《基于美术学科中美育意识的探究》6200字（论文）

基于美术学科中美育意识的研究目录TOC\o"1-2"\h\u16610基于美术学科中美育意识的研究 18557一、美育概述与误区 19383（一）美育的起源、作用和重要性 115902（二）美育的常见误区 24918二、美术教育美育案例 320132（一）陶冶审美，促进创新精神发展 420138（二）提高审美，加强学生评论培养 420573三、多渠道开展校园美术美育建设 515333（一）多样化上课模式———学校美术兴趣小组的美育开展 51431（二）项目式教学———结合时政反映时代的美育创作 610512（三）差异化教学———从学生角度出发设计教育教学内容 63239四、结语 7摘要：苏联教育家凯洛夫说：“美育是学生全面发展的一个不可缺少的部分，它的本质在于理解自然和社会的美，理解人与人的相互关系的美，在于以艺术眼光来认识周围现实，也在于培养艺术上的美的创造力。”可见，美育对于学生的发展和未来人格的形成会产生巨大影响。提及美育，最原始的印象无外乎是美术给人们产生的美感情趣，然后再通过自身的积累、内化和升华为对美好事物的追求，它更多的是一种判断，是一种选择。关键词：美术；教学方法；美育意识；审美教育一、美育概述与误区（一）美育的起源、作用和重要性美育不是近几年才提倡的，它由来已久。我国古代大教育家孔子曰:“兴于《诗》，立于礼，成于乐。”在宋朝，美即生活，高品位的美渗透到日常生活的方方面面。早在宋徽宗时期就创办了翰林书画院，他亲自操刀，留下了《听琴图》《芙蓉锦鸡图》等佳作，独创出挺拔秀丽的瘦金体，在书法史上大放异彩;指导天才少年王希孟创作出《千里江山图》，以诗词命题作画，提倡意境之美。监制出瓷器史上不可复制的宋瓷，编纂《宣和书谱》和《宣和画谱》，成为今天研究古代绘画史的重要资料。撰写了中国茶书经典之一的《大观茶论》，开创了最具文人气息的朝代……辛亥革命后，美育正式列入政府教育方针，提高到与智育、德育一样的高度。蔡元培、鲁迅、梁启超等教育家也极其重视美育，并付诸行动。有民国课本、教材为证，美育占据其中比例极大，图文并茂，真正倡导美育要从娃娃抓起。蔡元培提出的美育观点、建议至今仍有前瞻性、可参考实施的价值。新中国教育部提出的素质教育的宗旨也是源于美育，美育因其独特的功能和作用，有利于培养和提高学生对美的感知能力，滋养心灵，促进学生全面发展。应正确认识美育的作用和重要性，在校园有效开展、实施美育。人民日报社论:“当每一个公民都拥有发掘美好的眼睛与心灵，拥有完善的性格、更富情趣的人生和更高的精神境界，不仅是个人之福，也是国家之幸”由此可见，美育之重要性。（二）美育的常见误区美育是灵性的，她不以单一的分数、统一标准判断学生是否优秀。在应试教育的影响下，许多学校仅仅注重于传授知识和升学率，忽视了育人的伟大目标。认为美育没有实际的作用，不被真正重视。要么应付检查，流于形式;要么片面理解，将美育视为艺术特长或技能技巧，开展得看似有声有色，热热闹闹。却忽视了美育育人的宗旨，学生被赶鸭子上架，走过场。并不真正热爱，也没有持久兴趣。因此，必须从思想上、根源上重视美育。不可否认，艺术教育是学校实施美育的重要途径，但如果只注重技能的传授和特长的培训，是无法实现美育的目的:培养人的个性和灵魂。美育的一个显著特征是其在情感教育中的独特作用。蔡元培曾说:“美育者，应用美学之理论于教育，以培养感情为目的者也。”王国维也认为，美育“使人之感情发达，以达完美之域”。智力教育的过程是理性而平静的，而美育则带有强烈的感情和鲜明的个性，极具感染力。从人的全面发展而言，光有理性的教育是不够的，还要富有情感与道义。所以我们的教育包含“美”，以美育心。以美术学科为基础，建立大美育观在中国提及美育比较早的是北大校长蔡元培先生，他主张通过美育来激发学生的创新能力，并把它看做是教育改革、改造社会的重要手段，因此他在北京大学亲自开设、讲授的一门课程，就是“美育”。因此，把美育简单地看作是美术教育显然是过于局限了，美术教育只是美育中重要的组成部分，其实各种自然科学和人文学科中也都具有美的深远内涵。比如：一首好诗或一篇好的文章常常会给我们不同的感觉，而这种感觉是不言而喻的，我们把它归结为美的体现。二、美术教育美育案例传统的美术教学始终是以基本技能为主要教学内容，美术老师也只是单一地进行着技艺画法知识的讲授，对那些欣赏课一般都会回避，很少做到师生们一起探讨古今中外的名作和欣赏他们的美感。哪怕是遇到了欣赏的名著，也一般都是简单地罗列一下名家的作品而已，不能去挖掘作品的背景和象征意义和鉴赏他们的美。这就极大地影响了学生的审美能力的培养和发展。同时学生也是只听老师的讲授，不能参与课堂教学，被动地接收着知识信息，很难有积极主动的机会，更谈不上积极性、主动性和创新精神的发挥了。教师那种滔滔不绝的讲课极大地影响了学生心理的健康成长。更可能会让学生对美术产生恐惧心里，从而对学生的学术学习造成不良的影响。例如我班四年级周尊熙同学为例。笔者到班后，在美术课堂上发现周尊熙，在美术课上不敢动笔画，老师鼓励并帮助起笔之后，周尊熙同学仍是草草画两笔之后不在作画。课后沟通发现其实因为受了之前老师的影响，很害怕画画，怕画错，怕画的不像，怕老师生气，所以不敢画，恐惧动笔。为此，笔者通过2次鼓励以及综合材料课发现学生动手能力、以及想法还是不错。通过综合课上鼓励动手做，并要求对做完要求用点、线、面的简单图形装饰作品，完成了学生绘画思维的灌输工作。然而，周尊熙同学回到在纸上画画时依旧不敢画，只敢在纸上单一的上色。其后，笔者通过聊天观察后发现此学生对ICT以及摄影很感兴趣，于是笔者通过在ICT课上引导学生认识PS，教会了学生简单的电脑制图。同时当学校有摄影社团周尊熙同学也积极参加，一段时间后周尊熙同学在构图和审美上都进步很大。综上，作为美术教师要营造一种和谐、民主、愉快、积极向上的教学氛围，让学生能够自主地去学习，教师要积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段，如投影、范画、故事、音乐等。通过有声有色、有形的环境氛围，使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中受到了美的熏陶。并且在学生的学习生活环境中营造一种良好的环境，比如布置一些激励学生好好学习的名人名言、名人画像，这些好的国画、雕塑、照片等都会使学生得到美的享受，对他们的精神世界都是一种美的升华，如一次家乡风景的写生和校园风光的描绘，可以激发学生对家乡风土人情的眷恋和保护校园环境的责任感。更会在潜移默化中净化学生的心灵，激发学生的兴趣，实现审美的教育目的。（一）陶冶审美，促进创新精神发展任何一种事业取得成功都是离不开科技的发表创造，都应该归为创新创举。而创新不是轻而易举的事情，都要付出巨大的代价，比如爱迪生发明电灯、达尔文提出的进化论、居里夫人发现的镭等，都是在创新精神的鼓舞下所取得的。陶行知说:“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学中老师都会发现，每个学生都具有独立、自主、能动、探究、创造、好奇心强、想象大胆丰富，具有强烈的表现欲望等特点。因此，教师要提倡为学生创设宽松自然，充满情感色彩的审美环境，在美术的教学中不但要教会学生基本技能，还要引导学生根据自己的需要、兴趣、发展要求进行创作。强调学生自我表现的能力，挖掘出自己与生俱来的潜能。在美术课堂教学中要强化学生感受美和鉴赏美的能力，更要培养学生的审美想象力和创造力，发展学生的形象思维能力。丰子恺曾说过:“想象是绘画上极其重要的一事，有形的东西，可用想象使它变形;无形的东西，也可以用想象使它有形。”学生时代正是人生充满幻想的重要时期，美术教师要把握他们的审美创造力，培养他们的想象能力。以美术课基本技能为基础，以审美创造为目标进行潜移默化地进行诱导，就会能较大地培养学生的审美创造能力。（二）提高审美，加强学生评论培养学生的评价能力是素质教育的需要，因为学生是学习的主体，他们并不是一味地听老师的、看课本的，应有他们独到的见解。他们的各自观点应是允许表达的。任何一幅作品都会有瑕疵，学生能找出它的不足，就证明他们放开了自己的双眼。所以，在教学中要鼓励学生发表自己的观点。这样就能培养学生的创新精神，更能使他们得到最美的享受，提高美术教学的审美能力。比如欣赏郑板桥的《风竹》时，画上有题词诗歌:“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”。针对这一内容可以让学生发表自己的见解展开议论，谈谈自己的所见所感，接着我又给学生介绍了作者的画画的背景，学生就开始往深处挖掘了，他们认为竹的高风亮节和作者的思想境界联系起来，而且把这种精神和封建社会的黑暗和无助对比起来，阐述了作者内心深处忧国忧民的爱国主义思想和“安得广厦千万间，大庇天下寒士聚欢颜”的高尚品德，学生不知不觉中上了一堂深刻的爱国主义和高尚情操的理论教育课，既传播美，又分享美，还收获美，这就是我们在教学中，把自己的判断从推测性的语言引导学生去感知和评价作品。因此，在教学中要积极鼓励学生对作品的评价。三、多渠道开展校园美术美育建设美术是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。近代学者王国维认为，“没有美育的教育，是不完善的教育。”美术课对学生进行美育有着得天独厚的条件和优势，结合学校特点，从以下方面多渠道开展校园美育建设。（一）多样化上课模式———学校美术兴趣小组的美育开展人民日报社论:“美育是一种刚需。全社会真正行动起来，尤其是学校教育，要把美育课的开展真正重视起来……注重引导学生的感知能力与审美情趣，保护好学生的想象力与创造力。”美术兴趣小组在学校实施美育中有其独特的优势，为学校输送好苗子，在学校实施美育过程中起到不可替代的作用。与课堂教学的面向全体相比而言，美术兴趣小组更关注培养学生的个性和专业发展。是针对部分对美术有兴趣和特长的学生的课外补充，教师应针对学生特点，因材施教，以学生为主体，真正关注学生的兴趣，关注学生的可持续发展，培养其爱好，制订好方案，循序渐进。教师可提前宣布下阶段美术兴趣小组的活动方案，学生了然于心，有个大体规划。比如在“联系生活中的设计与应用”这一主题活动中，有学生在家种植自己喜欢的植物进行观察、写生;也有学生和生物兴趣小组的同学合作，在校园的植物角种下向日葵、玫瑰等种子，全程了解植物从一粒种子到开花结果的生长过程，及时用画笔和文字记录下来。将线描花卉稿修改、设计成图案纹样，定稿在衣服、围巾、布包、靠垫等物品上，用毛笔蘸从植物中捣练提取的纯植物染料，如火龙果中提取的玫红色、月季花中提取粉红色、紫薯中提取的紫色、各种果皮发酵后形成的植物色素，学生在此过程中还学会了收集果皮“养蓝”养出新鲜润泽的靛蓝色。制成各种生活日用品，同学们自诩为高定手绘精品。一件工艺品中融汇了美术、生物、化学等领域技术，跨学科学习，极大调动起学生的创作和关注生活的热情。学生以个人或集体合作的方式参与到美育活动中。注重内容与学生的生活经验紧密联系，让学生在实际生活中感悟美育、参与美育。（二）项目式教学———结合时政反映时代的美育创作艺术需要传承，更需要创新。传统文化凝聚着无数劳动人民的审美和智慧，她来源于生活。无论从艺术形式、内容还是时间跨度，这些千百年来能够传承至今的艺术资源都是无价之宝。对于今天的创作仍有重要的意义。传统文化不是一成不变的，而是根植于生活这块土壤，顺应时代潮流连绵至今。在美育过程中，教师可以利用传统美术资源，取其精华，加入时政、新闻等用于艺术教育和创作。更好地为社会创造出新价值。例如在停课不停学时期，广大师生根据网课特点，积极开展主题性文艺作品创作。创造出脍炙人口的音乐、激励人心的美术作品号召人们凝聚力量，为前方加油、鼓劲。比如，结合本地优秀的地方美术资源———剪纸和版画，以停课不停学为主题，创作出一系列的海报、宣传册和形象生动的绘本。不仅锻炼了学生的创作、创新能力，更培养学生关注社会、关爱生命的情感与行为，形成他们的社会意识和生命意识。美育不应局限于校园内闭门造车，而应把学生引导到更为广袤的天地，在历史与现实之间领悟美育的重要作用。进一步触发学生对于责任、担当的思考，将传统文化与现代教育相融合。以社会主义核心价值体系为导向，利用社会文化资源如重大历史事件、时政新闻等结合美育引导学生进行美术活动和艺术创作。艺术学科是全面实施美育思想的主阵地，这也给艺术教育工作者提出了更为严峻、更为深刻、更为具体的新课题，那就是如何以美育人，这也将成为艺术学科前进的总目标和指导思想。（三）差异化教学———从学生角度出发设计教育教学内容艺术需要我们从学生角度出发，努力创设多种多样的学生喜爱的美育主题和形式，激发学生学习兴趣。自疫情以来，我们响应国家号召，对学生进行网上教学。经过这段时间以来对学生的隔空教育教学工作，以及对学生作品的反馈情况中，感触最深的一点就是教师在网上对学习内容和形式进行设计时，应充分从学生角度出发，考虑到学生的多种实际情况，给予个性化的具体指导。在网上教育从学生角度出发应考虑三个方面：第一，应该考虑居家学习的内容。在居家美术学习的内容选择上，应该根据学生已有的知识与技能水平，结合生活实际及德育教育进行选择。学习内容贴近学生生活，学生才能从生活中发现大量的素材，迸发出多样的想法，将自己的生活实际运用美术的形式表达出来，表达自己的想法和情感。疫情期间我们在主题的选择上突出德育教育，如“为抗疫英雄设计勋章、奖杯”、“我身边的最美瞬间”等等的爱国教育主题，结合时下通过美术创作的形式进行德育教育，抓住创作、德育契机。第二，应该考虑学生居家进行美术学习时形式和材料选择的实际情况。学生在居家美术学习中，教师考虑到学生实际情况是最重要的。以美术第五周国画春分为例，在形式设