掐丝珐琅景泰蓝◤指尖掐出来的非遗艺术◥中国非物质文化遗产掐丝珐琅介绍

掐丝珐琅景泰蓝◤指尖掐出来的非遗艺术◥中国非物质文化遗产掐丝珐琅介绍主讲人：某某某时间：202X年X月目录CONTENTS01为什么掐丝珐琅叫景泰蓝02掐丝珐琅的发展历史03掐丝珐琅的艺术地位04掐丝珐琅的工艺特色05掐丝珐琅的多种类别06掐丝珐琅的制作工艺PART01为什么掐丝珐琅叫景泰蓝◤指尖掐出来的非遗艺术◥为什么掐丝珐琅叫景泰蓝掐丝珐琅(Cloisonne)，正名为铜胎掐丝珐琅，俗名珐蓝，又称嵌珐琅，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物，是中国的著名特种金属工艺品之一，属于国家级非物质文化遗产。掐丝珐琅有着五彩斑斓、华丽夺目的魅力，由于其在明代景泰年间获得了史无前例的发展，又一般多外饰蓝色釉料，故又称“景泰蓝”。12PART02掐丝珐琅的发展历史◤指尖掐出来的非遗艺术◥掐丝珐琅的发展历史掐丝珐琅的发展历史我国现存最早的掐丝珐琅器，是考古挖掘出的唐代吐蕃时期的金胎掐丝珐琅牌饰，珐琅工艺的发展至今已有近千年的历史。明初，掐丝珐琅已经被某阶层的人士使用，到了景泰年间珐琅工艺臻于鼎盛。现存的明代掐丝珐琅器物大多为明代晚期的产品，其品种很多，有鼎彝等宗教礼仪用品也有大量的日常生活用品。12掐丝珐琅的发展历史乾隆时期，掐丝珐琅工艺全面兴盛，并正式达到巅峰，并形成了内府造办处、广州、扬州、苏州等几个工艺中心。乾隆朝除了继续仿制前朝的各种器皿外01还从事仿古铜器和宗教仪典方面所用的佛像、佛龛、佛塔、满达、七珍八宝等供具之制作，更另辟蹊径，烧制各种动物造型的实用兼陈设的器皿。02而现代，掐丝珐琅工艺常常应用在装饰品或首饰上，精雕细琢的纹理、大气明艳的色彩深深吸引着收藏家们。同时也有更多手工艺人在掐丝珐琅创作中发挥着强大的创造力。03PART03掐丝珐琅的艺术地位◤指尖掐出来的非遗艺术◥掐丝珐琅的艺术地位景泰蓝诞生于皇宫，是皇家重要的组成部分，是皇宫大殿的主要陈设，亦是镇殿之宝。紫禁城金銮宝殿，或者是国子监辟雍宫、颐和园排云殿等等，在这些帝王尊属的殿堂，景泰蓝的宝石般的光芒总是令人赞叹。史料记载，乾隆四十四年除夕年夜饭，只有乾隆皇帝的餐具是景泰蓝，底下全部用瓷器。可见景泰蓝在中国历史中扮演着怎样的角色，她是身份与地位的象征。由于景泰蓝的历史意义及工艺，2006年被国家列为第一批非物质文化遗产。12掐丝珐琅的艺术地位PART04掐丝珐琅的工艺特色◤指尖掐出来的非遗艺术◥掐丝珐琅的工艺特色景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹，花纹的四周嵌以铜丝或金银丝，再用高火度烧即成。刚从火中取出的景泰蓝颜色基本呈黑色，待其冷却后才显现出五彩缤纷的样貌。这项工艺始于明代景泰，而且初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。虽然各色具备，然而仍然使用以前的名字。因为景泰蓝已变为一种工艺的名称，而不是颜色的名称，据说景泰为宣德之子，宣德重视铜器以及铸冶铜质，景泰在幼年期间耳濡目染，认识极详，且嗜之极深，只是对于铸炼方面，宣德已到达绝顶，没有能力再求突破，就在颜色方面另别辟蹊径，以图出奇制胜。终于有景泰蓝的创制。到清朝乾隆时期，又开始烧制，且品类多，成绩好，虽然不能和景泰、成化时期相比，但是比起弘正以后出品物绝不逊色。现今虽有康雍的器物出现，然而细细考究竟与乾隆所制器物没有什么不同，实际上是乾隆所制，刻康雍年款，却不是康雍制作的。大体上说，明代的胎的铜质较好，多为紫铜胎，体略显厚重，故造型仿古的多，主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料，色彩深沉而逼真，红像宝石红，绿像松石绿。此时的丝掐得较粗，镀金部分金水厚。彩釉上大多有砂眼。款有“大明景泰年制”或“景泰年制”，底款、边款均有。掐丝珐琅的工艺特色清代的景泰蓝工艺比明代有提高，胎薄，掐丝细，彩釉也比明代要鲜艳，并且无砂眼，花纹图案繁复多样，但不及明代的文饰生动，镀金部分金水较薄，但金色很漂亮。民国时期景泰蓝总体水平不及前代，胎体薄，色彩鲜艳有浮感，做工较粗。这时只有“老天利”，“德兴成”，制作的景泰蓝工细，质量好。造型多仿古铜器，或仿乾隆时的精品款，已都是刻款了。景泰蓝的陈设品多，不做实用品。随着的景泰蓝工艺大有提高，造型多样，纹饰品种繁多，价格上也让人比较容易接受，因此，已成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品了。但当代人对景泰蓝工艺画的认识还停留在书本，真正欣赏过景泰蓝作品的为数不多。钟连盛2007年设计了新加坡佛牙寺超大型景泰蓝《转经轮藏》，是世界上最大的景泰蓝制品。此工程与80余平方米的《花开富贵》景泰蓝艺术喷水池工程均在景泰蓝工艺技术和艺术表现上实现了历史性超越。PART05掐丝珐琅的多种类别◤指尖掐出来的非遗艺术◥掐丝珐琅的多种类别人们一般将铜胎掐丝珐琅器称为景泰蓝，也有人称之为金属胎掐丝起线珐琅器。这类制品，由于采用铜丝掐花起线的方法，通常被称作“铜胎掐丝珐琅”，这是景泰蓝的主导产品，市场上95%以上的景泰蓝均为“铜胎掐丝珐琅”，金、银胎掐丝珐琅由于胎体比较贵重，市场需求也非常少，所以基本没有生产厂家。金属錾胎珐琅器亦称“嵌珐琅”，是将金属雕錾技法运用于珐琅器的制作过程中。金属雕錾技法是古代一种传统的金属器加工方法。远在商周时期，当时的工匠已将这种技艺广泛地运用到青铜器的装饰上，制作出许多装饰精美的青铜器工艺品。金属錾胎珐琅器的制作工艺，是在已制成的比较厚的铜胎上，依据纹样设计的要求描绘出图案的轮廓线，然后用金属雕錾技法，在图案轮廓线以外的空白处进行雕錾减地，使得纹样轮廓线凸起，再在凹下处施珐琅釉料，经焙烧、磨光、镀金而成。一、铜(金、银)胎掐丝珐琅器二、金属錾胎珐琅器掐丝珐琅的多种类别金属锤胎珐琅器简称“锤胎珐琅器”。按照图案设计要求，在金、铜等金属胎上锤出凹凸不平的图案花纹之后，再在花纹内点蓝、烧蓝、镀金而成。珐琅呈隐起效果，恰似在金碧辉煌的地子上镶嵌的宝石，光彩夺目。锤胎珐琅工艺多用于制造七珍八宝等供器。锤胎珐琅器和錾胎珐琅器的相同之处，都是在金属胎上直接运用金属加工工艺制作出凹凸的图案轮廓线。两者的主要区别在于，錾胎起线的珐琅器，是于金属的表面施以雕錾减地的技法起了线来;而锤胎起线的珐琅器，则是在金属胎背面施以锤击技法，使表面起出线来。铜胎画珐琅又称“画珐琅”，俗称“烧瓷”。制作工艺是先在铜胎上挂釉，再用釉色绘纹饰，经填彩修饰后入炉烧结，最后镀金而成。烧瓷工艺品一般有两类，一种是在胎体上精雕细錾或配上錾雕耳子花活进行配饰，然后彩绘;另一种是在光胎上进行彩绘。前者属高档工艺品，后者为普及品。画珐琅大约于17世纪初经欧洲传入中国，主要流行于18世纪以后。现存最早的烧瓷制品是清康熙年间制作的《五福瓶》、《玉堂富贵瓶》，造型精巧，色泽艳丽，描绘精细。清乾隆年间，在清宫供职的意大利画家郎世宁曾指导宫廷烧瓷，用西洋画法表现西洋和中国的景物，形成早期烧瓷彩绘中的“洋味儿”。三、金属锤胎珐琅器四、铜胎画珐琅器掐丝珐琅的多种类别五、金属胎露地珐琅器金属胎露地珐琅器俗称“金地景泰蓝”。金属胎珐琅制品，多采用红铜制胎，这是由于红铜软，其延展性比较好，易成型，在制胎过程中不易开裂，且红铜与釉料的附着力比较好的缘故01传世珐琅制品中亦有用黄金为胎者，其釉料显色比较鲜亮。有的作品只在轮廓线内填敷珐琅釉料，轮廓线外则显露金地，可谓灿烂辉煌。这类以金为胎的珐琅制品数量很少，多为18世纪以后的作品02后来流行的金地景泰蓝，均彩用红铜胎，掐丝轮廓线为双线并行成纹样，或轮廓线相衔接处交代明确清晰，只在轮廓线内点填釉色，其余部位保留原胎形不点填釉色，待烧蓝、磨光后，丝纹和原胎形露地处镀上黄金。如金地《葫芦瓶》、金地《狮顶罐》等，凡露地凹处镀上金色，凸起处点填有彩色釉色，效果似浮雕，金色与釉色相映生辉，别具一格。03掐丝珐琅的多种类别透明珐琅器包括金属胎透明珐琅器和无胎掐丝透明珐琅器。金属胎透明珐琅器一般称为“透明珐琅器”，俗称“银蓝”或“烧银蓝”。制作工艺是将具有透明性的各种釉料涂饰在做过艺术加工的金胎、银胎(或铜镀银胎)上，经几次饰涂烧结后，露出胎上的花纹。釉料一般用紫、蓝、绿、黄四色，可用单色，亦可用复色。器胎处理分錾花、锤花，或錾、锤兼用，或錾花之后再贴金片，或在透明珐琅上描金。银蓝釉料的烧结温度低于景泰蓝釉料，但其透明度和细腻程度却高于景泰蓝釉料。银蓝的最大特点在于烧完后不用磨光就具有平滑细腻、光亮如镜的自然美，这种工艺多用于花丝首饰、徽章、标牌等工艺品。12六、透明珐琅器掐丝珐琅的多种类别有人将烧银蓝称为“金属胎浅浮雕珐琅器”，是因为其坯胎需先用金属錾刻或锤花技法施以加工后，再罩以具有透明或半透明性质的珐琅釉料，经过烧制后，显露出因图案线条粗细和深浅不同，而引起一种视觉上的浓淡、明暗多变的效果。这种制作加工工艺，主要是利用珐琅釉料的透明或半透明特点。这一工艺是在金属錾胎珐琅工艺衰落的时候兴起并发展起来的。12六、透明珐琅器掐丝珐琅的多种类别我国的金属胎透明珐琅器始见于清雍正时期，而又以清乾隆年间广州所制造的最为著名。广州所产的盆、瓶、五供等，器胎轻薄、錾花后再贴金银图案，涂上紫、蓝、绿三色珐琅，甚为瑰丽。此外，属清代内务府的广储司中设有“银作”，也生产“银发蓝”一类的器物。这类器物以银为胎，凿錾花纹后涂饰半透明性质的珐琅釉料，经烧制而成，常用于制作一些小件的首饰品，其表面效果与半透明珐琅器相似，因此也是景泰蓝工艺中的一种。无胎掐丝透明珐琅器是将炭粉加白芨粉用水调和成泥状，塑成器皿形状后，再用掐丝方法装饰出纹样，填入釉料，经烧结后，再将塑好的胎形取即可。12六、透明珐琅器掐丝珐琅的多种类别七、金属胎综合工艺珐琅器金属胎综合工艺珐琅器是将多种加工技艺和珐琅釉综合施于金属胎上制成的，有人将这种制品称为“复合珐琅”。它是两三种工艺融于一器的制品，如：以掐丝珐琅工艺与錾胎珐琅工艺相结合的珐琅器，或以画珐琅工艺、掐丝珐琅工艺、錾胎珐琅工艺相结合的珐琅器。珐琅工艺还可与镶嵌、錾花、累丝等工艺结合应用。这种综合工艺在清代乾隆年间以后的皇家金玉手工艺中经常使用。掐丝珐琅的多种类别八、机制景泰蓝机制景泰蓝是1958年以后由艺人们研制成功的，是根据设计纹样开出凹凸形模具后，运用机制冲压铜片的方法制出胎坯。这种机制冲压出来的胎坯在平面的铜板呈现出与掐丝相似的图案纹样，然后将冲压合格的平面四块或六块铜片焊成立体形，制成瓶、罐胎形。有的可以将平面坯弯成圆形后制成粉盒，也有的可以用上下两片焊接成立体小动物的坯形。由于机制冲压出的丝纹不可能达到很高的高度所以在点填釉料并烘烧后无须磨活。机制景泰蓝丝工纹饰较简洁，大多为小件成套的瓶、罐、粉盒等。掐丝珐琅的多种类别多种原料、多种工艺相结合的景泰蓝俗称“景泰蓝结合产品”，是以景泰蓝为主体，结合其他诸如玉雕、花丝镶嵌、象牙、雕漆、红木雕刻，以及内画工艺等多种原材料和工艺技术加工制成的工艺美术品。九、多种原料、多种工艺相结合的景泰蓝掐丝珐琅的多种类别十、金属胎平面掐丝珐琅画传统的景泰蓝工艺大多用于三维工艺造型，如器皿类的瓶、罐，陈设类的塔、鹤、马等。后来艺术家将绘画等引入景泰蓝工艺，形成了绘画与景泰蓝工艺相结合的新画种——金属胎平面掐丝珐琅画，简称“景泰蓝装饰画”。在工艺制作程序上，金属胎平面掐丝珐琅画与一般景泰蓝的制作工艺基本相同。但是，从立体到平面，景泰蓝在装饰画中有了更为广阔的艺术表现空间。景泰蓝装饰画在创新中大胆借鉴油画、工笔画、写意画、漆画、版画，以及民间剪纸的技法和意韵。景泰蓝装饰画除有单幅之外，还有一块块拼组而成的大幅装饰画，用以作为楼堂馆所建筑内的大型装饰壁画。景泰蓝珐琅画的大小受烧活炉体大小的制约，国内最大的烧活大炉是北京市珐琅厂于2011年初建成的天然气智能烧活大炉，此炉能够烧制最大画幅为3平方米的景泰蓝画。金属胎平面掐丝珐琅画的不足之处是平整度不好，面积越大，越不平。掐丝珐琅的多种类别十一、木胎平面掐丝珐琅画木胎平面掐丝珐琅画又称“景泰蓝铂晶画”、“沙画”，是艺人们在七十年代初发明的。之所以称为景泰蓝铂晶画是因为其工艺借鉴了景泰蓝中的掐丝、点蓝工艺，且色彩均使用景泰蓝釉料。只是在制作过程中不经烧制，用的丝并非铜丝，而是用扁铝丝。其制作原理是先在木板上进行掐丝、点蓝、喷胶、干燥，最后在表面铺上树脂，配上外框。由于景泰蓝釉料比较贵重，成本高，2005年以后，大部分景泰蓝铂晶画都不再使用景泰蓝釉料，而是采用细沙染色来代替。严格说，景泰蓝铂晶画并非景泰蓝类别中的一种。PART06掐丝珐琅的制作工艺◤指尖掐出来的非遗艺术◥掐丝珐琅的制作工艺设计纸稿设计胎图、丝工图纸、蓝图（点蓝的色稿）：首先有设计师设计胎图、丝工图纸、蓝图（点蓝的色稿），转成拷贝纸稿以备下一道工序应用。胎型制作先将紫铜片按照图纸要求剪出各种不同形状，并用铁锤敲打成各种形状的铜胎，然后将其各部位衔接上好焊药，经高温焊接后便成为器皿铜胎造型。掐丝过程用镊子将压扁了的细紫铜丝掐、掰成各种精美的图案花纹，再蘸上白芨粘附在铜胎上，然后筛上银焊药粉，经900度的高温焙烧，将铜丝花纹牢牢地焊接在铜胎上。掐丝珐琅的制作工艺点蓝过程经过掐丝工序后的胎体，再经烧焊、酸洗、平活、正丝等工序后，方可进入点蓝工序。点蓝是艺师把事先备好的珐琅釉料，依照图案所标示的颜色，用由铜丝锤制成的小铲形工具，一铲铲地将珐琅釉料填充入焊好的铜丝纹饰框架中。烧蓝过程是将整个胎体填满色釉后，再拿到炉温大约800℃的高炉中用一些矿物石头粉作燃料烘烧，色釉由砂粒状固体熔化为液体，待冷却后成为固着在胎体上的绚丽的色釉，此时色釉低于铜丝高度，所以得再填一次色釉，再经烧结，一般要连续四五次，直至将纹样内填到与掐丝纹相平。磨光过程是用粗砂石、黄石、木炭分三次将凹凸不平的蓝釉磨平，凡不平之处都需经补釉烧熔后反复打磨，最后用木炭、刮刀将没有蓝釉的铜线、底线、口线刮平磨亮。掐丝珐琅的制作工艺镀金过程将磨平、磨亮的景泰蓝经酸洗、去污、沙亮后，放入镀金液糟中，然后通上电流，几分钟后黄金液便牢牢附首在景泰蓝金属部位上了。再经水洗冲净干燥处理后，一件斑斓夺目的景泰蓝便脱颖而出了。镀好金的景泰蓝再配上一座雕刻得玲珑剔透的硬木底托，更显出景泰蓝雍容华贵、端庄秀美的姿色。随着景泰蓝的不断发展和市场的需要，一些异形产品、实用产品、旅游纪念品以及高、大、精、尖、高品位的景泰蓝大量生产，新品种、新花色、新工艺不断涌现，玉雕、木雕、漆艺以及花丝镶嵌等工艺结合，由于多种工艺巧妙结合，各种材料互相衬托，再加上通体又镶嵌了大量的宝石，更使作品新颖奇特、玲珑剔透，通体散发出珠光宝气。感谢欣赏演示完毕◤指尖掐出来的非遗艺术◥中国非物质文化遗产掐丝珐琅介绍主讲人：某某某时间：202X年X月中国非物质文化遗产中国结介绍非遗

中国Pellentesquehabitantmorbitristiquesenectusetnetusetmalesuadafamesacturpisegestas.Proinpharetranonummypede.Maurisetorci.非遗Chineseknot结CHINESE

IntangibleCulturalHeritage福主讲人：小觅知

时间：202X年XX月XX日福目录Contents中国结的历史渊源中国结的基本结法中国结的结饰涵义中国结的编制工艺中国结的时代内涵0102030405Chineseknot中国结

的历史渊源Pellentesquehabitantmorbitristiquesenectusetnetusetmalesuadafamesacturpisegestas.Proinpharetranonummypede.Maurisetorci.01渊源福中国人相当久以前便学会了打结。而且“结”也一直在中国人的生活中占了举足轻重的地位，结之所以具有这样的重要性，主要的原因之一是它是一种非常实用的技术。这可以从许多史料和传统习俗中见出端倪。早在旧石器时代末期，也就是周口店山顶洞人文化的遗迹中，便发现有“骨针”的存在。既然有针，那时便也一定有了绳线，故由此推断，当时简单的结绳和缝纫技术应已具雏形。壹贰文字的前身福易系辞载：『上古结绳记事，后世圣人易之以书契』，郑玄周易又注称；『大事大结其绳，小事小结其绳』而在战国铜器上所见的数字符号上都还留有结绳的形状，由这些历史资料来看，绳结确实曾被用作辅助记忆的工具，也可说是文字的前身。绳穿着的习惯福最早的衣服没有今天的钮扣，拉链等配件，所以若想把衣服系牢，就只能借助将衣带打结这个方法。中国人一向有佩玉的习惯，历代的玉佩形制如玉璜，玉珑，玉□等。在其上都钻有小圆孔，以便于穿过线绳将这些玉佩系在衣服上。另外，还有一种成套的玉佩，是由好几种不同的玉佩组合成琳琳琅琅的一长串，而其连结的方法当然也非靠穿绳打结不行。古人有将印监系节佩挂在身上的习惯，所以流传下来的汉印，方方都带有印钮。而古代铜镜背面都铸有镜钮，可以系绳以便于手持。由这两各地方不难看出，绳结在中国古代生活中的应用相当广泛。古人喜欢用锦带编成连环回文式的结来表达相爱的情愫，并美名为同心结。梁武帝诗词中有：『腰间双绮带，梦为同心结』。而唐朝的教坊乐曲中，尚有『同心结』这个词牌名。服装玉佩印钮同心镜钮结近代：结绳艺术福到了清代，绳结发展至非常高妙的水准，式样既多，名称也巧，简直就把这种优美的装饰品当成艺术品一般来讲究。在曹雪芹著的红楼第三十五回「白玉钏亲尝莲叶羹，黄金莺巧结梅花络」中，有一段描述宝玉与莺儿商谈编结络子（络子就是结子的应用之一）的对白，就说明了当时结子的用途，饰物与结子颜巴的调配，以及结子的式样名称等等的问题。结子之为用在当时可大了，比方亲友间喜庆相赠的如意，件件都缀有错综复杂、变化多端的结子及流苏。日常所见的轿子、窗廉、帐钩、扇坠、笛箫、香袋、发簪、项坠子、眼镜袋、烟袋以及书画挂轴下方的风镇等等日用物品上，也都编有美观的装饰结子，有时候这些结子还另具吉祥的含意。现代结艺福民国以来，由于西方观念如科学技术大量输入，使中国原有的社会形态和生活方式产生重大的改变，再加上对于许多固有的文化遗产并未善加保存和传扬，以致许多实用价值不高，而制作费时费事的传统文化和技艺便告逐渐式微，甚至在不断朝现代化蜕变的社会中湮没，中国传统的编结技艺就是一个最好例子。编结艺术式微的另一个原因是它所采用的材料，不管是用动物纤维或用植物搓成的绳线，都受到先天条件的限制，终究经不起经年累月的各种物理和化学侵蚀，而无法长久流传于后世，21世纪所能找到的附属于器物上的绳结，最古老的也只是清代遗物。不过，随着生活水平的提高及绳线提高，新的结艺制作材质如锦伦线、涤伦线、丝线等不断出现，这些材质可以长久保存。加上网络的普及，网络上也出现了专门讨论中国结艺的网站，如中国结艺网的聚集了数十万中国结爱好者，成立了各地中国结爱好者联谊会，定期组织研讨聚会。同时也进行绳结艺术分级审核工作。古老的中国结艺艺术迎来一个全新的发展时期。壹贰叁Chineseknot中国结

的基本结法Pellentesquehabitantmorbitristiquesenectusetnetusetmalesuadafamesacturpisegestas.Proinpharetranonummypede.Maurisetorci.02中国结的基本结法福双钱结形状像两个中国古铜钱半叠的式样，故名。纽扣结常用以扣紧衣服，因其功能而命名。琵琶结此结是以双线纽扣结演变而来，用以做唐装和旗袍的装饰纽扣。十字结之两面，一为口字，一为十字，名为十字结。万字结其结体的线条走向像佛门的标志，故名。盘长结：基本形状就如佛教八宝之一的盘长。中国结的一种。盘长是象征回环贯彻，是万物的本源，是最重要的基本结之一，经常是许多变化结的主结，也因为中国结具有紧密对称的特性，所以在感观视觉上容易被一般人所喜爱藻井结结构紧凑，华丽，形如古时的天井而得此名，井与锦同音亦称藻井。双联结“联”，有连合、接续不断之意。本结是以两个单结相套链而成，取其牢固、不易松散，故名“双联结”。酢浆草结又名“中国式蝴蝶结”，其三个外耳就像是酢浆草的叶片，因而得名。酢浆草是爱尔兰的国花，结形美观，寓意吉祥如意。中国结的基本结法福团锦结外型类似花形，故名。团锦结结形圆满，变化多端，类似花形，结体虽小但美丽且不易松散，常镶嵌珠石，非常美丽。吉祥结吉祥结为十字结之延伸，亦是古老装饰结之一，有吉利祥瑞之意。编法简易，结形美观，而且变化多端，应用很广，单独使用时，若悬挂重物，结形容易变形，可加定形胶固定。平结平结是以一线或一物为轴，将另一线的两端绕轴穿梭而成，平结用途很广，可用来连接粗细相同的线绳,也可编制手镯，挂链等饰物。蝴蝶结蝴蝶编成的结式与蝙蝠形状类似，南方方言中蝴与福同音，如以蝴蝶配上铜钱即称福在眼前，若编上五双蝴蝶可寓意五福临门。中国结福“联”，有连、合、持续不断之意。本结即是以两个单结相套连而成，故名“双联”。联与连同间的，在中国吉祥语中，可以隐喻为连中三元、连年有余、连科及第等。双联结是属于较实用的结，因为它的结形小巧，且最大的特点是不易松散，因此，常被用于编制结饰的开端或结尾，有时用来编项链或腰带中间的装饰结，也别有一番风味。双联结古钱币与国家的历史、文化、政治、经济有密切关系，古今中外都被视为宝物。中国人对于钱币的看法，却没有完全沾满铜臭的俗气，这可由许多古钱币上铸有的吉祥文字及图案上看出。钱在中国不只代表某种货币的价值，而且也是吉庆祥瑞的宝物，每到农历除夕，小孩子都可以领到所谓的“压岁钱”，因此钱币对于中国人而言，还有除妖避邪的寓意。双钱结又称金钱结或双金线结，即是以两个古铜钱状相连而得名，象征“好事成双”。古时钱又称为泉，与“全”同间，可寓意为“双全”。本结常被应用于编制项链、腰带等饰物，而利用数个双钱结的组合，更可构成美丽的图案，如云彩、十全结双钱结中国结福据《三秦记》云：“江海鱼集龙门下，登者化龙，不登者点额暴鳃。”因此以龙门喻高名硕望，凡得其接引而增长声价者，称为登龙门。龙相传为神灵之精与凤、龟、麟合称为四灵，龙为四灵之长，其特性为能变化。龙一向被视为祈雨避邪之神其中虬龙为群龙之首，能进退群龙、乘风注雨、以济苍生。中国人对龙很尊敬，古时皇帝以龙自喻。本结可单独与其他结式相搭配，构成吉祥而美丽的图案，如双龙抢珠、苍龙教子等。或以龙形结当胸针、摆饰均可。龙形结祥云结据《三秦记》云：“江海鱼集龙门下，登者化龙，不登者点额暴鳃。”因此以龙门喻高名硕望，凡得其接引而增长声价者，称为登龙门。龙相传为神灵之精与凤、龟、麟合称为四灵，龙为四灵之长，其特性为能变化。龙一向被视为祈雨避邪之神其中虬龙为群龙之首，能进退群龙、乘风注雨、以济苍生。中国人对龙很尊敬，古时皇帝以龙自喻。本结可单独与其他结式相搭配，构成吉祥而美丽的图案，如双龙抢珠、苍龙教子等。或以龙形结当胸针、摆饰均可。Chineseknot中国结

的结饰涵义Pellentesquehabitantmorbitristiquesenectusetnetusetmalesuadafamesacturpisegestas.Proinpharetranonummypede.Maurisetorci.03中国结的结饰涵义福壹取自结饰形状;贰取其谐音;方胜结——一路平安双蝶结——比翼双飞如意结——万事称心，吉祥如意团锦结——花团锦簇，前程似锦祥云结——祥云绵绵双喜结——双喜临门桂花结——高贵清雅，富贵无疆团圆结——团圆美满双全结——儿女双全双钱结——财源广进，财源亨通双鱼结——吉庆有余盘长结——相依相随，永无终止，长寿百岁平安结——如意平安同心结——恩爱情深，永结同心双联结——双双成对鲤鱼结——吉庆有余繁翼磐结——磐石如山蝴蝶结——福在眼前，富运迭至藻井结——方正平整，井然有序平安结——一生如意，岁岁平安吉祥结——吉人天相，祥瑞美好福字结——福气满堂，吉星高照寿字节——人寿年丰，寿比南山磐结——吉庆祥瑞，普天同庆戟结——前程似锦，升官晋级纽扣结——玲珑剔透，高雅华贵花篮结——花样年华，如花似玉法轮结——如论转行，惩恶扬善Chineseknot中国结

的编制工艺Pellentesquehabitantmorbitristiquesenectusetnetusetmalesuadafamesacturpisegestas.Proinpharetranonummypede.Maurisetorci.04中国结的编制工艺福中国结的编制，大致分为基本结、变化结及组合结三大类，其编结技术，除需熟练各种基本结的编结技巧外，均具共通的编结原理，并可归纳为基本技法与组合技法。基本技法乃是以单线条、双线条或多线条来编结，运用线头并行或线头分离的变化，做出多彩多姿的结或结组；而组合技法是利用线头延展、耳翼延展及耳翼勾连的方法，灵活的将各种结组合起来，完成一组组变化万千的结饰。学习中国结艺的最后阶段是自行设计作品阶段。设计一组美观大方的结饰时，最重要的是先确定其用途和功能，再决定其大小和形状，同时考虑颜色的搭配和配饰的适当运用。饰品的应用讲究细腻精致、古朴优雅的风格。只要将饰口随心所欲地和结组灵活运用，把自己的艺术美感和浓浓情思融注其中，便能充分表现出中国传统艺术之美。结形、颜色与饰物要搭配得当，大小相宜。线的两端可绕胶带或使它硬直，开始时与线的间隔可留宽些。线路较复杂时，可用珠针固定，钩针、镊子可辅助抽拉。认清线路位置，如有错误，应立即调整。灵活运用中国结式的意义及典故，配加小配饰。抽形先将结心拉紧，以防变形；再调整耳翼大小、形状。用钩针或镊子调整线路，注意结形美观、搭配。认清方向先抽哪个线头和保留几个结耳。修整以颜色相同的细线，将易松散部位缝牢。镶上相配的小珠子，以增添结饰的美观。可以在结的尾端，编一个简单的小结，也可穿上珠子或饰物。线头的处理要隐蔽，以免破坏美感。步骤中国结的编制工艺福编结主要是靠一双巧手，古人编结时是让线在双手中盘绕，就能编出各式优美的结形。此为方便初学者，特别列出几种可能用到的简便工具。在编较复杂的结时，可以在一个纸盒上利用图钉来固定线路。一般来说，普通形式的肩头图钉就很合用，长头图钉可能反而使手指不易在钉之间穿梭往来。一根线要从别的线下穿过时，也可以利用镊子和钩针来辅助。结饰编好后，为固定结形，可用针线在关处稍微钉几针。另外，为了修多余的线，一把小巧的剪刀是必须的。工具材料编制结饰时，最主要的材料当然是线，线的种类很多，包括丝、棉、麻、尼龙、混纺等等，都可用来编结，究采用那一种线，得看要编那一种结，以及结要做何用途而定。一般来讲，编结的线纹路愈简单愈好，一条纹路复杂的线，虽然未编以前看来很美观，但是取来编结，在一般情况下，不但结的纹式尽被吞没，而线的本身具有的美感也会因结子线条的干扰而失色。线的硬度要适中，如果太硬，不但在编结时操作不便，结形也不易把握；如果太软，编出的结形不挺拔，轮廓不显著，棱角不突出，但是扇子、风玲等具有动感的器物下面的结子，则宜采用质地较软的线，使结与器物能合而为一，在摇曳中具有动态的韵律美。谈到线的粗细，首先要看饰物的大小和质感。形大质粗的东西，宜配粗线；雅致小巧的物件，则宜配以较细线。假如编一件不为合器物而纯为艺术欣赏的作品，譬如壁饰等一类室内装饰品，则用线比较自由，不同质地线，就可以编出不同的风格的作品来。选线也要注意色彩，为古玉一类古雅物件编装饰结，线直选择较为含蓄的色调，诸如咖啡或墨绿；然而为一些形制单调、色彩深沈的物件编配装饰结时，若在结中夹配少许色调醒目的细线，譬如金、银或者亮红，立刻会使整个物件栩栩如生，璀璨夺目。一件结饰要讲求整体美，不仅用线要得当，结子的线纹要平整，结形要匀称，还有结子与饰物的关系也要多用心，两者的大小、质地、颜色及形状都应该能够配合并相辅相成才好。用太硬的线编结，转折操作较不方便；用太软的线又不能编出结形挺拔、轮廓明显的结。但是在扇子、风玲等具有动感的器物下面编的结子，则宜采用质地较软的线，使结与器物能合而为一，摇曳生姿。中国结的编制工艺福中国结的制作中，绳子是主要的材料。绳子的选用要注意其光泽度和韧性（质量差的绳子捏着会有一种中空的感觉），虽然取材可以不拘一格，但专业的编织用绳会更容易成型，编出的结也更美观漂亮。下面列出的是一些常用的中国结编制用线，常说的韩国丝多属于斜纹线，而丝多为跑马线。用线编·抽·修根据结式和配饰，选定质地与色彩适宜的线以后，就可以开始编了。初学者不易把握编每一种结大约需要多长的线，就不妨截取一段较长的线来编。如果结式要配个饰物作坠子，开始编时就要先把饰物穿在线的正，然后依照图解的步骤，按部就班地去编。线路较为复杂的结式，常令初学者眼花缭乱，可以借重图钉，逐步把线固定在硬纸盒上慢慢编。盒子颜色宜浅才不费眼力。编时一面要注意线路走向，辨清线与线的关系，一面要留意线的纹路是否平整，尽量不要扭折。线与线之间的空间不妨留得宽一点，线路穿越会比较容易。编到后来，线条太密时，可以借用粗钩针或镊子帮助线头穿越，钩针不可太尖锐，以免把线钩伤，产生起毛或出絮现象，影响整个结的美观。编编的步骤完成之后，要将结子抽紧定形，这是整个编结过程中最重要也最困难的步骤。抽时不可操之过急，先认清要抽的那几根线，然后同时均匀施力，慢慢抽紧并且随时注意编线有没有发生扭折的现象。先把结的主体抽紧之后，再开始调整它的耳翼，(叶瓣或花瓣)的长短，自结的起端开始把多余的线向线头的方向依次推移集中。在此操作之中，绝对不能让结的主体松散，而且若遇线段扭折，要一边抽，一边用拇指与食指转动线段，或者借用镊子施力，使之平展过来。往往由于抽的方法不同，可得不同形状的结子；这项技术的好坏，也会直接影响到结子外观之美丑。所以在抽的时候，一定要拿出耐性，小心从事。抽中国结的编制工艺福结形调整得完全满意之后，为了使之保持尽善尽美的状态，有些容易松散之处，或垂挂饰物的著力处，最好选择与结子同色的细线，很技巧的缝上几针，结子就不会变形了。通常结子的上下两头是吃力之处，得用针线固定。缝时针脚要注意藏好，不要露出痕迹。结式固定之后，可以在在结子的耳翼或在适当的地方，镶上颜色相配的珠子，以增华美。珠孔够大的珠子，可以在编的时候就穿在线上编进结中，用针镶缝可以选择最恰当的部位。通常珠孔都比线小，所以只好在结式固定以后再缝上去。接下来就可以再打一个简单的小结，或穿上大珠子等饰物来收束整个结子。此处选用的饰物也要注意颜色、形状和大小等，能否与结的主体搭配得当。线头的处理方法很多，可以打个简单的小结，可以把线头藏在结子里面，也可以使用金银细线把线头缠绕起来，这样线头就不会起毛了。总之，结在编好、抽好之后，修的工夫还是不能马虎，在这种地方就能见出力求完美的工艺精神。编·抽·修修Chineseknot中国结

的时代内涵Pellentesquehabitantmorbi