面尚显不足。团队协作能力：重唱和合唱需要高度的团队协作能力，学生在这一方面可能存在一定的挑战，需要通过不断的练习和磨合来提高。自主学习能力：随着学习的深入，学生需要逐渐培养自主学习能力，能够独立分析音乐作品、解决歌唱中的问题，并积极参与课外音乐活动。（四）学习障碍突破策略针对学生在《第四单元响遏行云》学习中可能遇到的学习障碍，我们可以采取以下策略进行突破：加强基础训练：针对歌唱技巧方面的不足，加强呼吸控制、发声方法等基础训练，提高学生的歌唱能力。通过音阶练习、连音练习等，提高学生的音准和音色控制能力。分层教学：根据学生的歌唱能力和学习水平，进行分层教学。对于基础较弱的学生，重点加强基础训练；对于基础较好的学生，则提供更多的拓展内容和挑战。在重唱和合唱练习中，根据学生的声部特点和能力进行分组，确保每个声部都有合适的人选，提高整体演唱效果。强化和声感知：通过听辨和声、分析和声进行等方式，提高学生的和声感知能力。在重唱和合唱练习中，注重声部间的配合和音量的平衡，引导学生感受和声的美妙。培养团队协作能力：在重唱和合唱练习中，注重培养学生的团队协作能力。通过分组练习、集体讨论等方式，增进学生之间的沟通和理解。鼓励学生积极参与课外音乐活动，如合唱团、阿卡贝拉组合等，通过实践活动提高团队协作能力。提高音乐鉴赏能力：引导学生深入分析音乐作品的和声、织体等方面，提高学生的音乐鉴赏能力。通过欣赏不同风格、不同体裁的音乐作品，拓宽学生的音乐视野，提高音乐审美能力。激发学习兴趣：选择具有代表性和感染力的音乐作品进行教学，激发学生的学习兴趣和积极性。通过课堂讨论、互动环节等方式，增加课堂的趣味性和互动性，提高学生的学习参与度。注重个性化指导：针对学生在学习中遇到的具体问题，进行个性化指导。鼓励学生提出自己的疑问和想法，共同探讨解决方案。关注学生的学习进度和表现，及时调整教学计划和教学方法，确保每个学生都能跟上教学进度并取得进步。利用现代教育技术：利用多媒体教学资源，如音频、视频等，丰富教学手段和内容，提高教学效果。引导学生利用网络资源进行自主学习和拓展学习，提高学生的自主学习能力和信息素养。通过以上策略的实施，我们可以有效地突破学生在《第四单元响遏行云》学习中可能遇到的学习障碍，提高学生的歌唱能力、音乐鉴赏能力和团队协作能力，为学生的全面发展奠定坚实的基础。四、大主题或大概念设计本单元的大主题设计为“和声之美：重唱与合唱的艺术探索”。围绕这一主题，我们将通过重唱和合唱作品的学习与实践，引导学生深入体验多声部音乐的和声魅力，提升审美感知能力，增强艺术表现技巧，并增进对不同音乐文化的理解。通过一系列作品的鉴赏与演唱，学生将感受到重唱与合唱在表达情感、塑造音乐形象方面的独特作用，进一步理解音乐作品中所蕴含的人文内涵。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过聆听和演唱重唱与合唱作品，感知多声部音乐的和声美感和音响效果，提升对音乐艺术听觉特性的敏感度和欣赏能力。学生能够从音乐作品的旋律、节奏、音色、调式等要素中，体验音乐的美感，领悟作品的表现意图和情感内涵。（二）艺术表现学生能够掌握重唱与合唱的基本技巧，包括声部间的和谐、音量与音色的控制、呼吸与发声的配合等，提高音乐艺术表现能力。学生能够在合唱和重唱实践中，准确表达音乐作品的风格和情感，展现良好的团队协作能力和集体精神。（三）文化理解学生能够通过学习不同地域、不同民族的重唱与合唱作品，理解音乐与文化的密切关系，拓宽音乐文化视野。学生能够从文化角度关注音乐作品，理解作品产生的历史文化背景和社会意义，增强文化自信和民族自豪感。六、大单元教学重点重唱与合唱技巧的训练：强调声部间的和谐与统一，注重音量与音色的控制，确保各声部在演唱过程中的平衡与协调。加强呼吸与发声的训练，确保学生在长时间演唱中能够保持稳定的音质和音量。多声部音乐作品的鉴赏与分析：引导学生深入分析重唱与合唱作品的和声结构、旋律走向、节奏特点等，提升音乐审美能力。通过对比不同风格、不同地域的重唱与合唱作品，增进学生对音乐多样性的理解。团队协作与集体精神的培养：在合唱和重唱实践中，强调团队协作的重要性，培养学生的集体荣誉感和合作精神。通过分组练习、集体排练等方式，增强学生之间的沟通与协作能力。七、大单元教学难点声部间的和谐统一：学生在演唱过程中容易出现声部间的不和谐现象，如音量不均、音色不统一等。需要通过反复训练和调整，确保各声部的和谐统一。音乐情感的准确表达：重唱与合唱作品往往蕴含丰富的情感内涵，学生需要在演唱过程中准确传达这些情感。这要求学生具备较高的音乐表现力和情感理解能力。文化背景的深入理解：学生对于不同地域、不同民族的音乐作品往往缺乏深入了解，难以准确把握作品的文化内涵。教师需要引导学生查阅相关资料、了解作品的创作背景和文化意义，增进学生的文化理解力。实践活动设计示例第一节重唱组合——曼妙的和声实践活动1：基础训练活动目标：通过基础训练，使学生掌握重唱的基本技巧，包括声部间的和谐、音量与音色的控制等。活动内容：声部和谐训练：选取简单的二声部旋律片段，进行分声部练习和合练，强调声部间的和谐统一。音量与音色控制训练：通过模仿练习和音量对比练习，使学生学会根据作品需要调整自己的音量和音色。实践活动2：歌曲演唱《弯弯的月亮》活动目标：通过演唱《弯弯的月亮》，使学生感受重唱作品的和声美感和情感表达。活动内容：分声部学习：先分别学习各个声部的旋律，确保学生能够准确掌握自己声部的旋律和节奏。合唱练习：在分声部学习的基础上，进行合唱练习，强调声部间的和谐与统一。情感表达：引导学生深入理解歌曲的情感内涵，通过演唱准确传达歌曲的情感。民歌园地：《小山羊》活动目标：通过学习侗族大歌《小山羊》，增进学生对中国少数民族音乐文化的了解。活动内容：聆听欣赏：先让学生聆听《小山羊》的录音或现场演唱，感受其独特的音乐风格和和声效果。分析讨论：引导学生分析歌曲的旋律、节奏、和声等特点，讨论其文化内涵和艺术价值。尝试演唱：鼓励学生尝试演唱《小山羊》的部分旋律或合唱片段，体验侗族大歌的独特魅力。拓展思考：讨论如何在重唱段落中通过有效训练保持声部的独立性并与其他声部协调配合。第二节合唱艺术——人声的交响实践活动1：基础训练活动目标：通过基础训练，使学生掌握合唱的基本技巧，包括呼吸与发声、声部间的和谐等。活动内容：呼吸与发声训练：通过深呼吸练习和发声练习，使学生掌握正确的呼吸方法和发声技巧。声部和谐训练：选取多声部合唱片段进行分声部练习和合练，强调声部间的和谐统一。实践活动2：歌曲演唱《雪花的快乐》活动目标：通过演唱《雪花的快乐》，使学生感受合唱作品的和声美感和情感表达。活动内容：分声部学习：先分别学习各个声部的旋律和节奏。合唱练习：在分声部学习的基础上进行合唱练习，注重声部间的和谐与统一以及情感表达。艺术处理：引导学生对歌曲进行艺术处理，如速度、力度、音色等方面的变化，以增强作品的表现力。民歌园地：《远方的客人请你留下来》活动目标：通过学习彝族民歌《远方的客人请你留下来》，增进学生对中国少数民族音乐文化的了解。活动内容：聆听欣赏：先让学生聆听歌曲的录音或现场演唱，感受其独特的音乐风格和和声效果。分析讨论：引导学生分析歌曲的旋律、节奏、和声等特点以及彝族音乐文化的特色。尝试演唱：鼓励学生尝试演唱歌曲的部分旋律或合唱片段，体验彝族民歌的独特魅力。拓展思考：讨论合唱艺术在表达情感、塑造音乐形象方面的独特作用以及合唱作品中所蕴含的人文内涵。舞台实践（二）《我的祖国》实践体验：活动目标：通过舞台实践，使学生将所学合唱技巧应用于实际表演中，提升艺术表现力和团队协作能力。活动内容：分声部排练：先分别进行各个声部的排练，确保学生能够准确掌握自己声部的旋律和节奏。合排与彩排：在分声部排练的基础上进行合排和彩排，注重声部间的和谐统一以及舞台表演的整体效果。情感表达与艺术处理：引导学生深入理解歌曲的情感内涵和艺术特点，通过演唱准确传达歌曲的情感并进行适当的艺术处理。排练提示：强调声部间的和谐统一和音量控制。注重舞台表演的整体效果和观众的视觉感受。鼓励学生发挥创造力进行个性化表演但保持整体协调性。评价形式：采用学生自评、互评和教师评价相结合的方式进行评价。注重评价学生的艺术表现力、团队协作能力和对歌曲情感内涵的理解程度。舞台焦虑：引导学生正确认识和对待舞台焦虑现象。通过反复排练和模拟表演等方式帮助学生克服舞台焦虑提升自信心。亚历山大技巧：介绍亚历山大技巧的基本原理和方法。引导学生尝试运用亚历山大技巧进行身体放松和姿态调整以提升舞台表演效果。八、大单元整体教学思路教学目标设定根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2020版沪教版高中音乐必修2歌唱下篇《第四单元响遏行云》的教学内容，本单元的教学目标设定如下，旨在全面培养学生的音乐学科核心素养，具体包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。（一）审美感知音乐艺术特性的认知：学生能够深入理解音乐的听觉特性、表现形式、表现要素和表现手段，体验音乐的美感，掌握音乐审美的方法。音乐情感的体验与理解：通过聆听和鉴赏不同类型的音乐作品，学生能够感知作品中的情绪、情感、意境和意志，与音乐作品产生共鸣，理解音乐在表达情感和思想内涵方面的独特作用。音乐风格的辨识与评价：学生能够体验并辨识不同音乐作品的风格特征，包括时代风格、民族风格等，学会运用音乐术语对音乐作品的艺术特色进行简要评价。（二）艺术表现歌唱技能的提升：学生能够在歌唱实践中，掌握正确的呼吸方法、发声技巧和咬字吐字，提高歌唱的准确性和表现力，增强歌唱的自信心。重唱与合唱的协作能力：通过重唱和合唱的训练，学生能够理解并实践声部间的和谐与均衡，学会在集体歌唱中倾听他人声部，调整自己的声音，展现出良好的团队协作能力。音乐创作与编创：学生能够运用所学的音乐知识和技能，进行简单的音乐创作和编创活动，如为旋律配词、为歌词谱曲等，发展音乐创造力和想象力。（三）文化理解多元音乐文化的认知：学生能够了解不同国家、民族和地区的音乐文化，理解音乐与社会生活、历史文化、民间习俗等的密切关系，尊重音乐文化的多样性。中华民族音乐文化的传承：通过学习和演唱中国民族音乐作品，学生能够增强对中华民族音乐文化的认同感，传承和弘扬中华优秀传统文化，坚定文化自信。音乐与社会的关系：学生能够理解音乐在社会生活中的作用，认识到音乐在文化传承、情感交流、审美教育等方面的重要价值，形成积极的音乐学习态度和价值观。教学内容与方法第一节重唱组合——曼妙的和声作品鉴赏《一窝雀》：通过欣赏这首具有云南红河彝族原生态音乐特色的三重唱作品，引导学生感受作品中人声模拟的鸟鸣和丰富的形象对比，理解重唱艺术中声部间的和谐与错落有致。《蝴蝶与花朵》：鉴赏这首由“国王歌手”六重唱组合改编的艺术歌曲，体会六声部间的密切呼应和语气变化，感受阿卡贝拉无伴奏合唱的独特魅力。实践活动基础训练：进行女声支声复调二重唱、女声三声部卡农和男声三重唱练习，培养学生的声部独立性和协作能力。歌曲演唱：学唱《弯弯的月亮》，注意音准、音色统一和声部均衡，感受歌曲中的诗意与怀旧情感。民歌园地：演唱侗族大歌《小山羊》，体验齐唱与支声复调交替的特征，理解多声部民歌的和声美。拓展思考讨论如何在重唱段落中保持声部独立性并与其他声部配合，成为一个有机的整体。了解当下富有代表性的阿卡贝拉演唱组合，为其演出撰写音乐评论。第二节合唱艺术——人声的交响作品鉴赏《黄河船夫曲》：欣赏这首混声合唱作品，感受船夫与激浪险滩搏斗的场景描绘，理解合唱艺术在表达战斗力量和民族精神方面的作用。《天路》：鉴赏男声合唱版本的《天路》，体会作品中饱满的激情和高原风格，感受合唱在展现广阔空间和深厚情感方面的优势。实践活动基础训练：进行简短的四部和声连接训练、循环卡农（四部轮唱）和两声部练习，培养学生的和声感和节奏感。歌曲演唱：学唱《雪花的快乐》，注意合唱中的呼吸与乐句划分，表达诗歌中的抒情与遐想。民歌园地：演唱四声部合唱曲《远方的客人请你留下来》，感受彝族民歌的热情洋溢和声部交错呼应。拓展思考讨论独唱、独奏与合唱、合奏在表现社会经济与文化教育水平方面的不同意义。分析合唱艺术在我国社会生活中的作用和价值，探讨发展合唱艺术的意义。舞台实践《我的祖国》作品鉴赏：欣赏电影《上甘岭》插曲《我的祖国》，理解歌曲中抒情与颂歌的结合，感受歌曲对祖国的深情赞美。实践体验：全班同学合理分工，进行领唱与合唱的表演，编排合唱造型，以情景合唱的形式演唱作品。排练提示：注意高音区的气息与头腔共鸣，以及合唱中的声部和谐与情感表达。评价形式：通过班级集体展示和互评、自评，评价学生在舞台表演中的参与度和艺术表现力。《闪光的记忆》作品鉴赏：欣赏混声合唱《闪光的记忆》，理解歌曲中对往事的回忆和对未来的憧憬。实践体验：全班同学进行合唱表演，注意音色统一和声部谐和，体会集体合作与团队精神。排练提示：做好音乐处理，学会在演唱自己声部的同时聆听其他声部，随时调整声音。评价形式：通过班级集体展示和互评、自评，评价学生在合唱表演中的表现和进步。亚历山大技巧在舞台实践中的应用在舞台实践中，引入亚历山大技巧，帮助学生缓解舞台焦虑，提高身体控制能力和表现力。通过放松身体、维持平衡、改善柔软度和协调性，使学生在表演中更加自信、流畅，能够充分展现音乐作品的情感内涵和艺术魅力。教学反思与改进在教学过程中，注重观察学生的学习状态和反馈，及时调整教学策略和方法。通过教学反思，总结成功经验，发现不足之处，不断改进教学内容和形式，以更好地培养学生的音乐学科核心素养。鼓励学生积极参与音乐实践活动，提高音乐学习的兴趣和动力，形成良好的音乐学习习惯和态度。九、学业评价一、教学目标通过《第四单元响遏行云》的教学，旨在培养学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。具体目标如下：审美感知：通过重唱和合唱作品的鉴赏与实践，引导学生体验不同音乐作品的美感和风格，提升对音乐艺术表现形式和表现要素的感悟与理解。艺术表现：通过基础训练和歌曲演唱，提高学生的歌唱技巧和重唱、合唱能力，培养学生在集体音乐活动中的协作能力和团队精神。文化理解：通过中外音乐作品的学习和比较，引导学生理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，增强对多元文化的尊重与包容。二、学习目标审美感知能够识别并描述不同重唱和合唱作品的音乐风格、表现特征和情感内涵。能够通过听觉感知音乐作品的节奏、旋律、和声等要素，体验音乐的美感。能够理解音乐作品中的文化元素和艺术特色，提升音乐鉴赏能力。艺术表现能够掌握基本的歌唱技巧和重唱、合唱技能，准确表达音乐作品的内容和情感。能够在重唱和合唱中与他人默契配合，保持声部的和谐与均衡。能够通过舞台实践，提升音乐表演的信心和表现力，展现良好的台风和团队协作精神。文化理解能够理解不同文化背景下音乐作品的创作意图和表现方式，尊重多元文化。能够通过音乐作品了解不同民族、地域的文化特色和艺术传统，拓宽文化视野。能够运用所学的音乐知识，分析和评价音乐作品中的文化元素和艺术价值。三、评价目标设定审美感知评价目标1：能够准确描述音乐作品的基本信息和背景，包括作曲家、创作年代、作品风格等。评价目标2：能够识别并解释音乐作品中的关键表现要素，如节奏、旋律、和声等，以及它们在音乐表现中的作用。评价目标3：能够分析音乐作品中的情感表达和意境营造，体验音乐作品的美感和艺术价值。艺术表现评价目标1：能够准确演唱音乐作品，掌握正确的歌唱姿势、呼吸方法和发声技巧。评价目标2：在重唱和合唱中，能够与他人保持声部的和谐与均衡，展现出良好的团队协作能力。评价目标3：能够通过舞台实践，展现出自信、大方、投入的表演状态，准确传达音乐作品的内容和情感。文化理解评价目标1：能够理解音乐作品中的文化元素和艺术特色，包括民族、地域、历史等方面的背景知识。评价目标2：能够运用所学的音乐知识，分析和评价音乐作品中的文化价值和艺术成就。评价目标3：能够尊重并欣赏不同文化背景下的音乐作品，展现出对多元文化的包容和理解。四、评价方式日常学习表现评价自评：学生记录自己在音乐学习过程中的进步和收获，反思自己的不足之处，提出改进措施。互评：学生之间相互评价，指出彼此在音乐学习和表演中的优点和不足，提出建设性的意见和建议。师评：教师根据学生的课堂表现、作业完成情况、练习效果等方面进行评价，给予学生及时的反馈和指导。模块学业质量评价笔试：通过书面测试的形式，考察学生对音乐基础理论知识的掌握情况，包括音乐史、音乐理论、作品分析等方面的内容。面试：通过现场演唱、演奏、合唱等形式，考察学生的艺术表现能力和团队协作能力，评价学生的音乐表演水平。作品展示：学生提交自己创作的音乐作品或表演录像，展示自己的音乐才华和创新能力，教师根据作品的质量和创意进行评价。综合性评价舞台实践评价：通过组织音乐会、合唱比赛等活动，评价学生在舞台上的表演能力和团队协作能力，考察学生的音乐综合素质。学习档案袋评价：建立学生的学习档案袋，收集学生的作业、练习、表演录像、获奖证书等材料，全面记录学生的音乐学习历程和成果，作为评价学生音乐学科核心素养的重要依据。五、评价结果呈现与运用评价结果呈现量化评价：采用分数或等级的形式，对学生的音乐学科核心素养进行量化评价，直观展示学生的学习成果。质性评价：采用评语或描述性评价的形式，对学生的音乐学习表现进行质性评价，指出学生的优点和不足，提出改进建议。评价结果运用反馈与指导：将评价结果及时反馈给学生和家长，帮助学生了解自己的学习状况，明确努力方向；教师根据学生的评价结果，调整教学策略和方法，提高教学效果。奖励与激励：对在音乐学习中表现突出的学生给予表彰和奖励，激发学生的学习兴趣和积极性；通过树立榜样，引导其他学生向优秀学生学习，形成良好的学习氛围。升学与就业：将学生的音乐学业水平评价结果作为升学和就业的重要参考依据，为学生未来的发展提供更多的机会和选择。六、具体评价内容与标准审美感知作品基本信息与背景（10分）：准确描述作品的基本信息（如作曲家、创作年代、作品名称等）和背景知识（如创作背景、历史背景等）。表现要素识别与解释（20分）：能够识别并解释音乐作品中的关键表现要素（如节奏、旋律、和声等），以及它们在音乐表现中的作用。情感表达与意境营造分析（20分）：能够分析音乐作品中的情感表达和意境营造，体验音乐作品的美感和艺术价值。艺术表现歌唱技巧掌握（20分）：准确演唱音乐作品，掌握正确的歌唱姿势、呼吸方法和发声技巧。声部和谐与均衡（20分）：在重唱和合唱中，能够与他人保持声部的和谐与均衡，展现出良好的团队协作能力。舞台表演能力（10分）：通过舞台实践，展现出自信、大方、投入的表演状态，准确传达音乐作品的内容和情感。文化理解文化元素与艺术特色理解（10分）：能够理解音乐作品中的文化元素和艺术特色，包括民族、地域、历史等方面的背景知识。文化价值与艺术成就评价（10分）：能够运用所学的音乐知识，分析和评价音乐作品中的文化价值和艺术成就。多元文化尊重与欣赏（10分）：能够尊重并欣赏不同文化背景下的音乐作品，展现出对多元文化的包容和理解。七、评价实施建议注重过程性评价关注学生在音乐学习过程中的表现和努力，及时给予反馈和指导，帮助学生不断提高音乐学科核心素养。强调综合性评价采用多种评价方式相结合的方法，全面、客观地评价学生的音乐学科核心素养，避免单一评价方式的片面性。鼓励学生参与评价引导学生积极参与评价过程，通过自评和互评，提高自我反思能力和团队协作能力，同时增强评价的民主性和公正性。充分利用现代信息技术利用现代信息技术手段，如音频、视频录制等，记录学生的音乐表演过程，为评价提供更加直观、生动的材料。利用网络平台进行远程评价和交流，拓宽评价渠道和方式。通过以上评价目标的设定和评价方式的实施，旨在全面、客观地评价学生的音乐学科核心素养，促进学生的全面发展。也为教师提供科学、有效的评价依据，指导教学工作的改进和提高。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路《第四单元响遏行云》的教学设计以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，围绕高中音乐核心素养——审美感知、艺术表现、文化理解三个维度展开。本单元通过重唱与合唱两种重要的歌唱形式，旨在提升学生的音乐感知能力、艺术表现力和文化理解能力。教学实施将遵循以下思路：情境导入与兴趣激发：通过作品鉴赏，创设音乐情境，激发学生对重唱与合唱的兴趣和好奇心。理论学习与技能实践：结合音乐理论，通过基础训练和歌曲演唱，使学生掌握重唱与合唱的基本技能和表现手法。文化理解与情感体验：通过拓展思考和民歌园地，引导学生理解音乐作品背后的文化内涵，增强情感体验。舞台实践与综合评价：通过舞台实践，提升学生的综合表现能力，并通过评价反馈，促进学生的持续发展。二、教学目标设定（一）审美感知学生能够通过聆听和鉴赏重唱与合唱作品，感受不同音乐风格、节奏和和声的美感。学生能够识别音乐作品中的主题、旋律和和声变化，理解其对情感表达的作用。学生能够通过音乐体验，培养对音乐的审美情趣，提高音乐鉴赏能力。（二）艺术表现学生能够掌握重唱与合唱的基本技能，包括声音的控制、节奏的把握和和声的协调。学生能够通过歌唱实践，自信地表现音乐作品，展现个人和集体的艺术魅力。学生能够在重唱与合唱中，培养良好的团队协作精神和集体荣誉感。（三）文化理解学生能够通过音乐作品的学习，了解不同地域、民族的音乐文化特色，拓宽文化视野。学生能够分析音乐作品中的文化元素，理解音乐与社会、历史、文化的关系。学生能够通过音乐实践，传承和弘扬中华优秀传统文化，增强文化自信。三、教学结构图第四单元响遏行云|├──第一节重唱组合——曼妙的和声|├──作品鉴赏：《一窝雀》、《蝴蝶与花朵》|├──实践活动：基础训练、歌曲演唱《弯弯的月亮》、民歌园地《小山羊》|└──拓展思考|└──第二节合唱艺术——人声的交响├──作品鉴赏：《黄河船夫曲》、《天路》├──实践活动：基础训练、歌曲演唱《雪花的快乐》、民歌园地《远方的客人请你留下来》├──拓展思考├──舞台实践(二)：《我的祖国》│├──作品鉴赏│├──实践体验│├──排练提示│├──评价形式│└──舞台焦虑与亚历山大技巧└──《闪光的记忆》├──作品鉴赏├──实践体验├──排练提示└──评价形式四、具体教学实施步骤第一节重唱组合——曼妙的和声1.作品鉴赏《一窝雀》：播放作品音频，引导学生聆听，感受作品中云南红河彝族原生态音乐与西洋多声部音乐融合的独特魅力。分析作品的旋律、节奏和和声，探讨其如何表达雀鸟与人类之间的戏剧冲突，呼吁生态保护。《蝴蝶与花朵》：介绍“国王歌手”六重唱组合，播放作品音频。引导学生分析作品的和声变化、声部呼应和语气变化，感受作品的柔美光环和表现力。2.实践活动基础训练：进行女声支声复调二重唱练习、女声三声部卡农练习和男声三重唱练习，训练学生的声部协调和和声感。歌曲演唱《弯弯的月亮》：分组进行歌曲演唱，注意声部间的平衡和和谐，强调歌曲的情感表达。民歌园地《小山羊》：介绍侗族大歌的特点，引导学生聆听并尝试演唱《小山羊》，感受无伴奏多声部合唱的魅力。3.拓展思考讨论重唱段落中如何保持声部独立性并与其他声部配合，形成有机整体。了解当下富有代表性的阿卡贝拉演唱组合，为其演出撰写音乐评论。第二节合唱艺术——人声的交响1.作品鉴赏《黄河船夫曲》：播放作品音频，介绍冼星海和《黄河大合唱》的背景。引导学生分析作品的情感表达、节奏变化和和声运用，感受中华民族不屈不挠的精神。《天路》：播放男声合唱版本的《天路》，引导学生感受作品的激昂旋律和深情表达，探讨音乐如何描绘青藏铁路的壮丽景象和藏族人民的幸福生活。2.实践活动基础训练：进行四部和声连接训练、循环卡农练习和两声部练习，提高学生的和声感和协作能力。歌曲演唱《雪花的快乐》：分声部进行歌曲演唱，注意音准、节奏和情感的表达，强调合唱的和谐与统一。民歌园地《远方的客人请你留下来》：介绍彝族民歌的特点，引导学生聆听并尝试演唱《远方的客人请你留下来》，感受歌曲的欢快气氛和热情好客的民族风情。3.拓展思考讨论独唱与合唱在表达音乐作品情感方面的差异与联系。分析合唱艺术在社会文化生活中的作用和意义。4.舞台实践(二)《我的祖国》：作品鉴赏：播放作品音频，介绍歌曲的创作背景和歌词含义。实践体验：分组进行歌曲演唱，注意领唱与合唱的配合，强调歌曲的情感表达和艺术感染力。排练提示：注意气息控制、声部平衡和情感投入，合理安排排练时间。评价形式：采用自评、互评和教师评价相结合的方式，对学生的表现进行综合评价。舞台焦虑与亚历山大技巧：介绍舞台焦虑的表现和亚历山大技巧的应用，引导学生通过放松身心、调整呼吸等方式缓解焦虑情绪。《闪光的记忆》：作品鉴赏：播放作品音频，引导学生感受歌曲的深情表达和对往事的回忆。实践体验：全班合唱歌曲，注意音色的统一和情感的投入。排练提示：加强声部间的协调和配合，注意歌曲的节奏和速度变化。评价形式：通过集体表演和录像回放等方式进行评价，鼓励学生相互学习和借鉴。通过以上教学实施步骤，学生将在审美感知、艺术表现和文化理解三个维度上得到全面提升，掌握重唱与合唱的基本技能，理解音乐作品的文化内涵，增强团队协作精神和集体荣誉感。十一、大情境、大任务创设一、教学目标设定根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合2020版沪教版高中音乐必修2《第四单元响遏行云》的教学内容，本单元的教学目标设定如下，旨在通过重唱与合唱两种歌唱形式，全面提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解三个维度。（一）审美感知体验与感悟音乐美感：通过鉴赏《一窝雀》、《蝴蝶与花朵》、《黄河船夫曲》和《天路》等经典作品，学生能够感知不同音乐风格、节奏和和声的美感，理解音乐作品中旋律、节奏、音色等音乐要素对情感表达的作用。提升音乐鉴赏能力：在听赏过程中，学生能够识别音乐作品中的主题、旋律和和声变化，领悟这些变化对作品情感表达的影响，培养对音乐的审美情趣，提高音乐鉴赏能力。拓宽音乐视野：通过接触不同地域、不同风格的音乐作品，学生能够体验音乐作品的多样性和丰富性，理解音乐与社会、历史、文化等方面的紧密联系，拓宽音乐视野。（二）艺术表现掌握重唱与合唱基本技能：通过基础训练和歌曲演唱实践，学生能够掌握重唱与合唱的基本技能，包括声音的控制、节奏的把握和和声的协调，为良好的艺术表现打下基础。自信表现音乐作品：在歌唱实践中，学生能够自信地表现音乐作品，通过独唱、重唱和合唱等多种形式，展现个人和集体的艺术魅力，提升艺术表现力。培养团队协作能力：在重唱与合唱中，学生能够培养良好的团队协作精神和集体荣誉感，学会在集体表演中相互配合、默契协作，共同完成艺术作品的演绎。（三）文化理解理解音乐作品的文化内涵：通过鉴赏不同地域、不同风格的音乐作品，学生能够理解音乐作品背后的文化内涵，包括作品的创作背景、历史意义和文化价值，增强对多元文化的认识和尊重。传承和弘扬中华优秀传统文化：通过学习《黄河船夫曲》等具有中华民族特色的音乐作品，学生能够感受中华优秀传统文化的魅力，增强文化自信，培养爱国主义情操。树立平等的文化价值观：在接触和了解世界其他国家和民族的优秀音乐作品时，学生能够树立平等的文化价值观，尊重文化多样性，理解不同文化背景下的音乐创作和表现方式。二、大情境与大任务创设（一）大情境设定本单元的教学以大情境“音乐的和谐之声”为背景，通过重唱与合唱两种歌唱形式，引导学生探索音乐的和谐之美。在这个大情境下，学生将置身于丰富多彩的音乐世界，感受不同风格、不同地域音乐作品的独特魅力，理解音乐与人类情感、社会生活、历史文化等方面的紧密联系。通过参与重唱与合唱的实践活动，学生将学会如何与他人协作，共同演绎出和谐美妙的音乐之声。（二）大任务创设任务一：重唱组合的探索与实践子任务1：作品鉴赏与技巧学习内容：鉴赏《一窝雀》和《蝴蝶与花朵》两部重唱作品，理解重唱的艺术特点和表现形式。学习重唱的基本技巧，包括声部的分配、和声的运用以及各声部之间的协调配合。目标：通过鉴赏和技巧学习，学生能够理解重唱的艺术魅力，掌握重唱的基本技巧，为后续的重唱实践打下基础。子任务2：基础训练与歌曲演唱内容：进行女声支声复调二重唱、女声三声部卡农和男声三重唱等基础训练，提升学生的声部协调能力和和声感。演唱《弯弯的月亮》这首歌曲，通过实践巩固重唱技巧。目标：通过基础训练和歌曲演唱实践，学生能够进一步掌握重唱技巧，提升声部之间的协调配合能力，同时增强对音乐作品的理解和表现力。子任务3：民歌园地的探索内容：学习侗族大歌《小山羊》，了解侗族音乐的风格和特点，感受无伴奏多声部合唱的魅力。探讨侗族大歌在文化传承和社会生活中的作用。目标：通过民歌园地的探索，学生能够了解不同地域、不同民族的音乐文化，拓宽文化视野，同时增强对中华优秀传统文化的认识和尊重。子任务4：拓展思考与创作内容：思考重唱段落中如何保持声部独立性并与其他声部配合，形成有机整体。了解当下富有代表性的阿卡贝拉演唱组合，尝试为某首阿卡贝拉歌曲编写简单的音乐评论。目标：通过拓展思考和创作，学生能够深入理解重唱的艺术特点，培养批判性思维和创新能力，同时提升音乐鉴赏和表达能力。任务二：合唱艺术的探索与实践子任务1：作品鉴赏与技巧学习内容：鉴赏《黄河船夫曲》和《天路》两部合唱作品，理解合唱的艺术特点和表现形式。学习混声合唱与同声合唱的区别，掌握合唱指挥的基本技巧。目标：通过鉴赏和技巧学习，学生能够理解合唱的艺术魅力，掌握合唱的基本技巧，为后续的合唱实践打下基础。子任务2：基础训练与歌曲演唱内容：进行四部和声连接训练、循环卡农练习和两声部练习等基础训练，提升学生的和声感和协作能力。演唱《雪花的快乐》这首歌曲，通过实践巩固合唱技巧。目标：通过基础训练和歌曲演唱实践，学生能够进一步掌握合唱技巧，提升声部之间的和谐与统一，同时增强对音乐作品的理解和表现力。子任务3：民歌园地的探索内容：学习彝族民歌《远方的客人请你留下来》，了解彝族音乐的风格和特点，感受合唱作品中浓郁的民族风情。探讨彝族民歌在文化传承和社会生活中的作用。目标：通过民歌园地的探索，学生能够了解不同地域、不同民族的音乐文化，拓宽文化视野，同时增强对中华优秀传统文化的认识和尊重。子任务4：拓展思考与创作内容：思考独唱与合唱在表达音乐作品情感方面的差异与联系。分析合唱艺术在社会文化生活中的作用和意义。尝试为某首合唱歌曲编写简单的指挥方案或音乐评论。目标：通过拓展思考和创作，学生能够深入理解合唱的艺术特点和社会价值，培养批判性思维和创新能力，同时提升音乐鉴赏和表达能力。任务三：舞台实践与综合评价子任务1：舞台实践准备内容：选取《我的祖国》和《闪光的记忆》两首合唱作品进行舞台实践准备。分析作品的主题、情感表达和演唱要求。制定排练计划，明确各声部的分工和配合要求。目标：通过舞台实践准备，学生能够深入理解作品内涵，明确演唱要求，为舞台表演做好充分准备。子任务2：舞台表演与反馈内容：组织学生进行舞台表演，展示《我的祖国》和《闪光的记忆》两首合唱作品的演唱成果。邀请教师和同学进行观摩和评价，提供反馈意见。目标：通过舞台表演与反馈，学生能够展示自己的学习成果，增强自信心和表演欲望。通过他人的评价和建议，学生能够认识到自己的不足之处，明确后续努力的方向。子任务3：综合评价与反思内容：采用学生自评、互评和教师评价等多种方式，对学生在舞台实践中的表现进行综合评价。引导学生反思学习过程，总结经验和教训，明确未来的学习目标。目标：通过综合评价与反思，学生能够全面了解自己的学习成果和不足之处，明确未来的努力方向。通过反思和总结，学生能够提升自我认知能力和自我管理能力，为今后的学习打下坚实的基础。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：响遏行云课时设计：第一节重唱组合——曼妙的和声（2课时）活动一：作品鉴赏（1课时）《一窝雀》《蝴蝶与花朵》活动二：实践活动（1课时）基础训练歌曲演唱：《弯弯的月亮》民歌园地：《小山羊》活动三：拓展思考第二节合唱艺术——人声的交响（3课时）活动一：作品鉴赏（1课时）《黄河船夫曲》《天路》活动二：实践活动（1课时）基础训练歌曲演唱：《雪花的快乐》民歌园地：《远方的客人请你留下来》活动三：拓展思考活动四：舞台实践(二)（1课时）《我的祖国》《闪光的记忆》（二）学习目标高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过聆听和鉴赏重唱与合唱作品，感受不同音乐风格、节奏和和声的美感。学生能够识别音乐作品中的主题、旋律和和声变化，理解其对情感表达的作用。学生能够通过音乐体验，培养对音乐的审美情趣，提高音乐鉴赏能力。（二）艺术表现学生能够掌握重唱与合唱的基本技能，包括声音的控制、节奏的把握和和声的协调。学生能够通过歌唱实践，自信地表现音乐作品，展现个人和集体的艺术魅力。学生能够在重唱与合唱中，培养良好的团队协作精神和集体荣誉感。（三）文化理解学生能够通过音乐作品的学习，了解不同地域、民族的音乐文化特色，拓宽文化视野。学生能够分析音乐作品中的文化元素，理解音乐与社会、历史、文化的关系。学生能够通过音乐实践，传承和弘扬中华优秀传统文化，增强文化自信。（三）评价任务审美感知评价任务一：学生能够通过口头描述或书面报告，分享对《一窝雀》、《蝴蝶与花朵》、《黄河船夫曲》和《天路》等作品的审美感受，包括对音乐风格、节奏、和声美感的理解和评价。任务二：在歌曲演唱和合唱实践中，学生能够通过表现作品的情感内涵，展示对音乐作品主题、旋律和和声变化的识别与理解能力。艺术表现评价任务一：通过基础训练和歌曲演唱活动，学生能够熟练掌握重唱与合唱的基本技能，包括声音的控制、节奏的把握和和声的协调。任务二：在合唱实践中，学生能够自信地表现音乐作品，展现个人和集体的艺术魅力，同时表现出良好的团队协作精神和集体荣誉感。文化理解评价任务一：学生能够结合所学音乐作品，分析其中的文化元素，撰写短文阐述音乐与社会、历史、文化的关系。任务二：通过民歌园地的活动，学生能够了解不同地域、民族的音乐文化特色，并在演唱实践中体现对中华优秀传统文化的传承和弘扬。（四）学习过程第一节重唱组合——曼妙的和声活动一：作品鉴赏《一窝雀》播放作品音频，引导学生聆听，感受作品中云南红河彝族原生态音乐与西洋多声部音乐融合的独特魅力。分析作品的旋律、节奏和和声，探讨其如何表达雀鸟与人类之间的戏剧冲突，呼吁生态保护。《蝴蝶与花朵》介绍“国王歌手”六重唱组合，播放作品音频。引导学生分析作品的和声变化、声部呼应和语气变化，感受作品的柔美光环和表现力。活动二：实践活动基础训练进行女声支声复调二重唱练习、女声三声部卡农练习和男声三重唱练习，训练学生的声部协调和和声感。歌曲演唱《弯弯的月亮》分组进行歌曲演唱，注意声部间的平衡和和谐，强调歌曲的情感表达。民歌园地《小山羊》介绍侗族大歌的特点，引导学生聆听并尝试演唱《小山羊》，感受无伴奏多声部合唱的魅力。活动三：拓展思考讨论重唱段落中如何保持声部独立性并与其他声部配合，形成有机整体。了解当下富有代表性的阿卡贝拉演唱组合，为其演出撰写音乐评论。第二节合唱艺术——人声的交响活动一：作品鉴赏《黄河船夫曲》播放作品音频，介绍冼星海和《黄河大合唱》的背景。引导学生分析作品的情感表达、节奏变化和和声运用，感受中华民族不屈不挠的精神。《天路》播放男声合唱版本的《天路》，引导学生感受作品的激昂旋律和深情表达，探讨音乐如何描绘青藏铁路的壮丽景象和藏族人民的幸福生活。活动二：实践活动基础训练进行四部和声连接训练、循环卡农练习和两声部练习，提高学生的和声感和协作能力。歌曲演唱《雪花的快乐》分声部进行歌曲演唱，注意音准、节奏和情感的表达，强调合唱的和谐与统一。民歌园地《远方的客人请你留下来》介绍彝族民歌的特点，引导学生聆听并尝试演唱《远方的客人请你留下来》，感受歌曲的欢快气氛和热情好客的民族风情。活动三：拓展思考讨论独唱与合唱在表达音乐作品情感方面的差异与联系。分析合唱艺术在社会文化生活中的作用和意义。活动四：舞台实践(二)《我的祖国》作品鉴赏：播放作品音频，介绍歌曲的创作背景和歌词含义。实践体验：分组进行歌曲演唱，注意领唱与合唱的配合，强调歌曲的情感表达和艺术感染力。排练提示：注意气息控制、声部平衡和情感投入，合理安排排练时间。评价形式：采用自评、互评和教师评价相结合的方式，对学生的表现进行综合评价。舞台焦虑与亚历山大技巧：介绍舞台焦虑的表现和亚历山大技巧的应用，引导学生通过放松身心、调整呼吸等方式缓解焦虑情绪。《闪光的记忆》作品鉴赏：播放作品音频，引导学生感受歌曲的深情表达和对往事的回忆。实践体验：全班合唱歌曲，注意音色的统一和情感的投入。排练提示：加强声部间的协调和配合，注意歌曲的节奏和速度变化。评价形式：通过集体表演和录像回放等方式进行评价，鼓励学生相互学习和借鉴。（五）作业与检测作业完成一篇音乐评论，针对《一窝雀》或《蝴蝶与花朵》的重唱作品，分析作品的艺术特色和情感表达。准备一份关于《黄河船夫曲》或《天路》的背景研究报告，包括作曲家介绍、作品创作背景及历史意义。分组合作，编写一段简短的合唱指挥图示说明，用于指导《雪花的快乐》或《远方的客人请你留下来》的合唱排练。检测在课堂上进行口头报告或小组展示，分享音乐评论和背景研究报告的内容。通过合唱实践，检测学生对合唱指挥图示的理解和应用能力。通过自评、互评和教师评价，综合评估学生在重唱与合唱实践中的艺术表现和文化理解能力。（六）学后反思在本单元的学习过程中，学生不仅掌握了重唱与合唱的基本技能，还通过作品鉴赏和实践活动，深入理解了音乐作品的情感内涵和文化背景。通过民歌园地的活动，学生拓宽了文化视野，增强了对中华优秀传统文化的传承意识。舞台实践环节不仅提升了学生的艺术表现力，还让他们学会了如何在团队中协作与配合。在教学过程中也发现了一些问题。例如，部分学生在声部协调和和声感方面仍需加强训练；部分学生在理解音乐作品的文化背景时存在困难。针对这些问题，将在后续教学中采取更加针对性的措施，如加强基础训练、提供更多文化背景资料等，以帮助学生更好地掌握音乐知识和技能。本单元的教学达到了预期目标，学生在审美感知、艺术表现和文化理解三个维度上均有所提升。在未来的教学中，将继续探索更加有效的教学方法和手段，以促进学生音乐核心素养的全面发展。十三、学科实践与跨学科学习设计一、教学目标审美感知：通过重唱与合唱的实践活动，引导学生感知和理解不同音乐风格、节奏和和声的美感，提升对音乐作品的审美情趣和音乐鉴赏能力。艺术表现：通过重唱与合唱的基础训练和歌曲演唱，使学生掌握重唱与合唱的基本技能，提升音乐表现力和团队协作能力。文化理解：通过民歌园地和拓展思考，让学生了解不同地域、民族的音乐文化特色，理解音乐与社会、历史、文化的关系，增强文化自信。二、学习目标审美感知能够聆听和鉴赏重唱与合唱作品，感受不同音乐风格、节奏和和声的美感。能够识别音乐作品中的主题、旋律和和声变化，理解其对情感表达的作用。通过音乐体验，培养对音乐的审美情趣，提高音乐鉴赏能力。艺术表现掌握重唱与合唱的基本技能，包括声音的控制、节奏的把握和和声的协调。能够自信地参与重唱与合唱实践，展现个人和集体的艺术魅力。在重唱与合唱中培养良好的团队协作精神和集体荣誉感。文化理解通过音乐作品的学习，了解不同地域、民族的音乐文化特色，拓宽文化视野。分析音乐作品中的文化元素，理解音乐与社会、历史、文化的关系。通过音乐实践，传承和弘扬中华优秀传统文化，增强文化自信。三、作业目标设定审美感知完成音乐作品鉴赏作业，撰写音乐评论，分析作品的音乐风格、节奏和和声美感。搜集并聆听不同风格的重唱与合唱作品，撰写音乐日志，记录自己的感受和体验。艺术表现录制个人或小组的重唱与合唱练习视频，进行自我评估和同伴互评。参与班级或学校的重唱与合唱比赛，展示艺术表现能力。文化理解搜集并整理不同地域、民族的音乐文化资料，制作音乐文化手册。撰写关于音乐与社会、历史、文化关系的小论文，探讨音乐文化的多元性和包容性。四、学科实践与跨学科学习设计（一）第一节重唱组合——曼妙的和声1.作品鉴赏《一窝雀》活动设计：播放作品音频，引导学生聆听，感受作品中云南红河彝族原生态音乐与西洋多声部音乐融合的独特魅力。分析作品的旋律、节奏和和声，探讨其如何表达雀鸟与人类之间的戏剧冲突，呼吁生态保护。跨学科链接：结合生物学科知识，讨论生态保护的重要性；结合地理学科知识，了解云南红河地区的自然环境和民族文化。《蝴蝶与花朵》活动设计：介绍“国王歌手”六重唱组合，播放作品音频。引导学生分析作品的和声变化、声部呼应和语气变化，感受作品的柔美光环和表现力。跨学科链接：结合文学知识，分析诗歌与音乐的结合；结合历史知识，了解“国王歌手”组合的背景和成就。2.实践活动基础训练女声支声复调二重唱练习：训练学生的声部协调和和声感。女声三声部卡农练习：每个声部推迟进入，增强声部间的配合能力。男声三重唱练习：通过多声部练习，提升学生的和声感和团队协作能力。歌曲演唱《弯弯的月亮》活动设计：分组进行歌曲演唱，注意声部间的平衡和和谐，强调歌曲的情感表达。跨学科链接：结合语文知识，分析歌词的意境和表达；结合美术知识，用绘画形式表现歌曲中的景象。民歌园地《小山羊》活动设计：介绍侗族大歌的特点，引导学生聆听并尝试演唱《小山羊》，感受无伴奏多声部合唱的魅力。跨学科链接：结合民族音乐学知识，了解侗族大歌的历史和传承；结合社会学知识，探讨民族音乐在现代社会中的意义和价值。3.拓展思考讨论：如何在重唱段落中通过有效训练，既能保持自己声部的独立性，又能很好地配合其他声部，使之成为一个有机的整体。撰写音乐评论：了解当下富有代表性的阿卡贝拉演唱组合，为其演出撰写音乐评论，分析阿卡贝拉演唱的特点和魅力。（二）第二节合唱艺术——人声的交响1.作品鉴赏《黄河船夫曲》活动设计：播放作品音频，介绍冼星海和《黄河大合唱》的背景。引导学生分析作品的情感表达、节奏变化和和声运用，感受中华民族不屈不挠的精神。跨学科链接：结合历史学科知识，了解抗日战争时期的背景；结合语文知识，分析诗歌与音乐的结合。《天路》活动设计：播放男声合唱版本的《天路》，引导学生感受作品的激昂旋律和深情表达，探讨音乐如何描绘青藏铁路的壮丽景象和藏族人民的幸福生活。跨学科链接：结合地理学科知识，了解青藏铁路的建设和意义；结合民族文化知识，探讨藏族音乐的特点和风格。2.实践活动基础训练四部和声连接训练：提高学生的和声感和协作能力。循环卡农练习：通过循环轮唱，增强声部间的配合和默契。两声部练习：用唱名演唱，训练学生的音准和节奏感。歌曲演唱《雪花的快乐》活动设计：分声部进行歌曲演唱，注意音准、节奏和情感的表达，强调合唱的和谐与统一。跨学科链接：结合文学知识，分析徐志摩的诗歌与音乐的结合；结合物理知识，探讨声音的传播和共鸣现象。民歌园地《远方的客人请你留下来》活动设计：介绍彝族民歌的特点，引导学生聆听并尝试演唱《远方的客人请你留下来》，感受歌曲的欢快气氛和热情好客的民族风情。跨学科链接：结合民族音乐学知识，了解彝族民歌的历史和传承；结合社会学知识，探讨民族音乐在跨文化交流中的作用。3.拓展思考讨论：独唱与合唱在表达音乐作品情感方面的差异与联系。分析：合唱艺术在社会文化生活中的作用和意义，探讨如何通过合唱活动促进社会和谐和文化传承。4.舞台实践(二)《我的祖国》作品鉴赏：播放作品音频，介绍歌曲的创作背景和歌词含义。实践体验：分组进行歌曲演唱，注意领唱与合唱的配合，强调歌曲的情感表达和艺术感染力。排练提示：注意气息控制、声部平衡和情感投入，合理安排排练时间。评价形式：采用自评、互评和教师评价相结合的方式，对学生的表现进行综合评价。舞台焦虑与亚历山大技巧：介绍舞台焦虑的表现和亚历山大技巧的应用，引导学生通过放松身心、调整呼吸等方式缓解焦虑情绪。《闪光的记忆》作品鉴赏：播放作品音频，引导学生感受歌曲的深情表达和对往事的回忆。实践体验：全班合唱歌曲，注意音色的统一和情感的投入。排练提示：加强声部间的协调和配合，注意歌曲的节奏和速度变化。评价形式：通过集体表演和录像回放等方式进行评价，鼓励学生相互学习和借鉴。（三）跨学科学习设计与语文学科的融合结合歌词和诗歌的鉴赏，分析文学与音乐的内在联系，提升学生的文学素养和音乐鉴赏能力。通过撰写音乐评论和小论文，训练学生的写作能力和批判性思维。与历史学科的融合结合音乐作品的历史背景，了解不同时期的社会历史和文化变迁，增强学生的历史意识。通过探讨音乐在社会历史中的作用和影响，培养学生的历史分析能力。与地理学科的融合结合音乐作品的地域特色，了解不同地区的自然环境和人文景观，拓宽学生的地理视野。通过分析音乐作品中的地理元素，培养学生的地理空间思维和地域文化认同感。与美术学科的融合结合音乐作品的意境和表达，用绘画形式表现音乐中的景象和情感，提升学生的艺术表现力和创造力。通过组织音乐与美术的联合展览或演出，促进学生的艺术交流和合作。与物理学科的融合结合声音的传播和共鸣现象，探讨音乐中的物理原理，培养学生的科学素养。通过实验和实践活动，让学生了解音乐制作和录制的物理过程和技术手段。通过以上的学科实践与跨学科学习设计，旨在全面提升学生的音乐核心素养，同时培养学生的综合素质和跨学科学习能力。十四、大单元作业设计一、教学目标根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，结合沪教版高中音乐必修2《第四单元响遏行云》的教学内容，本单元的教学目标旨在通过重唱与合唱的学习，全面提升学生的音乐核心素养，具体包括以下几个方面：（一）审美感知学生能够通过聆听和鉴赏重唱与合唱作品，感受不同音乐风格、节奏和和声的美感。学生能够识别音乐作品中的主题、旋律和和声变化，理解其对情感表达的作用。学生能够通过音乐体验，培养对音乐的审美情趣，提高音乐鉴赏能力。（二）艺术表现学生能够掌握重唱与合唱的基本技能，包括声音的控制、节奏的把握和和声的协调。学生能够通过歌唱实践，自信地表现音乐作品，展现个人和集体的艺术魅力。学生能够在重唱与合唱中，培养良好的团队协作精神和集体荣誉感。（三）文化理解学生能够通过音乐作品的学习，了解不同地域、民族的音乐文化特色，拓宽文化视野。学生能够分析音乐作品中的文化元素，理解音乐与社会、历史、文化的关系。学生能够通过音乐实践，传承和弘扬中华优秀传统文化，增强文化自信。二、作业目标设定（一）审美感知作业一：音乐鉴赏报告目标：通过聆听《一窝雀》、《蝴蝶与花朵》、《黄河船夫曲》和《天路》等作品，撰写音乐鉴赏报告，分析作品的风格、节奏、和声以及情感表达。要求：每位学生需选择至少两首作品进行鉴赏，报告内容应包括作品背景介绍、音乐特点分析和个人聆听感受。作业二：音乐风格对比目标：对比不同风格的重唱与合唱作品，如民族风格与西洋风格、传统风格与现代风格等，撰写对比分析报告。要求：学生需选取至少两组不同风格的作品进行对比，分析它们在旋律、节奏、和声等方面的差异，并探讨这些差异对情感表达的影响。（二）艺术表现作业三：基础训练录音目标：通过录制女声支声复调二重唱、女声三声部卡农和男声三重唱等基础训练音频，检验学生的声音控制、节奏把握和和声协调能力。要求：学生需分组完成基础训练，并录制音频提交。教师根据音频反馈进行点评和指导。作业四：歌曲演唱视频目标：分组录制《弯弯的月亮》和《雪花的快乐》的演唱视频，展现学生的艺术表现力和团队协作能力。要求：学生需根据歌曲的情感表达需求，合理安排声部平衡和和声协调，录制高质量的演唱视频。教师根据视频反馈进行点评和指导。作业五：民歌园地实践目标：通过学习和演唱《小山羊》和《远方的客人请你留下来》等民歌，体验不同地域、民族的音乐文化特色。要求：学生需分组学习和演唱所选民歌，并撰写学习心得，分享对民歌文化内涵的理解和感受。（三）文化理解作业六：音乐与文化关系研究目标：研究音乐作品与其背后的社会、历史、文化关系，撰写研究报告。要求：学生需选择至少一首作品进行深入研究，探讨作品产生的历史文化背景、风格特征以及其在音乐史上的地位和影响。作业七：文化元素分析目标：分析音乐作品中的文化元素，如民族乐器、传统旋律、歌词内容等，撰写分析报告。要求：学生需选取至少两首作品进行分析，探讨作品中文化元素的表现形式和作用，以及它们如何体现音乐与文化的紧密联系。作业八：中华优秀传统文化传承目标：通过学习和演唱民歌，探讨如何传承和弘扬中华优秀传统文化。要求：学生需结合所学民歌，撰写关于中华优秀传统文化传承的思考文章，提出自己的见解和建议。三、作业设计与实施（一）作业一：音乐鉴赏报告实施步骤：第一步：教师布置作业要求，明确鉴赏作品范围和报告撰写要点。第二步：学生利用课余时间聆听所选作品，并做好笔记。第三步：学生撰写音乐鉴赏报告，包括作品背景介绍、音乐特点分析和个人聆听感受。第四步：学生提交报告，教师进行批改和点评。评价标准：内容完整性：报告是否涵盖了作品背景、音乐特点和个人感受等方面。分析深度：对作品音乐特点的分析是否深入、准确。语言表达：报告的语言表达是否清晰、流畅。（二）作业二：音乐风格对比实施步骤：第一步：教师提供不同风格的重唱与合唱作品清单，供学生选择。第二步：学生选取至少两组不同风格的作品进行对比分析。第三步：学生撰写对比分析报告，探讨作品在旋律、节奏、和声等方面的差异及其情感表达的影响。第四步：学生提交报告，教师进行批改和点评。评价标准：对比全面性：是否全面对比了所选作品的风格特点。分析准确性：对作品风格特点的分析是否准确、深入。观点独特性：是否提出了独到的见解和观点。（三）作业三：基础训练录音实施步骤：第一步：教师分组安排基础训练内容，明确训练要求和录音标准。第二步：学生分组进行基础训练，并录制音频。第三步：学生提交录音文件，教师进行批改和点评。第四步：教师根据音频反馈，指导学生进行针对性的改进和提高。评价标准：声音控制：学生的声音是否稳定、清晰，能否准确表达作品情感。节奏把握：学生是否能准确把握作品的节奏和速度。和声协调：学生是否能与其他声部协调配合，形成和谐的整体效果。（四）作业四：歌曲演唱视频实施步骤：第一步：教师分组安排歌曲演唱任务，明确演唱要求和视频录制标准。第二步：学生分组进行歌曲演唱练习，并录制视频。第三步：学生提交视频文件，教师进行批改和点评。第四步：教师根据视频反馈，指导学生进行针对性的改进和提高。评价标准：艺术表现力：学生的演唱是否富有情感、感染力强。声部平衡：各声部之间的音量、音色是否平衡协调。和声效果：和声是否清晰、和谐，能否增强作品的表现力。（五）作业五：民歌园地实践实施步骤：第一步：教师介绍所选民歌的背景和文化内涵，明确学习要求。第二步：学生分组学习和演唱所选民歌，进行排练和磨合。第三步：学生撰写学习心得，分享对民歌文化内涵的理解和感受。第四步：学生提交学习心得，教师进行批改和点评。评价标准：学习态度：学生是否认真学习和演唱所选民歌。文化理解：学生对民歌文化内涵的理解和感受是否深刻、准确。演唱表现：学生的演唱是否准确传达了民歌的情感和风格。（六）作业六：音乐与文化关系研究实施步骤：第一步：教师提供音乐作品清单和研究主题范围，供学生选择。第二步：学生选取至少一首作品进行深入研究，查阅相关资料和文献。第三步：学生撰写研究报告，探讨作品产生的历史文化背景、风格特征及其在音乐史上的地位和影响。第四步：学生提交报告，教师进行批改和点评。评价标准：研究深度：对作品的研究是否深入、全面。资料引用：是否准确引用了相关资料和文献。观点创新：是否提出了独到的见解和观点。（七）作业七：文化元素分析实施步骤：第一步：教师提供音乐作品清单和分析主题范围，供学生选择。第二步：学生选取至少两首作品进行分析，探讨作品中的文化元素。第三步：学生撰写分析报告，阐述文化元素的表现形式和作用。第四步：学生提交报告，教师进行批改和点评。评价标准：分析准确性：对作品中文化元素的分析是否准确、深入。逻辑清晰度：报告的逻辑结构是否清晰、有条理。语言表达：报告的语言表达是否准确、流畅。（八）作业八：中华优秀传统文化传承实施步骤：第一步：教师引导学生思考如何传承和弘扬中华优秀传统文化。第二步：学生结合所学民歌和音乐知识，撰写关于中华优秀传统文化传承的思考文章。第三步：学生提交文章，教师进行批改和点评。第四步：教师组织学生进行课堂讨论和交流，分享各自的见解和建议。评价标准：思考深度：学生对中华优秀传统文化传承的思考是否深入、全面。观点创新性：是否提出了具有创新性的见解和建议。语言表达：文章的语言表达是否清晰、流畅。通过以上作业设计与实施，旨在全面提升学生的音乐核心素养，培养他们的审美感知能力、艺术表现力和文化理解能力。通过实践性和探究性的作业任务，激发学生的学习兴趣和主动性，促进他们的全面发展。十五、“教-学-评”一致性课时设计课程基本信息教材版本：2020版沪教版高中音乐必修2歌唱下篇单元主题：第四单元响遏行云课时设计：第1课时：重唱组合——曼妙的和声（作品鉴赏与基础训练）第2课时：重唱组合——曼妙的和声（歌曲演唱与民歌园地）第3课时：合唱艺术——人声的交响（作品鉴赏与基础训练）第4课时：合唱艺术——人声的交响（歌曲演唱与民歌园地）第5课时：舞台实践(二)《我的祖国》第6课时：舞台实践(二)《闪光的记忆》第1课时：重唱组合——曼妙的和声（作品鉴赏与基础训练）教学目标审美感知：通过聆听《一窝雀》和《蝴蝶与花朵》，感受不同风格重唱作品的美感和和声效果。艺术表现：进行女声支声复调二重唱、女声三声部卡农和男声三重唱练习，掌握重唱的基本技能。文化理解：了解重唱的艺术形式和特点，理解音乐作品背后的文化内涵。作业目标完成《一窝雀》和《蝴蝶与花朵》的作品分析，撰写音乐鉴赏笔记。完成女声支声复调二重唱练习，并录制视频提交。课程目标设定审美感知：学生能通过聆听，识别音乐作品中的和声变化，感受重唱作品的独特美感。艺术表现：学生能够掌握重唱的基本技能，包括声部协调和和声感。文化理解：学生能理解重唱的艺术形式及其在音乐表现中的作用。教学过程作品鉴赏播放《一窝雀》音频，引导学生聆听，分析作品的旋律、节奏和和声，探讨其表达的情感和文化内涵。播放《蝴蝶与花朵》音频，介绍“国王歌手”六重唱组合，分析作品的和声变化和声部呼应。实践活动基础训练：进行女声支声复调二重唱练习，训练学生的声部协调和和声感。进行女声三声部卡农练习，每个声部推迟六小节进入，强化声部间的呼应。进行男声三重唱练习，提升学生的多声部合作能力。课堂评价通过观察学生的练习情况，评估其声部协调和和声感的表现。听取学生的练习录音，给予反馈和指导。第2课时：重唱组合——曼妙的和声（歌曲演唱与民歌园地）教学目标审美感知：通过演唱《弯弯的月亮》，感受歌曲的旋律美感和和声效果。艺术表现：自信地演唱歌曲，展现重唱的艺术魅力。文化理解：通过民歌园地《小山羊》，了解侗族大歌的特点，拓宽文化视野。作业目标完成《弯弯的月亮》的演唱练习，并录制视频提交。分析《小山羊》的音乐特点，撰写音乐评论。课程目标设定审美感知：学生能通过演唱，感受歌曲的旋律美感和和声效果。艺术表现：学生能够自信地演唱歌曲，展现重唱的艺术魅力。文化理解：学生能理解侗族大歌的特点，拓宽文化视野。教学过程歌曲演唱分组进行《弯弯的月亮》的歌曲演唱，注意声部间的平衡和和谐，强调歌曲的情感表达。教师指导学生控制声部音量，轻柔和谐地演唱，保持整体乐句的连贯性。民歌园地介绍侗族大歌的特点，播放《小山羊》音频，引导学生聆听并尝试演唱。分析《小山羊》的音乐特点，讨论其无伴奏多声部合唱的魅力。拓展思考讨论如何在重唱段落中保持声部独立性并与其他声部配合，形成有机整体。了解当下富有代表性的阿卡贝拉演唱组合，为其演出撰写音乐评论。课堂评价通过学生的演唱视频，评估其声部平衡、和谐度及情感表达。听取学生对《小山羊》的音乐评论，给予反馈和指导。第3课时：合唱艺术——人声的交响（作品鉴赏与基础训练）教学目标审美感知：通过聆听《黄河船夫曲》和《天路》，感受合唱作品的磅礴气势和深情表达。艺术表现：进行四部和声连接训练和循环卡农练习，提升合唱技能。文化理解：了解合唱的艺术形式和特点，理解音乐作品背后的文化内涵。作业目标完成《黄河船夫曲》和《天路》的作品分析，撰写音乐鉴赏笔记。完成四部和声连接训练，并录制视频提交。课程目标设定审美感知：学生能通过聆听，感受合唱作品的磅礴气势和深情表达。艺术表现：学生能够掌握合唱的基本技能，包括和声连接和循环卡农。文化理解：学生能理解合唱的艺术形式及其在音乐表现中的作用。教学过程作品鉴赏播放《黄河船夫曲》音频，介绍冼星海和《黄河大合唱》的背景，分析作品的情感表达和和声运用。播放《天路》音频，引导学生感受作品的激昂旋律和深情表达，探讨音乐如何描绘青藏铁路的壮丽景象。实践活动基础训练：进行四部和声连接训练，提高学生的和声感和协作能力。进行循环卡农练习，增强声部间的呼应和协调。课堂评价通过观察学生的练习情况，评估其和声感和协作能力。听取学生的练习录音，给予反馈和指导。第4课时：合唱艺术——人声的交响（歌曲演唱与民歌园地）教学目标审美感知：通过演唱《雪花的快乐》，感受歌曲的抒情美感和和声效果。艺术表现：自信地演唱歌曲，展现合唱的艺术魅力。文化理解：通过民歌园地《远方的客人请你留下来》，了解彝族民歌的特点，拓宽文化视野。作业目标完成《雪花的快乐》的演唱练习，并录制视频提交。分析《远方的客人请你留下来》的音乐特点，撰写音乐评论。课程目标设定审美感知：学生能通过演唱，感受歌曲的抒情美感和和声效果。艺术表现：学生能够自信地演唱歌曲，展现合唱的艺术魅力。文化理解：学生能理解彝族民歌的特点，拓宽文化视野。教学过程歌曲演唱分声部进行《雪花的快乐》的歌曲演唱，注意音准、节奏和情感的表达，强调合唱的和谐与统一。教师指导学生控制气息，保持声部平衡，强调歌曲的情感投入。民歌园地介绍彝族民歌的特点，播放《远方的客人请你留下来》音频，引导学生聆听并尝试演唱。分析《远方的客人请你留下来》的音乐特点，讨论其声部交错呼应和欢快气氛的表现。拓展思考讨论独唱与合唱在表达音乐作品情感方面的差异与联系。分析合唱艺术在社会文化生活中的作用和意义。课堂评价通过学生的演唱视频，评估其音准、节奏、情感表达及声部和谐度。听取学生对《远方的客人请你留下来》的音乐评论，给予反馈和指导。第5课时：舞台实践(二)《我的祖国》教学目标审美感知：通过作品鉴赏，感受《我的祖国》的旋律美感和情感表达。艺术表现：通过实践体验，自信地演唱歌曲，展现合唱的艺术魅力。文化理解：理解歌曲背后的历史文化背景，增