2019版 人音版 高中音乐 选择性必修6 视唱练耳《第四单元 一个降号的调与综合拍》大单元整体教学设计2020课标

版人音版高中音乐选择性必修6视唱练耳《第四单元一个降号的调与综合拍》大单元整体教学设计[2020课标]一、内容分析与整合二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解三、学情分析四、大主题或大概念设计五、大单元目标叙写六、大单元教学重点七、大单元教学难点八、大单元整体教学思路九、学业评价十、大单元实施思路及教学结构图十一、大情境、大任务创设十二、单元学历案十三、学科实践与跨学科学习设计十四、大单元作业设计十五、“教-学-评”一致性课时设计十六、大单元教学反思一、内容分析与整合（一）教学内容分析本次大单元教学设计的内容是2019版人音版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》中的《第四单元一个降号的调与综合拍》。本单元的教学内容包括节奏训练、听音训练和视唱训练，旨在通过系统的训练，提升学生的音乐感知能力、音乐表现能力和音乐理解能力。教学内容涵盖了一个降号的调（如F大调或d小调）的识别与运用，以及综合拍的掌握。通过节奏诵读、节奏组合、单音听辨、音程听辨、和弦听辨、旋律听记与视唱等多样化的教学活动，帮助学生建立起对复杂音乐元素的理解和把握能力。（二）单元内容分析节奏训练节奏诵读：通过诵读不同节奏型，使学生感受和理解不同节奏的特点和规律。节奏组合：以接龙的方式自由组合格子里的节奏，培养学生的节奏组合能力和音乐创作思维。听音训练单音（调式音级）：听记调式音级，并写出所属调式，培养学生对调式音级的敏感度和识别能力。音程：听记和声音程，模唱所弹奏音程，并选出正确的音程名称，增强学生对音程的听觉感知和理论理解。和弦：听记三和弦中缺少的音，模唱所弹奏三和弦，并选出正确的和弦名称，提高学生的和弦听觉辨识能力。旋律：听旋律片段，填写调号及空缺旋律，培养学生对旋律的整体感知和记忆能力。视唱训练单声部：通过视唱单声部旋律，提高学生的音准、节奏感和音乐表达能力。二声部：通过二声部视唱，培养学生的和声感知能力和协作能力。（三）单元内容整合本单元的教学内容在整合上注重从易到难、循序渐进的原则。通过节奏诵读和节奏组合，帮助学生建立起基本的节奏感和音乐组织能力。通过单音、音程、和弦和旋律的听音训练，逐步提升学生的音乐听觉感知能力。通过单声部和二声部的视唱训练，培养学生的音乐表达能力和协作能力。整个单元的教学内容相互关联、层层递进，旨在通过系统的训练，全面提升学生的音乐核心素养。二、《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》分解高中音乐核心素养（一）审美感知审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。在本单元的教学中，审美感知主要体现在以下几个方面：节奏感知：通过节奏诵读和节奏组合，使学生感受和理解不同节奏的特点和规律，培养学生对节奏的敏感度和审美感知能力。旋律感知：通过听旋律片段和视唱训练，使学生感受旋律的起伏、流畅和美感，培养学生对旋律的审美感知和记忆能力。和声感知：通过和弦听辨和二声部视唱，使学生感受和声的和谐与丰富性，培养学生对和声的审美感知和理解能力。在教学过程中，教师应引导学生关注音乐作品的音响特征、表现形式和表现要素，通过聆听、分析、比较和讨论等方式，帮助学生提升审美感知能力。教师还可以结合学生的生活实际和审美经验，创设丰富多彩的音乐情境，激发学生的审美情趣和审美创造力。（二）艺术表现艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。在本单元的教学中，艺术表现主要体现在以下几个方面：节奏表现：通过节奏组合和即兴创作，使学生能够将内心的节奏感受转化为具体的音乐表现形式，培养学生的节奏表现力和音乐创作能力。旋律表现：通过视唱训练，使学生能够准确地演唱旋律，表达音乐作品的情感内涵和艺术美感，培养学生的旋律表现力和音乐表达能力。和声表现：通过二声部视唱和合唱训练，使学生能够感受和声的和谐与丰富性，培养学生的和声表现力和团队协作能力。在教学过程中，教师应注重培养学生的音乐实践能力和创新精神。通过组织丰富多样的音乐实践活动，如节奏组合比赛、视唱展示会、合唱音乐会等，为学生提供展示自我、交流互鉴的平台。教师还应鼓励学生积极参与音乐创作和表演活动，发挥自己的想象力和创造力，表达自己对音乐的理解和感受。（三）文化理解文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。在本单元的教学中，文化理解主要体现在以下几个方面：音乐与文化的关联：通过介绍不同文化背景下的音乐作品和风格特点，使学生理解音乐与文化之间的密切联系。例如，可以引导学生探讨中国传统音乐与西方古典音乐在旋律、节奏、和声等方面的差异和共性。音乐与社会生活的联系：通过分析音乐作品产生的历史文化背景和时代特征，使学生理解音乐与社会生活之间的紧密联系。例如，可以引导学生分析某一时期的音乐作品如何反映当时的社会风貌和人民情感。音乐与民族文化的传承：通过学习和演唱具有民族特色的音乐作品，使学生了解并传承本民族的优秀音乐文化。例如，可以引导学生学习和演唱中国民歌或戏曲选段，感受民族音乐的魅力和韵味。在教学过程中，教师应注重培养学生的文化自觉和文化自信。通过引导学生关注不同文化背景下的音乐艺术现象和问题，培养学生的跨文化交流能力和国际视野。教师还应鼓励学生积极参与音乐文化传承和创新活动，为弘扬和发展本民族的优秀音乐文化贡献自己的力量。学情分析（一）已知内容分析在进入《第四单元一个降号的调与综合拍》的教学之前，学生们已经完成了音乐必修课程的学习，对基础乐理知识、音乐鉴赏能力以及简单的歌唱和演奏技能有了一定的掌握。特别是他们在必修课程中已经接触过音乐基础理论、视唱练耳等相关内容，对于音高、节奏、节拍、音程、和弦等基本概念有了初步的理解。在之前的学习中，学生已经掌握了无升降号的自然大小调和五声性调式的音程、基本节奏型、二拍子和三拍子单声部旋律等视唱练耳的基本技能。他们能够通过视唱和听辨，准确识别并模唱出无升降号的自然大小调和五声性调式的音程和旋律。学生们还具备了一定的合唱和合奏经验，能够在集体音乐活动中表现出较好的合作与协调能力。（二）新知内容分析本单元的教学内容主要包括一个降号的调与综合拍的学习，具体涉及以下新知内容：节奏训练：包括节奏诵读和节奏组合，要求学生能够自由组合格子里的节奏并记写，同时能够准确诵读和感知含有复杂节奏型的旋律。听音训练：单音（调式音级）：听记调式音级，并写出所属调式，特别是要能够准确识别一个降号的调式中的各音级。音程：听记和声音程，模唱所弹奏音程，并从提供的选项中选出正确的音程名称，特别是要熟悉一个降号调式中的常见音程。和弦：听记三和弦中缺少的音，模唱所弹奏三和弦，并从提供的选项中选出正确的和弦名称，特别是要掌握一个降号调式中的和弦构成。旋律：听旋律片段，填写调号及空缺旋律，特别是要能够准确听辨并填写一个降号调式中的旋律。视唱训练：单声部：视唱含有一个降号的单声部旋律，要求能够准确唱出旋律的音高、节奏和表情。二声部：视唱含有一个降号的二声部旋律，要求能够在保持自己声部准确性的同时，注意倾听其他声部，保持声部间的和谐与均衡。（三）学生学习能力分析音乐感知能力：经过必修课程的学习，学生们已经具备了一定的音乐感知能力，能够准确识别音高、节奏和旋律等音乐要素。对于含有复杂节奏型和调式的音乐片段，他们的感知能力可能还需要进一步提升。音乐表现能力：学生们在歌唱和演奏方面已经积累了一定的经验，能够较好地表现音乐情感和风格。在视唱练耳方面，特别是面对含有新调式和复杂节奏型的旋律时，他们的表现能力可能还需要加强。音乐理解能力：学生们已经具备了一定的音乐理解能力，能够从整体上认知音乐作品的音响特征和文化背景。对于新调式和复杂节奏型的理解，他们可能还需要更多的引导和练习。合作与协调能力：在合唱和合奏等集体音乐活动中，学生们已经表现出了较好的合作与协调能力。在二声部视唱等需要高度协作的音乐活动中，他们的合作与协调能力还需要进一步提升。（四）学习障碍突破策略强化节奏训练：分段练习：将复杂的节奏型分成若干小段进行练习，逐步掌握每个小段的节奏特点。节奏接龙：采用节奏接龙的方式，让学生依次诵读或演奏节奏片段，增强节奏感和节奏感知能力。节奏组合：鼓励学生自由组合格子里的节奏，并尝试记写和诵读组合后的节奏片段，提高节奏组合和感知能力。加强听音训练：模唱练习：通过大量的模唱练习，让学生熟悉一个降号调式中的音高、音程和和弦等音乐要素。对比听辨：将含有相同音乐要素但不同调式的旋律片段进行对比听辨，帮助学生区分不同调式中的音乐要素特点。听写训练：通过听写训练，让学生听记调式音级、音程、和弦和旋律等音乐要素，提高听辨和记写能力。提升视唱能力：分步视唱：将复杂的旋律分成若干小段进行视唱练习，逐步掌握整个旋律的音高、节奏和表情。二声部合作：在二声部视唱中，先分别练习两个声部，再进行合作视唱，注意倾听其他声部，保持声部间的和谐与均衡。情感表达：引导学生深入理解旋律所表达的情感内涵，通过表情和肢体语言等方式增强视唱的表现力。增强合作与协调能力：小组合作：在合唱、合奏和视唱等集体音乐活动中，采用小组合作的方式，让学生共同完成任务，增强合作意识和协调能力。角色分工：在合唱和合奏中明确每个学生的角色和分工，让他们在自己的声部中发挥作用，同时关注其他声部的表现。相互评价：鼓励学生之间相互评价对方的表演和合作情况，提出改进建议，共同提高合作与协调能力。通过以上策略的实施，我们可以帮助学生克服在学习《第四单元一个降号的调与综合拍》过程中可能遇到的学习障碍，提高他们的音乐感知能力、表现能力、理解能力和合作与协调能力，为他们的音乐学习奠定坚实的基础。四、大主题或大概念设计本单元的大主题或大概念设计为“探索一个降号的调与综合拍：提升音乐素养的综合训练”。本单元将通过系统的节奏诵读、节奏组合、听音训练以及视唱训练，引导学生深入探索一个降号的调与综合拍，全面提升学生的音乐素养。通过一系列实践活动，学生将在审美感知、艺术表现和文化理解三个维度上获得显著提升。五、大单元目标叙写高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过节奏诵读和节奏组合活动，感知不同节奏型在音乐中的表现力和情感内涵。在听音训练中，学生能够准确听辨单音、音程、和弦及旋律，体验音乐元素的和谐之美。通过视唱训练，学生能够感受单声部和二声部音乐作品的旋律美，提升对音乐作品的整体审美感知能力。（二）艺术表现学生能够熟练掌握一个降号的调与综合拍的节奏组合，通过节奏诵读和节奏组合活动展现音乐节奏感。在听音训练中，学生能够准确模唱所听音程、和弦及旋律，提高音乐听觉能力和音乐记忆能力。通过视唱训练，学生能够自信地演唱单声部和二声部音乐作品，提升音乐表现力和自信心。（三）文化理解学生能够了解一个降号的调在音乐文化中的地位和作用，理解不同调式在音乐表现中的差异。通过节奏诵读、节奏组合和视唱训练，学生能够体会不同音乐作品中的文化内涵和情感表达，增进对多元音乐文化的理解和尊重。学生能够结合所学音乐知识，对音乐作品进行简单的分析和评价，提升音乐鉴赏能力和批判性思维。六、大单元教学重点节奏诵读与节奏组合：引导学生通过节奏诵读和节奏组合活动，掌握一个降号的调与综合拍的节奏特点，提高节奏感和音乐表现力。听音训练：通过系统的听音训练，使学生能够准确听辨单音、音程、和弦及旋律，提高音乐听觉能力和音乐记忆能力。视唱训练：通过视唱训练，使学生能够自信地演唱单声部和二声部音乐作品，提升音乐表现力和自信心。文化理解：结合音乐作品的学习，引导学生理解不同音乐作品中的文化内涵和情感表达，增进对多元音乐文化的理解和尊重。七、大单元教学难点节奏感的精准把握：如何在节奏诵读和节奏组合活动中，引导学生精准把握一个降号的调与综合拍的节奏特点，提高节奏感，是本单元的教学难点之一。听音训练的准确性：听音训练要求学生能够准确听辨单音、音程、和弦及旋律，这要求学生具备较高的音乐听觉能力和音乐记忆能力，因此如何提高听音训练的准确性是本单元的教学难点。视唱训练的自信心：视唱训练要求学生能够自信地演唱单声部和二声部音乐作品，这对于部分学生来说可能存在一定的挑战，如何帮助学生克服紧张情绪，提升自信心，是本单元的教学难点之一。文化理解的深度：如何引导学生深入理解不同音乐作品中的文化内涵和情感表达，增进对多元音乐文化的理解和尊重，需要教师在教学过程中注重引导和启发，这也是本单元的教学难点之一。详细教学设计（节选）第十节节奏训练与听音训练节奏训练节奏诵读活动设计：教师首先示范一个降号的调与综合拍的节奏型，引导学生跟随诵读。诵读过程中，教师可以变化节奏速度，增加难度，以提升学生的节奏感。目标达成：通过节奏诵读活动，学生能够初步感知一个降号的调与综合拍的节奏特点。节奏组合活动设计：学生分组进行节奏组合活动，每组学生自由选择格子里的节奏型，以接龙的方式自由组合，并记写组合后的节奏。教师巡回指导，帮助学生解决组合过程中的问题。目标达成：通过节奏组合活动，学生能够熟练掌握一个降号的调与综合拍的节奏组合，提高节奏感。听音训练单音（调式音级）活动设计：教师弹奏一个降号的调中的单音，要求学生听记并写出所属调式。逐渐增加难度，如弹奏音阶中的变化音级。目标达成：通过单音听记活动，学生能够准确听辨一个降号的调中的单音，并理解调式音级的概念。音程活动设计：教师弹奏一个降号的调中的音程，要求学生听记并模唱，从提供的选项中选出正确的音程名称。逐渐增加难度，如弹奏增减音程。目标达成：通过音程听记和模唱活动，学生能够准确听辨一个降号的调中的音程，提高音乐听觉能力。和弦活动设计：教师弹奏一个降号的调中的三和弦，要求学生听记并模唱，从提供的选项中选出正确的和弦名称。逐渐增加难度，如弹奏七和弦。目标达成：通过和弦听记和模唱活动，学生能够准确听辨一个降号的调中的和弦，提高音乐听觉能力和音乐记忆能力。旋律活动设计：教师弹奏一个降号的调中的旋律片段，要求学生听记并填写调号及空缺旋律。逐渐增加难度，如弹奏包含变化音级的旋律。目标达成：通过旋律听记活动，学生能够准确听辨并记写一个降号的调中的旋律片段，提高音乐听觉能力和音乐记忆能力。第十一节视唱训练与文化理解视唱训练单声部活动设计：教师选取一个降号的调中的单声部视唱曲目，引导学生分句视唱。注意纠正学生的音准、节奏和呼吸等问题。目标达成：通过单声部视唱训练，学生能够准确演唱一个降号的调中的单声部音乐作品，提高音乐表现力。二声部活动设计：教师选取一个降号的调中的二声部视唱曲目，引导学生分声部视唱，并逐步进行合唱练习。注意声部间的和谐与均衡。目标达成：通过二声部视唱训练，学生能够准确演唱一个降号的调中的二声部音乐作品，提升音乐表现力和合作精神。文化理解活动设计：在视唱训练结束后，教师引导学生讨论所视唱音乐作品的文化背景和情感表达。鼓励学生结合所学音乐知识，对音乐作品进行简单的分析和评价。目标达成：通过文化理解活动，学生能够理解不同音乐作品中的文化内涵和情感表达，增进对多元音乐文化的理解和尊重。（注：以上教学设计仅为节选，实际教学过程中应根据学生实际情况和教学内容进行适当调整）。八、大单元整体教学思路在《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的指导下，本大单元教学围绕2019版人音版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》第四单元《一个降号的调与综合拍》展开，旨在通过一系列丰富多样的教学活动，全面提升学生的音乐核心素养，特别是审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。以下为本单元的整体教学思路。一、教学目标设定（一）审美感知音乐听觉敏感度的提升：通过大量的节奏诵读、节奏组合和听音训练，使学生能更加敏锐地感知音乐中的节奏、节拍、音高、音色等要素，培养对音乐细节的精确捕捉能力。音乐风格的辨识与理解：通过听赏和模唱不同风格的音乐片段，使学生能够从音乐的表现手段、旋律特征、和声运用等方面，辨识并理解不同音乐风格的特点，提升对音乐多样性和复杂性的感知能力。音乐美感的体验与表达：通过视唱训练和音乐实践活动，引导学生深入体验音乐的美感，学会用恰当的方式表达自己的音乐感受，培养对音乐美感的敏感性和表现力。（二）艺术表现节奏与节拍的准确掌握：通过节奏诵读、节奏组合等训练，使学生能够准确掌握各种节奏型和节拍特点，为音乐表现打下坚实的基础。音准与音色的控制：通过单音听辨、音程模唱、和弦构唱等训练，提高学生的音准控制能力，学会运用不同的音色和音量来表达音乐情感。多声部视唱与合唱能力：通过单声部和二声部的视唱训练，培养学生的多声部听觉能力和合唱能力，学会在集体演唱中协调自己的声音，与他人形成良好的和声效果。音乐创作与编创能力：鼓励学生运用所学的音乐知识和技能进行简单的音乐创作和编创活动，培养学生的创新精神和实践能力。（三）文化理解音乐文化的认知与尊重：通过欣赏和学习不同国家、不同民族的音乐作品，使学生了解不同音乐文化的背景、特点和价值，培养对多元文化的尊重和理解。音乐与社会生活的联系：通过分析音乐作品与社会生活的关系，引导学生理解音乐在社会生活中的作用和意义，培养学生的社会责任感和人文关怀。音乐历史的了解与传承：通过介绍音乐发展的历史线索和重要音乐事件，使学生了解音乐的历史演变过程，传承和弘扬优秀的音乐文化遗产。二、教学内容与方法（一）节奏训练节奏诵读：通过朗读具有特定节奏型的语句或诗句，帮助学生感受和理解节奏的变化和规律。教师可以设计一些有趣的节奏游戏，激发学生的学习兴趣。节奏组合：以接龙的方式自由组合格子里的节奏，鼓励学生进行创造性的节奏组合，并记写下来。通过小组合作的方式，提高学生的团队协作能力和创新思维。（二）听音训练单音（调式音级）：通过听辨不同调式中的单音，使学生熟悉各调式的音级特点和音程关系。可以采用模唱、听写等方式进行训练。音程：通过听记和声音程和模唱音程，使学生掌握各种音程的音响特点和构唱方法。可以设计一些音程构唱练习，加强学生的音程感。和弦：通过听记三和弦中缺少的音和模唱和弦，使学生了解和弦的结构和音响效果。可以引导学生分析和弦的构成音，培养他们的和声思维能力。旋律：通过听旋律片段并填写调号及空缺旋律，使学生熟悉各种旋律线条和调式特点。可以选取一些经典的旋律片段进行训练，加强学生的旋律感。（三）视唱训练单声部视唱：选取一些具有代表性的单声部视唱曲目进行训练，提高学生的音准、节奏和表现力。可以采用分声部视唱、合奏等方式进行练习。二声部视唱：通过二声部视唱训练，培养学生的多声部听觉能力和合唱能力。可以先进行分声部练习，再进行合奏练习，逐步提高学生的合唱水平。三、教学实施步骤（一）导入阶段通过播放一段具有一个降号调的音乐片段，引导学生感受音乐中的节奏、旋律和和声特点，激发学生的学习兴趣和好奇心。教师可以简要介绍本单元的学习内容和目标。（二）节奏训练阶段进行节奏诵读训练，选取一些有趣的节奏型进行朗读练习。进行节奏组合训练，鼓励学生自由组合节奏并记写下来。组织学生进行节奏游戏或比赛，检验学习成果并巩固所学知识。（三）听音训练阶段进行单音听辨训练，选取不同调式中的单音进行模唱和听写。进行音程构唱训练，引导学生分析音程的构成音并进行构唱练习。进行和弦听记训练，选取一些常见的和弦进行听记和模唱练习。进行旋律听写训练，选取一些经典的旋律片段进行听写练习。（四）视唱训练阶段选取一些具有代表性的单声部视唱曲目进行训练，提高学生的音准和表现力。进行二声部视唱训练，先分声部练习再合奏练习，培养学生的合唱能力。组织学生进行视唱表演或比赛，展示学习成果并增强自信心。（五）总结与拓展阶段对本单元的学习内容进行总结回顾，引导学生梳理所学知识并分享学习心得。教师可以推荐一些相关的音乐资源或活动供学生进一步学习和探索。鼓励学生将所学知识运用到实际生活中去，如参加学校合唱团、乐队等音乐社团的活动。四、学业评价（一）评价目的通过学业评价了解学生的学习情况和进步程度，及时发现和解决学习中存在的问题；通过评价激励学生的学习兴趣和积极性，促进学生的全面发展。（二）评价内容节奏与节拍掌握情况：通过节奏诵读、节奏组合等练习进行评价。音准与音色控制能力：通过单音听辨、音程构唱、和弦听记等练习进行评价。多声部视唱与合唱能力：通过单声部和二声部视唱训练进行评价。音乐表现力和创造力：通过学生的视唱表演、音乐创作和编创活动进行评价。（三）评价方式日常学习表现评价：通过观察学生在课堂上的表现、参与度和合作精神等方面进行评价。模块学业质量评价：在每个模块学习结束后进行学业质量测试或考核，检验学生的学习成果。综合评价：结合学生的日常学习表现、模块学业质量评价和音乐实践活动表现等方面进行综合评价。五、教学反思与改进在教学实施过程中，教师应密切关注学生的学习情况和反应，及时调整教学策略和方法。通过教学反思总结经验教训，发现教学中存在的问题和不足之处，并寻找改进的方法和措施。教师应积极参与教研活动和学术交流活动，不断提升自己的专业素养和教学水平。通过以上教学思路的实施，本单元教学旨在全面提高学生的音乐核心素养特别是审美感知、艺术表现和文化理解三个方面的发展水平。通过丰富多样的教学活动和实践机会，激发学生的学习兴趣和创造力培养具有高尚审美情趣、良好艺术表现能力和深厚文化底蕴的优秀人才。九、学业评价学业评价是检验学生学习成果，衡量教学质量的重要环节。本次学业评价依据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的指导精神，围绕高中音乐核心素养——审美感知、艺术表现、文化理解三个方面，结合2019版人音版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》第四单元《一个降号的调与综合拍》的教学内容，制定详细的教学目标、学习目标和评价目标。一、教学目标审美感知学生能够通过对不同调式与节奏的感受，体验音乐作品的独特美感，理解音乐作品中所蕴含的情感与意境。通过听辨单音、音程、和弦和旋律，学生能够辨别音乐作品的调式特征，提升对音乐音响特征的敏感度和理解力。艺术表现学生能够通过节奏诵读、节奏组合和视唱训练，准确表达音乐作品中的节奏与旋律，提升音乐表现能力。在二声部视唱训练中，学生能够协调不同声部，展现良好的合作与协调能力。文化理解学生能够通过学习不同地域、不同风格的音乐作品，理解音乐与人类文化、历史、社会的紧密联系，增强文化理解力。通过对音乐作品背景及创作意图的了解，学生能够树立平等的文化价值观，尊重音乐文化的多样性。二、学习目标审美感知学习目标1.1：学生能够感受并辨识不同调式（一个降号的调）的音乐特点，理解调式对音乐情感表达的影响。学习目标1.2：通过节奏诵读和节奏组合，学生能够体验音乐作品中的节奏美感，感受节奏对音乐情感表达的推动作用。学习目标1.3：在听音训练中，学生能够准确听辨单音、音程、和弦和旋律，理解它们在音乐作品中的功能和作用。艺术表现学习目标2.1：学生能够准确诵读和组合不同的节奏型，展现良好的节奏感。学习目标2.2：在视唱训练中，学生能够准确演唱单声部和二声部旋律，表达音乐作品中的旋律美感。学习目标2.3：在二声部视唱中，学生能够协调不同声部，展现良好的合作与协调能力，提升集体音乐表现水平。文化理解学习目标3.1：学生能够了解不同地域、不同风格的音乐作品背景，理解音乐作品与社会、历史、文化的联系。学习目标3.2：通过对不同音乐作品的分析和讨论，学生能够树立平等的文化价值观，尊重并欣赏音乐文化的多样性。学习目标3.3：学生能够结合自身的文化背景和生活经验，对音乐作品进行个性化的理解和解读，提升文化理解力。三、评价目标设定（一）审美感知评价目标1.1：学生能够辨识不同调式（一个降号的调）的音乐特点，并准确描述其情感表达。评价方法：通过课堂讨论和课后作业，让学生分析不同调式音乐作品的特点，并撰写感受体会。教师根据学生的描述和体会进行评价。评价标准：能够准确辨识调式特点，描述情感表达准确、深刻。评价目标1.2：学生能够通过节奏诵读和节奏组合，感受并表达音乐作品中的节奏美感。评价方法：组织学生进行节奏诵读和节奏组合表演，教师观察学生的表演情况，并听取其他同学的反馈。评价标准：节奏诵读准确，节奏组合协调，能够准确表达节奏美感。评价目标1.3：学生能够准确听辨单音、音程、和弦和旋律，并理解它们在音乐作品中的功能和作用。评价方法：进行听音训练测试，包括单音听辨、音程听辨、和弦听辨和旋律听辨。教师根据学生的测试结果进行评价。评价标准：听辨准确，能够准确描述音乐元素在音乐作品中的功能和作用。（二）艺术表现评价目标2.1：学生能够准确诵读和组合不同的节奏型，展现良好的节奏感。评价方法：组织学生进行节奏诵读和节奏组合表演，教师观察学生的表演情况，并进行现场打分。评价标准：节奏诵读准确，节奏组合协调，节奏感强。评价目标2.2：学生能够准确演唱单声部和二声部旋律，表达音乐作品中的旋律美感。评价方法：进行视唱训练测试，包括单声部视唱和二声部视唱。教师根据学生的演唱情况进行评价。评价标准：演唱准确，旋律表达清晰，能够准确表达音乐作品中的旋律美感。评价目标2.3：在二声部视唱中，学生能够协调不同声部，展现良好的合作与协调能力。评价方法：组织学生进行二声部视唱表演，教师观察学生的声部协调情况，并听取其他同学的反馈。评价标准：声部协调，合作默契，能够展现良好的集体音乐表现水平。（三）文化理解评价目标3.1：学生能够了解不同地域、不同风格的音乐作品背景，理解音乐作品与社会、历史、文化的联系。评价方法：通过课堂讨论和课后作业，让学生分析不同地域、不同风格的音乐作品背景，并撰写分析报告。教师根据学生的报告进行评价。评价标准：能够准确了解音乐作品背景，理解音乐作品与社会、历史、文化的联系，分析深刻、全面。评价目标3.2：学生能够树立平等的文化价值观，尊重并欣赏音乐文化的多样性。评价方法：组织学生进行音乐文化讨论会，让学生分享自己对不同音乐文化的理解和看法。教师观察学生的讨论情况，并听取其他同学的反馈。评价标准：能够树立平等的文化价值观，尊重并欣赏音乐文化的多样性，表达清晰、有理有据。评价目标3.3：学生能够结合自身的文化背景和生活经验，对音乐作品进行个性化的理解和解读。评价方法：通过课后作业，让学生结合自身的文化背景和生活经验，对音乐作品进行个性化的理解和解读，并撰写解读报告。教师根据学生的报告进行评价。评价标准：能够结合自身的文化背景和生活经验，对音乐作品进行个性化的理解和解读，表达独特、有深度。四、评价实施日常学习表现评价通过课堂观察、小组讨论、作业提交等方式，记录学生在日常学习中的表现，包括学习态度、参与度、合作能力等。定期对学生的学习表现进行总结和评价，及时给予反馈和指导。模块学业质量评价在每个教学模块结束后，组织学生进行模块学业质量测试，包括听音训练测试、视唱训练测试等。根据测试结果，评价学生在该模块学习中的达成情况，并给出相应的等级评价。综合性评价在学期末或学年末，组织学生进行综合性评价，包括音乐作品分析、音乐创作、音乐表演等。通过综合评价，全面评估学生在音乐学习中的整体表现，并给出最终的评价等级。五、评价结果运用反馈与指导根据评价结果，及时向学生反馈学习成果，指出存在的问题和不足，并给出具体的改进建议。针对学生的学习情况，调整教学策略和方法，提高教学效果。激励与表彰对表现优秀的学生进行表彰和奖励，激发他们的学习积极性和创造力。通过树立榜样，带动其他学生的学习热情和参与度。学业水平认定将评价结果作为学生学业水平认定的重要依据，为学生的升学和就业提供参考。通过以上学业评价的实施，旨在全面、客观地评估学生在音乐学习中的表现，促进他们的全面发展，提升他们的音乐核心素养。也为教师提供有效的教学反馈，帮助教师不断改进教学方法，提高教学质量。十、大单元实施思路及教学结构图一、大单元实施思路本单元以《一个降号的调与综合拍》为主题，通过视唱练耳训练，旨在提升学生的音乐素养，特别是审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。通过节奏训练、听音训练和视唱训练，逐步增强学生的音乐感知能力、音乐表现能力和音乐理解能力。以下是本单元的实施思路：整体把握单元内容：教师需要对整个单元的教学内容有全面深入的理解，明确各节课之间的逻辑关系和内在联系。确定单元教学的重点和难点，为制定详细的教学计划奠定基础。分阶段实施教学：将单元内容分为三个阶段进行，每个阶段侧重不同的训练内容，但相互关联，逐步推进。第一阶段以节奏训练为主，通过节奏诵读和节奏组合，培养学生的节奏感和音乐感知能力。第二阶段加强听音训练，通过单音、音程、和弦和旋律的听记，提高学生的音乐听觉能力。第三阶段进行视唱训练，通过单声部和二声部的视唱，增强学生的音乐表现能力。采用多种教学方法：结合讲授、示范、练习、讨论等多种教学方法，激发学生的学习兴趣和积极性。利用多媒体教学手段，如音频、视频等，丰富教学内容和形式，提高教学效果。注重实践与反馈：强调学生的实践参与，通过大量的练习和实践活动，巩固所学知识，提高音乐技能。及时给予学生反馈和评价，指出存在的问题和不足，提出改进建议，帮助学生不断进步。关注个体差异：针对不同学生的音乐基础和学习能力，采取分层教学或个别辅导的方式，满足不同层次学生的需求。鼓励学生发挥自己的优势和特长，积极参与音乐创作和表演活动，展示自己的音乐才华。强化文化理解：在教学过程中融入音乐文化知识，引导学生了解不同音乐风格、流派和作品的文化背景和历史意义。通过欣赏和分析经典音乐作品，培养学生的审美情趣和文化素养，增强文化自信。二、教学目标设定（一）审美感知目标描述：学生能够通过节奏训练、听音训练和视唱训练，感知音乐的美感和情感内涵。学生能够区分不同音乐风格和流派的特点，理解音乐作品的表现意图和艺术价值。具体表现：在节奏训练中，学生能够准确诵读和组合节奏，感受音乐的韵律和动感。在听音训练中，学生能够准确听记单音、音程、和弦和旋律，感受音乐的和谐与变化。在视唱训练中，学生能够准确视唱单声部和二声部旋律，感受音乐的旋律美和和声美。（二）艺术表现目标描述：学生能够通过视唱练耳训练，提高自己的音乐表现能力，能够自信地演唱和演奏音乐作品。学生能够在音乐实践中运用所学知识和技能，展示自己的音乐才华和创造力。具体表现：在节奏训练中，学生能够灵活运用节奏元素进行创作和表演。在听音训练中，学生能够准确模仿和再现所听的音乐片段。在视唱训练中，学生能够准确视唱旋律，注意音准、节奏和表情的处理，表现出音乐的情感内涵和艺术魅力。（三）文化理解目标描述：学生能够通过视唱练耳训练，了解不同音乐文化和音乐风格的特点，增强文化自信。学生能够欣赏和理解经典音乐作品，提高自己的审美情趣和文化素养。具体表现：在节奏训练中，学生能够了解不同音乐风格中的节奏特点，感受不同文化的音乐韵律。在听音训练中，学生能够听辨不同调式和和声进行，了解不同音乐流派的特点和发展脉络。在视唱训练中，学生能够演唱不同风格的音乐作品，理解作品的文化背景和历史意义，增强对不同文化的理解和尊重。三、教学结构图一个降号的调与综合拍|+++||节奏训练听音训练||++++++||||节奏诵读节奏组合单音音程||||视唱训练听音训练和弦旋律||单声部二声部四、具体教学实施步骤第十节教学实施步骤1.节奏训练节奏诵读：教师首先示范诵读节奏，让学生感受节奏的韵律和动感。学生跟随教师诵读节奏，注意节奏的准确性和稳定性。学生分组进行节奏诵读练习，相互纠正错误，提高诵读水平。节奏组合：教师给出一些节奏元素，让学生自由组合成新的节奏型。学生展示自己的节奏组合成果，教师进行评价和指导。学生分组进行节奏组合比赛，增强团队合作意识和竞争意识。2.听音训练单音（调式音级）：教师弹奏一个单音，让学生听记并写出所属的调式音级。学生分组进行听音练习，相互讨论和验证答案。教师给出一些练习曲目，让学生听记其中的单音，并尝试构建音阶。音程：教师弹奏音程，让学生听记并选出正确的音程名称。学生进行模唱练习，感受音程的和声效果。学生分组进行音程构唱练习，提高音程构唱能力。和弦：教师弹奏和弦，让学生听记并选出正确的和弦名称。学生进行和弦分解练习，感受和弦的构成和音响效果。学生分组进行和弦连接练习，提高和弦连接能力。旋律：教师弹奏旋律片段，让学生听记并填写调号和空缺旋律。学生进行旋律哼唱练习，感受旋律的线条和美感。学生分组进行旋律创作练习，尝试创作简单的旋律片段。3.视唱训练单声部：教师给出单声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意音准、节奏和表情的处理，表现出音乐的情感内涵。教师对学生的视唱进行点评和指导，提出改进建议。二声部：教师给出二声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意声部之间的和谐与均衡，感受和声的美感。学生分组进行二声部合唱练习，提高合唱能力和协作意识。第十一节教学实施步骤（与第十节类似，但训练内容难度有所提升，具体步骤略）第十二节教学实施步骤（与第十、十一节类似，但训练内容更加综合和复杂，具体步骤略）通过以上教学实施步骤，学生将逐步掌握一个降号的调与综合拍的视唱练耳技能，提升音乐素养，特别是在审美感知、艺术表现和文化理解三个方面取得显著进步。教师在教学过程中应注重培养学生的实践能力和创新精神，鼓励学生积极参与音乐创作和表演活动，展示自己的音乐才华。十一、大情境、大任务创设教学目标设定本单元的教学目标是围绕《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》中提出的音乐学科核心素养进行设定，具体包括审美感知、艺术表现和文化理解三个方面。（一）审美感知通过视唱练耳训练，学生能够更加深入地理解和体验音乐艺术的听觉特性、表现形式、表现要素及独特美感。学生能够从整体上认知音乐作品的音响特征和文化背景，感受不同音乐风格和流派的特点，领悟音乐作品的情感表达和艺术价值。具体表现如下：节奏诵读与组合：学生能够准确诵读和组合不同节奏型，感受节奏的韵律和动感，领悟节奏在音乐表现中的作用。听音训练：学生能够准确听辨单音、音程、和弦和旋律，体验音乐的和声效果与旋律美感，辨识不同音乐元素在音乐表现中的作用。视唱训练：学生能够准确视唱单声部和二声部旋律，感受音乐的旋律美和和声美，理解音乐作品的表现意图和艺术价值。（二）艺术表现通过视唱练耳训练，学生能够提高自己的音乐表现能力，自信地演唱和演奏音乐作品，展示自己的音乐才华和创造力。具体表现如下：节奏组合：学生能够灵活运用节奏元素进行创作和表演，展现自己的音乐创造力和节奏感。听音模唱：学生能够准确模仿和再现所听的音乐片段，展现自己的音乐记忆力和表现力。视唱表演：学生能够自信地视唱单声部和二声部旋律，注意音准、节奏和表情的处理，表现出音乐的情感内涵和艺术魅力，增强艺术表达的自信。（三）文化理解通过视唱练耳训练，学生能够理解不同音乐文化和音乐风格的特点，增强文化自信，提高审美情趣和文化素养。具体表现如下：节奏诵读与组合：学生能够了解不同音乐风格中的节奏特点，感受不同文化的音乐韵律。听音训练：学生能够听辨不同调式和和声进行，了解不同音乐流派的特点和发展脉络，拓宽音乐文化视野。视唱训练：学生能够演唱不同风格的音乐作品，理解作品的文化背景和历史意义，增强对不同文化的理解和尊重，树立平等的文化价值观。大情境与大任务创设大情境：校园音乐节筹备为了全面提升学生的音乐素养，增强校园音乐文化氛围，学校决定举办一场盛大的校园音乐节。本次音乐节旨在展示学生的音乐才华，促进音乐交流与合作，同时为学生提供展示自我、挑战自我的平台。作为音乐节筹备的重要环节，视唱练耳课程将围绕“一个降号的调与综合拍”这一主题，开展一系列视唱练耳训练活动，为音乐节的成功举办奠定坚实基础。大任务：视唱练耳挑战赛在大情境“校园音乐节筹备”的背景下，本单元的大任务设定为“视唱练耳挑战赛”。该挑战赛将贯穿整个单元的教学过程，分为初赛、复赛和决赛三个阶段，逐步提升学生的视唱练耳能力，为音乐节的精彩呈现做好充分准备。1.初赛阶段：基础技能展示目标：通过初赛阶段的训练，学生将掌握视唱练耳的基本技能，包括节奏诵读与组合、单音听辨与模唱、简单音程与和弦的听辨等。活动设计：节奏诵读与组合：教师示范诵读节奏，学生分组进行节奏诵读练习，并尝试自由组合节奏型进行创作和展示。单音听辨与模唱：教师弹奏单音，学生听辨并模唱，记录所属调式音级，逐步积累单音听辨经验。音程与和弦听辨：教师弹奏音程与和弦，学生听辨并选出正确的音程与和弦名称，感受和声效果。评价方式：采用日常学习表现评价和小组互评相结合的方式，对学生的节奏诵读、组合创作、单音听辨与模唱、音程与和弦听辨能力进行评价。2.复赛阶段：综合技能提升目标：在初赛阶段的基础上，通过复赛阶段的训练，学生将进一步提升视唱练耳的综合技能，包括复杂节奏的组合、旋律的听记与模唱、多声部视唱等。活动设计：复杂节奏组合：教师给出更多复杂的节奏元素，学生自由组合并展示，注重节奏的稳定性和准确性。旋律听记与模唱：教师弹奏旋律片段，学生听记并模唱，填写调号和空缺旋律，感受旋律的线条和美感。多声部视唱：学生分组进行二声部视唱练习，注重声部之间的和谐与均衡，感受和声的美感。评价方式：采用模块学业质量评价和音乐会展示相结合的方式，对学生的复杂节奏组合能力、旋律听记与模唱能力、多声部视唱能力进行评价。组织班级音乐会，让学生展示复赛阶段的学习成果。3.决赛阶段：挑战自我，精彩呈现目标：在复赛阶段的基础上，通过决赛阶段的训练和挑战，学生将全面提升视唱练耳能力，为音乐节的精彩呈现做好充分准备。活动设计：视唱练耳挑战赛决赛：组织全校范围内的视唱练耳挑战赛决赛，设置不同难度的挑战项目，如复杂节奏组合创作、多声部视唱表演、即兴旋律创作等。学生自愿报名参加，展示自己的视唱练耳能力和音乐才华。音乐节彩排与演出：将视唱练耳挑战赛决赛的优秀作品纳入音乐节节目单，组织学生进行彩排和演出。在演出过程中，注重学生的音乐表现力和团队合作精神，确保音乐节的成功举办。评价方式：采用音乐学业水平综合评价和观众投票相结合的方式，对学生的视唱练耳能力、音乐表现力和团队合作精神进行综合评价。根据观众投票结果选出“最佳视唱练耳之星”，颁发荣誉证书和奖品，以资鼓励。实施建议为确保大情境与大任务创设的顺利实施，提出以下实施建议：加强师资培训：组织音乐教师参加视唱练耳教学培训，提高教师的专业素养和教学能力。鼓励教师之间的交流与合作，共同探讨视唱练耳教学的有效方法和策略。优化教学资源：充分利用学校现有的音乐教学资源，如音乐教室、乐器、音响设备等。积极开发和利用网络资源，为学生提供更加丰富多样的学习材料和视听体验。注重个性化教学：针对不同学生的音乐基础和学习能力，采取分层教学或个别辅导的方式，满足不同层次学生的需求。鼓励学生发挥自己的优势和特长，积极参与音乐创作和表演活动。强化实践环节：注重学生的实践参与，通过大量的练习和实践活动巩固所学知识，提高音乐技能。组织丰富多样的音乐表演活动，如班级音乐会、校园音乐节等，为学生提供展示才华和交流经验的平台。加强家校合作：积极与家长沟通联系，共同关注学生的音乐学习和成长。鼓励家长参与学校的音乐活动，如观看音乐会、参与音乐节筹备等，形成良好的家校共育氛围。通过以上大情境与大任务创设的实施，学生将在视唱练耳课程中获得更加丰富多样的学习体验和实践机会，全面提升音乐素养和综合能力，为校园音乐节的成功举办贡献自己的力量。十二、单元学历案（一）单元主题与课时单元主题：一个降号的调与综合拍课时设计：第十节节奏训练：1.节奏诵读2.节奏组合听音训练：1.单音（调式音级）2.音程3.和弦4.旋律视唱训练：1.单声部2.二声部第十一节节奏训练：1.节奏诵读2.节奏组合听音训练：1.单音（调式音级）2.音程3.和弦4.旋律视唱训练：1.单声部2.二声部第十二节节奏训练：1.节奏诵读2.节奏组合听音训练：1.单音（调式音级）2.音程3.和弦4.旋律视唱训练：1.单声部2.二声部（二）学习目标高中音乐核心素养：（一）审美感知学生能够通过节奏训练、听音训练和视唱训练，感知音乐的美感和情感内涵。学生能够区分不同音乐风格和流派的特点，理解音乐作品的表现意图和艺术价值。（二）艺术表现学生能够通过视唱练耳训练，提高自己的音乐表现能力，能够自信地演唱和演奏音乐作品。学生能够在音乐实践中运用所学知识和技能，展示自己的音乐才华和创造力。（三）文化理解学生能够通过视唱练耳训练，了解不同音乐文化和音乐风格的特点，增强文化自信。学生能够欣赏和理解经典音乐作品，提高自己的审美情趣和文化素养。（三）评价任务节奏训练评价：通过观察学生在节奏诵读和节奏组合中的表现，评价其节奏感和音乐感知能力。通过小组讨论和互评，评价学生在节奏组合中的创新能力和合作意识。听音训练评价：通过听记单音、音程、和弦和旋律的准确性，评价学生的音乐听觉能力。通过模唱和旋律哼唱，评价学生对音乐和谐与变化的感知能力。视唱训练评价：通过单声部和二声部的视唱，评价学生的音准、节奏和表情处理能力。通过合唱练习，评价学生的声部和谐与协作能力。文化理解评价：通过讨论不同音乐风格和文化背景，评价学生对音乐文化的理解和尊重程度。通过分析经典音乐作品，评价学生的审美情趣和文化素养。（四）学习过程第十节节奏训练节奏诵读：教师示范诵读节奏，学生跟随诵读，注意节奏的准确性和稳定性。分组练习，相互纠正错误。节奏组合：学生自由组合节奏元素，展示成果，教师评价和指导。分组进行节奏组合比赛。听音训练单音（调式音级）：教师弹奏单音，学生听记并写出所属调式。分组练习，相互讨论和验证答案。音程：教师弹奏音程，学生听记并选出正确的音程名称。进行模唱练习，感受音程的和声效果。和弦：教师弹奏和弦，学生听记并选出正确的和弦名称。进行和弦分解练习。旋律：教师弹奏旋律片段，学生听记并填写调号和空缺旋律。进行旋律哼唱练习。视唱训练单声部：学生视唱单声部曲目，注意音准、节奏和表情处理。教师点评和指导。二声部：学生视唱二声部曲目，注意声部和谐与均衡。分组进行合唱练习。第十一节（与第十节类似，但训练内容难度有所提升）节奏训练节奏诵读和节奏组合的难度增加，学生需更准确地把握节奏变化。听音训练单音、音程、和弦和旋律的听记难度提升，学生需更细致地分辨音乐元素。视唱训练单声部和二声部的视唱曲目难度增加，学生需更好地处理音准、节奏和表情。第十二节（与第十、十一节类似，但训练内容更加综合和复杂）节奏训练学生需综合运用所学节奏知识，进行复杂的节奏组合和创作。听音训练学生需听记更复杂的旋律片段，并尝试构建完整的旋律。视唱训练学生需视唱多声部复杂曲目，展现高水平的音乐表现能力。（五）作业与检测作业完成节奏组合练习，创作并记录自己的节奏作品。听记并模唱指定音程、和弦和旋律片段。视唱指定单声部和二声部曲目，并录制视频提交。检测节奏检测：通过课堂节奏诵读和组合比赛，检测学生的节奏感。听音检测：通过听记和模唱测试，检测学生的音乐听觉能力。视唱检测：通过视唱曲目录制视频，检测学生的音乐表现能力。（六）学后反思学生反思反思自己在节奏训练、听音训练和视唱训练中的表现，总结进步和不足。思考如何将所学知识和技能运用到日常音乐实践中，提升自己的音乐素养。教师反思反思教学过程中的得失，总结有效的教学方法和策略。关注学生的个体差异，思考如何更好地满足不同层次学生的需求。思考如何进一步融入音乐文化知识，提升学生的文化理解和审美情趣。通过以上单元学历案的设计，旨在全面提升学生的音乐素养，特别是在审美感知、艺术表现和文化理解三个方面取得显著进步。注重培养学生的实践能力和创新精神，鼓励学生积极参与音乐创作和表演活动，展示自己的音乐才华。十三、学科实践与跨学科学习设计一、引言根据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，音乐学科实践应与跨学科学习相结合，旨在通过多样化的实践活动，提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。本设计以2019版人音版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》第四单元《一个降号的调与综合拍》的教学内容为基础，结合其他学科知识，设计了一系列跨学科实践活动，以期在提升学生音乐素养的同时，培养其综合能力和创新思维。二、教学目标（一）审美感知目标描述：学生能够通过节奏训练、听音训练和视唱训练，感知音乐的美感和情感内涵。学生能够区分不同音乐风格和流派的特点，理解音乐作品的表现意图和艺术价值。具体表现：在节奏训练中，学生能够准确诵读和组合节奏，感受音乐的韵律和动感。在听音训练中，学生能够准确听记单音、音程、和弦和旋律，感受音乐的和谐与变化。在视唱训练中，学生能够准确视唱单声部和二声部旋律，感受音乐的旋律美和和声美。（二）艺术表现目标描述：学生能够通过视唱练耳训练，提高自己的音乐表现能力，能够自信地演唱和演奏音乐作品。学生能够在音乐实践中运用所学知识和技能，展示自己的音乐才华和创造力。具体表现：在节奏训练中，学生能够灵活运用节奏元素进行创作和表演。在听音训练中，学生能够准确模仿和再现所听的音乐片段。在视唱训练中，学生能够准确视唱旋律，注意音准、节奏和表情的处理，表现出音乐的情感内涵和艺术魅力。（三）文化理解目标描述：学生能够通过视唱练耳训练，了解不同音乐文化和音乐风格的特点，增强文化自信。学生能够欣赏和理解经典音乐作品，提高自己的审美情趣和文化素养。具体表现：在节奏训练中，学生能够了解不同音乐风格中的节奏特点，感受不同文化的音乐韵律。在听音训练中，学生能够听辨不同调式和和声进行，了解不同音乐流派的特点和发展脉络。在视唱训练中，学生能够演唱不同风格的音乐作品，理解作品的文化背景和历史意义，增强对不同文化的理解和尊重。三、学习目标（一）审美感知感知音乐美感：学生能够通过节奏诵读和节奏组合，感受音乐的韵律和动感，体验音乐的美感。学生能够通过听音训练，准确听记单音、音程、和弦和旋律，感受音乐的和谐与变化。理解音乐情感：学生能够通过视唱训练，准确视唱单声部和二声部旋律，理解音乐作品的表现意图和情感内涵。学生能够通过欣赏不同风格和流派的音乐作品，区分其特点，提高审美鉴赏能力。（二）艺术表现提升音乐表现能力：学生能够通过节奏训练，灵活运用节奏元素进行创作和表演，提高音乐创作和表现能力。学生能够通过听音训练，准确模仿和再现所听的音乐片段，提高音乐模仿和再现能力。展示音乐才华：学生能够通过视唱训练，准确视唱旋律，注意音准、节奏和表情的处理，展示自己的音乐才华。学生能够在音乐实践中，运用所学知识和技能，参与音乐创作和表演活动，展示自己的艺术表现力。（三）文化理解了解音乐文化：学生能够通过节奏训练，了解不同音乐风格中的节奏特点，感受不同文化的音乐韵律。学生能够通过听音训练，听辨不同调式和和声进行，了解不同音乐流派的特点和发展脉络。增强文化自信：学生能够通过视唱训练，演唱不同风格的音乐作品，理解作品的文化背景和历史意义，增强文化自信。学生能够通过欣赏和分析经典音乐作品，提高自己的审美情趣和文化素养，培养尊重和理解不同文化的态度。四、作业目标设定（一）审美感知作业内容：学生完成节奏诵读和节奏组合练习，记录自己的感受和理解。学生听记不同风格和流派的音乐作品片段，分析其节奏、旋律和和声特点。目标达成：学生能够通过作业实践，进一步感知音乐的美感和情感内涵。学生能够通过作业分析，理解不同音乐风格和流派的特点及其艺术价值。（二）艺术表现作业内容：学生利用所学节奏元素进行音乐创作，编写简单的节奏组合。学生模仿和再现所听的音乐片段，录制自己的表演视频。目标达成：学生能够通过作业创作，提升自己的音乐表现能力和创作能力。学生能够通过作业表演，展示自己的音乐才华和艺术表现力。（三）文化理解作业内容：学生研究不同音乐流派的历史背景和发展脉络，撰写研究报告。学生选择一首具有代表性的音乐作品，分析其文化背景和艺术特色，撰写赏析文章。目标达成：学生能够通过作业研究，了解不同音乐文化和音乐风格的特点。学生能够通过作业赏析，增强文化自信，提高自己的审美情趣和文化素养。五、学科实践与跨学科学习设计（一）节奏训练与语文学科结合活动设计：诗歌朗诵与节奏创作：学生选择一首自己喜欢的诗歌，分析其节奏特点，并根据诗歌的节奏进行朗诵。学生利用所学节奏元素，为诗歌创作新的节奏组合，并进行朗诵表演。目标达成：通过活动，学生能够感受诗歌的节奏美感，提升审美感知能力。通过创作和表演，学生能够提升音乐表现能力，同时加深对诗歌内容的理解和感悟。（二）听音训练与数学学科结合活动设计：音程与和弦的数学分析：学生利用数学知识，分析音程和和弦的构成规律，如音程的度数和音数、和弦的根音、三音和五音等。学生可以通过绘制音程和和弦的结构图，进一步理解其音乐特性。目标达成：通过活动，学生能够运用数学知识分析音乐现象，提升跨学科学习能力。学生能够更深入地理解音程和和弦的构成原理，提高听音训练的准确性和效率。（三）视唱训练与历史学科结合活动设计：历史歌曲视唱与赏析：学生选择一首具有历史背景的歌曲，如《义勇军进行曲》、《歌唱祖国》等，进行视唱训练。学生研究歌曲的历史背景、创作意图和艺术特色，撰写赏析文章，并在课堂上进行分享。目标达成：通过活动，学生能够提升视唱能力，同时了解歌曲的历史背景和文化内涵。学生能够通过赏析和分享，增强文化自信，提高审美情趣和文化素养。（四）跨学科综合实践活动活动设计：音乐创作与表演工作坊：学生分组进行音乐创作和表演实践活动。每组学生需结合所学音乐知识，创作一首具有特定主题或风格的音乐作品。创作过程中，学生可以邀请其他学科的教师或同学参与，如语文老师提供诗歌素材、历史老师提供历史背景等。创作完成后，学生进行表演展示，并邀请全校师生观看和点评。目标达成：通过活动，学生能够综合运用所学音乐知识和技能进行创作和表演，提升艺术表现力和创造力。学生能够通过跨学科合作，增强团队协作能力和跨学科学习能力。活动能够丰富学生的校园文化生活，提升全校师生的审美情趣和文化素养。六、总结本设计以《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》为指导，结合2019版人音版高中音乐选择性必修6《视唱练耳》第四单元《一个降号的调与综合拍》的教学内容，设计了一系列学科实践与跨学科学习活动。通过活动设计，旨在提升学生的音乐核心素养，包括审美感知、艺术表现和文化理解。通过跨学科合作，增强学生的综合能力和创新思维，为培养全面发展的社会主义建设者和接班人贡献力量。十四、大单元作业设计一、教学目标依据《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》和本单元的教学内容，设定以下教学目标，涵盖音乐学科核心素养的三个方面：审美感知、艺术表现和文化理解。审美感知：学生能够通过节奏训练、听音训练和视唱训练，感知音乐的美感和情感内涵。学生能够区分不同音乐风格和流派的特点，理解音乐作品的表现意图和艺术价值。艺术表现：学生能够通过视唱练耳训练，提高自己的音乐表现能力，能够自信地演唱和演奏音乐作品。学生能够在音乐实践中运用所学知识和技能，展示自己的音乐才华和创造力。文化理解：学生能够通过视唱练耳训练，了解不同音乐文化和音乐风格的特点，增强文化自信。学生能够欣赏和理解经典音乐作品，提高自己的审美情趣和文化素养。二、作业目标设定本单元的作业设计旨在通过一系列有针对性的练习和活动，巩固和拓展学生在课堂上所学的知识和技能，进一步提升学生的音乐核心素养。具体作业目标设定如下：审美感知：学生能够准确诵读和组合节奏，感受音乐的韵律和动感。学生能够准确听记单音、音程、和弦和旋律，感受音乐的和谐与变化。学生能够准确视唱单声部和二声部旋律，感受音乐的旋律美和和声美。艺术表现：学生能够灵活运用节奏元素进行创作和表演，展示自己的节奏感和音乐表现力。学生能够准确模仿和再现所听的音乐片段，提高自己的音乐听觉能力和表现能力。学生能够准确视唱旋律，注意音准、节奏和表情的处理，表现出音乐的情感内涵和艺术魅力。文化理解：学生能够了解不同音乐风格中的节奏特点，感受不同文化的音乐韵律。学生能够听辨不同调式和和声进行，了解不同音乐流派的特点和发展脉络。学生能够演唱不同风格的音乐作品，理解作品的文化背景和历史意义，增强对不同文化的理解和尊重。三、作业内容与形式根据本单元的教学内容和教学目标，设计以下作业内容与形式，以确保学生在课外也能够进行有效的音乐学习和实践。节奏训练作业作业内容：节奏诵读：学生选择一段具有代表性的音乐节奏，进行诵读练习，并录制诵读音频提交。节奏组合：学生自由组合节奏元素，创作一段新的节奏型，并编写节奏谱例，提交纸质或电子版本。作业形式：个人作业，鼓励学生独立完成并分享自己的创作成果。听音训练作业作业内容：单音听记：教师提供一系列单音音频，学生听记并写出所属调式音级，提交听记结果。音程听辨：学生听辨教师弹奏的音程，并选出正确的音程名称，提交听辨结果。和弦听辨：学生听辨教师弹奏的三和弦，并选出正确的和弦名称，提交听辨结果。旋律听记：教师提供旋律片段音频，学生听记并填写调号和空缺旋律，提交听记谱例。作业形式：个人作业，学生根据音频材料进行听记和听辨，提交书面作业。视唱训练作业作业内容：单声部视唱：学生选择一首单声部视唱曲目，进行视唱练习，并录制视唱音频提交。二声部视唱：学生选择一首二声部视唱曲目，与同伴合作进行视唱练习，并录制合唱音频提交。作业形式：个人作业和小组作业相结合，鼓励学生与同伴合作完成二声部视唱作业。创作与表演作业作业内容：节奏创作：学生结合所学节奏知识，创作一段具有个人特色的节奏型，并编写节奏谱例，提交纸质或电子版本。旋律创作：学生尝试根据所学旋律知识，创作一段简单的旋律片段，并编写旋律谱例，提交纸质或电子版本。音乐表演：学生选择一首自己喜欢的音乐作品，进行演唱或演奏表演，并录制表演视频提交。作业形式：个人作业和小组作业相结合，鼓励学生发挥创造力，展示自己的音乐才华。音乐文化探究作业作业内容：音乐风格探究：学生选择一种自己感兴趣的音乐风格，搜集相关资料，了解该风格的特点和发展脉络，撰写探究报告。经典作品赏析：学生选择一首经典音乐作品，聆听并分析其音乐特点、表现意图和文化背景，撰写赏析文章。作业形式：个人作业，鼓励学生自主探究和思考，提升文化理解能力。四、作业评价与反馈评价方式自评：学生根据作业要求，对自己的作业完成情况进行自我评价，反思学习过程中的收获和不足。互评：学生之间进行互评，交流学习心得和体会，相互学习和借鉴。师评：教师对学生的作业进行批改和评价，指出存在的问题和不足，提出改进建议。反馈机制及时反馈：教师在批改作业后，及时将评价结果和反馈意见反馈给学生，帮助学生及时了解自己的学习情况。个别辅导：针对作业中存在的问题和不足，教师提供个别辅导和指导，帮助学生克服学习困难。班级展示：定期组织班级作业展示活动，鼓励学生分享自己的学习成果和创作作品，增强学习动力和自信心。五、作业实施建议合理安排作业量：根据学生的实际情况和学习进度，合理安排作业量，避免给学生造成过大的学习压力。注重作业质量：鼓励学生注重作业质量而非数量，追求精益求精的学习态度。培养自主学习习惯：通过作业设计和实施，引导学生养成自主学习的良好习惯，提高自主学习能力。加强家校合作：与家长保持密切沟通，共同关注学生的学习情况和作业完成情况，形成家校共育的良好氛围。通过以上作业设计与实施，旨在进一步巩固和拓展学生在课堂上所学的知识和技能，提升学生的音乐核心素养，为学生的全面发展奠定坚实的基础。也希望通过作业的反馈与评价机制，帮助教师及时了解学生的学习情况，调整教学策略和方法，提高教学效果。十五、“教-学-评”一致性课时设计一、课程基本信息教材版本：2019版人音版高中音乐选择性必修6单元主题：第四单元一个降号的调与综合拍课时设计：第十节、第十一节、第十二节二、第十节课时设计（一）教学目标审美感知：学生能够通过节奏诵读和节奏组合，感知音乐的韵律和动感，体验音乐的节奏美。通过听音训练，学生能够准确听辨单音、音程、和弦，感受音乐的和谐与变化。艺术表现：学生能够灵活运用节奏元素进行创作和表演，表现出音乐的情感内涵。在视唱训练中，学生能够准确视唱单声部和二声部旋律，注意音准、节奏和表情的处理。文化理解：学生能够了解不同音乐风格中的节奏特点，感受不同文化的音乐韵律。通过经典音乐作品的欣赏，学生能够理解音乐作品的文化背景和历史意义。（二）作业目标完成节奏诵读和节奏组合的练习，记录自己的练习感受和进步。听记单音、音程、和弦，并尝试构建简单的音阶或和弦进行。视唱单声部和二声部旋律，录制自己的视唱音频，进行自我评估。（三）课程目标设定审美感知：学生能够准确诵读和组合节奏，感受音乐的韵律和动感。能够听辨并准确写出单音、音程、和弦，体验音乐的和谐与变化。艺术表现：学生能够灵活运用节奏元素进行创作和表演，展现音乐的情感内涵。在视唱中，能够准确视唱单声部和二声部旋律，注意音准、节奏和表情的处理。文化理解：学生能够了解不同音乐风格中的节奏特点，增强对不同音乐文化的理解和尊重。通过经典音乐作品的欣赏，学生能够理解音乐作品的文化背景和历史意义，增强文化自信。（四）教学实施步骤节奏训练节奏诵读：教师示范诵读节奏，让学生感受节奏的韵律和动感。学生跟随教师诵读节奏，注意节奏的准确性和稳定性。学生分组进行节奏诵读练习，相互纠正错误，提高诵读水平。节奏组合：教师给出一些节奏元素，让学生自由组合成新的节奏型。学生展示自己的节奏组合成果，教师进行评价和指导。学生分组进行节奏组合比赛，增强团队合作意识和竞争意识。听音训练单音（调式音级）：教师弹奏一个单音，让学生听记并写出所属的调式音级。学生分组进行听音练习，相互讨论和验证答案。教师给出一些练习曲目，让学生听记其中的单音，并尝试构建音阶。音程：教师弹奏音程，让学生听记并选出正确的音程名称。学生进行模唱练习，感受音程的和声效果。学生分组进行音程构唱练习，提高音程构唱能力。和弦：教师弹奏和弦，让学生听记并选出正确的和弦名称。学生进行和弦分解练习，感受和弦的构成和音响效果。学生分组进行和弦连接练习，提高和弦连接能力。旋律：教师弹奏旋律片段，让学生听记并填写调号和空缺旋律。学生进行旋律哼唱练习，感受旋律的线条和美感。学生分组进行旋律创作练习，尝试创作简单的旋律片段。视唱训练单声部：教师给出单声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意音准、节奏和表情的处理，表现出音乐的情感内涵。教师对学生的视唱进行点评和指导，提出改进建议。二声部：教师给出二声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意声部之间的和谐与均衡，感受和声的美感。学生分组进行二声部合唱练习，提高合唱能力和协作意识。（五）学业评价日常学习表现评价：观察学生在节奏诵读、节奏组合、听音训练和视唱训练中的参与度和表现，记录学生的进步和不足。模块学业质量评价：通过节奏组合比赛、听音测试、视唱录音等方式，评价学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的达成水平。三、第十一节课时设计（一）教学目标审美感知：学生能够通过更复杂的节奏组合和听音训练，进一步提升对音乐的韵律和和声的感知能力。艺术表现：学生能够在视唱中更加准确地处理音准、节奏和表情，展现出更高的音乐表现能力。文化理解：学生能够更深入地理解不同音乐风格中的节奏和和声特点，增强对不同音乐文化的尊重和理解。（二）作业目标完成更复杂的节奏组合练习，尝试创作自己的节奏型。听记更复杂的音程、和弦和旋律片段，构建更丰富的音阶或和弦进行。视唱更复杂的单声部和二声部旋律，注意音乐情感的细腻表达。（三）课程目标设定审美感知：学生能够准确诵读和组合更复杂的节奏，感受音乐的韵律和动感。能够听辨并准确写出更复杂的音程、和弦和旋律片段，体验音乐的和谐与变化。艺术表现：学生能够灵活运用更复杂的节奏元素进行创作和表演，展现更丰富的音乐情感。在视唱中，能够准确视唱更复杂的单声部和二声部旋律，注意音准、节奏和表情的细腻处理。文化理解：学生能够深入理解不同音乐风格中的节奏和和声特点，增强对不同音乐文化的尊重和理解。通过经典音乐作品的深入欣赏，学生能够更全面地理解音乐作品的文化背景和历史意义。（四）教学实施步骤节奏训练节奏诵读：教师示范诵读更复杂的节奏，引导学生感受节奏的层次和变化。学生跟随教师诵读节奏，注意节奏的准确性和稳定性。学生分组进行节奏诵读练习，相互纠正错误，提高诵读水平。节奏组合：教师给出更多节奏元素，让学生自由组合成更复杂的节奏型。学生展示自己的节奏组合成果，教师进行评价和指导。学生分组进行节奏组合比赛，增强团队合作意识和竞争意识。听音训练单音（调式音级）：教师弹奏更复杂的单音序列，让学生听记并写出所属的调式音级。学生分组进行听音练习，相互讨论和验证答案。教师给出一些练习曲目，让学生听记其中的单音序列，并尝试构建更复杂的音阶。音程：教师弹奏更复杂的音程组合，让学生听记并选出正确的音程名称。学生进行模唱练习，感受音程的和声效果。学生分组进行音程构唱练习，提高音程构唱能力。和弦：教师弹奏更复杂的和弦进行，让学生听记并选出正确的和弦名称。学生进行和弦分解练习，感受和弦的构成和音响效果。学生分组进行和弦连接练习，提高和弦连接能力。旋律：教师弹奏更复杂的旋律片段，让学生听记并填写调号和空缺旋律。学生进行旋律哼唱练习，感受旋律的线条和美感。学生分组进行旋律创作练习，尝试创作更复杂的旋律片段。视唱训练单声部：教师给出更复杂的单声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意音准、节奏和表情的细腻处理，表现出更丰富的音乐情感。教师对学生的视唱进行点评和指导，提出改进建议。二声部：教师给出更复杂的二声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意声部之间的和谐与均衡，感受和声的美感。学生分组进行二声部合唱练习，提高合唱能力和协作意识。（五）学业评价日常学习表现评价：观察学生在节奏诵读、节奏组合、听音训练和视唱训练中的参与度和表现，记录学生的进步和不足。模块学业质量评价：通过节奏组合比赛、听音测试、视唱录音等方式，评价学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的达成水平。四、第十二节课时设计（一）教学目标审美感知：学生能够通过综合性的节奏组合、听音训练和视唱训练，全面提升对音乐的韵律、和声和旋律的感知能力。艺术表现：学生能够在视唱中准确地处理复杂的音准、节奏和表情，展现出高水平的音乐表现能力。文化理解：学生能够深入理解不同音乐风格中的节奏、和声和旋律特点，形成对不同音乐文化的全面理解和尊重。（二）作业目标完成综合性的节奏组合练习，创作具有个人风格的节奏型。听记复杂的音程、和弦和旋律片段，构建完整的音阶或和弦进行。视唱复杂的单声部和二声部旋律，注意音乐情感的深刻表达。（三）课程目标设定审美感知：学生能够准确诵读和组合综合性的节奏，感受音乐的复杂韵律和动感。能够听辨并准确写出复杂的音程、和弦和旋律片段，体验音乐的丰富和谐与变化。艺术表现：学生能够灵活运用综合性的节奏元素进行创作和表演，展现深刻的音乐情感。在视唱中，能够准确视唱复杂的单声部和二声部旋律，注意音准、节奏和表情的深刻处理。文化理解：学生能够深入理解不同音乐风格中的节奏、和声和旋律特点，形成对不同音乐文化的全面理解和尊重。通过经典音乐作品的深入欣赏和分析，学生能够全面理解音乐作品的文化背景和历史意义。（四）教学实施步骤节奏训练节奏诵读：教师示范诵读综合性的节奏，引导学生感受节奏的复杂性和多样性。学生跟随教师诵读节奏，注意节奏的准确性和稳定性。学生分组进行节奏诵读练习，相互纠正错误，提高诵读水平。节奏组合：教师给出更多节奏元素，让学生自由组合成综合性的节奏型。学生展示自己的节奏组合成果，教师进行评价和指导。学生分组进行节奏组合比赛，增强团队合作意识和竞争意识。听音训练单音（调式音级）：教师弹奏复杂的单音序列，让学生听记并写出所属的调式音级。学生分组进行听音练习，相互讨论和验证答案。教师给出一些练习曲目，让学生听记其中的单音序列，并尝试构建完整的音阶。音程：教师弹奏复杂的音程组合，让学生听记并选出正确的音程名称。学生进行模唱练习，感受音程的和声效果。学生分组进行音程构唱练习，提高音程构唱能力。和弦：教师弹奏复杂的和弦进行，让学生听记并选出正确的和弦名称。学生进行和弦分解练习，感受和弦的构成和音响效果。学生分组进行和弦连接练习，提高和弦连接能力。旋律：教师弹奏复杂的旋律片段，让学生听记并填写调号和空缺旋律。学生进行旋律哼唱练习，感受旋律的线条和美感。学生分组进行旋律创作练习，尝试创作复杂的旋律片段。视唱训练单声部：教师给出复杂的单声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意音准、节奏和表情的深刻处理，表现出深刻的音乐情感。教师对学生的视唱进行点评和指导，提出改进建议。二声部：教师给出复杂的二声部视唱曲目，让学生进行视唱练习。学生注意声部之间的和谐与均衡，感受和声的美感。学生分组进行二声部合唱练习，提高合唱能力和协作意识。（五）学业评价日常学习表现评价：观察学生在节奏诵读、节奏组合、听音训练和视唱训练中的参与度和表现，记录学生的进步和不足。模块学业质量评价：通过节奏组合比赛、听音测试、视唱录音等方式，评价学生在审美感知、艺术表现和文化理解方面的达成水平。结合学生的自我评估和同学互评，形成全面的学业评价报告。十六、大单元教学反思一、教学目标设定的反思在《第四单元一个降号的调与综合拍》这一大单元的教学过程中，我严格按照《普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订）》的要求，设定了教学目标，并围绕高中音乐核心素养的三个方面：审美感知、艺术表现和文化