人美版五年级下册美术教案(表格式)

课时教学设计总课时数：1授课时间17年月日课题1.人民艺术家——齐白石教学目标1、通过欣赏齐白石的绘画、书法、篆刻、诗歌作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。2、通过对齐白石的艺术作品的欣赏学习，了解齐白石的艺术作品的独特艺术风格。3、通过介绍齐白石在艺术追求过程中的几个小故事，了解白石的生平以及对艺术的不懈追求精神的同进，激励学生做事要勤奋刻苦和持之以恒。4、在教师的引导下，学生通过思考和讨论，能够表达自己的看法。重点了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点对作品表达自己看法。课型欣赏评述教学过程教学环节教学内容教学意图一、欣赏齐白石的作品及进行相关的简介师：在我国现代绘画史上，有这样一位非常有影响力的中国画大师（欣赏齐白石的作品及进行相关的简介）师：他1863年出生在湖南湘潭一个贫苦的农民家庭，12岁开始学木匠。（欣赏幻灯片1）师：由于他十分热爱身边的花鸟虫鱼，所以把它们都当作有感情的生命来画。因此，他的这类作品让人感到生动、亲切而又质朴。（欣赏幻灯片（2－5））师：除了画花鸟外，他还画有大量的山水作品。（欣赏张幻灯片（6－8））师：他不仅擅长于作画，还精通于篆刻。他的篆刻作品布局奇特，雄奇奔放。（欣赏幻灯片9）师：在书法上他也颇有造诣，他的书法作品气象雄浑、自然纯朴中意趣奇出。（欣赏幻灯片（10、11））师：他还擅长于写诗，他的诗清新质朴，感情真挚。（欣赏幻灯片（12））师：今天，我将带大家走进这位诗、书、画、印无所不精的全能型的“人民艺术家――齐白石”。（出示第13张幻灯片）出示课题：人民艺术家——齐白石。二、欣赏齐白石的作品1、介绍画中的虾。师：首先，带大家走进的是白石老最擅长画的虾。师：接下来，请大家带着屏幕上的这两个问题走进白石老人的这幅画。问题：1、白石老人是如何通过用墨来表现出虾壳人的坚硬感和虾身透明感的，你觉得这样表现带给什么样的视觉效果？（师：确实啊，白石老人正是巧妙运用墨的浓淡来表现的，这样就让人很容易感受到虾壳的坚硬感和虾身的透明感。）2、对于画中虾的游动姿态，有什么想说的？（师：你觉得这幅画中每一只虾游动的姿态都不一样，也就是说白石老人的虾画得真是形态多变、活灵活现啊。师：那你知道白石老人是如何做到这些的吗？接下来，我将大家走进一个白石老人画虾的小故事，请大家来读一读。小故事：白石老人从小就熟悉河塘里的虾，在他63岁时，他画的虾已经十分形象了，但他认为还不够生动，没有在水中游动的感觉，虾的透明感、虾壳的坚硬感还看不出来。于是，他就在家中养虾，为了观察虾的游动的姿态，老人还不时用笔拨一下水面，通过长期的观察和写生，在他70岁前后，形成了自己画虾的风格。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。师：读完这个小故事，你会如何评价白石老人在艺术追求的过程中态度？2、介绍画中的书法师：刚才，我们欣赏了白石老人那画得鲜活而富有生命力的虾，接下来，我们来看这幅作品中的书法部分。师：看完后，你觉得白石老人的这部分书法写得怎么样？生1：我觉得他写得很有力道（师：你觉得他写得很有力道，有一种入木三分的感觉，你们觉得呢？）生2：我觉得他写得很朴实，但在朴实中又有点活沷。（师：你觉得他写得很朴实，但在朴实中透着活泼，你们感受到了吗？）生3：我感觉他的书法写得很大气。（师：你感觉他的书法写得大气，有一种气势豪迈的感觉，你们觉得呢？）师：接下来，请大家根据刚才我们的分析，再次走入这部分书法。3、介绍画中的篆刻师：刚才，我们欣赏了白石老人那气势雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣的书法，接下来，我们来看这幅作品中的篆刻部分。师：看到这幅篆刻你有什么想说的？生1：我觉得这幅（篆刻）的空白部份很多。（师：是呀，在白石老人看来，篆刻中留有大量的空白，会让人产生强烈的虚与实的对比，极易调动起欣赏者的兴趣。）生2：为什么白字会多了一竖？（师：你想问为什么白字会多了一竖，是呀，为什么呢？现在，就请同学们欣赏一下没有这一竖的篆刻吧。对比一下，你什么感觉？少一竖让人感觉整个篆刻有点重心不稳，也就是说多了这一竖让整个篆刻多了一份稳重感。）师：我们再来看“石”的这一横呈斜势，一撇呈弧形，这样就破了直线的僵直感，使整个篆刻的布局在稳重中多了一份活泼。还有“白”字的那一撇在整个篆刻中可有着一种穿插之妙，他不仅起了隔开两个字的方口的作用，也为左下角的空白之处留有灵动之感受。师：接下来，请大家根据我们刚才的分析，再次欣赏这幅篆刻。4、介绍齐白石的诗。师：刚才，我们欣赏白石老人那布局奇特、雄奇奔放的篆刻，最后，带给大家的是白石老人所作的一首诗。师：现在，请同学们来读一读这首诗。师：读完这首诗后，你觉得白石老人的诗写得怎么样？生：写得清新质朴、感情真挚。（师：你觉得他的写得很质朴，感情也很真挚，给人一种很清新的感觉。师：你们有这样的感觉吗？）师：接下来，请大家试着来描绘一下诗中的画面，谁来？指名学生描绘师：刚才，大家都对这首诗，描绘了自己心中画面。接下来，我们就来欣赏白石老人为这首诗所作的一幅画，请大家通过这幅画再来回味这首诗。三、交流活动师：在本堂课的学习过程中，白石老人的哪些方面最吸引你？

安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：1授课时间17年月日课题2、20世纪的艺术大师——马蒂斯教学目标1、通过欣赏马蒂斯作品，感受其作品的艺术特色，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯。2、学习马蒂斯剪纸技法，尝试使用这种艺术表现手法创作一幅剪纸作品。3、感受中国传统剪纸与外国剪纸的不同，体会马蒂斯的艺术风格，了解人类多元文化艺术的成就重点了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等）。感受马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸的美感。难点尝试用剪纸的手法表现大师风格的艺术作品课型欣赏评述教学过程教学环节教学内容教学意图一、组织教学：1、学生自主交检查工具的摆放，稳定学生情绪，做好课前准备。二、资料交流流课前搜集的资料，提炼后作简短交流。2、教师结合幻灯片，简介马蒂斯的生平。（文字呈滚动式动感播放）1869年12月31日生于法国南部勒卡多小镇。189021岁患盲肠炎住进医院，为打发无聊时间，母亲送来一箱画具让他临摹箱盖上的图画。未料想，马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为其一生的转折点。

随后，他不间断地临摹各地艺术大师的作品，探索着自己的艺术道路。

189627岁他的4幅油画第一次在“国家美术联盟沙龙”公开展出，获得成功，被评为“野兽派”代表人。

1896-1904是艺术家寻找新方向时期。马蒂斯内心萌动了革新意念，开始注视印象主义、新印象主义、后印象主义的作品，欲从各种风格汲取营养。。

190334岁带有明显“野兽派”特征的作品，便提前出现在他的笔下。

1906年之后马蒂斯的艺术创作进入多产时期。他的个展在巴黎、纽约、莫斯科、伦敦、斯德哥尔摩、柏林等城市辗转展出。他也借机旅行欧洲、北非，巡礼各地艺术寻求新的灵感源泉。他成为当时国际画坛最活跃的画家之一。

1920年之后马蒂斯扩大了创作领域，他在雕塑、版画、壁画、插图方面的造诣同样展示出过人的才赋。

1930年之后他的艺术达到高峰，他被同行推为本世纪最负盛名的美术巨匠。

1937年首次以剪纸方式为芭蕾舞团设计屏风与戏服

1941年71岁的马蒂斯在肠癌手术后，只能在床塌或轮椅上从事创作。然而，就在不懈的追求中他登上了艺术新的高峰。他说：剪刀是一种美妙的工具，纸张也很美丽，利用剪刀在这样的纸张上工作是一件能够进入忘我境界的事情。

1948年，马蒂斯完成了汶思小教堂堂内设计。其中礼拜堂的彩色玻璃令人耳目一新。

1954年11月3日，马蒂斯逝世在长期居住的法国尼斯，享年85岁。三、赏析作品，感悟艺术特点及风格。1.

出示马蒂斯的绘画作品，师生同赏析。教师引导学生先标注《戴帽子的妇人》、《金鱼》、《蓝衣女人》、《百老汇的爵士音乐》这几幅作品的作画时间，然后提出问题，让学生探究发现不同时期的绘画风格和特点。设问（1）：这些作品在造型上有什么特点？小结：造型早期偏向写实、后期更为简练、概括、夸张。设问（2）：马蒂斯的作品在色彩上有什么特点？为什么说他是“野兽派”画家？小结：敢于大胆使用夸张装饰色彩，善于运用色块组合去平涂画面。《戴帽子的妇人》这幅肖像作品，人物面部使用了我们平时不太用的绿色、黄色、红色、并且人物后面的背景也出现了大量的没有调和的色块，给人以强烈的视觉冲击力。美术作品展揭幕时，一位批评家被他这一幅幅用纯色随意涂抹成的油画惊得目瞪口呆。戏言说犹如野兽，使西方美术史上出现了一个崭新的流派——野兽派，作为这个潮流的灵魂人物，马蒂斯的大名也不胫而走，蜚声世界。野兽派的画家热衷运用鲜明、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，使用直率、粗放的笔法大色块的组合给人最强烈的色彩感觉。《金鱼》画面非常写实，更为注重色彩的和谐，但是整体画风较为平淡。《蓝衣女人》已经能体现他风格的转变，我们更多地看到了造型的简练，用色的夸张以及画面内容与内涵的体现。

（过渡语：马蒂斯从早期的写实绘画转变为简练、夸张、独特的剪纸艺术，而且剪纸艺术是他艺术创作的高峰期，那我们沿着他的艺术足迹，一起细细来感悟他的剪纸艺术的美吧！）2、欣赏剪纸作品《常春藤与花》和《王者之悲》设问：在《常春藤与花》这幅画中，你看到了花和常春藤了吗？（学生讲述后，教师小结）小结：规律的的圆形红色块面表现的花，蓝色、绿色的椭圆形表示的叶，橙色的方格线条则表示的藤。画面颜色既协调，又很具装饰美感，给人以轻松、舒适、宁静之美。设问：《王者之悲》这幅剪纸作品表现了什么内容？生：我看到了有一个人在弹琴。还有一个人在跳舞。还有很多纷飞的落叶……师：结合画名《王者之悲》，感悟作品表达了什么情感？小结：这幅作品是画家晚年的剪纸作品，表现的是《圣经》中的一则寓言故事，画面色彩鲜明，造型看似随意，但是又可见到马蒂斯对人体雕塑的刻画。这就是他一生追求的艺术表现形式。3、说说马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么不同？马蒂斯的剪纸：造型简练、夸张、较为抽象；颜色鲜艳、丰富：方法多样（画、拼、剪、贴）。中国剪纸：造型生动、具象；颜色单一；方法一气呵成。小结：同学们欣赏完了马蒂斯独具一格的美丽剪纸作品，他追求最简单的色彩和线条，没有任何束缚，正像同学们的作品一样单纯，可爱，充满幻想你们想不想学习他的剪纸艺术手法也制作一幅漂亮的剪纸作品呢？4、教师小结后，做示范作业提示指导：制作步骤（1）选出自己喜欢的彩纸3-5张备用。（2）拿出其中一张彩纸任意剪形。（3）根据形状进行联想，同学之间可相互合作完成。（4）结合联想内容，继续创想，补充画面完整性。（5）粘贴整理完成后给画起名字。四、学生实践练习，教师指导。五、成果展示，欣赏评价。六、教师总结，鼓励学生学习大师的高贵品质。这节课我们不仅对马蒂斯的艺术生涯有了了解，对于他的艺术风格和特点也有了全新的感受。马蒂斯以其独具一格的野兽派艺术风格与不同寻常的剪纸创作艺术为20世纪画坛留下了光辉的一页！同时他在80岁高龄患病后仍然坚持艺术创作，对艺术的不懈追求与不轻言放弃的精神值得我们每一位同学学习。他的绘画与剪纸不仅成为被人们珍藏和赞叹的艺术品，也成为现代生活的一种装饰艺术！也希望同学们也能把艺术与生活紧密相连，让我们的生活更加丰富多彩！安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题3、色彩的纯度教学目标1、引导学生掌握色彩基本知识，了解明度、纯度的概念和纯度渐变的调配方法。2、要求学生通过色彩纯度渐变的调配练习，学会色彩，掌握其绘制的方法。3、分析色彩对比在日常生活中的作用，逐步培养对色彩的渐变的兴趣，体验出纯度渐变的艺术风格，提高表现能力。重点了解纯度的概念，感受纯度渐变的艺术特点以及构成规律，练习掌握其绘制的方法。难点1、探索纯度渐变的规律，绘制丰富的纯度渐变图案。2、添色时要均匀有致，细致耐心课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图一、游戏导入1．教师出示不同纯度的黄色色标，引导学生说出期中微妙的变化。学生通过对比色标，分析色彩由于纯度变化给人带来的不同视觉感受。二、讲授新课1．复习旧知（1）复习色彩知识：三原色、三间色（2）复习色相与明度的知识。提问：我们在上学期分别学习了《色彩的色相》和《色彩的明度》，谁能说出色相环上各个颜色的色相，明度高低？用什么方法可以提高红色的明度？2.学习纯度知识（1）了解纯度的定义提问：当某一颜色调入等量的灰红时，会产生什么变化？将灰红和纯红做对比，比较两种色彩，给你带来怎样不同的感受？(纯红—明快、鲜艳；灰红——柔和、暗淡)讲解：红色加入灰色，它的纯度（鲜艳程度）发生变化，所以红色的纯度降低了。（2）出示定义：色彩的纯度：指色彩的鲜艳深度，既指色彩的饱和度。3.调色练习：（1）选择一个纯色，分别添加灰色或这个纯色的对比色，试着改变这个色彩的纯度，看谁创造的色彩多？（2）引导学生展示调试的不同纯度颜色。学生分析纯度变化规律，继续深入理解色彩纯度知识。师：小结改变色彩的纯度使我们得到更多、更丰富的色彩。4.不同纯度给人的不同感受：（1）分析两组纯度变化图片教师：同学们请看，这两组色彩哪组是搞纯度色，哪组是低纯度色？给你的心理感受是一样的吗？（2）欣赏《合成—好饮的牛斗士》，分析色彩关系。教师：同学们，这组不同纯度的黄色带给你什么感受？（3）生活中的色彩纯度哪个是高纯度的？这个建筑给你带来怎么不同的感受？5.教师示范：（1）简单地画出一个主题形象。（2）用自由的线条在画面上分割出几个大小不同的空间。（3）思考选择色调选择高纯度或低纯度色彩。高纯度色彩：直接选用纯色进行涂色。低纯度色彩：选择一个色彩为画面主色调，在色彩中加入灰色或另一种颜色，调和出多种不同纯度的色彩再进行涂色，使画面呈现纯度变化。三、创作表现：用色彩的纯度的变化画一幅画四、展示评价：1.组织学生展示作品。2.指导学生分别对高纯度色彩、低纯度色彩、学生创作内容、技法运用等进行自评和互评。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题4、让色彩动起来教学目标1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有色彩动感的作业。2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。3、培养从生活中发现美感所在，以及激发学生对美术活动的兴趣重点如何用色彩的对比关系表现运动的动感。难点对比色的运用及画面动感的表现。课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图（一）组织教学：检查学生用具，师生问好。（二）导入新知：教师播放课件，请学生看屏幕。教师：今天老师给大家带来了一张图片。说说你看到画面上表现的是什么内容？用了哪些颜色？看过之后有什么感觉？（学生：……）教师：同学们观察的真仔细，图片虽然是静止的，但是丰富的色彩给了我们动的感觉。这节课我们就来走进色彩的世界，一起探究怎样《让色彩动起来》。（出示课题）让色彩动起来（三）探索新知：1、色环上的对比色师：这是我们已经认识的色环。（出示色环）在色环中怎样找到强烈对比的色彩?（请学生和老师一起找。）小结：在色环中每一个颜色对面(180度对角)的颜色,称为对比色。把对比色放在一起,会给人强烈的跳跃感、运动感。红与绿、黄与紫、橙与蓝是对比色。对比色具有动感（板书）2、画家作品中的对比色看看画家是怎样运用对比色作画的。（1）法国画家安德烈德兰的《查灵克罗斯大桥》作品中运用了哪些对比色?你来找一找！这幅画表达了作者什么样的情感?给你怎样的感受？强烈的色彩对比会使画面产生动感，这幅风景画无论是树，还是路，更不用说街上的车和行人都和着一种旋律在动，表现了画家面对城市的清晨产生的激动心情。（2）还有荷兰画家梵高的《星夜》深蓝色夜空中有许多橙色、黄色的繁星和飘动的云，还有紫色的远山，都形成了强烈的对比。各种弯曲的线同样形成动感对比。3、寻找生活中的对比色其实对比色在我们生活周围的随处可以见到。你们来说说吧！（学生：我们每天要用的文具，彩色卡纸……）你们真是善于观察生活的同学。（同时出示一些图片）教师：有颜色鲜艳的儿童玩具，儿童房间设计；有服装服饰上的对比色；色彩对比明显的生活用品；还有自然界中的对比色，湖泊、森林……4、教师演示步骤大面积对比色粘贴：这么美的景色，由于人们环境保护意识的淡薄，以及地球气候逐渐变暖等原因，已经越来越少了。让我们一起行动起来，做一名环保倡导者，积极挽留住美丽的星球！找出两张对比明显的彩色卡纸，将美丽的风景用剪刀夸张的剪出外形贴在另一张卡纸上。剪的时候尽量保持线条流畅，外形美观。从画面大面积—–小面积细微之处的色彩对比。小面积水粉的对比色：教师：同学再仔细观察这幅风景上面还有什么？（出示风景图片）使用水粉颜料在对比色的大面积色块上进行装饰，运用管状水粉挤画出上面的细微之处，山川、河流、树木、房屋、花朵，使画面的内容和色彩更加丰富。（运用管状水粉颜料直接挤画完成，具有厚重的机理效果）5、对比色图片、学生作品欣赏，拓展创作思路。6、提出作业要求。（四）学生进行实践绘画教师巡回指导（五）展示、评价学生自评、学生之间互评，教师总评相结合，回归教学目标。（六）课后拓展向学生展示不同表现形式的色彩对比强烈的作品，开阔学生思路。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题5、提袋的设计教学目标1.通过教学，了解手提袋在生活中的应用及功能。

2.认识提袋的结构设计和制作方法，并发挥想像力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。

3.使学生更加热爱生活，关注生活中的设计，体会设计的美感与乐趣。重点能够大胆想象，设计出独特新颖的手提袋难点掌握提袋的制作方法。课型设计应用教学过程教学内容教学意图（一）谈话导入

1、师：同学们请看老师手里拎的是什么呀？它有什么作用呢？（出示实物）

生：手提袋。便于提携，可以装东西……

2、师：手提袋是我们生活中不可缺少的日用品，今天就让我们一起来设计制作一个实用又美观的手提袋吧！（板书课题：提袋的设计）

（二）讲授新课

1、手提袋的由来师：同学们，猜想一下，古代的人们有手提袋吗啊？带着疑问，我们来了解一下手提袋的历史发展。

生：有。

小结：中国自古就有手提袋制作的存在，我们的古人会用各式各样的花布，把四个角打成结做成简易的手提袋。麻布袋，布提袋，编织袋都是比较典型的手提袋设计形式。（出示图片）

2、手提袋的构成

①师：接下来请同学们跟着老师一起走进手提袋的世界，欣赏各种各样的手提袋。

提出问题：手提袋有哪几部分组成？这些创意的手提袋有哪些吸引你的地方？

师：这些琳琅满目的手提袋真是漂亮极了，细心观察的同学们你们谁来说一说。

小结：手提袋由提手和袋身两部分组成。创意：袋身为造型的基础；提手与袋身图案巧妙结合。（书写板书）

②师：聪明的同学们你们来数一数，手提袋一共有几个面呢？生：五个。两个正面，两个侧面和一个底面。

师：那你们信不信老师可以将一张平面的白纸制作出一个立体的手提袋呢？

生：相信

③播放教师视频：手提袋的制作步骤，师生完成制作。

首先，将已经贴好的双面胶长条向里折下去，接着将我们的纸沿折痕对折，撕下双面胶，将白纸对齐贴好。这样手提袋的两个面就好了。

接着，我们将纸打开成圆筒状，再次对折下去。注意：对折时不要与第一条折痕重合。打开，手提袋的四个面就完成了。

最后，底面我们该怎么做呢？选取与侧面相同的宽度，折起，然后打开你会发现四个折痕的交点，用剪刀将这四条线剪开至交点处，把四个面有序排放，黏贴。这样底面就完成了。

师：同学们，你们看看这样的手提袋缺少了什么？

生：提手。

④提手的设计方法

掏空、黏贴、塑料、绳带等……

师：这样一个手提袋就制作好了，你们看它美观吗？怎样使它变美观呢？

3、手提袋的装饰

出示图片，欣赏手提袋的装饰设计。

师：请同学们说一说你最喜欢哪个手提袋的设计，为什么？它用的是哪一种装饰方法？

4、教师示范：手提袋的装饰

提手与袋身图案的有趣结合：手拎鱼缸。（注意：装饰手提袋时，先不要把底面黏贴，全部装饰结束可将底面封好。）

（三）展示评价

学生展示作品，学生互评，教师点评。

（四）课堂总结

生活用品的设计体现了人类聪颖的智慧，同学们今天的表现十分出色，一个个手提袋制作设计的非常有创意，你们真棒！

（五）拓展延伸

课后同学们可以欣赏其他现代新颖有趣的手提袋设计安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题6、精细的描写教学目标1通过学习发现静物线的美感，进一步学习写生及用线进行精细描写地方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。2、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养合作与探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。3、通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。

4、通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。重点掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法难点如何用线精细地表现物象的特征。课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图一、组织教学：

检查工具的摆放.二、导入：1.出示图片，仔细观察儿童的动作，猜一猜他在做什么？2.介绍，宋朝画家李嵩《货郎图》。3.请你结合图片说一说，画家李嵩在哪些地方进行了精细的描写？引出课题：精细的描写三：讲授新课1.观看视频：货郎图的介绍2.观察铅笔盒：说一说它在外形和细节上有什么特点？总结出：外形要明确细节要有遮挡、疏密、取舍3.观察：《书包》在哪些地方进行了精细的描写？线条是怎么表现的？线条的疏密对比使画面产生节奏韵律之美。4.出示图片比较：你喜欢哪幅《旅游鞋》作品，说说为什么？旅游鞋的形态特征突出，选择不同角度表现，画面会更生动。5.欣赏线描作品：拓宽学生思路。四，艺术实践：请你仔细观察、分析要写生的物品，用线条进行精细的描写。五小结：重点评价线条的组织与细节的表现。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题7、我的书包教学目标1.了解书包的设计理念，设计的书包要美观与实用相结合。

2.学会观察和分析书包各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的书包，提高创作意识。

3.养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。重点观察分析书包各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。难点运用设计概念，设计出既美观又实用的书包。课型设计应用教学过程教学环节教学内容教学意图一、导入新课

教师在课前将自己的一个功能性书包带到课堂上

师：很多人会问，老师上课背什么书包呀？我这个书包可不是普通的书包，它的功能可多了，今天我想和大家一起分享一下。（向学生介绍有代表性的特殊功能）我对我这款书包了解这么多，那你对自己的书包了解多少呢？今天我们就来研究一下吧（板书课题）

二、讲授新课

1、了解书包外形及功能的变化过程（课件出示）

①将70、80年代与90年代的书包进行比较（功能、色彩、外形上有什么不同）

②学生讨论

——功能单一、色彩单调、外形简单。

2、近几年的书包又有哪些变化呢？我们一起来看看自己带来的书包，它分为哪几部分？

——书包箱体、书包背带、外部装饰。

3、如果让你按照这样的结构来画一个书包的基本型，你可以吗？——可以

那你最短能用多长时间来完成呢？想不想看看老师能用多长时间呢？——想

4、教师将计时器打开，与示范用白纸一起放在实物投影仪下面，计时做示范。

做完书包基本型仅用20秒

5、刚才老师画用了20秒，你们有人想挑战一下吗？如果你们能用40秒完成一个书包的基本型，就算你赢。

学生热情高涨，完成内容。

6、同学们基本上都能挑战成功，可是，这样的书包现在随处可见，并不独特，老师刚才的书包之所以能够吸引大家的眼球，是因为上面有很多特殊的功能，我今天带来了一些，比我的书包科技感更强的一些书包的图片，大家想不想看一看呀？

7、播放PPT，提问：谁能告诉我刚才都看到了哪些特殊功能？

8、书包上为什么需要加这么多特殊功能呢？

——为了更方便我们的使用。

9、出示图片，同学互相交流，说一说这些功能是做什么用的，使用起来会怎么样？

10、教师展示自己带来的书包，详细讲解其特殊的部分和自己不满意的部分。

11、小组研究（课件出示）

①仔细观察自己的书包，你觉得哪一部分最需要改进。

②你想使自己的书包变成一个具备什么特殊功能的书包呢？

12、引导学生看书中的学生作品，找出设计图的重要组成部分（图案、尺寸、特殊功能说明、设计师）

13、教师在原先绘制的书包基本型上面添加特殊功能，完成设计图，学生了解设计图的画法。

三、学生制作，播放音乐

1、展开你的丰富的想像力,设计一个即实用,又美观,而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。

2、鼓励学生大胆想像,大胆作画。充分发挥自己的想像力。

3、教师在学生作画时注重过程性评价。

四、学生作品展示评价

1、学生自评：在小组里选出优秀作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。

2、学生互评：说一说谁的作品更吸引你。

五、教师小结:

同学们，通过今天的学习，我们都设计出来了别具一格、功能独特的书包，在今后的日子里，希望你们在自己设计的书包能够成为现实生活中的一件产品，用它所特有的功能服务更多的人，想要使这样一个梦想成真，就需要我们的不懈努力，同学们，加油吧！安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题8、奇思妙想教学目标1、引导学生感受奇思妙想带来的情趣，激起学生思的兴趣。2、引导学生尝试以换位方式展开想象，体验动物的情感并能认识生命的重要性。3、在探索尝试中培养学生思维能力，丰富学生的思维方式。重点引导学生尝试以换位方式展开想象，体验动物的情感难点在探索尝试中培养学生思维能力，丰富学生的思维方式。课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图一、激趣导入——涉奇1、读课题，引导学生初略感知本课内容。2、抛出问题，引出本课所思的主体。3、出示图片（媒体演示）引导学生想象。（把学生引入“奇“中，自己去发现、感受。体验一种最为直接的感受——我是发现者。）二、图片探讨——寻奇1、出示图片（媒体演示），引导学生寻找图片中奇妙之处。2、引导学生谈论自己的观后感。3、尝试换位，从动物的角度出发，引导学生展开想象。（有感而发方是实感，寻奇之妙处，体验另一种思维角度，感受其带来的奇特效果。）三、尝试表现——表奇1、学生尝试创作，师作巡回指导。（有思应显，激思而表，情之所趋也。）四、作品展示——展奇1、举行“机灵鼠‘我最棒’”作品展。2、学生介绍自己的作品。（图式展示，易于交流，便于学生间的学习。“三人行必有我师”吗。）五、拓展视野——论奇1、出示图片（媒体演示），看了这些图片，你开心吗？2、你认为奇思妙想除了给我们带来快乐，还能给我们带来什么呢？3、出示图片（媒体演示），从这些图中你看到了什么？有什么要讲的吗？4、出示“懒汉脚盆”（媒体演示），猜猜这会是什么呢？（奇之妙与何处，仅仅是愉悦身心吗？还可服务我们的生活，如“懒汉脚盆”等等，不正是一个很好的引子吗？）六、大胆创作——鼓奇1、聪明的你还等什么呢？展开你的奇思妙想，拿出你的画笔进行一次小小的发明吧！2、出示图片并播放音乐（媒体演示），学生创作，师作巡回指导。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题9、多彩的民族传统纹样教学目标1.通过欣赏、感知民族传统纹样的美感，了解民族传统纹样的历史、文化及相关知识。尝试利用单独纹样及适合纹样设计一个具有民族特色的纹样。2.通过观察、体验，学习利用单独纹样和适合纹样创作一个民族传统纹样，并试着将纹样装饰在物品上。3.感受民族传统纹样的美感，感悟丰富的民族传统文化，提高学生对民族传统文化学习的热情与兴趣。重点学习设计寓意吉祥、造型优美的纹样难点纹样的设计与应用。课型综合探索教学过程教学环节教学内容教学意图一、导入1.问题导入。教师：假如我们没有文字，你要怎样记录你的生活？（学生发表自己的看法）教师：许多少数民族没有文字，便将重要的历史事件，对图腾的崇拜和对美好生活的追求，变成多姿多彩的纹样。今天，我来向大家介绍这本最华丽、最神奇、最古老的“无字天书”。板书：多彩的民族传统纹样2.教师：纹样就是花纹图案。纹样有哪些题材？请同学们把书打开翻到第20页，自学书上第一段，回答老师的问题。（一到两位同学进行回答）3.播放视频。教师：下面我们来欣赏由这些题材组成的不同民族传统纹样的美。二、引导学生自主发现问题1.教师：这些精美的纹样，给你的第一印象是什么？（色彩鲜艳、纹样丰富、造型宽张概括、构成有繁有简、色彩对比鲜明、强烈）同学们说的这些印象，也是我们纹样设计的特点。2.这些纹样有什么寓意？怎样创作呢？

教师：接下来，让我们带着问题，一起来解开“无字天书”的神秘面纱。三、欣赏纹样教师：这些精美的图案，每个纹样都有它们独特的寓意，例如：1.欣赏苗绣作品《女英雄务茂媳》教师：她是苗族人心中的花木兰，名叫务茂媳。人们为了缅怀他，经他的故事秀在服饰上，代代相传。2.彝族八角纹：代表着彝族古老的纪年方式，又代表着不同方位的神明，还象征着彝族人对太阳的崇拜。3.哈尼族背包上多彩的三角纹代表着山川，蜿蜒的曲线代表着河流，正中间向前的一枚银币象征着日月。4.哈萨克族与维吾尔族以茂密的花草为主，象征着旺盛的生命力。

这就是不同民族纹样的寓意。四、分析纹样特征，探究创作方法1.（出示单独纹样）教师：我来考考大家，猜一猜这些纹样有什么样的寓意。恩非常好，看来同学们对传统文化有一定的了解。2.聪明的人们把这些图案，经过艺术加工成新的纹样。我们把这些简单的图案，称为单独纹样，而经过一些规律的变化，将图形组合在不同形状的边框里的图案，叫适合纹样。同学们看书21页，小组同学互相说说有哪些单独纹样；用他们组成的适合纹样，都在什么形状里？图案的组成有什么规律？（有轴对称、有中心对称）用这样的规律，你还能设计出那些更漂亮的纹样？3.教师:我们欣赏几幅用对称规律进行设计的作品，从中寻找设计灵感，丰富你的设计作品！用了那些单独纹样，怎样安排画面的？五、教师示范教师：我们在设计时，有什么简便方法，能一次完成像这样的作品？今天老师向大家介绍一种新的东西，复写纸，用“复写纸转印法”来一次完成纹样绘画。首先，将纸对折，把复写纸放在中间，这是轴对称；在对折，是中心对称。折好后，我们在这小区域内进行设计，以，花草鸟蝶为主进行设计，或者是根据吉祥寓意的词进行设计。教师演示步骤。六、学生实践教师:借鉴书上或自己选择喜欢的单独纹样，运用本课设计纹样的方法，设计一件漂亮、美观、有寓意的纹样。注意事项：纹样的大小要适中，注意色彩的搭配七、小结评价八、组织学生学生自评、互评。1.纹样使用了那种构图方法2.纹样的寓意是什么3.她的作品有那些优点或者是需要改进的地方？4.对于这节课，你有那些收获？九、拓展

教师：纹样在我们身边随处可见，他装饰美化着我们的生活。纹样的设计页不仅是对称式一种，书上动物纹样就是另一种形式，叫均衡式，他有什么样的设计规律呢？同学们可以用课余时间相互讨论。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思 课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题10、自制小相框教学目标1.相框的相关知识，如材料、造型、色彩、装饰、支架。了解物以致用的基本设计理念。2.学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。3.训练学生的发散思维，激发学生的想象力。重点学习和了解相框的材料、造型、色彩、装饰及支架中包含的设计难点相框作品的新颖、美观和实用。课型设计应用教学过程教学环节教学内容教学意图一、兴趣导入1、对比观察同学们，看我手中的这张照片和放入相框里的照片你更喜欢哪一个？为什么？2、仔细观察这个小相框有什么与众不同之处？3、总结：相框不但可以摆放照片还可以美化生活，亲自动手做的相框既环保又有新意，我们每个人都应该有环保意识。今天就让我们用灵巧的双手给照片做个富有个性的小相框好吗？板书：自制小相框二、欣赏与启发1、对于相框，我们并不陌生，它有哪些功能呢？（存放照片的功能、美化照片的作用、还可以增添我们居室的美感。）2、小相框的样式很多，风格各异，接下来就让我们一同来欣赏！播放PPT。3、看完这么多的小相框你有什么感受？（总结：小小的相框包含了设计师们精心巧妙的设计。）（1）可爱卡通风格（2）精美复古风格（3）简约时尚风格4、小组探究：A小相框是由几部分组成？—相框、背板、支架B.可以用什么材料制作自己的小相框？C.什么样的相框造型与色彩能更好地烘托你的照片？5、知道我最喜欢什么样的相框吗？我最喜欢就是和你们一起亲自动手制作的，既省钱又环保。三、探索研究1、看我们手中的材料，你有什么好的创意或想法？动手之前先构思（材料选择、造型设计、装饰美化）2、学生自主探究制作相框的步骤。请同学们在组内研究:（1）你的小相框用什么材料？如何来制作的？外框的设计大致分那几步？（除了课前微课中展示的几种方法外，课本也给我们提供了一种制作方法自学课本22页。）（2）交流方法：折叠裁切剪—粘贴美化。（3）怎样把背板固定在外框上？在粘贴时要注意什么问题？3、学生汇报教师讲解并演示4、欣赏学生范作（1）这组相框的装饰材料有什么特别之处？（2）这两个动物相框立起来的方法有什么不同？四、学生实践创作1、看了这么多的小相框你们想不想来做做呢？

作业：自选材料，设计制作小相框，装点自己的生活。比一比谁的相框更新颖、更漂亮。要求：（1）、大胆创新，造型美观，色彩协调，注意安全。（2）、学生制作，教师巡视，针对学生的差异进行辅导。（播音乐，创氛围。）教师巡视，加强个别辅导，及时表扬、展示造型美观、新颖的学生作品，以互相学习、启发，鼓励学生大胆进行有创意的实践活动。五、展示评比1、谁来介绍一下你们的作品？2、你喜欢哪个小相框？谈谈理由五、小结拓展：

回去继续为家里的长辈制作有个性的相框，要求突出平安、幸福和长寿。设计意图：培养学生的关爱家人，孝敬父母和长辈的优良品德。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题11、动漫——动起来的漫画教学目标1、认知目标：欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。2、能力目标：学习绘制有特点的卡通造型。3、情感目标：培养学生的创新精神，体会卡通创作的乐趣。重点让学生对“卡通”、“漫画”、“动漫”、“动画”等概念有一个明确的分辨和认识。难点运用卡通造型手法进行创作。课型综合探索教学过程教学环节教学内容教学意图一、导入：首先咱们做一个小游戏：找不同（课件出示两只小猫）（1）这两只小猫，有什么不同？一只是真猫，一只是卡通的猫（形象设计不同）（2）还有什么不同？引出颜色不同。卡通形象的小猫颜色夸张。（3）引导？还有吗？这只小猫头上戴着蝴蝶结，手中拿着一颗红心，这种拟人化的表现手法显得小猫更加可爱。（4）小结：卡通形象的特点（课件）形象可爱色彩夸张今天我们就来学习卡通——动起来的漫画（课件）二、合作探究：（一）卡通的定义1、什么是卡通？昨天晚上我让同学们查找卡通的相关知识，查到了吗？谁愿意说一下。2、咱们美术书24页上面也有卡通的定义，下面同学们读一读那段文字，学生看书。3、看书反馈：这段文字里面出现了漫画、动漫、卡通等词，理解他们之间的联系和区别吗？（课件）（二）卡通形象的表现形式引导：卡通形象有很多的表现形式，不仅可以表现人物形象，还可以表现动物、植物以及很多我们见过和没见过的形象。同学们看（课件）谁能说说你最喜欢哪个卡通形象？为什么？（三）卡通的地域性卡通不仅有可爱的表现形象，还具有很强的地域性，不同的国家、不同的民族、不同的地区，他们的卡通形象各有各的特点。在这里我准备了三幅卡通片中的卡通形象，你们分析一下他们分别是哪个国家的？（课件）分析中国美国日本的卡通特点中国的卡通片有什么特点：《西游记》《哪吒》《郑和下西洋》《中国传统美德故事》《龙娃》我国历史悠久、传统文化丰富，像历史故事、民间传说、神画故事等为创作动漫提供了丰富的题材。所以中国的卡通片具有强烈的民族特色。（四）卡通的绘制方法这么多可爱的卡通形象是怎样绘制的呢？学生猜测？（电脑、绘画）还有很多：出示课件《牧笛》中国画简介1963年制作，全长21分钟，水墨动画《牧笛》获1979年丹麦第三届欧登塞城国际童话电影节金质奖；一位日本动画人士在留言簿上写道：“当听到水墨画能动起来，简直不敢相信。（五）作业看了这么多卡通形象，你想不想自己画一个自己喜欢的卡通形象，画时应注意什么？出示作业要求：（六）展评作品谁愿意到前面来介绍自己的作品。（七）教师小结：这节课同学们表现真棒，课后，如果同学们感兴趣的话，可以将我们的卡通作品收集起来，举办一个“卡通形象作品展”安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题12、电脑美术——巧用动漫形象教学目标1、学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能，认识利用电脑进行设计创作的特点。

2、注重对设计内容的梳理和选择、归纳，按设计的需要进行重新组合变化，形成最终的设计成果。

3、锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神重点让学生理解如何更好的运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容有机的结合。难点对图形处理软件中“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。课型综合探索教学过程教学环节教学内容教学意图1、引入：展示各种类型的电子贺卡，请同学说出喜欢的类型，说出其中最吸引你的部分。2、讲授新课：同学们你们知道为什么电子贺卡这么受欢迎吗？”学生回答原因。“那么，这些漂亮的贺卡是怎么设计出来的呢？下面我们来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙运用在电子贺卡上。教师讲授如何制作电子贺卡。（1）明确设计主题（2）选择合适的制作电子贺卡的动画软件（3）灵活运用卡通形象和艺术字（4）根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐（5）将电子贺卡放到局域网或互联网上3、课堂讨论与实践。请学生们以组为电位，利用卡通形象，根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺卡。4、作业展示与评价。在局域网上展示创作成果。5小结：指出优点及不足，将作品整理成电子贺卡的主题站，以备后用。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题13、花鸟画（一）教学目标初步了解中国花鸟画的相关知识以及画家借物抒情、托物言志的特点。学习菊花的画法，运用中锋、侧锋等笔墨技巧画一幅简单的花鸟画作品。学习中国画的基本用笔、用墨，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。引导学生热爱我国传统文化，传承中国文化精神。培养学生关注自然，热爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。重点通过对作品的欣赏、分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性；感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色难点用浓、淡、干、湿的墨法表现物象的特征课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图一、激趣导入。同学们，请大家一起来欣赏一段视频，让我们一起用心来感受这美好的情境。能不能用一个词来描述一下你的感受？生答。（鸟语花香）鸟语花香——多么令人陶醉的情境呀，大家想不想用我们手中的毛笔把它画出来？生集体答。这节课，我们就来学习用写意国画的表现手法来画花鸟画。板书课题：13花鸟画（一）二、学习新课。1、了解花鸟画。我们先来了解一下花鸟画。花鸟画是以花卉、鸟兽、鱼虫等为表现对象的中国画的一种。按表现手法，可分为工笔花鸟画和写意花鸟画两大类。（边介绍边出示带有梅、兰、竹、菊的工笔花鸟画和写意花鸟画图片。）2、了解四君子。回忆一下，刚才我们看到的几张作品里都画了些什么？生答，师板书：梅兰竹菊梅、兰、竹、菊都具有什么样的品质，我们应该学习它们哪些精神？生小组讨论后指名答。师小结：正是因为梅、兰、竹、菊具有这些高洁的品质，所以古人给它们取了一个共同的名字，叫？生答，师板书：四君子中国花鸟画家在表现物象的同时更注重借物抒情，托物言志，以表达他们对真善美的追求。很多画家都喜欢表现四君子。3、欣赏吴昌硕《菊石图》等名家作品，复习国画的基本笔法和基本墨法。（1）大画家吴昌硕先生就是其中的一位。（在以前的课程中已经学过国画的基本笔法和墨法。）欣赏吴昌硕《菊石图》：看到这幅画你最想问作者的是什么？（生答：您是怎么画出这幅画的？）我们现在就一起来带着大家的问题。看一看：(a)吴昌硕先生笔下的《菊石图》（课件出示。）主要用了哪两种笔法？什么地方用了哪种笔法？（b）仔细观察作品中的花瓣、枝干和叶子，想一想，画家是怎样用墨和用色的？（课件出示问题。）生答，师归纳并相机板书：基本笔法：中锋侧锋基本墨法：浓、淡、干、湿（2）我们再来欣赏几幅名家笔下的《菊花图》（课件出示前三幅水墨《菊花图》和后三幅设色《菊花图》。），请大家注意画家是如何用笔、用墨和用色的。看一看，这三幅《菊花图》有什么共同特点，后面三幅又有什么共同点？（生答。）师相机介绍水墨和设色两种不同的表现方法。（3）你们能和这些大画家一样在宣纸上画出中锋和侧峰、浓墨和淡墨、干笔和湿笔吗？（生答。）师质疑：老师不相信，这么难的技法你们也能画出来？要不咱们试试，画完之后再说一说，你是如何画出来的？4、示范写意菊花的画法。教师边示范边讲解写意菊花的画法。相机渗透中国画的构图基本知识和诗书画印相结合的艺术特色。三、学生实践。刚才老师画的漂亮不，想不想也和老师画得一样漂亮？（生答。）现在咱们就来试一试，让我们一起边听音乐边用自己喜欢的方式来画一组菊花，老师这里有三种不同的学习方式供你们选择：1、把空白宣纸放在老师画好的课徒稿上摹习老师的作品。2、临习大屏幕上不同形式的作品。3、自己创作一幅作品。学生选择自己喜欢的学习方式习作，教师巡视指导。四、作业展评。学生画完后，师每一组挑选几幅作品让学生自己贴在展板上。1、同学们每人手里都有一张大拇哥。请同学们把自己手中的大拇哥贴到你认为最棒的那张画的上方，为你心中最好的一幅画点个赞。2、找一找，哪幅画得到的赞最多。哪些同学把自己的大拇哥给了这幅画？请举手，说一说你的理由。（指名回答，其他同学补充，师小结。）3、看一看，哪幅画得到的赞最少，想一想为什么这幅画得的大拇哥最少？谁来说一说。（指名回答，其他同学补充，师小结。）得大拇哥最少的同学也不要气馁，相信通过努力，下次被赞最多的那幅画一定会是你画的。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题14、花鸟画（二）教学目标1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。2.使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生的绘画能力得到进一步的提高。重点如何培养学生掌握中国画的笔墨技法难点以及笔墨情趣在中国画中的体现课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图1.组织教学:检查学生学习用具准备情况。2.复习旧课：①花鸟画的特点与风格、表现形式。②评讲上一节课学生作品1-2幅，指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。讲授新课（直接导入）板书：写意花鸟画——活泼可爱的飞雀。欣赏《麻雀图》教师作品出示范画让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）图上共画了几只麻雀？麻雀的身体由哪几部分组成？麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？教师讲解（形态特点）:麻雀是我们生活中常见的飞鸟。它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。板书分析:（鸟的画法）以麻雀为例进行分析麻雀基本造型麻雀形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。画法步骤：说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。7.学习练习画一只麻雀，教师巡回辅导。教师要有针对性地把一些较好的作品展示出来鼓励学生，指出优点、缺点，并对一些画得不够好的学生给予指导。8.教师小结，指出本节课的重点以及学生掌握不够的地方。9.学生临摹不同姿态的麻雀10.作业布置：A.老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，临摹或创作一幅麻雀图。B.写意花鸟画——活泼可爱的飞雀课后反思：

安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题15、山水画教学目标通过对名作欣赏，了解中国山水画的历史演变、表现语言、风格特征，并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。通过欣赏、探究、交流等活动，掌握中国山水画的欣赏方法。感受中国山水画的独特语言，理解山水画不是模仿、复制自然，是画家内心世界的呈现，以激发对传统艺术的热爱。重点中国山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。难点中国山水画作品意境营造的欣赏课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图一、课前准备

搜集中国山水画中有近景、中景、远景的作品资料。培养学生搜集资料的能力。

二、引入新课

展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。

问题：

说说两古作品有什么不同？欣赏比较后回答问题。彩照再现了生活中的景色。中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。激发学生的学习兴趣。提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。体现小组合作学习。

三、授新课

欣赏教材中画家的作品，并进一步深入分析和研究。对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题：

（1）这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？沈周的作品描绘的是冬天的景色，齐白石的作品表现的是春天。

相同点：

两幅作品都是中国山水画，都有近景、中景、远景，都画有树、山、桥、房屋和人。

不同点：

沈周的作品是水墨表现，齐白石的作品是用墨表现后又着色。沈周作品用淡墨画水和天空，齐白石作品的水和天空是留白处理。沈周作品除近景有树，中景也有树，房屋也有7间之多，齐白石作品中景没有画树，房屋只有1间。沈周的作品有点苔，齐白石作品没有。

（2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？

两幅作品中的树、房、桥、船、及沈周作品的远山都是用中锋表现的。山石的擦染及齐白石的近景土坡，远山，染墨、色用侧锋表现。

（3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。

喜欢沈周作品的古朴典雅，喜欢齐白石作品的生动鲜活。

（4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？

说说自己旅游时见到过的美景。

布置学生分组讨论后，选代表总结发言。

四、解决教学重、难点，绘制近景

复习第8册第七课《用彩墨画鸟》中学过的中锋、侧锋用笔方法。教师示范画近景（提示用浓墨），结合教材中学生作业及教师、学生课前准备的山水画，提示学生近景除画树、石，也可画建筑房屋、亭、桥等。

学生尝试在生宣纸上用浓墨画近景。可

结合自己在生活中见过的景致进行绘画表现，为下一步绘画中景、远景做准备。

培养学生在实践中的自学能力。

五、继续在实践中创新，绘中景：

（1）强调在浓墨中加水。

（2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。

（3）强调笔上水分要少，才会控制自如。

（4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。

（5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。

六、学生创作七、展示作品：组织学生展示交流

八、小结安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题16、有特点的人脸教学目标1、知识与技能目标：了解人的脸型特点，学习人物正面比例关系“三停五眼”，突出特点抓住神情进行人物脸部的表现。初步学会中国画用笔用墨的技法，进行人物画的个性表现。2、过程与方法：通过观察，认识到人的脸型的差异，教师示范讲解学习人物正面比例关系“三停五眼”，示范中国画用笔用墨的技法在表现人脸的技法；通过尝试联系，表现出有特点的人脸。3、情感态度价值观目标：运用线描方法进行练习，充分展现每个人有个性的造型表现力；喜爱中国画的情感。重点了解绘画作品中线的运用以及人脸的基本特征。难点墨色的浓淡、有特点的人脸创作课型造型表现教学过程教学环节教学内容教学意图（一）激趣导入新课

：1、眼力拼拼拼：

出示几张著名人物的脸部特写：李咏、成龙、姚明……

请学生说说这几位人物的脸部特点：脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2、欣赏漫画

出示其中几位人物的漫画像，说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。

（小结：要抓住人物脸部特点来表现。

）

3、欣赏国画肖像并与照片相对比：阿Q、齐白石、观鱼图。（教材第4页）

师：不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动的人物，今天我们就来学习国画写意人物。

4、板书课题《有特点的人脸》

（二）讲授新课,解决教学重点难点：

1、以马三立为模特，分析人物的脸部特点。

中国画家在对传统技法学习的基础上，利用中国汉字创造了各具特色的脸部基本型的理论，这些汉字分别为：田、国、申、目、由、甲等。

请学生仔细观察你属于哪种基本形？在班级里找一找，你的好友脸型接近什么呢？从而进行真实的人像刻画。

说说课本中的人物脸形分别属于哪种基本形？

五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵……

发型的特征、皮肤的特征、其他装饰（眼睛，耳环等）。

2、讲解人物脸部正面的五官比例：

“三停五眼”“三停”：发际线—眉毛—鼻尖—下颚

“五眼”：左外耳孔—左眼角＝左眼长＝两眼之间的距离＝右眼长＝右眼角—右外耳孔

“三停五眼”仅是作画的参考标准，提示学生在作画时应接近这一标准。

3、布置学生分组研究教材中的问题：分组研究，选派代表回答，主要从脸型、五官、神态等方面进行描述。

4、探讨如何表现有特点的人脸：教师边讲解边示范：（教材第5页上）

（1）用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。

（2）用侧锋重墨画出人物的头发。

（3）用淡赭石加水染出肤色。强调：1.写意人物画讲究色与墨的结合：以墨为主以色为辅；2.强调线条的表现力；

3.抓住脸型特点，突出五官神情。

（三）学生尝试表现，教师指导1.提出作业内容与提示：参照有特点的人脸，运用国画用具画一幅人脸的作品。

2.要求：（1）.线条流畅，构图饱满。(2).突出脸型及五官特点。3.步骤提示：（1）清墨渴笔起造型；（2）笔墨描绘；（3）整理画面，提款。4.辅导要点：抓人脸的特点；纠正用笔用墨的技法（水分的控制）

（四）评价反馈：1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。

评价要点：（1）选出描绘最生动的作品；

（2）笔墨技法运用的如何？

2、

提出改进意见。

（五）课后拓展：身边的中国画大师王炎林，王炎林作品的赏析(课件），鼓励多练笔。安全提示教学反思围绕教学方式、学习方式、课程资源的开发与利用、成功与不足……进行反思课时教学设计总课时数：2授课时间17年月日课题17、雕塑之美教学目标1、初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点2、初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。3、通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。重点分析雕塑作品的艺术成就难点了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点课型欣赏评述教学过程教学环节教学内容教学意图一、引入：出示课题——雕塑之美二、讲授新课：中外古代雕塑作品欣赏学生作业纸：中国古代雕塑和外国古代雕塑在材料上有何相____________________（1）卢舍那佛（卢舍那大佛通高17.14米，头部高4米，发髻呈波纹状，面部丰满圆润，眉如弯月，目光慈祥，眼睛半睁半合，俯视着脚下的芸芸众生，嘴边微露笑意，显出内心的平和与安宁。他的表情含蓄而神秘，严肃中带有慈祥，慈祥中透着威严，威严中又有着一种神圣与威武，是一个将神性和人性完美结合的典范。大佛端坐于八角束腰莲花座上，身披袈裟，衣纹简洁清晰而流畅，背光华美而富于装饰性，烘托出主像的严整圆润。大佛依山而坐，居高临下，使前来瞻仰的人们需登到半山腰才可见到大佛，增添了人们的崇敬之感。卢舍那大佛至今上半身保存完好，下半身虽然手足有些残破，但其整体所显示的当时佛雕的高超技艺仍令人叹服。）A学生介绍（查阅资料分享）B形容感受C一个词总结中国古代雕塑的特点（2）A《人首翼牛》（人首翼牛像（Wingedbull）是亚述王宫门洞口两侧和塔楼转角上的石板上雕刻。像正面为圆雕，可看到牛两条前腿和人头的正面；像侧面为浮雕，有牛的四条腿和人头侧面像。从两面看各有完整的形象。虽然实际上总共雕刻了五条腿，但看上去却没有荒谬的感觉。它们既是不同雕刻形式的巧妙结合，又体现了建筑雕塑要考虑具体观赏条件这一重要原则。人首翼牛像是亚述常用的装饰题材，象征健壮，可能和埃及的狮身人面像有联系，通过喜特人和腓尼基人传来。人首翼牛像（Wingedbull）即萨尔贡二世宫殿的守护神兽，属于高浮雕，亚述文明，建造时间为西元前742～前706年。在王宫两侧雕凿的神兽，亚述人称舍都，人首、狮身、牛蹄；头顶高冠，胸前挂著一绺经过编梳的长胡须，一对富有威慑力的大眼睛，身上还长著展开著的一对翅膀，显得气宇轩昂，令人敬畏。这种形象的石雕簇立在宫门口，是一种王权不可侵犯的象徵。在萨尔恭二世宫门前的这两只镇门兽形象，一直影响到其他民族，古波斯和西亚地区也都十分盛行，它逐渐成为一种吉祥动物，并具有神秘的力量。）学生介绍（查阅资料分享）《摩西》米开朗基罗（是米开朗基罗最著名的雕刻之一。原是为教皇朱理二世陵墓所作的。摩西是基督教《圣经》中所传说的古代以色列民族的政治、宗教领袖和立法者。他曾率领以色列人摆脱埃及法老的奴役，又在上帝的授意下与人民相约订立了法律，即“摩西十诫”，他是一个被理想化了的英雄人物。米开朗基罗之所以选择这一人物来