人教版 术三年级上册第9课 天然的纹理 教案

人教版术三年级上册第9课天然的纹理教案授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析本节课为人教版术三年级上册第9课《天然的纹理》教案，主要教学内容为引导学生观察和欣赏自然界中的各种纹理，通过观察、描绘、拼贴等手法，让学生发现和创造美的纹理。同时，结合学生的已有知识，运用简单的线条和色彩，让学生尝试表现自己对天然纹理的感受和想象。

在教学过程中，教师应注重启发学生的创新思维，培养学生的审美能力和动手能力。通过观察不同材质的纹理，如木头、石材、纺织品等，让学生了解纹理的形成原因和特点，从而引导学生发现生活中的美，提高学生对美的感知和欣赏能力。

在教学内容与学生已有知识的联系方面，本节课与术年级上学期的《形状与线条》课程有密切关联。学生已掌握了基本的线条描绘和颜色搭配技巧，为本节课的创作提供了基础。同时，本节课也为进一步学习术的基本原理和技巧打下基础。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的美术核心素养，主要包括审美判断、创意实践、文化理解三个维度。

1.审美判断：通过观察和欣赏自然界中的各种纹理，引导学生发现美的规律，提高对美的感知和欣赏能力。同时，通过分析不同材质的纹理特点，让学生学会评价和判断纹理的美丑，培养学生的审美素养。

2.创意实践：在创作过程中，鼓励学生发挥想象，尝试表现自己对天然纹理的感受和想象。学生运用简单的线条和色彩，创作出具有独特个性的纹理作品，培养学生的创新精神和实践能力。

3.文化理解：通过本节课的学习，使学生了解自然界中纹理的多样性，感受到大自然的神奇与美丽。同时，引导学生关注生活中的美，理解艺术与生活的紧密联系，提高学生的文化素养。

在教学过程中，教师应注重启发学生的创新思维，培养学生的审美能力和动手能力。通过观察不同材质的纹理，如木头、石材、纺织品等，让学生了解纹理的形成原因和特点，从而引导学生发现生活中的美，提高学生对美的感知和欣赏能力。学习者分析1.学生已经掌握的相关知识：在进入本节课之前，学生已经学习了术的基本原理和技巧，如线条描绘、颜色搭配等。他们还接触过自然界中的各种形状和图案，对纹理的概念有基本的了解。此外，学生在上学期的《形状与线条》课程中，已经掌握了如何运用线条和形状来表达自己的想法和情感。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：三年级的学生对新鲜事物充满好奇，喜欢通过动手实践来学习。他们在美术学习方面具有一定的想象力和创造力，能够通过观察和描绘来表达自己对周围世界的感受。在学习风格上，他们更倾向于通过直观的演示和亲身体验来理解新知识。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在学习和创作过程中，学生可能会遇到如何准确观察和描绘纹理的困难。他们可能对纹理的细微之处不够敏感，或者难以将观察到的纹理用线条和颜色表达出来。此外，学生在创作过程中可能会遇到缺乏创意和想象力的挑战，难以将自己的独特想法融入作品中。

为了解决这些困难和挑战，教师应提供充分的示范和指导，帮助学生掌握观察和描绘纹理的方法。同时，鼓励学生发挥想象，用自己的方式表达自己对纹理的理解和感受。通过小组讨论和分享，激发学生的创意思维，使他们能够创作出具有个性的作品。教学资源1.软硬件资源：

-教室内的白板和投影仪，用于展示案例和教学内容。

-美术用具，包括画纸、画笔、水彩、彩铅等。

-计算机和投影设备，用于展示学生作品和参考图片。

-自然材质样本，如木头、石材、纺织品等，用于观察和描绘纹理。

2.课程平台：

-学校提供的教学管理系统，用于发布作业和反馈评价。

3.信息化资源：

-互联网上的图片和视频资源，用于展示不同类型的纹理作品和实例。

-美术教学相关的应用程序和软件，如绘画教程、纹理创作工具等。

4.教学手段：

-观察和欣赏自然界中的纹理，进行现场描绘和记录。

-分组讨论和分享，鼓励学生相互交流想法和创作过程。

-提供示范和指导，帮助学生掌握纹理创作的技巧和方法。

-学生作品的展示和评价，鼓励学生自信地分享自己的创作成果。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对天然纹理的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道什么是天然纹理吗？它与我们的生活有什么关系？”

展示一些关于自然界中不同材质纹理的图片或视频片段，让学生初步感受纹理的魅力或特点。

简短介绍天然纹理的定义和重要性，为接下来的学习打下基础。

2.天然纹理基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解天然纹理的基本概念、形成原因和特点。

过程：

讲解天然纹理的定义，包括其主要形成元素和结构。

详细介绍不同材质纹理的形成原因和特点，使用图表或示意图帮助学生理解。

通过实例或案例，让学生更好地理解天然纹理的实际应用或作用。

3.天然纹理案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解天然纹理的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的天然纹理案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解纹理的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用纹理解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论天然纹理的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与天然纹理相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对天然纹理的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调天然纹理的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括天然纹理的基本概念、形成原因、案例分析等。

强调天然纹理在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用纹理。

布置课后作业：让学生绘制一幅以天然纹理为主题的画作，以巩固学习效果。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《纹理的世界》：一本介绍自然界中各种纹理的图书，通过丰富的图片和文字，让学生更深入地了解纹理的多样性和美感。

-《艺术与纹理》：一本探讨纹理在艺术创作中的应用的图书，包括纹理的创造性和表现力，让学生了解艺术家如何利用纹理来表达自己的情感和思想。

-《自然的艺术》：一本介绍自然界中各种艺术形态的图书，包括纹理、形状、色彩等，让学生了解自然界中的艺术美。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-让学生收集自然界中的各种纹理样本，如木头、石材、纺织品等，进行观察和描绘，培养学生的观察力和描绘能力。

-学生可以尝试自己创作一幅以天然纹理为主题的画作，通过线条、色彩和构图来表现自己对纹理的理解和感受。

-鼓励学生进行家庭探究，让家长参与学生的学习过程，一起发现和欣赏自然界中的纹理美。

-学生可以进行网上搜索，查找更多关于天然纹理的图片和作品，了解纹理在艺术创作中的应用和意义。

-学生可以参观美术馆或艺术展览，欣赏真实的纹理艺术作品，提高自己的审美能力和艺术素养。板书设计1.天然纹理的定义与特点

-天然纹理：自然界中各种物体表面的图案和纹理。

-形成原因：自然界的物质特性、生长过程、环境因素等。

-特点：多样性、独特性、不可复制性、美感。

2.纹理的观察与描绘方法

-观察角度：宏观与微观、平面与立体、动态与静态。

-描绘工具：线条、色彩、质感、光影。

-表现手法：写实与抽象、具象与意象、单一与组合。

3.纹理在艺术创作中的应用

-艺术作品中的纹理：绘画、雕塑、设计、建筑等。

-纹理的情感表达：愉悦、安静、紧张、舒适等。

-纹理的创新运用：现代艺术、装置艺术、数字艺术等。

板书设计要点：

-使用清晰的标题和subheading来组织信息。

-利用符号、图示和图片来辅助说明。

-保持板书的简洁性，避免过多的文字。

-使用不同颜色或标记来突出重点内容。

-设计应具有艺术性和趣味性，以吸引学生的注意力。

-板书应与课堂讲解和活动紧密相连，以便学生跟随。

举例：

1.天然纹理

-定义：自然界中物体表面的图案和纹理。

-形成：自然因素影响下的独特产物。

-特点：多样性、独特性、不可复制性、美感。

2.观察与描绘

-角度：宏观、微观、平面、立体、动态、静态。

-工具：线条、色彩、质感、光影。

-手法：写实、抽象、具象、意象、单一、组合。

3.艺术应用

-作品：绘画、雕塑、设计、建筑等。

-情感：愉悦、安静、紧张、舒适等。

-创新：现代艺术、装置艺术、数字艺术等。教学评价与反馈1.课堂表现：

-学生参与度：观察学生在课堂上的参与程度，包括提问、回答问题、讨论等。

-学生注意力：评估学生在课堂上的专注程度，如是否认真听讲、参与活动等。

-学生互动：评价学生之间的互动情况，如小组合作、分享想法、互相帮助等。

2.小组讨论成果展示：

-展示内容：评估学生小组讨论的成果展示，包括主题的选择、内容的丰富性、表达的清晰性等。

-创意与创新：评价学生小组讨论中的创意和创新思维，如提出的解决方案、创新的想法等。

-团队合作：观察学生在小组讨论中的团队合作能力，如分工合作、互相配合等。

3.随堂测试：

-知识掌握：通过随堂测试来评估学生对天然纹理基础知识的理解和掌握程度。

-问题解决：通过随堂测试中的问题解决题目，来评价学生运用所学知识解决实际问题的能力。

-创作能力：通过随堂测试中的创作题目，来评估学生运用所学知识进行创作的能力。

4.课后作业完成情况：

-作业完成度：评价学生课后作业的完成情况，包括作业的完整性和准确性。

-作业创意：评价学生课后作业中的创意和个性化表现。

-作业改进：观察学生在课后作业中的改进和进步情况。

5.教师评价与反馈：

-学生优点：指出学生在课堂表现、小组讨论、随堂测试、课后作业中的优点和长处。

-学生不足：指出学生在课堂表现、小组讨论、随堂测试、课后作业中的不足和需要改进的地方。

-鼓励与指导：给予学生鼓励和指导，帮助学生提升学习效果。课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：

-《纹理的艺术》：介绍不同艺术流派和艺术家如何运用纹理来表达自己的思想和情感。

-《纹理与设计》：探讨纹理在设计领域中的应用，如平面设计、工业设计等。

-《自然界的纹理》：介绍自然界中各种生物和植物的纹理特征，以及它们对艺术创作的影响。

-视频资源：

-纹理艺术作品集锦：展示不同艺术家创作的纹理艺术作品，让学生感受纹理的艺术魅力。

-自然界纹理探索：介绍自然界中各种生物和植物的纹理特征，以及它们对艺术创作的影响。

2.拓展要求：

-鼓励学生利用课后时间进行自主学习和拓展，深入研究纹理在艺术和设计