【歌曲卷珠帘的音乐风格与演唱技巧分析案例4900字（论文）】

歌曲卷珠帘的音乐风格与演唱技巧分析案例目录TOC\o"1-3"\h\u110741.引言 歌曲卷珠帘的音乐风格与演唱技巧分析案例摘要：20世纪20年代，中国流行音乐在上海应运而生，改革开放以后由香港传人中国内地。发展到今天，已和人民的生活紧密相连了。流行歌曲很多都是抒发自我的真实感受，要想唱好一首歌曲第一步就是要先理解歌曲后面的故事，对一首歌所要抒发什么样的感情进行了解，在唱歌时注重感情的领会，通过演唱者精湛的情感处理能唤起听众的情感共鸣。由霍尊创作的《卷珠帘》自问世以来就受到了大众的喜爱。这不仅是因为工作的旋律很美,创造技术是适合这种风格的表达,也因为原来的歌手非常个人特征的声音，独特的嗓音，深入的了解工作,古代的自然表达风格和押韵的唱歌,还有非常现代的音乐特征和文化特征。对于一首歌曲来说，演唱技巧是传达作品意境的重要方式，也是反映作品整体的重要手段。本文通过对歌词的曲式和内涵的分析，阐述了歌曲演唱技巧的把握。关键词：《卷珠帘》；音乐风格；演唱技巧1.引言舞台表演艺术离不开歌唱，歌唱表演普遍来说指的是声音与情感，历来就是歌唱的两个环节，发声、吐字与情感表达组成一个歌唱整体。歌唱的声音是以全身为乐器，而不仅仅是通过声音、呼吸或共鸣来完成的。本文以《卷珠帘》为例，从作品的音乐风格、曲式结构、内涵及演唱技巧等方面进行分析研究，可以让大家对这首歌曲有更深入的了解，在演唱中能够更好的运用方法来诠释歌曲，表达情感。在提升歌唱能力的同时提高自身的音乐素养。2.《卷珠帘》介绍2014年，流行歌曲《卷珠帘》在电视节目《中国好歌曲》中播出后，迅速风靡全国，并受到大众欢迎。歌唱者要善于感受和理解歌曲的情感，情感对歌唱具有举足轻重的影响。只有准确把握情感，才能恰当地表达作品丰富的内涵。没有真实的情感，再熟练也只会让人觉得无聊。因此，歌手从生活文化知识的积累中，进入作品的情感世界，拓展了艺术视野，增强了艺术感知和想象能力，准确地表达出作品的情感和风格。一个真正优秀的歌手一定会用他的声音来表达他的感情，用他的声音来传达他的感情。2.1创作背景在一次采访中,作者曾表明：最初的创意写一首歌的爱尔兰情绪,因为那时一个非常北欧动画深深地感动了他的感觉,影片讲的是一个凄美爱情故事，使他有了创造的热情和冲动,他钢琴试图记录看对这个动画的感情。就这样，歌曲的旋律从指缝中透了出来。笔者在创作后反复的听音乐，觉得作品的音乐风格比较偏向中国风格的风格特征。后来霍尊邀请音乐朋友们共同作词。几经修改，作品中具有中国风格的音乐文化特征更加鲜明，故将作品命名为《卷珠帘》。就这样，一支中国风格流行歌曲应运而生。2.2形式内容《卷珠帘》将中国传统文化和现代文化相互交融，表现为一种传统文化。在这个快速发展的时代,这样的歌曲是每个年龄段的人中间广泛流行,使“旧”在文化与新面貌出现,打破传统文化和观众之间的矛盾在新时代,让人们看到传统文化的魅力自然指南。乐曲以现代乐器和古典乐器为主，以民族风格为主。以古文字的独特特点，将传统与流行音乐巧妙地结合起来。帮助越来越多的年轻人以现代人喜欢的方式了解、学习和传承中国文化。这部作品属于中国风格鲜明的音乐作品，和现在流行音乐有冲突。它互相吸引，互相对抗。矛盾就是对立的统一。由于受西方音乐，特别是流行音乐的影响，具有中国特色的音乐已经消失了一段时间。随着越来越多的中国风格音乐家的出现，越来越多的人被激发回到中国风格音乐的创作。这种文化景象的出现，促进了中华文化的传承和发展，使音乐在不同的时代形式中充满活力。3.《卷珠帘》音乐风格3.1旋律分析《卷珠帘》运用了雅乐A羽七声调式，4/4拍，再现单三部曲式，单一主题材料贯穿。该作品既有中国民族调式特征，也带入了西方的和声创作的思维。因此分析这部作品要考虑到中国民族音乐在创作特点上注重横向旋律倾向的审美特点和西方创作的音乐逻辑。在两小节的前奏后，歌曲主体部分由弱起开始。前四句为首部，对应两段歌词，为重复演唱。风格以叙事的基调为主，第三句是本段情绪起伏的句子，在第四句时又回归平静，符合中国传统歌曲中起承转合的音乐结构逻辑。谱例1后四句为第二部分，调式转为主调的属调式，与首部的呈示性陈述形成鲜明对比，内部结构可以看作为两个较长的平行乐句。他运用了中国传统音乐中较常见的拖腔、长音的用法以抒发感情，较前一乐段形成了情感上的推进。第一个长句在主音A的上方五度音形成开放式的终止式，引起下一次情感更强烈的抒发，给人以意犹未尽之感。第二个乐句则在情感迸发的高潮后归于平静，在主音A上形成收拢终止。谱例2再现部为减缩再现，再一次返回首部主体的音乐叙述，在渐慢渐弱中结束全曲。谱例3该曲风格优雅婉转，既保留了中国传统音乐元素又融合了现代流行作曲古风歌曲的创作技法，五声调式中其偏音在主拍上的用法更加强了该歌曲的特色。3.2语言风格《卷珠帘》在歌词创作和演唱表现形式上进行了创造性的处理，在乐曲的编排上辅以巧妙的管弦乐编曲，使整首歌曲更具有民族歌曲风格的特点。悦耳动听的旋律，有诗意的歌词，这些都唤起听众对于中国文化认同感。文化底蕴深厚的作品，更易在受众中产生情感共鸣。作品其融合了传统文化与大众文化所具有的特点于一体，认可度较高，吸引受众对传统文化产生兴趣。作品使用传统的中国古代词语和句子来创造一个美丽的情境。正如唐代诗人李白的五言绝句《怨情》中“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。”《卷珠帘》的抒情诗是古典美与白话文的结合，加上现代中国诗歌的婉丽柔美的描绘。如“墨色流淌、窗纱微亮、拂袖起舞”所呈现的清冷之美，“蔓上心扉、静画红妆、流水兮落花伤”呈现出借物抒情、古典婉约之美等特点。高雅详细的描写与一般流行音乐中的粗俗有所不同，引起了广大音乐家对中国文化的关注，给观众一种重拾的珠子般的新鲜感。注重古风古歌的意境，凸显了这首歌里包含的感情。从古至今，中国人民就是一个多愁善感的民族。因此，中国诗歌及现代中国风格歌曲多属此类。我们会发现抒情、温柔的歌在当前音乐创作中占据半壁江山。从音乐创作方面看，《卷珠帘》曲调优美、舒缓，韵律主要是绵长的时间音符。从演唱方面来看，表现了中国诗歌的婉转和内敛，并十分重视古代音乐意境的创造。“叹流水兮落花伤，谁在烟云处琴声长”，再配上五声音阶的美妙旋律描绘，就是一种非常古风的意境。4.《卷珠帘》演唱技巧4.1气息在对这首作品进行演唱的时候，我们应注意姿势端正，在呼吸方法和气息运用的训练中，充分利用并了解气息发声与气息控制，也就是横隔膜呼吸法，注意对呼吸系统的灵活性要进行锻炼。从气息运用的角度来看，流行唱法也有慢吸慢呼，快吸快呼，快吸慢呼3种类型，学习时每种类型都必须要训练到位。与此同时，适当的发声训练应结合正确的咬字和吐字来进行。一句话，就是通过彻底揣摩流行唱法，使你的硬件能力得到最大限度的发挥，要使流行演唱家对专业有绝对信心，这至关重要。例如作品中这句“镌刻好每道眉间心上。画间透过思量。沾染了墨色淌，千家文都泛黄。夜静谧，窗纱微微亮。”从谱上可以看出，旋律与歌词的意境是紧密结合的。唱完“眉间心上”，呼吸与“画间透过”的字“画”同时进行，犹如自然言语的状态。可以概括为以自然呼吸为前提，靠自然呼吸，受呼吸肌群支配，让每一个乐句歌唱都能维持同一呼吸动作，使得全曲一气呵成。在演唱的过程中，呼吸运动与发音同时进行，从而达到句子间呼吸连贯、音乐流畅的效果，保证歌词内容的准确传达。对此类作品自身演唱过程而言，如歌唱时不准、任意呼吸，任意换气，不但影响了歌词的传播，且易破坏音乐情感与连贯。4.2咬字与情感把握流行音乐初学者触流行音乐是从模仿开始的，与美声唱法不同，流行歌曲演唱充分利用肢体语言，把握歌曲传达的情感，做到演唱与情感合一，将喜怒哀乐等情绪融入到音乐作品中予以传达，将情感表现得准确到位。可以追求多种不同的风格，传达出作品的情感特色。在演唱中调动内心体验，还需要加入一定的舞台表现，具备独一无二且动听的音色，在不同的场合、不同的情境下选择适当的歌曲以表达心境，将歌曲的内涵完全表现表现出来。歌首句以“镌”字始可明确听到歌手所掌握的发音特征。他的文字清晰自然，轻盈流畅，犹如神来之笔。唱歌时，需要抬起笑肌，先咬上颚牙齿上的“ju”，保持音位向前，并将共振集中在鼻咽腔。带着“ju”的感觉，最后的“an”沿着笑肌张开嘴，提起软腭，就像一个鸡蛋在嘴里。“an”音会使音变平，所以嘴唇和牙齿要放松。嘴巴张开是为了给人耳语的感觉。避免听起来扁平或伸展的声音。唱“juan”一词，叹一口气。当唱“雕刻”的时候，保持“胡安”的嘴型。“咳”在喉咙张开的状态下咬一口，声带微微颤动，似有“轻微咳嗽”的感觉，弱混着唱了出来。一路“刻”在演唱中的“好”，首“h”用呼吸短咬，韵母“ao”用呼吸在嘴里“放大”。4.3唱腔流行音乐大多取材于社会生活，音乐结构与艺术形式简单活泼，感情真挚动人，流行音乐以其丰富的情感特色及个性化的表达风格受到了广大青少年群体的喜爱。与美声唱法和民族唱法不同，流行音乐不需要遵循固定的音乐模式，它可以追求多种不同的风格，表达自己的情感，人们常说：“用感情唱，要懂歌词的内容”。让观众感受到歌手对音乐的分析，流行音乐的流行性、时尚性、新颖性、娱乐性、商业性、快速置换性、参与性、即兴性和传播性，使它在社会文化生活中极为活跃。每首歌仿佛是一个故事，用演唱者的情感为歌曲赋予灵魂，梁静茹的每首情歌都能治愈人心，在于有辨识度的音色，超高辨识度的音色是她最好的本钱。流行音乐作品的情感要有自己特有的曲调及贴近大众的歌词，还包括演唱的个性化，演唱中情感是依靠歌声和丰富的情感来表现的,结合语调造型的艺术处理技巧,“声”是歌唱的基础,“情”是建立在物质“声”基础上的。传达出较高的音乐表现效果。4.4表演方式流行歌曲演唱要得到完美的阐释仅靠唱是不够的，还要通过情感的表达、乐器的配合等等。流行演唱并不强调音量和声音的共鸣，但情续的渲染是必须的。首先，需要良好的演唱基础，气息的控制，真假音的选择以及高低声的完美抉择都很重要，合适地使用颤音、鼻音等表达情绪。其次，身体可以灵活多样，可以根据歌曲的意境编排形体动作。现场演唱还可以配合中国风的灯光以及服饰。然后，乐器的选择十分必要，每一种风格的音乐需要的乐器都是不同的，可以在传统的基础上加以创新，可以中西式结合，也可以根据歌曲意境尝试一些少数民族的特色乐器。5.结语一首流行歌曲创作，有着它特殊的创作背景与创作动机。歌手特别是初学者必须了解写歌背景、作者动机等情况。唱一首歌时，准确地进行情感分析与处理，不但决定着歌曲是否能顺利唱好，更为重要的是歌曲对情感的处理能很好的表现出歌曲真正的内涵。因此，在演唱流行歌曲时，如果歌手想用情感感动观众，用情感影响观众，那么理解歌曲想要表达的情感就显得尤为重要。《卷珠帘》作为一首优秀的流行音乐作品，从演唱技巧的多样性以及其中独特的唱腔运用和中国风风格特征的体现，都是值得我们去分析研究和演唱的。而通过作品的深入分析及演唱技巧的详细探索，更能启发我们对于同类型作品创作、演唱的思路。《卷珠帘》能够在中国风这种大热题材中脱颖而出，备受瞩目，成为这种风格的代表作。对于演唱技巧仍需不断的摸索、吸取融合，对于文化更是需要学习掌握、传承发扬。通过对于《卷珠帘》的深入了解及演唱技巧分析，也启发、激励笔者不断学习、提升自我。6.参考文献[1]徐加新,常莹.古典化歌词创作应把握的几个原则——以《卷珠帘》为例[J].福建茶叶,2019,41(07):255-256.[2]张驰.中国近现代流行歌曲跨界演唱的实践探究[D].华中师范大学,2019.[3]何阿平.浅谈霍尊《卷珠帘》词意里中国