中外服饰史第七章-20世纪服饰

第七章20世纪服饰

化学工业出版社教学目的和要求

本课程目的是使学生了解西洋服装远古变化至今的过程，把握西洋服装变化的内在规律。要求学生熟悉西方各个时期的服饰变化特征，总体把握西洋服饰的风格。进一步开拓学生创作思维的设计能力。本章重点与难点重点及难点：了解二十世纪特定历史条件下服装发展的规律，服装设计师及设计风格的特点，掌握时代背景及人类文明进步对服装的影响。

学时分配：2学时教学建议本章以多媒体课件讲授为主，观看相关电教片为辅，学生重点必须掌握以下内容：

1.了解二十世纪特定历史条件下服装发展的规律，服装设计师及设计风格的特点。

2.掌握时代背景及人类文明进步对服装的影响。第一节文化背景

二十世纪，人类社会在科学技术和工业化生产发展中进入了一个新阶段。两次世界大战中人类的自残，财富成为瓦砾，精神陷落阴霾；战后人类在废墟上重建家园，服装潮流争奇斗妍，设计大师在创意中彰显魅力风采。

第一次世界大战造成西方社会文化严重的冲击，在服装上也同样产生剧烈的变化，而这种改变特别显现在女装上。之前以“ArtNouveau”(新艺术运动)为风格的特色，自此快速地消退，女性不在穿着“束腹”，裙摆长度变短，服装的机能性提高第一次世界大战期间服饰

男士服装到了二十世纪，仍延续固定化、标准化的特色，正式服装主要以“西服外套”、“短背心”、“衬衫”、“领带或领结”、“西裤”为标准的组合，塑造的“方正挺拔、威武庄严、坚定不移、英俊潇洒”的形象，一直保持到二十世纪中期。

战后，由于许多女士大量涌入就业市场，职业女性增多。为适应职业的便利，符合机能性又方便活动的女装款式成为了设计的重点。另一方面，女性生活形态在战后也出现了巨大变化，适合各种户外活动的多款式、多类别、多场合的女装纷纷出现。充分说明女性角色扮演与地位的改变，是造成西方女性服饰变革的重要因素。

在1920年代最具代表性的女装设计师，首选法国设计师CoCoChanel(夏耐尔)。

1913年她开发女性运动休闲服；1914年她制作泳装，并穿着此款站在海边接受媒体的摄影；1918年她剪成短发遭到议论。1920年代，她带动的女装款式与观念，却成为当时最时髦的流行标志。

1929年10月，发生在纽约华尔街的金融崩溃预示着经济大萧条的开始。股票暴跌，欧洲市场陷于极度萧条的境地。随之失业、贫穷和饥饿在大西洋两岸越来越严重，社会骚乱接连不断。在这样的历史背景下，女装设计明显地反映出经济危机带来的影响，表现出阴郁、沉闷和怀旧的审美倾向。女装形式的变革大约在20年代末就开始了，外形轮廓加长，变得更加柔和与优雅，一种更自然、更传统的女性化风格出现。这种风格使女性显得更加苗条，上衣和袖子都更紧，腰线不再被注重强调，且又逐渐回升到自然的位置，并用一根细腰带系紧，群摆也下移到脚踝处，具有下坠感的裙子和高高的腰线，使腿显得特别修长。整体外型以“流线型”取代了以前的“直线形”，以“成熟、妩媚”取代了20年代的“年轻、帅气”。

二战期间，物质匮乏，衣料是定量供应，因此服装样式变得更短更紧。战争期间，妇女们无暇顾及衣着，服装仅以实用、方便、耐用主，普遍穿着的是“工作服”与“制服”。第二节典型服饰形象及特性

进入20年代西方女装的现代形态得到了真正的确立，并开始了绚丽多姿、蓬勃发展的进程，同时也迎来了巴黎高级时装20世纪的第一次兴盛。女性角色和地位的改变，造成了西方女性服饰的变革，强调功能性成为女装款式发展的重点，出现了否定女性特征的独特样式，职业女装也应运而生。

这时的服装简洁而轻柔，没有花边或其他累赘的装饰。裙子短到露出膝盖。衣服和裙子是直线裁剪，忽略了腰部、臀部和胸部的曲线。

1920年代是西方女装发展的重要时期，现代形态不仅得到了确立，其设计理念也对整个20世纪的服装设计产生重要影响。其重要意义之一是女装中性化概念的提出。时装设计走上了一个更高的阶段第一次从妇女自身而不是从男性的角度来设计服装，这在时装发展中具有重要意义。

由于烫发技术的出现，1930年代最时髦的发型，是烫成“卷曲而生硬”的短发款式。帽子以“斜扁帽”（Biashat）为代表；女装款式以充满“性感”的“露背装”（Halter）为这个阶段的代表。

这个时期最具代表的服装设计师，首推意大利的女装设计师ElsaSchiaparelli(夏帕瑞丽)。其最大的特色就是以“超现实主义”（Surrealism）的风格,表现在服装设计之中，为服装趣味性的发展开创新机。迪奥尔时代(1947—1957)

当战争结束之后，女装的发展就在“庆祝和平，找回欢乐，期待复原，建立新时代”的气氛下出现转变。一种以重建女装“华丽、奢华”的“女子柔性”（Feimine）,取代了“简单、实用”的“男子气概”（Masculine）。就在这种时代背景之下，造成了法国服装设计师ChristianDior（迪奥，1905-1957）。

他一生的经典作品不胜枚举，因其不断创新的服装轮廓而改变了时装的进程，因此，在他驰骋时装界的十年，被称为“形的时代”或“字母的时代”。

当20世纪50年代群星璀璨的高级时装尽情地闪烁耀眼的光芒时，一场年轻风潮的兴起不仅打乱了时装持续百年的传统秩序，而且又以它们革命性的举动改写了服装史发展的历程。出现在这个时期的摇滚乐、嬉皮士、迷你裙等青年亚文化现象形成了一股强大的潮流，冲击着西方的主流文化，掀开了西方服装流行的转化的阶段。1957蓬裙、连裙是1950年代女装的重点特色

在60年代，深受“Opart”与“Popart”艺术风格的影响，出现了“趣味性、年轻化”的造型与款式。这个阶段出现多位年轻的服装设计师，也为服装的发展带来相当大的冲击。以下分别介绍1960年代最具代表性的年轻服装设计师“MaryQuant”、“PierreCardin”与“Paco

Rabanne”。

MaryQuant(玛丽·奎恩特）

1958年首次推出“迷你裙”（Miniskirt）这款原专为少女们设计大胆的短裙款式，不但打破传统女性服饰上的束缚，塑造了女性追求“年轻、活泼、朝气”的意识，也带动了“Schoolgirl”与“Babydoll”新形象的发展，而英国年轻模特儿Twiggy，其“骨干、瘦扁、稚气”的仪态，也正好成为这个时代最佳的代表形象。法国服装设计师PierreCardin（皮尔·卡丹）

1960年代热忠于对宇宙太空探索的好奇以及对现代科技的崇拜，特别将此观念作为服装设计表现的主题，推出“宇宙太空款式的时装”（Spacefachion）与“富现代主义风格的时装”(Modernismstyle)。此外，Cardin还运用神父的“立领”造型，打破传统西方男装“衬衫领”打领带的模式。总之，这时期是一个“反文化”的年代，其特质是将“年轻文化”、“大众文化”、“性自由”、“女权运动”四者相融合，时代的主角是战后出生的年轻一代，是他们颠覆了传统的设计理念。随着成衣业的兴起，高级时装一统天下的时代宣告结束，一个更加民主化、大众化、多样化、国际化的时代到来了。

整个20世纪后期的服装产业，人们将这个时期称为“成衣的时代”。后工业时代背景下的生活观念和生活方式，开创了服装界新的设计格局，导致了设计理念的一场深刻革命，以简约取代繁琐，以平民化取代贵族化，以商品标识取代血统标志，以标新立异取代循规蹈矩。这种状况直接影响着20世纪末到21世纪的服装走向。

70年代牛仔裤都成为时髦的主流。还有像袋装裤、喇叭裤和采用黑色基调的长裤，风衣的各种组合穿法也十分普遍。

70年代受能源危机的影响，服装的保暖御寒功能成为非常现实的问题。多层装和鸭绒滑雪衫在能源危机期间兴起，成为冬季最常见的服装。

80年代由于传媒影视所塑造出的偶像公众人物，其穿着成为全世界大众学习仿效的对象。如，英国王妃PrincessDiana（黛安娜）的服仪，成为全球关注的焦点。在服装设计师方面，Jean-PaulGaultier(让-保罗·戈尔捷)和VivienneWestwood(维维恩·韦斯特吾德)为这个时代最具有代表性的设计师。在1990年代至2000年，这一段国际流行服饰的发展中，可看出两大主流风格：一是，继续扩大“后现代主义设计风格”所带来的影响，故强调“零乱、冲突、反唯美、拼凑、趣味、反讽、无意义”，成为高级服装设计表现的重点主题。如，“文身风潮”、“乱发造型”、“颓废造型”、“撕破造型”等现象，都是相当具有代表性的造型。

二是，在美国设计师的带动下，“极简风格”成为1990年代服装流行时尚。而美国服装设计师CalvinKlein（卡尔文·克林），是此风格的代表，特别是他将美式精神中的“自由、不受拘束”与“极简风格”相互结合，表达出“简洁、利落、帅气”的特色。第三节服装设计师的影响ArmaniGiorgio(乔治•阿玛尼)

最具代表性的服装款式，是1970年代与1980年代推出的“PowerSuit”风貌，以及在1980年代推出的俗称“BlazerJackets”的款式。Balenciaga,Cristobal(巴伦夏加1895-1972)Balenciaga在服装设计上，不仅在裁剪、缝纫、制作表现出精湛的技巧；而且不时以古典绘画艺术中人物的穿着款式，作为其设计的重点，这也是他在设计美学方面的一大主要特色。Ballmain,Pierre（皮埃尔•巴尔曼1914-1982）

1945年，Balmain正式开设女装店，并首次发表“细腰长膨裙”的款式。而这种设计款式，也被视为是启发Dior在1947年提出“花冠型”款式（即被喻为“NewLook”款式）的基石。在1951年他以成衣的方式，将服装事业扩展至美国，而且深受美国成衣市场的欢迎。Ballmain的另一项重点设计就是开发运动服的生产。Cardin，Pierre（皮尔·卡丹，1922-）1964年他推出受国际流行界相当瞩目的设计主题“SpaceAge”太空服。Chanel，Coco(夏奈尔，1883-1971)1913年，她开发妇女运动服与休闲服；1918年她以短发形象引起众人质疑。1920年她推出“ChanelNo5”的香水；

1939年Chanel关闭店铺，直至1954年她已70岁时又重新开张，推出俗称为“ChanelSuit”的款式（即圆领、对襟、滚边的外套）。Chanel女装款式，可以说是1920年代西方女性流行服饰最主要的代表款式。她不仅带动女性表现出一种“少男风格”，而且渗透女装服饰束缚的解放，让女性得到自由的意识与行动，这都说明了Chanel对女装服装文化变革所带来的重大贡献。Courreges，Andre（安德烈·古雷基，1923-）1960年代，他积极开发迷你裙搭配白色短靴的服装款式，而这也成为他主要的代表之一。另外，他将“太空、科技、未来、现代”组合而创立的“SpaceAge”设计美学、也成为他最主要的设计理念。DiorChristian(迪奥，1905-1957)1947年2月12日，他首次举办个人的服装发表会，会上他以“Corollaline”（花冠型）为主题（即后来被誉为“NewLook”的款式）而声名大噪，造成服装革命性的影响。对流行设计界另一项重要的影响就是他培育了许多新一代年轻的设计师。Dolce&Gabbana

DomenicoDolce(多米尼科·多尔西)和StefanoGabbana（斯蒂弗诺·贾伯纳））所组成的服装流行品牌。早期他们的设计是以“凌乱、反结构”的设计精神来表现创作特色；1987年，Dolce与Gabbana受到意大利古典戏剧的影响，转而发展出以浪漫为主题的设计。在1990年，他们首次举办男装发表会；1994年，他们推出针对年轻人为主的“D&GDolce&Gabbana”副牌，深获广大年轻人喜爱；1991年，美国歌星Madonna穿着他们所设计的服装，更提高了他们的知名度，一跃成为1990