中职美术教学中素描基础教学策略探究

摘

要：素描课程是中职美术教学体系的基础组成部分，提高对素描课程的重视程度并且强化学生的素描水平，不仅可以帮助学生打好美术基础，促进学生美术素养的可持续发展，还可以帮助教师优化教学体系，提高美术课程的整体教学质量。因此，中职美术教师在开展素描基础课程时，需要引导学生树立正确的学习意识，实现素描理论知识、技巧的融会贯通。文章结合中职美术学生能力发展现状，对素描基础课程的定义及其教学特点进行简要分析，然后探讨素描基础课程对中职美术教学的重要意义，以及如何有效开展素描基础课程。希望为中职美术教育工作者提供一定的参考，促进素描基础课程的改良优化，充分彰显这一课程的育人价值。关键词：素描课程；中职；美术教学中职美术课程开設素描训练模块，目的在于培育学生的基础绘画技能，提高学生的美术核心素养。学生需要通过素描训练提高自己的感知能力，夯实美术基础，提高审美水平。但是，素描训练本身具备一定的枯燥性和单调性，部分学生难以沉浸其中。再加上部分中职学生的美术基础相对薄弱，艺术天赋不足，学习习惯有待养成，学生整体学习水平还有较大的提升空间。因此，素描课程在教学实践方面具有一定的开展难度。教师需要帮助学生明确素描训练的重要价值，然后采取科学合理的教学策略，引导学生掌握素描课程中的重难点内容，并结合不同学生的学习特质加强教学指导，构建层次化、科学化、高效化的素描教学课程。一、素描基础及课程概述（一）概念解析素描基础课程是美术课程体系的重要组成部分，是学生在接受系统、专业的美术训练时最初接触的课程之一。素描主要指的是通过单色线条和块面，有效塑造物体形象的一种绘画形式。素描训练的重点在于展现物象的形体和结构。素描看起来比较单一，但它不仅揭示了物体的形体质感和空间关系，还承载着创作者内心的思想感情。因此，素描基础训练可以帮助学生有效掌握形体结构、空间特征、透视比例等内容，提高学生的用笔、造型等技巧，最终强化学生的艺术素养。素描一般表现为用黑色画笔在白色画板上呈现出的画作，但是严格来说，只要画布与画板的颜色形成强烈的对比，而且具有单色属性，都可以称为素描。一般而言，素描基础训练包括两种表现形式，第一种表现形式是“线描”，绘画者通过粗细、形状、颜色等不同的线条来勾勒物体的结构；第二种是“明暗素描”，绘画者结合各种明暗虚实的手法综合呈现物体的质感和色感。根据绘画者使用的画笔，又可以将其划分为铅笔素描和木炭素描，铅笔素描在中职美术教学领域中的应用比较广泛。现在素描艺术已经不再是传统艺术类型的附属品，而成了一种独立艺术，素描课程也成了一门关键课程。创作者的素描能力不仅为其艺术创作奠定了基础，而且素描作品也能够在一定程度上反映创作者的创作水平。（二）教学特点素描课程具有显著的基础性。素描能力是学生将来完成水彩、油画、雕刻等作品时的创作基础，也是学生进行平面设计、绘制草图时的重要条件，从表面上看，素描主要是一种单色训练，对色彩和第三度空间的表现没有实际要求，但实际上隐含这两方面的内容。此外，素描既可以作为绘画者的学习成果，又可以用来快速摹写和复制其他艺术作品，其具备独一无二的艺术属性，在某些特殊条件下还具有一定的复制性。创作者可以先勾勒好素描轮廓，然后再进行色彩渲染。二、素描基础在中职美术教学中的意义（一）提高学生的感知力优化素描基础课程，可以显著提高学生的感知力。感知不仅指的是学生在素描绘画时形成的第一印象和最初感受，还指的是学生在建立在第一印象基础上的、对观察对象进行充分了解分析、抓住物体实质的一种综合感受。其一，学生可以借助素描训练搭建起自己和艺术作品之间的沟通桥梁，通过细节的刻画感受艺术创作的内在魅力，提高自己对美丽事物的感知、辨识能力，建立正确的学科认识。其二，学生可以借助素描训练打破平面思维，学会从三维视角出发观察事物外在形象，深入分析其透视结构，提高自己对不同形体的空间感知力。其三，学生在进行素描基础训练时，还可以提高自己对光影、明暗、造型等表现手法的理解能力和掌控能力，进而综合提升个人的审美感知力和情感表现力。（二）巩固学生美术基础中职学生未来从事的行业可能千差万别，所创造的艺术作品也有显著差距，但是学生将来无论要创作什么题材的作品，都要先通过素描训练打好基础，提高素描水平和文化素养，之后再呈现创意和想法。具备极强美术天赋的学生堪称凤毛麟角，大部分学生的艺术文化素养并非先天养成，需要经过后天训练得到有效发展。学生在刚开始进行美术训练时，脑海中的实物相对不足，创作经验也不充分。学生需要先通过大量的素描训练观察各种类型的实物，对物品的结构和线条加以整合后，将其大致轮廓结构描绘出来。学生通过素描训练有效掌握明暗关系、大小比例和线条变化等艺术表现手法，进而可以提升自己的形象思维。学生对各种可视物品进行具象化呈现，不仅可以再现实物，还可以借助绘画过程表达自己的创作情感，并且在此过程中有效提高空间想象能力。只有在脑海中积累大量的物象和创作经验，打好美术基础，学生才有可能在训练过程中有效激活灵感，并且运用各种表现手法将自己的灵感落实到纸面上，融入个人妙思，进行创意输出。因此，素描训练可以促进学生观察能力、创新能力等各项美术素养的综合发展。除了借助素描训练建立对艺术作品的初步感知，积累大量的实物形象和创作经验，素描训练还能帮助学生养成正确的创作习惯，掌握科学的创作步骤，形成独特的创作情感等，这些也是学生美术基础的重要组成部分和教师的重要教学任务。简言之，加强素描训练，可以从多个角度切入，帮助学生筑牢美术学习根基。（三）促进学生就业创业中职学校是我国职业教育体系的重要组成部分，教师教学的主线任务就是提高学生的综合竞争力，促进学生的就业和创业。加强素描训练对中职学生而言也具有显著的就业价值，可以提高他们的竞争优势，拓展学生工作的渠道和场域。如果学生将来不想直接就业，而是继续深造，优秀的素描能力也可以为他们争取更多的学习机会。例如，园林设计、城市规划、建筑绘图等专业的学习都需要学生具备一定的美术基础和素描功底。此外，素描艺术已经成为一种相对独立的艺术形式，学生不依靠其他的美术技能，单纯地结合自己的素描功底，也能完成一些基础工作，例如素描辅导班教师、动画设计、电子雕刻技术等。学生除了结合自己的能力水平和发展诉求选择适合自己的就业岗位，还可以选择自主创业，解决个人就业问题的同时解决其他社会人员的就业问题，促进我国美术市场的繁荣发展。三、中职美术素描基础课程的开展策略（一）加强技巧传授技巧传授是素描基础课程的核心内容之一，加强技巧传授教学，可以帮助学生掌握充足的绘画手法，在训练时也能事半功倍。教师需要从以下几个方面出发：第一，教师需指导学生掌握正确的观察技巧。学生在进行素描训练时，往往需要通过对可视物体的深入观察，练习绘画技能。因此，观察技巧至关重要。教师需要帮助学生掌握剪影观察法，学生准确辨识画面明暗关系，然后在脑海中勾勒可视物体的轮廓，建立物品造型。教师还要带领学生掌握余光视觉观察法，也称为比例训练法，一般出现在静物组合训练中。学生对静物组合中各个物体在画面中所占据的比例、物体具体方位、明暗关系等进行充分分析和细致化处理，将其落实到纸面之上，建立起立体化、层次化的素描画面。空间立体观察法也是学生需要重点掌握的方法，指的是学生在观察多面几何体时，通过大脑、眼睛、肢体的协调配合，结合走路观看、静立观察等不同动作，快速发现线条变化规律，掌握几何体的空间架构。第二，教师需要指导学生掌握工具使用技巧，进一步提高学生作品的创作质感，保证作品的整体质量。教师要指导学生掌握铅笔、炭笔的使用特点，鼓励学生尝试用不同类型的画笔，体现不同的绘画风格，提高画面的和谐度和饱满度。教师要着重培育学生的笔芯刻画能力，要求学生及时观察笔芯是否出现断裂，画面是否流畅利落，边缘是否留痕等，以提高作品质量。教师还要注重橡皮、橡皮泥等使用技巧的讲授。学生能灵活使用各种绘画辅助工具，可以更好地勾勒物象轮廓，增强画面质感。（二）丰富训练内容实践训练是促进学生深化理论知识、提高素描能力的重要路径，学生在学习了相关技巧之后，就需要借助丰富的训练活动，进一步实践和掌握相关创作技巧。第一，教师要采取动静结合的教学原则，将动态训练和静态训练有效结合起来。例如，教师开展衬布单体训练时，可以先给学生展示一些静态的衬布图片，让学生以此为参考完成素描。由于衬布的结构较为复杂，而且多与其他静物相结合，为了提高学生的画面衔接度，帮助学生掌握绘画过渡技巧，教师还需要配合动态教学训练。教师准备一块衬布，将其放置在桌子正上方，任其自由下落，学生观察衬布的下落过程，在脑海中勾勒出衬布的动态轮廓。第二，教师要采取循序渐进的教学原则，将单项训练和多项训练有效结合起来。在课程初期，教师重点帮助学生掌握造型、明暗关系、比例大小等内容，帮助学生储备充足的基础知识。教师给学生提供单一的参照物，如一个苹果、一个不锈钢杯子等，学生从不同角度观察这一参照物，精进自己的素描技巧。学生积累了一定的训练经验之后，教师就可以将不同参照物组合起来，如在褶皱衬布上放置多个石膏半身像，让学生的绘画活动从简单逐渐过渡到复杂，促进学生对前期所学知识的综合实践训练，循序渐进地提升学生的知识吸收速率，实现最佳的教育效果。（三）融入就业教学美术教师还可以结合实际情况融入专业教学内容，进一步优化素描课程的内容层次。学生也可以借助这种综合训练提高自己的实践应用技巧，同时强化就业意识，提高就业能力。例如，教师在开展人体的比例结构教学时，除了讲解基础内容，还可以引入服装设计、人物动画建模等知识。教师先根据学生的兴趣取向确立自己的课程拓展方向，然后进行补充介绍。为了帮助学生有效吸收相关知识，教师可以应用线上教学平台将拓展性就业教学内容整合成选修课程，鼓励有相关从业需求和学习兴趣的学生进行深入学习。如教师引入服装设计岗位知识、不同人群的服装产品消费需求等内容，学生学习人体的比例结构之余，还能适当提高自己的服装设计能力。除此之外，为了进一步提高就业教学和素描课程教学的质量，拉近课堂教学与就业市场之间的关系，给学生提供更多的训练机会，教师还可以充分利用校企合作平台、校内外的实训基地等，丰富课程内容。教师可以邀请自己认识的一些企业优秀人才进入素描课堂，给学生讲解就业技巧、行业内幕等信息，丰富课堂教学内容。（四）结合创新工具适当应用创新型教学工具，也可以帮助中职美术教师提高课程教学质量，一方面，教师需要充分利用校内的交互式电子白板、多媒体投影仪等基础设备，促进课内外的教学互动；另一方面，教师还可以结合实际教学需要，不断引入创新型的教学资源。例如，教师可以引入微课工具，构建先学后教的学生成长模式。学生在课前借助微课初步学习基础素描理论。在课上，教师可以带领学生进行写生训练，并结合学生的训练情况进行针对性讲解。教师还可以应用线上平台，观察学生的微课观看