人教版九年级上册音乐 5.3场景 教案

人教版九年级上册音乐5.3场景教案授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间课程基本信息1.课程名称：人教版九年级上册音乐5.3场景

2.教学年级和班级：九年级（具体班级）

3.授课时间：[具体上课日期][上课时间段]

4.教学时数：1课时

本节课通过学习《场景》这一章节，让学生了解并掌握音乐场景的表现手法，培养他们的音乐欣赏能力和创造力。通过分析教材中的音乐作品，使学生了解不同场景下音乐的表现特点，从而提高学生对音乐的理解和感受。核心素养目标1.增强学生对音乐场景描绘的感知力，提升音乐审美素养。

2.培养学生通过音乐表达情感和想象力的能力。

3.引导学生理解音乐与场景之间的内在联系，发展音乐创造力。重点难点及解决办法重点：

1.理解音乐场景的表现手法。

2.分析和欣赏不同音乐作品中的场景描绘。

难点：

1.学生对音乐场景描绘手法的深入理解。

2.学生将音乐与实际场景结合的创新能力。

解决办法：

1.通过播放不同场景的音乐片段，引导学生感受音乐中的氛围和情感，以此帮助学生理解音乐场景的表现手法。

2.采用案例分析的方式，讲解教材中音乐作品如何描绘场景，让学生通过实际例证来加深理解。

3.鼓励学生在课堂上进行小组讨论，分享各自对音乐场景的感受和理解，促进思维碰撞。

4.设计创作练习，让学生尝试自己创作描绘特定场景的音乐，以此突破创新能力上的难点。教学方法与策略1.结合讲授与讨论法，讲解音乐场景描绘的基本概念，同时鼓励学生分享个人感受，促进理解。

2.采用案例研究法，分析教材中的音乐作品，让学生通过听赏和讨论来深入理解场景描绘。

3.设计小组合作活动，让学生在创作小练习中实践音乐场景描绘，增强互动和创新能力。

4.使用多媒体播放音乐片段，辅助教学，提升学生的听觉感知和情境体验。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过班级微信群，发布预习资料，包括《场景》音乐片段和相关背景资料，要求学生了解作品背景及作者。

设计预习问题：提供几个关于音乐场景描绘的问题，如“音乐如何表现场景的氛围？”“你能在音乐中感受到哪些场景元素？”

监控预习进度：通过微信群的反馈功能，了解学生的预习情况。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生根据要求，聆听音乐片段，阅读背景资料。

思考预习问题：学生思考预习问题，并记录下自己的理解和疑问。

提交预习成果：学生将预习笔记和问题提交至微信群。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过播放《场景》音乐片段，引导学生进入音乐描绘的场景。

讲解知识点：讲解音乐场景描绘的基本技巧，如节奏、旋律、和声在描绘场景中的作用。

组织课堂活动：分组讨论，每组分析一个音乐片段中的场景描绘，并分享给全班。

解答疑问：对学生在讨论中提出的问题进行解答。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，思考音乐场景描绘的方法。

参与课堂活动：学生积极参与讨论，分析音乐中的场景元素。

提问与讨论：学生提出自己的疑问，并与同学进行讨论。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置创作作业，要求学生尝试创作一段描绘特定场景的音乐。

提供拓展资源：提供一些音乐创作软件和场景描绘的参考资料。

反馈作业情况：批改作业，给出评价和改进建议。

学生活动：

完成作业：学生根据所学知识，尝试创作音乐作品。

拓展学习：学生利用提供的资源，进一步学习音乐创作知识。

反思总结：学生对自己的创作过程和成果进行反思，提出改进方向。教学资源拓展1.拓展资源

（1）音乐作品：《黄河大合唱》、《梁祝小提琴协奏曲》等著名音乐作品中的场景描绘部分，这些作品在描绘场景方面具有代表性，能够帮助学生更好地理解音乐场景描绘的手法。

（2）音乐理论：关于音乐场景描绘的理论资料，包括场景描绘的定义、分类、技巧等，以及音乐中的节奏、旋律、和声等元素如何共同作用来表现场景。

（3）音乐家介绍：介绍一些擅长场景描绘的音乐家，如德彪西、贝多芬等，以及他们的代表作品。

（4）音乐欣赏：推荐一些具有强烈场景描绘特色的音乐专辑或音乐会，如《春江花月夜》、《红色娘子军》等。

2.拓展建议

（1）学生可以自主选择一部音乐作品，分析其中的场景描绘手法，并撰写一篇分析报告。

（2）组织学生进行小组讨论，分享各自对音乐场景描绘的理解和感悟，互相学习。

（3）鼓励学生尝试创作一段描绘特定场景的音乐，可以结合自己的亲身经历或想象中的场景。

（4）学生在欣赏音乐作品时，可以尝试用文字描述音乐所表现的场景，锻炼自己的音乐表达能力。

（5）学生可以阅读一些关于音乐场景描绘的书籍和文章，如《音乐场景描绘的艺术》、《音乐欣赏与创作》等，以拓宽自己的知识视野。

（6）在课堂教学中，教师可以适时引入一些拓展资源，如播放相关音乐片段、展示音乐家的作品等，以丰富教学内容。

（7）教师可以组织学生参观音乐展览、音乐会等活动，让学生亲身体验音乐场景描绘的魅力。

（8）在课程结束后，教师可以为学生提供一份课程总结，包括本节课的教学内容、重点难点、拓展资源等，帮助学生巩固所学知识。反思改进措施（一）教学特色创新

1.在本节课中，我尝试采用了多媒体辅助教学，通过播放音乐片段和展示相关图片，帮助学生更直观地感受和理解音乐场景描绘。

2.我还设计了一个创作环节，让学生亲自尝试创作描绘特定场景的音乐，以此激发学生的创造力和实践能力。

（二）存在主要问题

1.在教学过程中，我发现部分学生对音乐场景描绘的概念理解不够深入，可能是因为我在讲解时没有充分结合学生的实际生活经验。

2.课堂讨论环节中，部分学生参与度不高，可能是因为讨论主题设置不够贴近学生兴趣或难度不当。

3.在教学评价方面，我主要依赖学生的作业和课堂表现来评估他们的学习效果，缺乏形成性评价和过程性评价。

（三）改进措施

1.为了让学生更好地理解音乐场景描绘，我将在未来的课程中增加与生活经验相关的案例，如使用学生熟悉的环境声音作为引入，帮助他们更直观地理解音乐与场景的关系。

2.我将调整课堂讨论的主题和难度，确保它们既能够激发学生的兴趣，又能够适应不同学生的学习水平。同时，我会鼓励学生分享个人的音乐体验，以此提高他们的参与度。

3.在教学评价方面，我将引入更多的形成性评价方法，如课堂小测验、学生互评等，以更全面地评估学生的学习过程和成果。同时，我会定期与学生交流，了解他们的学习需求和困惑，及时调整教学策略。课后拓展1.拓展内容：

（1）阅读材料：《音乐场景描绘的艺术》这本书，书中详细介绍了音乐场景描绘的历史、技巧和代表作品，可以帮助学生更深入地了解音乐场景描绘的内涵。

（2）视频资源：《音乐场景描绘经典案例分析》视频，通过专家讲解和实际案例分析，展示音乐如何描绘不同的场景，提升学生的视听感受。

2.拓展要求：

（1）学生可以选择阅读《音乐场景描绘的艺术》一书，重点关注书中关于音乐场景描绘的定义、分类和技巧部分。

（2）观看《音乐场景描绘经典案例分析》视频，尝试找出视频中的场景描绘手法，并记录自己的观察和思考。

（3）鼓励学生结合自己的生活经验，寻找一些自己熟悉的场景，并尝试用音乐来描绘这些场景，可以创作旋律、节奏或和声等。

（4）学生可以尝试将自己创作的音乐作品分享给同学或家人，听取他们的反馈，并进行修改和完善。

（5）教师可以定期组织学生进行交流分享会，让学生展示自己的拓展学习成果，共同探讨音乐场景描绘的奥秘。

教师指导：

（1）教师可以为学生推荐一些具有代表性的音乐场景描绘作品，如《黄河大合唱》、《梁祝小提琴协奏曲》等，供学生课后欣赏。

（2）对于学生在拓展学习过程中遇到的问题，