奥尔夫音乐教学法教育理念课件

奥尔夫音乐教学法制作人：目录一、奥尔夫生平简介二、奥尔夫音乐教育理念三、实践运用四、总结奥尔夫生平简介01一、奥尔夫的生平简介卡尔·奥尔夫（1895—1982）毕业于慕尼黑音乐学院。曾在德国各地任歌剧指挥。一、奥尔夫的生平简介卡尔·奥尔夫是当代具有声誉的德国作曲家，音乐教育家，他的音乐剧作《卡尔米娜·布拉纳》在目前世界舞台上是演出最多的音乐作品之一。他将音乐做曲与音乐教育二者融于一身,形成独具特色的音乐教育理念----奥尔夫教育体系，并成为当今世界最著名、影响最广泛的三大教育体系之一。奥尔夫音乐教育体系传播至今已经几十年，仍在继续发展，而且被更多得人所接受。奥尔夫音乐教学法至今为止传播最多的是北京。奥尔夫音乐教育理念~原本的教育02二、奥尔夫音乐教育理念~原本的教育(一)综合性(二)即兴性(三)亲自参与，诉诸感性(四)适于开端(五)从本土文化出发，多元化的教育(六)为全体学生的（一）综合性奥尔夫音乐是由原本的音乐提炼而来！原本的音乐决不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。将幼儿通过动作的快慢、动作的强弱、动作的高低等来感受音乐,将有助于幼儿的肢体协调能力和音乐感受能力。能使音乐、舞蹈、语言融为一体的整体艺术现象更多体现在原始的民族和儿童身上。在古代，人们用棍棒、石头，用身体部位的拍击、动作，用兽皮做的鼓来抒发他们的欢乐、悲痛，来激励他们向大自然、向命运斗争，用这些最自然的形式和声响相互沟通、交流情感、传达信息等。（一）综合性而如今，在汉族和少数民族民间歌舞中经常看到的那发自内心地载歌载舞，这本是人类抒发内心情感最直接，也最生动地形式，随着文明的教化，人类越来越“理性化”，“成熟了”，可这时却不会动了，要唱就干唱，要跳不张嘴。尤其幼儿，幼儿教师总要求歌唱坐在那儿背着小手，手不动脚不动，一个活生生地人被教化扭曲地成长，失去了他最自然、最生动地东西。奥尔夫认为只有通过这种原本地（即唱奏动说）综合的艺术才能把人类最宝贵地生灵东西开发、挖掘出来，并伴他(她)一生永葆青春活力！（一）综合性因此，在奥尔夫音乐教学法中，特别注重节奏和动作！在现实生活中，节奏无处不在。人的呼吸、心脏的跳动、日出日落、春夏秋冬……许多人听戏时情不自禁地手指会在腿上敲打节奏，当秧歌锣鼓一敲，人们会全身就想动起来……这些都说明节奏对人的息息相关。节奏在音乐中象一个人的骨架子，是最核心的部分，因此有人讲节奏是音乐的灵魂，音乐的节奏形成了音乐总的感觉。而奥尔夫正是从这里抓住了通过节奏训练找到人心灵深处的感应，实现他原本性音乐教育的理想。（一）综合性奥尔夫音乐教学法正是通过通过拍掌、跺脚、捻指、拍腿等声势来表现。过去，世界各国在学校艺术教育课上大多是清一色的只开音乐、美术两科。而现在我国重视艺术教育在学生、社会、国家中的发展，并不仅停留在把音乐、美术列为核心课上，而是统称“艺术”下设舞蹈、音乐、戏剧、视觉艺术、音乐剧等。（二）即兴性奥尔夫曾说过：所有的音乐教学应当从“游戏”入手，而通过即兴达到它的目的和成功。我们应该除了思想的即兴外，在行动上、感情上，也要给予即兴的机会，使每个人在这时回到最自然、最原始的状态去随心所欲的“放纵”一下。这种“放纵”如在日常生活中，当然有时会非常危险，无论与法，与人类，与社会都会产生很可怕的结果。但在艺术活动中，这种“放纵”却不但是艺术性质（个性、求异性、独特性）所鼓励支持的，也是最为保险的。而它最根本的是“解放人性”，在这里没有等级的划分，没有身份的标志，没有年龄的限制，没有技术、水平的高低。（二）即兴性从即兴开始的教育正是真正体现创造性的教学，它不是把现成的知识、技能先传授给学生，而是让学生在游戏之中去探索声音，去尝试用字词、语言、用自己的动作、即兴地做些什么，用即兴的敲打一些节奏开始自己的音乐学习，探索式的学习在音乐方面就是以即兴的创作表演作起点的教学方式。（三）亲自参与，付诸感性在活动中注意充分地调动幼儿的主体性，让幼儿主动并亲自参与学习音乐，在欣赏音乐时，不是让幼儿被动地听，而是借助一些辅助性的符号。随着参与乐器活动，分声部演奏打击乐器，这样儿童不仅体验到音乐的美妙，而且了解了乐曲的节奏、结构与风格。同时奥尔夫还强调教师的主导地位，不仅是作为导演而存在，而是教师。提出问题的人鼓励学生自己去讨论，引导幼儿掌握学习内容。内容选择注意与幼儿生活相关，从幼儿自身需要来，从幼儿兴趣来，充分给每名幼儿表现的机会。（四）适于开端奥尔夫正是符合音乐教育的思想并指导与实践，他来源于幼儿，适合于幼儿，一切从幼儿出发，并充分考虑了幼儿音乐学习的特点和适应儿童身体发展的特点。(五)从本土文化出发，多元化的教育通过要学生奏乐，即通过即兴演奏并设计自己的音乐，以达到学生的主动性。(六)为全体学生的实践运用03三、实践运用奥尔夫音乐教学法一般在实践中运用最多的音乐是1、方整性乐段4句6句8句2、非方整性乐段3句7句（非对称）三、实践运用奥尔夫教学音乐的选择（有规律）1、单乐段曲式

A://AB://ABC://

如：两只老虎、洋娃娃与小熊跳舞2、单二步乐段曲式

ABA‘://如：粉刷匠3、回旋乐段曲式

ABACA://如：卡门序曲、斗牛士之歌三、实践运用课例一：八种声势练习玩法：1、单人练习~学一练一~循序渐进

2、练反应说几做几三、实践运用课例二：声势练习及练反应步骤：1、练反应双人配合做相反动作如：上—下左—右

2、起奏

3、声势练习分解~练习~递进三、实践运用课例三：手指谣《王婆婆在烧茶》

王婆婆在烧茶，后花园里三匹马，三个客人在喝茶，俩个孙儿打一打，王婆婆骂一骂，隔壁的小孩说闲话。步骤：1、单人练习

2、双人配合练习

3、围圆圈配合练习三、实践运用课例四：手指操《两只小鸟》

两只小鸟，站在树梢上，一只叫juck,一只叫june

飞吧juck,飞吧june.

回来juck,回来june.玩法：1、单手练习~双手配合~2、单人练习~双人配合三、实践运用课例五：十六宫格金钱豹青蛙河马小白兔小老虎猪鳄鱼格调0XX00XX0格调00格调0X00XX

格调0xx00xx0格调00格调0x00xx4声部3声部1声部2声部步骤：1、分声部练习2、声部互动练习3、声势代节拍三、实践运用课例六：打击乐入门步骤：1、自由敲打乐器探索其方法

2、各一展示探索方法

3、围圆圈各类乐器站一块，如鼓类、金属类、木制类…三、实践运用A、彩带玩法：袋中装有三色彩带，黄色代表金属类、红色代表鼓类、绿色代表木制类1）从袋子中慢慢拉出彩带，拿出任意乐器便击打对应该乐器：2）抛起彩带，按彩带抛起弧度有节奏的击打乐器：3）彩带落地时击打乐器：4）将彩带摆成模型如图1，用鼓捶按轨迹连线，连到那颜色那类乐器响起：5）将彩带摆成模型如图2，人在圈内可有节奏的踏点踏到哪个圈敲击哪类乐器：三、实践运用B、节拍强弱（站一圆圈）各类乐器混站1）四二拍、四三拍等，如强弱、强弱弱2）四二加四三拍3）徒手练习：

a.声音：踢——啊~啊~啊~b.声势:拍手——捻指~捻指~总结04四、总结在奥尔夫音乐教育培训中，体会到了它的魅力，感受到了它带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。奥尔夫音乐课例很多是通过拍击身体、捻指、跺脚等声势，进行教学。声势可以说是动作教学的最基本的方法，对幼儿来说简单易学，能保证每个幼儿都能全身心的投