人美版（2012）美术六年级上册10.故事里的人 教学设计

人美版（2012）美术六年级上册10.故事里的人教学设计授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析本节课选自“人美版（2012）”美术六年级上册第10课《故事里的人》。该章节内容紧密联系学生生活，以孩子们喜爱的故事为切入点，引导他们观察、了解故事中的人物形象，通过绘画、剪贴等形式表现人物特点，锻炼学生的造型表现能力和创新思维能力。教材内容循序渐进，从人物的外貌特征到性格描绘，再到故事情境的创设，旨在让学生在掌握基本绘画技巧的同时，提高对艺术创作的兴趣和审美鉴赏能力。教学内容与课本紧密关联，注重实践性与创新性，符合六年级学生的认知水平和学习能力。核心素养目标分析本节课以《故事里的人》为核心，着重培养学生在美术学科的核心素养。通过观察、想象、表现故事人物，提升学生的图像识读能力，使其能够深入理解人物形象的艺术表现手法。在创作过程中，强化学生的美术表现能力，培养其对色彩的运用、构图的把握以及造型的创造力。同时，鼓励学生从不同角度诠释故事，激发创新思维，提高审美判断力，使其能够评价和欣赏自己及他人的作品。此外，通过小组合作与交流，锻炼学生的文化理解和社会交往能力，实现全面发展。教学内容与核心素养目标紧密结合，旨在帮助学生形成持久的艺术兴趣和终身学习能力。学情分析本节课的对象是六年级学生，他们在前期的学习中已经积累了一定的美术基础知识和技能，能够运用基本的绘画技法表现人物形象。在知识层面，学生对故事人物有一定的认知，但在深入分析人物性格和情感方面还有待提高。能力上，学生的造型表现力和创造力各有所长，但在色彩的搭配和构图的合理性方面存在一定差异。素质方面，学生普遍具有较高的学习热情，但专注力和耐心方面有所不足，这可能会影响他们在细节描绘上的表现。

在行为习惯上，六年级学生逐渐形成了合作学习的习惯，能够通过小组讨论和互助来完成创作任务。然而，部分学生在自我评价和接受他人评价方面存在一定的心理障碍，这可能对课程学习的深入和作品改进产生不利影响。因此，教学中需关注学生个体差异，通过分层教学和鼓励性评价，激发学生的学习兴趣，提高他们的自我认知和审美鉴赏能力，从而更好地与课程内容相结合，促进学生的全面发展。教学资源准备1.教材：提前确保每位学生都有本节课所需的美术教材，以便于学生预习和课堂学习。

2.辅助材料：准备与故事人物相关的经典美术作品图片，用以启发学生思考；搜集故事情节的视频片段，帮助学生更好地理解人物特点。

3.实验器材：为学生提供画纸、画笔、颜料、剪刀、胶水等创作工具，确保材料的充足和适用性。

4.教室布置：将教室分为创作区、展示区和讨论区，为学生提供宽敞的创作空间和便捷的交流环境。其中，创作区用于学生绘画和制作；展示区用于展示学生作品；讨论区便于学生进行小组讨论和评价。教学过程1.导入（约5分钟）

激发兴趣：通过提问学生喜欢的故事人物，引发他们对故事里的人物的兴趣。

回顾旧知：简要回顾之前学过的人物绘画技巧和表现方法。

2.新课呈现（约20分钟）

讲解新知：介绍本节课将学习如何通过绘画表现故事里的人物特点。

举例说明：展示经典美术作品中的人物形象，分析其外貌特征和性格描绘。

互动探究：引导学生分组讨论，分析故事人物的性格特点及其在作品中的表现。

3.巩固练习（约25分钟）

学生活动：让学生选择一个自己喜欢的故事人物，运用所学知识进行绘画创作。

教师指导：在学生创作过程中，巡回指导，针对不同学生的需求给予个性化建议和帮助。

4.展示评价（约10分钟）

学生展示：邀请学生展示自己的作品，分享创作心得。

互相评价：组织学生互相评价，学会欣赏他人作品，提出改进意见。

5.总结反思（约5分钟）

教师总结：总结本节课的重点，强调人物绘画技巧和表现方法。

反思提升：鼓励学生课后思考如何更好地表现故事人物，提高自己的绘画水平。教学资源拓展1.拓展资源：

-推荐学生阅读一些经典的儿童文学作品，如《安徒生童话》、《格林童话》等，从中选取喜欢的故事人物进行深入了解和分析。

-引导学生参观美术馆或查阅艺术书籍，欣赏不同艺术家创作的人物画作，了解不同风格和表现手法。

-鼓励学生关注生活中的艺术元素，如电影、电视剧、戏剧中的人物形象设计，以及街头艺术中的人物涂鸦。

2.拓展建议：

-学生可以尝试将本节课学到的绘画技巧运用到其他艺术形式中，如制作故事人物的手工模型或面具。

-鼓励学生尝试创作系列作品，通过多个角度和场景展现故事人物的不同性格特点。

-提倡学生进行跨学科学习，结合语文、戏剧等学科，创作以故事人物为主角的短剧，全面发展学生的艺术素养。

-建议学生定期进行作品展示和交流，通过互相学习和评价，不断提高自己的创作水平。课后作业1.创作题：请学生选择一个自己喜欢的故事人物，运用本节课所学的绘画技巧，创作一幅表现该人物特点的画作。

答案示例：学生可能选择小红帽作为创作对象，通过细腻的笔触描绘出小红帽的服饰特点，用色彩表达出她的天真无邪。

2.分析题：分析一幅美术作品中故事人物的形象特点，并说明画家是如何通过绘画技巧来表现这些特点的。

答案示例：学生分析《最后的晚餐》中的耶稣形象，指出耶稣在画面中心的位置、平静的表情和庄重的姿态，以及通过对比周围门徒的反应来突出耶稣的中心地位。

3.设计题：设计一个故事人物的服装和道具，并解释设计意图。

答案示例：学生设计《白雪公主》中的皇后服装，采用黑色和紫色的搭配，突出皇后的权威和神秘感，设计皇冠和权杖作为道具，强化其地位象征。

4.比较题：比较两幅不同画家绘制的同一故事人物的画作，分析他们在表现手法上的异同。

答案示例：学生比较达芬奇和米开朗基罗各自绘制的《大卫》雕像，分析达芬奇作品中的细腻表情和柔和线条与米开朗基罗作品中力量感十足的形象对比。

5.创意题：请学生以小组为单位，选择一个故事人物，创作一个简短的故事情境，并通过绘画表现出来。

答案示例：学生小组选择《西游记》中的孙悟空，创作一个“孙悟空三打白骨精”的情境，通过连续的画作展现故事情节，表现出孙悟空的机智和勇敢。教学反思与改进在完成本节课的教学后，我将进行以下反思活动来评估教学效果并识别需要改进的地方：

1.观察学生在课堂上的参与度和互动情况，了解他们对于故事人物绘画技巧的掌握程度。如果发现部分学生在绘画技巧上存在困难，我将在下一节课中增加个别辅导时间，针对性地解答他们的疑问。

2.分析学生的作品，评估他们是否能够成功地将所学知识应用到实际创作中。如果发现学生在色彩运用或构图方面存在问题，我计划在未来的教学中加入更多关于色彩理论和构图原则的讲解。

3.收集学生对课程内容、教学方法和作业布置的反馈。如果学生反映某些环节难以理解或操作，我将调整教学策略，例如使用更多的生活实例或进行步骤分解教学。

针对反思活动中发现的问题，我将制定以下改进措施：

-增加课堂上的互动环节，如小组讨论和互评，以提高学生的参与度和学习兴趣。

-在新课呈现环节，加入更多案例分析，让学生能够直观地理解绘画技巧的运用。

-定期组织作品展示，鼓励学生分享创作心得，同时邀请其他学科的教师参与评价，提供更多元化的反馈。

-针对不同水平的学生，设计分层作业，让每个学生都能在适合自己的难度上得到锻炼和提升。

-结合学生的兴趣，引入更多形式的美术创作活动，如版画、泥塑等，丰富教学内容。内容逻辑关系①知识点：故事人物绘画技巧

-重点知识点：人物形象的特征描绘、性格表现、色彩运用和构图设计。

-关键词：特征、性格、色彩、构图。

-重点句：通过观察和分析，掌握描绘故事人物特征的方法；运用色彩和构图技巧，展现人物性格。

②知识点：美术创作过程

-重点知识点：选题、构思、草图、创作、修改和完善。

-关键词：选题、构思、草图、创作、修改。

-重点句：明确创作主题，进行初步构思，绘制草图，然后细致创作，并在评价中不断修改和完善作品。

③知识点：艺术评价与反思

-重点知识点：自我评价、同伴评价、教师评价；从评价中学习，进行创作反思。

-关键词：评价、反思、学习。

-重点句：通过多角度评价，了解自己的作品亮点和改进空间，学会从评价中吸取经验，提高艺术创作能力。课堂-通过提问，了解学生对故事人物绘画技巧的掌握程度，如提问学生如何通过绘画表现人物的性格特点。

-观察学生在课堂上的参与度和互动情况，评估他们对于所学知识的理解和应用能力。

-进行小测试，如让学生现场绘制故事人物形象，观察他们是否能够运用所学技巧。

-及时发现学生在绘画过程中出现的问题，并进行个别指导或集体讲解，确保学生能够跟上教学进度。

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