人教版（2019） 必修 第二册UNIT 5 Music Assessing Your Progress 教学设计

人教版（2019）必修第二册UNIT5MusicAssessingYourProgress教学设计科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）人教版（2019）必修第二册UNIT5MusicAssessingYourProgress教学设计教学内容分析本节课的主要教学内容为“人教版（2019）必修第二册”中的第五单元“Music:AssessingYourProgress”。本节课将围绕音乐这一主题，让学生通过已有知识的复习和拓展，进一步了解音乐的相关知识，提高他们的听、说、读、写能力。

教学内容与学生已有知识的联系：

1.学生通过之前的学习，已经掌握了音乐的基本概念，如旋律、节奏、和声等，这为本节课的学习打下了坚实的基础。

2.在本节课中，学生将通过听力练习、小组讨论、个人陈述等多种形式，运用已学的英语知识，进行音乐主题的交流和表达，从而提高他们的语言运用能力。核心素养目标本节课的核心素养目标主要聚焦于语言能力、文化意识、思维品质和学习策略四个方面。通过学习本节课的内容，学生将能够：

1.运用所学英语知识，就音乐主题进行听、说、读、写等多种语言实践活动，提高他们的语言运用能力。

2.了解西方音乐文化，培养他们的文化意识，使他们能够尊重并欣赏不同文化背景下的音乐。

3.通过分析、综合、评价等思维活动，提高他们的思维品质，使他们能够更深入地理解和思考音乐相关问题。

4.掌握有效的学习策略，如自主学习、合作学习等，提高他们的学习效率和自主学习能力。学情分析考虑到本节课的对象为人教版（2019）必修第二册的学生，他们在语言知识方面已经掌握了基本的语音、词汇、语法知识，并具备一定的听、说、读、写技能。然而，由于个体差异，学生在这些方面的实际掌握程度不尽相同。大部分学生对音乐有浓厚的兴趣，这将为本节课的教学提供良好的情感基础。

在文化意识方面，学生对西方音乐文化有一定程度的了解，但可能缺乏系统化和深入理解。通过本节课的学习，可以拓宽他们的文化视野，增强跨文化交际的能力。

从思维品质来看，学生已具备一定的分析、综合、评价等能力。但在解决音乐相关问题时，可能需要进一步引导他们运用批判性思维，独立思考并形成自己的见解。

在学习策略方面，大部分学生习惯于传统的课堂学习方式，可能对自主学习和合作学习等策略不够熟悉。因此，教师需要设计互动性强、参与度高的课堂活动，激发学生的学习兴趣，培养他们运用学习策略的能力。教学方法与手段教学方法：

1.任务驱动法：通过设计具有挑战性和实际意义的音乐任务，激发学生的学习兴趣和主动性，培养他们的实践能力和创新能力。

2.合作学习法：组织学生进行小组讨论、合作完成任务，培养他们的团队协作能力和沟通能力，同时促进知识的共享和交流。

3.引导发现法：教师引导学生发现问题、解决问题，培养他们的批判性思维和独立思考能力，提高他们对音乐知识的理解和应用能力。

教学手段：

1.多媒体设备：利用多媒体课件、视频、音频等资源，为学生提供丰富的音乐素材和信息，增强课堂教学的趣味性和互动性。

2.教学软件：运用教学软件辅助教学，如在线音乐编辑软件、在线讨论平台等，提供更多样化的学习方式和互动机会，提高教学效果和效率。

3.实物教具：使用乐器、乐谱等实物教具，帮助学生直观地理解音乐知识和技巧，增强学生的实践操作能力。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

-设计预习问题：围绕音乐主题，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

-监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

-自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解音乐主题相关知识点。

-思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

-提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

-信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

-帮助学生提前了解音乐主题，为课堂学习做好准备。

-培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：通过案例或视频等方式，引出音乐主题，激发学生的学习兴趣。

-讲解知识点：详细讲解音乐主题相关知识点，结合实例帮助学生理解。

-组织课堂活动：设计小组讨论、音乐欣赏等活动，让学生在实践中掌握音乐欣赏技能。

-解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

-听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：积极参与小组讨论、音乐欣赏等活动，体验音乐欣赏的实践。

-提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解音乐主题相关知识点。

-实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握音乐欣赏技能。

-合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

-帮助学生深入理解音乐主题，掌握音乐欣赏技能。

-通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。

-通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：根据音乐主题，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

-提供拓展资源：提供与音乐主题相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。

-反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

-拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

-反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

-巩固学生在课堂上学到的音乐主题知识点和技能。

-通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

-通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。知识点梳理本节课的主题为人教版（2019）必修第二册第五单元Music:AssessingYourProgress。本节课的主要知识点包括：

1.音乐的基本概念：包括旋律、节奏、和声等，这是理解音乐的基础。

2.音乐风格和流派：介绍不同的音乐风格和流派，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐等，帮助学生了解音乐的多样性。

3.音乐家和作品：介绍一些著名的音乐家和他们的代表作品，如贝多芬、莫扎特、周杰伦等，让学生了解音乐的历史和背景。

4.音乐欣赏和评价：教授学生如何欣赏音乐，如何评价音乐作品，培养学生的音乐审美能力。

5.音乐创作和表演：介绍音乐创作和表演的基本技巧，如作曲、编曲、演奏等，让学生体验音乐创作的乐趣。

6.音乐与生活的关系：探讨音乐在生活中的作用和意义，如放松心情、表达情感、娱乐等，让学生认识到音乐与生活的紧密联系。重点题型整理本节课的重点题型主要围绕音乐主题进行，旨在帮助学生巩固和加深对音乐知识的理解和应用。以下是五个重点题型及其答案：

1.音乐术语题：要求学生识别和解释音乐术语，如旋律、节奏、和声等。

答案：旋律是指音乐中的音高走向和旋律线条，节奏是指音乐中的时间安排和节拍规律，和声是指音乐中不同音高的音符组合和协调。

2.音乐风格题：要求学生识别和描述不同音乐风格的特点，如古典音乐、爵士乐、摇滚乐等。

答案：古典音乐注重旋律和和声的优美，爵士乐强调即兴和节奏的灵活性，摇滚乐则以强烈的电吉他和节奏感为特点。

3.音乐家及作品题：要求学生识别和介绍著名音乐家及其代表作品。

答案：贝多芬的代表作品包括《第九交响曲》和《月光奏鸣曲》；莫扎特的代表作品有《土耳其进行曲》和《安魂曲》；周杰伦的代表作品有《七里香》和《青花瓷》等。

4.音乐欣赏题：要求学生对音乐作品进行欣赏和评价。

答案：《梁祝》是一首具有民族特色的钢琴曲，通过优美的旋律和和声展现了梁山伯与祝英台的悲剧故事，令人感动。

5.音乐创作题：要求学生运用所学知识创作一段简单的音乐作品。

答案：可以让学生分组合作，运用电子音乐制作软件，创作一段节奏感强烈的电子音乐作品，可以使用循环旋律、合成器音色等元素，展示自己的创造力。教学反思1.教学内容：本节课的内容围绕音乐主题展开，包括音乐的基本概念、音乐风格和流派、音乐家和作品、音乐欣赏和评价、音乐创作和表演、音乐与生活的关系等。这些知识点涵盖了音乐领域的各个方面，有助于学生全面了解音乐。在教学过程中，我注重引导学生主动参与课堂讨论和实践活动，通过互动和体验让学生更好地理解和掌握音乐知识。

2.教学方法：本节课采用了任务驱动法、合作学习法、引导发现法等教学方法，旨在激发学生的学习兴趣和主动性，培养他们的自主学习能力和创新能力。通过设计具有挑战性和实际意义的音乐任务，鼓励学生积极参与课堂活动，如小组讨论、音乐欣赏、音乐创作等。这些活动不仅增强了课堂的趣味性和互动性，还有助于提高学生的实践能力和团队合作意识。

3.教学手段：本节课充分利用了多媒体设备和教学软件，如PPT、视频、音频等，为学生提供丰富的音乐素材和信息。通过在线平台、微信群等信息技术手段，实现预习资源的共享和监控，确保学生的预习效果。同时，还使用了实物教具，如乐器、乐谱等，帮助学生直观地理解音乐知识和技巧。这些现代化教学手段的运用，提高了教学效果和效率。

4.学情分析：在教学过程中，我发现学生在音乐知识方面存在一定程度的差异，对音乐的理解和掌握程度不尽相同。为了确保教学效果，我采用了差异化教学策略，针对不同学生的特点进行因材施教。对于音乐基础较好的学生，我鼓励他们进行更深入的学习和创作；对于音乐基础较弱的学生，我耐心引导他们逐步掌握音乐知识和技能。

5.教学效果：通过本节课的学习，学生们对音乐主题有了更深入的了解和掌握。他们在课堂上积极参与讨论和实践活动，表现出较高的学习兴趣和主动性。在课后作业和拓展学习中，学生们能够运用所学知识进行音乐欣赏和创作，体现了本节课的教学效果。

6.改进措施：在今后的教学中，我将继续关注学生的个体差异，优化教学方法和手段，以提高教学效果。同时，我还计划增加更多实践环节，让学生在音乐创作和表演中锻炼自己的动手能力和创新能力。此外，还将加强与学生的沟通和反馈，及时了解他们的学习需求和困惑，给予针对性的指导和帮助。板书设计1.音乐基本概念：

-旋律

-节奏

-和声

2.音乐风格和流派：

-古典音乐

-爵士乐

-摇滚乐

3.音乐家和作品：

-贝多芬：《第九交响曲》

-莫扎特：《土耳其进行曲》

-周杰伦：《七里香》

4.音乐欣赏和评价：

-欣赏技巧

-评价标准

5.音乐创作和表演：

-作曲

-编曲

-演奏

6.音乐与生活的关系：

-放松心情

-表达情感

-娱乐

7.音乐实践：

-小组讨论

-音乐欣赏

-音乐创作课堂1.课堂评价：

课堂评价是了解学生学习情况的重要途径。在本节课中，我将通过提问、观察、测试等方式，了解学生的学习情况。

提问是了解学生学习情况的有效方法。在课堂上，我会向学生提问关于音乐基本概念、音乐风格和流派、音乐家和作品等问题，以检查学生对知识的掌握程度。同时，我会观察学生在课堂上的表现，如是否积极参与讨论、是否认真听讲等，以了解他们的学习态度和参与程度。

测试是检验学生学习成果的重要手段。在本节课结束时，我会设计一份简短的测试题，包括选择题、填空题和简答题，以了解学生对音乐知识和技能的掌握程度。测试题将涵盖本节课的主要知识点，如音乐基本概念、音乐风格和流派、音乐家和作品等。

2.作业评价：

作业是巩固学生学习成果的重要环节。在本节课