人美版（常锐伦）美术五上《第4课 学画抽象画》教学设计3

人美版（常锐伦）美术五上《第4课学画抽象画》教学设计3一.教材分析《第4课学画抽象画》是人美版（常锐伦）美术五上的一节课，本节课主要让学生了解和掌握抽象画的基本概念和创作方法。教材内容丰富，既有理论介绍，又有实践操作，适合学生学习。通过本节课的学习，学生可以提高自己的审美能力和创造力，培养对美术的兴趣。二.学情分析五年级的学生已具有一定的审美基础和绘画技能，对抽象画有一定的好奇心和探索欲望。但抽象画的概念和创作方法对学生来说较为陌生，需要教师进行详细的讲解和示范。此外，学生的绘画水平参差不齐，教师在教学中要关注到每一个学生的发展。三.教学目标让学生了解抽象画的基本概念，知道抽象画的特点和创作方法。培养学生对抽象画的欣赏能力，提高审美水平。培养学生动手实践能力，激发创造力。四.教学重难点抽象画的概念和特点。抽象画的创作方法。五.教学方法讲解法：教师详细讲解抽象画的概念、特点和创作方法。示范法：教师现场示范抽象画的创作过程。互动法：学生之间的交流、讨论，分享绘画心得。评价法：学生自评、互评，教师点评，共同提高。六.教学准备准备教材、画纸、画笔等绘画工具。收集一些抽象画的图片，用于展示和欣赏。准备一些关于抽象画的视频资料，用于导入和讲解。七.教学过程导入（5分钟）播放一些抽象画的视频资料，引导学生关注抽象画。教师提出问题：“你们知道这是什么画吗？它有什么特点？”让学生初步了解抽象画。呈现（10分钟）教师展示准备好的抽象画图片，详细讲解抽象画的概念、特点和创作方法。讲解过程中，注意引导学生参与互动，提问解答。操练（10分钟）学生按照教师讲解的方法，开始创作自己的抽象画。教师巡回指导，关注每一个学生的发展，解答学生的疑问。巩固（5分钟）学生展示自己的作品，进行自评、互评。教师点评，总结优点和不足，巩固所学知识。拓展（5分钟）教师引导学生思考：如何将抽象画的方法运用到其他绘画形式中？让学生发挥创造力，拓展思维。小结（5分钟）教师总结本节课所学内容，强调抽象画的概念和创作方法。家庭作业（5分钟）学生回家后，尝试创作一幅抽象画，下节课进行展示。板书（5分钟）教师根据讲解内容，进行板书设计，突出抽象画的特点和创作方法。教学过程中，教师要关注学生的学习情况，灵活调整教学节奏，确保每一个学生都能跟上教学进度。同时，要注重培养学生的审美能力和创造力，激发他们对美术的兴趣。在本节课的教学过程中，我深刻认识到abstractart的教学并不像我想象的那么简单。虽然我在课前做了充分的准备，但在实际教学过程中，我还是遇到了一些问题。首先，在导入环节，我播放了一些抽象艺术的视频，希望引导学生关注这种艺术形式。然而，我发现学生们对这种艺术形式的理解并不深入，他们更多的是被视频中的画面所吸引，而对于abstractart的概念并没有形成清晰的认识。其次，在呈现环节，我详细讲解了我们学过的abstractart的概念和特点，并展示了多幅abstractart作品。然而，我发现学生们对于如何创作abstractart仍然感到困惑。他们虽然理解了abstractart的概念，但却不知道如何将这种概念转化为自己的艺术创作。在操练环节，我试图引导学生动手实践，创作自己的abstractart作品。然而，我发现学生们在创作过程中遇到了很多困难。有些学生不知道如何下笔，有些学生则不知道如何处理画面的空间关系。针对这些问题，我及时调整了教学策略。在导入环节，我不再只是播放抽象艺术的视频，而是引导学生关注videoartist的创作过程，让他们理解abstractart的创作并非一蹴而就，而是需要经过深思熟虑的过程。在呈现环节，我不仅详细讲解了abstractart的概念和特点，还展示了多个创作abstractart的步骤。我让学生明白，创作abstractart并非只有灵光一现的灵感，更需要通过一系列的步骤和技巧来实现。在操练环节，我不再是让学生自由创作，而是给出了几个创作abstractart的步骤，让学生按照这些步骤来创作。这样，学生们在创作过程中就有了明确的指导，他们不再感到无从下手。尽管我做出了这些调整，但在课堂实施过程中，我还是遇到了一些问题。例如，有些学生在创作过程中，过于关注细节，而忽略了画面的整体感。针对这个问题，我及时进行了指导，让他们明白，abstractart强调的是整体的和谐感，而不是局部的细节。总的来说，这节课的教学让我深刻认识到，教学abstractart并非一帆风顺。我需要不断的反思和改进，才能更好的引导学生理解和创作abstractart。在导入环节，我会引导学生关注abstractart的创作过程，让他们理解abstractart的创作并非一蹴而就，而是需要经过深思熟虑的过程。在呈现环节，我会详细讲解abstractart的概念和特点，并展示多个创作abstractart的步骤，让学生明白，创作abstractart需要通过一系列的步骤和技巧来实现。在操练环节，我会给出几个创作abstractart的步骤，让学生按照这些步骤来创作，这样他们就不会感到无从下手。在课堂实施过程中，我会及时进行指导，让学生明白，abstractart强调的是整体的和谐感，而不是局部的细节。我还会加强对学生的个别指导，因为每个学生的绘画水平参差不齐，需要我关注每一个学生的发展。在今后的教学中，我还会尝试使用更多种教学方法，例如，让学生通过欣赏和分析抽象画作品来理解其背后的创作理念和方法；或者学生进行小组讨论，让他们在讨论中理解和掌握抽象画的创作技巧。我还会让学生在创作过程中多进行尝试和修改，因为只有在不断的尝试和修改中，他们才能更好的理解abstractart的创作方法，并将其运用到自己的作品中。在评价环节，我会更加注重学生的自评和互评，因为这样能让他们更好的理解自己的作品，也能让他们从他人的作品中汲取灵感和经验。通过以上改进措施，我相信在今后的教学中，我会更好的引导学生理解和创作abstractart，提高他们的审美能力和创造力。同时，我也会不断的学习和反思，提高自己的教学水平，以满足学生们的学习需求。考虑到本节课的教学目标是让学生了解和掌握抽象画的基本概念和创作方法，并提高他们的审美能力和创造力，我设计了以下作业：创作一幅抽象画：学生根据本节课所学的抽象画创作方法，结合自己的想象力和创造力，创作一幅抽象画作品。要求作品能够体现抽象画的特点，如形状、色彩、线条等。写一份创作心得：学生将自己的创作过程和心得体会写成一篇短文。要求文章能够表达出自己对抽象画的理解，以及创作过程中的思考和感受。欣赏和分析抽象画作品：学生选择一幅自己喜欢的抽象画作品，进行欣赏和分析。要求学生从形状、色彩、线条等方面，分析作品的特点和创作方法，并在纸上做出简要的标注。在学生们完成作业后，我将一次专家点评环节。邀请一位擅长抽象画的艺术家或教师，对学生们的作品进行点评和指导。专家可以从以下几个方面进行点评：作品创意：专家会评价学生们的作品是否有创意，是否能够体现出抽象画的特点。技巧运用：专家会评价学生们在创作过程中，是否能够熟练运用所学的抽象画创作方法，如形状、色彩、线条等。画面构图：专家会评价学生们的作品构图是否合理，形状、色彩、线条等元素是否和谐统一。创作心得：专家会阅读学生们的创作心得，评价他们的理解和表达能力。欣赏和分析能力：专家会评价学生们的欣赏和分析能力，看他们是否能够准确地分析和表达作品的创作方法。通过专家的点评，学生们可以更深入地理解抽象画的创作方法，发现自己的不足之处，并从中获得宝贵的指导和启示。同时，这也是一种对学生作品的肯定和鼓励，能够激发他们继续创作的兴趣和动力。在专家点评环节结束后，我会根据专家的点评和建议，对学生们进行进一步的指导和辅导，帮助他们改进作品，提高自己的绘画水平。同时，我也会将专家的点评和指导融入到今后的教