Module 2 Unit 6 Music 第二课时（教学设计）-2023-2024学年牛津上海版（三起）英语四年级下册

Module2Unit6Music第二课时（教学设计）-2023-2024学年牛津上海版（三起）英语四年级下册课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容Module2Unit6Music第二课时（教学设计）-2023-2024学年牛津上海版（三起）英语四年级下册

教学内容：

1.学习音乐相关的词汇和表达方式，如：drum,guitar,piano,sing,dance,music,musician等。

2.能够使用所学的词汇和表达方式进行简单的交流，如询问他人喜欢的乐器，介绍自己喜欢的音乐类型等。

3.通过听力练习，提高学生对英语语音的感知能力。

4.通过阅读和听力练习，提高学生的语言理解和运用能力。

5.通过歌曲和游戏，增强学生的学习兴趣和参与度。二、核心素养目标1.语言能力：能够运用所学的音乐词汇和表达方式进行简单的交流，如询问他人喜欢的乐器，介绍自己喜欢的音乐类型等。

2.思维品质：通过听力练习，提高学生对英语语音的感知能力，培养学生的逻辑思维和判断能力。

3.文化意识：了解不同国家音乐的特点和风格，增强学生的文化意识和跨文化交际能力。

4.学习能力：通过歌曲和游戏，激发学生的学习兴趣和参与度，培养学生的自主学习和合作学习的能力。三、重点难点及解决办法重点：

1.音乐相关词汇和表达方式的学习。

2.能够运用所学的词汇和表达方式进行简单的交流。

3.听力练习，提高学生对英语语音的感知能力。

难点：

1.单词和短语的记忆和运用。

2.听力练习中的语音识别和理解。

解决办法：

1.通过图片、实物和情境模拟，帮助学生理解和记忆音乐相关词汇和表达方式。

2.设计一些互动活动和游戏，如音乐猜词游戏、角色扮演等，让学生在实践中运用所学的词汇和表达方式进行交流。

3.提供一些听力练习的音频材料，如歌曲、对话等，让学生在听的过程中注意语音的细节，提高对英语语音的感知能力。同时，可以让学生进行模仿练习，增强语音的准确性。四、教学资源1.软硬件资源：多媒体投影仪、音响设备、音乐播放器等。

2.课程平台：电子白板、学习软件等。

3.信息化资源：音乐相关的图片、视频、音频等教学资料。

4.教学手段：歌曲、游戏、角色扮演、小组讨论等。五、教学流程（一）课前准备（预计用时：5分钟）

学生预习：

发放预习材料，引导学生提前了解音乐词汇和表达方式的学习内容，标记出有疑问或不懂的地方。

设计预习问题，激发学生思考，为课堂学习音乐词汇和表达方式做好准备。

教师备课：

深入研究教材，明确音乐词汇和表达方式教学目标和重点难点。

准备教学用具和多媒体资源，确保音乐词汇和表达方式教学过程的顺利进行。

设计课堂互动环节，提高学生学习音乐词汇和表达方式的积极性。

（二）课堂导入（预计用时：3分钟）

激发兴趣：

提出问题或设置悬念，引发学生的好奇心和求知欲，引导学生进入音乐词汇和表达方式学习状态。

回顾旧知：

简要回顾上节课学习的音乐词汇和表达方式内容，帮助学生建立知识之间的联系。

提出问题，检查学生对旧知的掌握情况，为音乐词汇和表达方式新课学习打下基础。

（三）新课呈现（预计用时：25分钟）

知识讲解：

清晰、准确地讲解音乐词汇和表达方式知识点，结合实例帮助学生理解。

突出音乐词汇和表达方式重点，强调音乐词汇和表达方式难点，通过对比、归纳等方法帮助学生加深记忆。

互动探究：

设计小组讨论环节，让学生围绕音乐词汇和表达方式问题展开讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。

鼓励学生提出自己的观点和疑问，引导学生深入思考，拓展思维。

技能训练：

设计实践活动或实验，让学生在实践中体验音乐词汇和表达方式知识的应用，提高实践能力。

在音乐词汇和表达方式新课呈现结束后，对音乐词汇和表达方式知识点进行梳理和总结。

强调音乐词汇和表达方式的重点和难点，帮助学生形成完整的知识体系。

（四）巩固练习（预计用时：5分钟）

随堂练习：

随堂练习题，让学生在课堂上完成，检查学生对音乐词汇和表达方式知识的掌握情况。

鼓励学生相互讨论、互相帮助，共同解决音乐词汇和表达方式问题。

错题订正：

针对学生在随堂练习中出现的音乐词汇和表达方式错误，进行及时订正和讲解。

引导学生分析错误原因，避免类似错误再次发生。

（五）拓展延伸（预计用时：3分钟）

知识拓展：

介绍与音乐词汇和表达方式内容相关的拓展知识，拓宽学生的知识视野。

引导学生关注学科前沿动态，培养学生的创新意识和探索精神。

情感升华：

结合音乐词汇和表达方式内容，引导学生思考学科与生活的联系，培养学生的社会责任感。

鼓励学生分享学习音乐词汇和表达方式的心得和体会，增进师生之间的情感交流。

（六）课堂小结（预计用时：2分钟）

简要回顾本节课学习的音乐词汇和表达方式内容，强调音乐词汇和表达方式重点和难点。

肯定学生的表现，鼓励他们继续努力。

布置作业：

根据本节课学习的音乐词汇和表达方式内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

提醒学生注意作业要求和时间安排，确保作业质量。六、拓展与延伸1.音乐欣赏：提供一些经典的音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等，让学生在课后欣赏并尝试描述音乐的特点和情感表达。

2.音乐制作：鼓励学生尝试制作简单的音乐作品，如录制自己的歌声、编排简单的旋律等，培养学生的音乐创作能力。

3.音乐历史：介绍一些重要的音乐家和音乐流派，如巴赫、莫扎特、贝多芬等古典音乐家，以及爵士、摇滚、流行等现代音乐流派。

4.音乐与文化：探讨音乐与不同文化之间的关系，如中国传统音乐、印度古典音乐等，让学生了解音乐在不同文化中的地位和作用。

5.音乐与社会：分析音乐在社会中的作用，如音乐在政治、宗教、娱乐等方面的影响，让学生了解音乐与社会的关系。

6.音乐与科技：探讨音乐与科技的发展，如数字音乐制作、虚拟音乐表演等，让学生了解音乐在科技领域的应用。

7.音乐与健康：介绍音乐对身心健康的影响，如音乐疗法、音乐放松等，让学生了解音乐在促进健康方面的作用。

8.音乐与教育：探讨音乐在教育中的作用，如音乐教育对学生的全面发展、音乐在学科教学中的应用等，让学生了解音乐在教育中的重要性。

9.音乐与商业：分析音乐与商业的关系，如音乐版权、音乐产业等，让学生了解音乐在商业领域的作用。

10.音乐与艺术：探讨音乐与其他艺术形式的关系，如音乐与舞蹈、音乐与绘画等，让学生了解音乐在艺术领域中的地位和作用。七、课后拓展1.拓展内容：音乐欣赏

提供一些经典的音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等，让学生在课后欣赏并尝试描述音乐的特点和情感表达。

2.拓展内容：音乐制作

鼓励学生尝试制作简单的音乐作品，如录制自己的歌声、编排简单的旋律等，培养学生的音乐创作能力。

3.拓展内容：音乐历史

介绍一些重要的音乐家和音乐流派，如巴赫、莫扎特、贝多芬等古典音乐家，以及爵士、摇滚、流行等现代音乐流派。

4.拓展内容：音乐与文化

探讨音乐与不同文化之间的关系，如中国传统音乐、印度古典音乐等，让学生了解音乐在不同文化中的地位和作用。

5.拓展内容：音乐与社会

分析音乐在社会中的作用，如音乐在政治、宗教、娱乐等方面的影响，让学生了解音乐与社会的关系。

6.拓展内容：音乐与科技

探讨音乐与科技的发展，如数字音乐制作、虚拟音乐表演等，让学生了解音乐在科技领域的应用。

7.拓展内容：音乐与健康

介绍音乐对身心健康的影响，如音乐疗法、音乐放松等，让学生了解音乐在促进健康方面的作用。

8.拓展内容：音乐与教育

探讨音乐在教育中的作用，如音乐教育对学生的全面发展、音乐在学科教学中的应用等，让学生了解音乐在教育中的重要性。

9.拓展内容：音乐与商业

分析音乐与商业的关系，如音乐版权、音乐产业等，让学生了解音乐在商业领域的作用。

10.拓展内容：音乐与艺术

探讨音乐与其他艺术形式的关系，如音乐与舞蹈、音乐与绘画等，让学生了解音乐在艺术领域中的地位和作用。

11.拓展内容：音乐与生活

分析音乐与日常生活的联系，如音乐在家庭、工作、休闲等场合的应用，让学生了解音乐在日常生活中的作用。

12.拓展内容：音乐与情感

探讨音乐与情感之间的关系，如音乐如何表达和影响情感，让学生了解音乐在情感交流中的作用。

13.拓展内容：音乐与思维

分析音乐对思维的影响，如音乐如何激发创意、提高注意力等，让学生了解音乐在思维发展中的作用。

14.拓展内容：音乐与语言

探讨音乐与语言的关系，如音乐如何辅助语言学习、音乐在语言表达中的作用等，让学生了解音乐在语言交流中的作用。

15.拓展内容：音乐与科学

介绍音乐与科学的研究领域，如音乐与大脑、音乐与物理学等，让学生了解音乐在科学研究中的价值。

16.拓展内容：音乐与哲学

探讨音乐与哲学的关系，如音乐如何表达和探讨哲学问题，让学生了解音乐在哲学思考中的作用。

17.拓展内容：音乐与宗教

分析音乐与宗教的关系，如音乐在宗教仪式、宗教音乐等领域的应用，让学生了解音乐在宗教信仰中的作用。

18.拓展内容：音乐与政治

探讨音乐与政治的关系，如音乐如何反映和影响政治事件，让学生了解音乐在政治斗争中的作用。

19.拓展内容：音乐与性别

分析音乐与性别的关系，如音乐如何表达和影响性别观念，让学生了解音乐在性别认同中的作用。

20.拓展内容：音乐与年龄

探讨音乐与年龄的关系，如音乐如何适应和影响不同年龄群体的喜好，让学生了解音乐在年龄分层中的作用。

21.拓展内容：音乐与地理

介绍音乐与地理的关系，如音乐如何反映和体现不同地区的特色，让学生了解音乐在地域文化中的作用。

22.拓展内容：音乐与时间

分析音乐与时间的关系，如音乐如何表达和影响时间的感受，让学生了解音乐在时间观念中的作用。

23.拓展内容：音乐与空间

探讨音乐与空间的关系，如音乐如何创造和影响空间的感受，让学生了解音乐在空间感知中的作用。

24.拓展内容：音乐与自然

介绍音乐与自然的关系，如音乐如何模仿和表现自然界的声音，让学生了解音乐在自然环境中的作用。

25.拓展内容：音乐与人工

探讨音乐与人工环境的关系，如音乐如何创造和影响人工环境的氛围，让学生了解音乐在人工环境中的作用。

26.拓展内容：音乐与虚拟

介绍音乐与虚拟现实的关系，如音乐如何增强虚拟现实体验的真实感，让学生了解音乐在虚拟现实中的应用。

27.拓展内容：音乐与未来

探讨音乐在未来社会的发展趋势，如音乐如何适应和影响未来的生活方式，让学生了解音乐在未来发展中的作用。

28.拓展内容：音乐与创新

分析音乐与创新的关系，如音乐如何激发创新思维、推动技术创新等，让学生了解音乐在创新领域中的作用。

29.拓展内容：音乐与传统

探讨音乐与传统的关系，如音乐如何传承和发扬传统文化，让学生了解音乐在传统保护中的作用。

30.拓展内容：音乐与未来

分析音乐与未来的关系，如音乐如何影响和塑造未来的发展趋势，让学生了解音乐在未来发展中的作用。八、反思改进措施（一）教学特色创新

1.音乐欣赏与创作相结合：通过提供经典音乐作品和鼓励学生制作音乐作品，培养学生的音乐欣赏和创作能力。

2.音乐历史与文化背景介绍：通过介绍重要音乐家和音乐流派，让学生了解音乐的历史和文化背景。

3.音乐与社会、科技、健康等方面的联系：通过分析音乐与社会、科技、健康等方面的关系，让学生了解音乐在各个领域的作用。

（二）存在主要问题

1.音乐欣赏与创作环节需要更多的时间和指导，以确保学生的参与度和创作质量。

2.音乐历史