第四单元 非洲灵感- 演唱 阿伊亚-非洲的灵感 教学设计 2023-2024学年人音版初中音乐九年级下册

第四单元非洲灵感——演唱阿伊亚—非洲的灵感教学设计2023—2024学年人音版初中音乐九年级下册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教材分析本节课选自2023—2024学年人音版初中音乐九年级下册，是第四单元“非洲灵感”的一节示范课。本节课主要内容是演唱非洲歌曲《阿伊亚—非洲的灵感》。

非洲音乐具有独特的风格和特点，节奏鲜明、旋律丰富、情感真挚。这首歌曲《阿伊亚—非洲的灵感》以非洲音乐为基础，融合了非洲的传统音乐元素和现代流行音乐元素，具有很强的感染力和表现力。

本节课旨在让学生了解非洲音乐的独特魅力，通过学习这首歌曲，培养学生的音乐素养和音乐表现力。在教学过程中，教师可以通过讲解歌曲的背景、分析歌曲的结构、指导学生演唱等方式，让学生更好地理解和掌握这首歌曲。同时，教师还可以引导学生运用非洲音乐的特点进行创作和表演，激发学生的音乐创新能力和实践能力。核心素养目标1.理解非洲音乐的独特风格和特点，提高音乐鉴赏能力。

2.学会演唱非洲歌曲《阿伊亚—非洲的灵感》，提升音乐表现力。

3.运用非洲音乐元素进行创作和表演，激发音乐创新能力和实践能力。

4.培养对非洲音乐文化的兴趣和尊重，增强跨文化交流能力。教学难点与重点1.教学重点：

（1）理解非洲音乐的独特风格和特点，如节奏鲜明、旋律丰富、情感真挚等。

（2）学会演唱非洲歌曲《阿伊亚—非洲的灵感》，掌握歌曲的旋律、节奏和情感表达。

（3）运用非洲音乐元素进行创作和表演，激发音乐创新能力和实践能力。

（4）培养对非洲音乐文化的兴趣和尊重，增强跨文化交流能力。

2.教学难点：

（1）非洲音乐的独特风格和特点：由于学生对非洲音乐的接触较少，可能会对非洲音乐的节奏、旋律和情感表达感到陌生，难以理解和掌握。

（2）演唱非洲歌曲《阿伊亚—非洲的灵感》：歌曲的旋律、节奏和情感表达具有一定的难度，学生可能需要花费较多的时间和精力进行练习才能掌握。

（3）运用非洲音乐元素进行创作和表演：学生可能缺乏相关创作经验和技巧，难以将非洲音乐元素融入自己的作品中。

（4）对非洲音乐文化的理解和尊重：学生可能对非洲音乐文化缺乏了解，需要通过教师的讲解和引导，逐步建立起对非洲音乐文化的兴趣和尊重。

针对以上难点，教师需要采取有效的教学方法，如讲解、示范、练习、合作学习等，帮助学生突破难点，掌握核心知识。同时，教师还需要关注学生的学习进度，及时给予指导和鼓励，确保学生能够理解和掌握教学内容。教学资源1.软硬件资源：多媒体投影仪、音响设备、音乐播放软件、非洲乐器（如鼓、木琴等）。

2.课程平台：人音版初中音乐九年级下册教材、教学课件。

3.信息化资源：网络音乐资源（非洲音乐相关）、在线音乐教学视频。

4.教学手段：讲解、示范、小组讨论、实践活动、反馈与评价。教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解非洲音乐的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习非洲音乐的风格和特点等内容做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确非洲音乐教学目标和重难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保非洲音乐教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习非洲音乐的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入非洲音乐学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐知识，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为非洲音乐新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解非洲音乐的节奏、旋律和情感表达等知识点，结合实例帮助学生理解。

突出非洲音乐的独特风格和特点，强调非洲音乐的节奏和旋律等难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕非洲音乐的节奏、旋律和情感表达等问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

设计实践活动或实验，让学生在实践中体验非洲音乐的节奏和旋律等知识的应用，提高实践能力。

在非洲音乐新课呈现结束后，对非洲音乐的节奏、旋律和情感表达等知识点进行梳理和总结。

强调非洲音乐的独特风格和特点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对非洲音乐知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决非洲音乐问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的非洲音乐错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与非洲音乐内容相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注音乐学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合非洲音乐内容，引导学生思考音乐与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习非洲音乐的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的非洲音乐内容，强调非洲音乐的独特风格和特点等重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的非洲音乐内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。知识点梳理1.非洲音乐的独特风格和特点：

-节奏鲜明、旋律丰富、情感真挚。

-节奏：以复合节奏、交叉节奏、变化节奏等为主。

-旋律：以五声音阶、自由音阶等为主。

-情感表达：热情、奔放、乐观。

2.非洲音乐的元素和形式：

-打击乐器：鼓、木琴、铃铛等。

-弦乐器：小提琴、吉他、班卓琴等。

-声乐：独唱、合唱、对唱等。

-舞蹈：集体舞、独舞、民族舞等。

3.非洲音乐的演奏技巧和表现手法：

-即兴演奏：非洲音乐强调即兴演奏，演奏者可以根据现场氛围和情感表达需要进行即兴创作。

-重复与变奏：非洲音乐中经常使用重复和变奏的手法，以增强音乐的感染力和表现力。

-情感表达：非洲音乐注重情感表达，演奏者通过音乐传递热情、奔放、乐观的情感。

4.非洲音乐的传承和发展：

-传统音乐：非洲传统音乐在民间传承，包括民间歌曲、舞蹈、戏剧等。

-现代音乐：非洲现代音乐融合了传统音乐元素和现代流行音乐元素，如爵士、摇滚、流行等。

-音乐教育：非洲音乐教育注重培养学生的音乐素养和实践能力，通过学习非洲音乐培养学生的音乐创新能力和跨文化交流能力。

5.非洲音乐的跨文化交流和影响：

-非洲音乐对世界音乐的贡献：非洲音乐对世界音乐产生了深远的影响，许多世界著名的音乐家都受到了非洲音乐的启发和影响。

-非洲音乐与其他文化的融合：非洲音乐与其他文化的音乐相互借鉴和融合，形成了丰富多彩的音乐风格和形式。教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生在课堂上的积极参与程度、注意力集中程度、与同学合作的态度等，以评估他们对非洲音乐的学习兴趣和投入程度。

2.小组讨论成果展示：评估学生在小组讨论中的参与度、观点的独创性、对非洲音乐的理解和表达能力，以评估他们的合作能力和思考深度。

3.随堂测试：通过随堂测试来检查学生对非洲音乐的节奏、旋律、情感表达等知识点的掌握程度，以评估他们的学习效果。

4.课后作业完成情况：评估学生对课后作业的完成质量，包括对非洲音乐的节奏、旋律、情感表达等知识点的应用和巩固情况，以评估他们的学习巩固程度。

5.教师评价与反馈：根据以上评价结果，教师应及时给予学生反馈，指出他们的优点和不足之处，并提供具体的改进建议。同时，教师还应鼓励学生积极参与课堂讨论和实践活动，以提高他们的音乐素养和实践能力。教师还应关注学生的学习进度，及时给予指导和鼓励，确保学生能够理解和掌握教学内容。教学反思今天，我在教授非洲音乐这一课时，感觉课堂氛围十分活跃，学生们对非洲音乐的独特风格和特点产生了浓厚的兴趣。在教学过程中，我通过多媒体资源、小组讨论和实践活动等多种教学手段，引导学生深入理解和体验非洲音乐的魅力。

首先，在课堂导入环节，我通过展示非洲音乐的图片和视频，成功地吸引了学生的注意力。我提出了一些问题，激发学生的思考，为后续的学习打下了基础。

其次，在新课呈现环节，我清晰、准确地讲解了非洲音乐的节奏、旋律和情感表达等知识点。通过实例的讲解，学生能够更好地理解非洲音乐的独特风格和特点。在互动探究环节，我设计了小组讨论，让学生围绕非洲音乐的节奏、旋律和情感表达等问题展开讨论。学生们积极参与，提出了自己的观点和疑问，通过讨论，他们能够更深入地理解非洲音乐的特点。

再次，在技能训练环节，我设计了一些实践活动，让学生在实践中体验非洲音乐的节奏和旋律等知识的应用。学生们通过亲身体验，能够更好地理解和掌握非洲音乐的特点。

最后，在课堂小结环节，我对非洲音乐的节奏、旋律和情感表达等知识点进行了梳理和总结，强调了非洲音乐的独特风格和特点。通过总结，学生能够更好