大班美术绘本课程设计

大班美术绘本课程设计一、课程目标

知识目标：

1.学生能够理解并描述美术绘本的基本构成元素，如画面、色彩、线条等。

2.学生能够掌握并运用基本的绘画技巧，创作出具有个人风格的美术绘本作品。

3.学生能够了解并讲述美术绘本中的故事情节，体会故事与图画之间的关联。

技能目标：

1.学生能够运用想象力，独立设计并绘制美术绘本中的角色和场景。

2.学生能够通过观察、思考和讨论，提高美术绘本创作的构思和表现能力。

3.学生能够运用绘画、剪贴等手法，完成一本属于自己的美术绘本作品。

情感态度价值观目标：

1.学生在创作过程中，培养审美观念和艺术修养，提高对美术的兴趣和热爱。

2.学生通过合作完成美术绘本创作，培养团队协作能力和沟通能力。

3.学生在欣赏和创作美术绘本的过程中，培养关爱自然、尊重生命、积极向上的情感态度。

课程性质：本课程以美术绘本为载体，结合绘画技巧和故事情节，培养学生的审美情趣、创造力和团队协作能力。

学生特点：大班学生具有一定的绘画基础，想象力丰富，喜欢表现自我，善于合作。

教学要求：教师应关注学生的个体差异，提供有针对性的指导，鼓励学生发挥创意，注重培养学生的审美能力和情感态度。在教学过程中，将目标分解为具体的学习成果，便于教学设计和评估。

二、教学内容

1.美术绘本基本知识：介绍美术绘本的构成元素，包括画面、色彩、线条等，结合课本相关章节，让学生了解美术绘本的基本特点。

2.绘画技巧：教授基本的绘画技巧，如线条勾勒、色彩搭配、明暗处理等，并结合课本实例进行分析，让学生在实践中掌握技巧。

3.故事情节创作：引导学生学习课本中的绘本故事，分析故事情节与图画之间的关系，激发学生的想象力，培养其创作故事情节的能力。

4.美术绘本创作：组织学生运用所学知识，独立设计并绘制美术绘本角色、场景，鼓励学生发挥个人创意，完成一本完整的美术绘本作品。

5.教学内容安排与进度：

-第一周：美术绘本基本知识学习，了解绘本的构成元素。

-第二周：绘画技巧教学，学习线条勾勒、色彩搭配等。

-第三周：故事情节创作，分析课本绘本故事，激发学生想象力。

-第四周：美术绘本创作，组织学生进行独立创作，完成作品。

6.教材章节及内容列举：

-第一章：美术绘本概述，包括基本构成元素、艺术特点等。

-第二章：绘画技巧，涵盖线条、色彩、构图等方面的知识。

-第三章：绘本故事创作，分析课本中的绘本故事，学习情节构思。

-第四章：美术绘本创作实践，结合所学知识，完成个人作品。

教学内容确保科学性和系统性，旨在帮助学生掌握美术绘本相关知识，培养其创作能力。在教学过程中，教师需关注学生的个体差异，给予有针对性的指导，以提高教学效果。

三、教学方法

1.讲授法：教师通过讲解美术绘本的基本知识、绘画技巧等内容，为学生提供理论指导。结合课本章节，系统阐述美术绘本的构成元素、创作方法等，为学生奠定扎实的理论基础。

2.讨论法：在故事情节创作环节，组织学生进行小组讨论，分享各自的想象和创意，鼓励学生从不同角度分析问题，提高其沟通能力和团队协作能力。

3.案例分析法：挑选课本中的优秀美术绘本案例，引导学生从画面、色彩、线条等方面进行分析，学习优秀作品的创作手法，激发学生的创作灵感。

4.实验法：在绘画技巧教学过程中，鼓励学生动手实践，通过实际操作掌握绘画技巧。教师提供指导，让学生在实验中不断调整、优化自己的作品。

5.观察法：引导学生观察生活中的美好事物，培养学生的审美观念。在创作美术绘本时，鼓励学生将生活中的元素融入作品中，使作品更具生动性。

6.互动教学法：在教学过程中，教师与学生保持良好互动，关注学生的需求，及时解答疑问。通过提问、讨论等方式，激发学生的学习兴趣，提高课堂氛围。

7.创作实践法：在整个教学过程中，注重培养学生的创作实践能力。组织学生独立设计并绘制美术绘本，鼓励学生发挥个人创意，将所学知识运用到实际创作中。

教学方法多样化，旨在激发学生的学习兴趣和主动性。具体教学方法如下：

1.引导学生积极参与课堂讨论，提高课堂互动性。

2.结合课本案例，让学生在实践中学习绘画技巧。

3.定期组织创作实践，检验学生的学习成果，并提供个性化指导。

4.创设情境，让学生在观察、讨论、创作过程中，充分运用所学知识。

5.鼓励学生分享自己的作品，提高其表达能力和自信心。

四、教学评估

1.平时表现评估：教师通过观察学生在课堂上的参与程度、积极性和合作态度，对学生的平时表现进行评估。此部分占总评的30%，旨在鼓励学生积极参与课堂活动，培养良好的学习习惯和团队协作能力。

2.作业评估：作业包括课堂练习、课后创作任务和美术绘本制作。教师根据作业的完成质量、创新性和技巧运用等方面进行评分。此部分占总评的30%，旨在检验学生对课堂所学知识的掌握和运用情况。

3.考试评估：考试形式为创作实践，要求学生在规定时间内独立完成一本美术绘本。考试内容涵盖课程所学的绘画技巧、故事情节创作等。此部分占总评的40%，旨在全面考察学生的综合运用能力和创作水平。

4.评估方式：

-平时表现：教师记录学生的出勤、课堂参与度和团队协作情况，每两周进行一次评价。

-作业：每次作业都有明确的评分标准，教师在批改作业时给予具体反馈，帮助学生了解自己的不足。

-考试：考试评分标准包括绘本的整体构思、绘画技巧、故事性等，由教师进行综合评价。

5.评估要求：

-客观公正：评估过程要遵循客观、公正的原则，确保评价结果真实反映学生的学习成果。

-全面性：评估内容要涵盖课程目标所规定的知识、技能和情感态度价值观等方面，全面评价学生的综合表现。

-进步性：关注学生的成长过程，鼓励学生不断进步，提高自身能力。

五、教学安排

1.教学进度：本课程共计四周，每周安排两次课时，每次课时为90分钟，以确保学生在有限时间内掌握美术绘本相关知识。

-第一周：美术绘本基本知识学习，绘画技巧入门。

-第二周：绘画技巧深入学习，故事情节创作启发。

-第三周：故事情节创作实践，美术绘本创作指导。

-第四周：美术绘本创作完善，课程总结与评估。

2.教学时间：根据学生的作息时间和课程安排，选择在学生精力充沛的时段进行教学，以确保教学效果。

3.教学地点：课程在学校的美术教室进行，教室配备有绘画工具、多媒体设备等，为学生创造良好的学习环境。

4.教学安排考虑因素：

-学生实际情况：充分了解学生的兴趣爱好、绘画基础等，合理安排教学内容和进度。

-学生需求：关注学生在学习过程中的需求，适时调整教学方法和策略。

-时间分配：保证每周有足够的时间进行课堂学习和创作实践，确保教学效果。

-教学资源：充分利用学校美术教室、图书馆等资源，为学生提供丰富的学习材料。

5.教学活动安