2024年高等教育文学类自考-00730中外音乐史历年高频考点试卷专家荟萃含答案

2024年高等教育文学类自考-00730中外音乐史历年高频考点试卷专家荟萃含答案（图片大小可自由调整）第1卷一.参考题库(共25题)1.王光祈是我国现代音乐学的奠基人，是亚洲第一位在比较音乐学领域进行研究与著述的人。2.14和15世纪之交的英国人率先采用了三度叠置的和弦，形成了细腻悦耳的和声效果。3.明清时期的工尺谱是一种什么样的记谱法？4.乱弹5.（）所创作的弥撒曲《马尔切里斯教皇弥撒曲》有力地证明了复调音乐能清楚唱出人们对上帝虔诚的爱，也因此奠定了他的大师地位。A、马丁·路德B、帕勒斯特里那C、加布里埃利6.沈心工7.赵元任的音乐创作特点什么？8.（）是世界上的第一个职业小提琴家。并确立了乐队中统一弓法的形式。A、维瓦尔第B、科雷利C、托雷利9.森吉德玛》10.歌舞戏11.赵元任的作品主要是独唱歌曲和合唱歌曲，其中最著名的合唱歌曲是《海韵》等。他能结合中国语言的独特规律进行创作，是探索中国民族化创作道路的重要先驱之一。词作者是刘半农。12.真实主义歌剧13.巴洛克时期出现了一种新的键盘乐器，即现在的（）。14.印象派音乐15.第一部意大利的喜歌剧是佩里的《女仆做夫人》。16.威尔第晚期的两部歌剧《奥赛罗》达到歌剧创作炉火纯青的境地，此作品是300年来意大利悲剧性歌剧的总结，而《法尔斯塔夫》成为意大利著名喜歌剧之一。17.创办于1927年11月的，我国第一所音乐学院是（）。18.新古典主义19.《溪山琴况》一书是由明末清初著名琴家徐上瀛所著。它是一部全面而系统地论述古琴表演艺术理论的美学专著，是古琴美学思想的集大成者，它对琴乐表演艺术作了相当细致而深入的论述与归纳。20.登州文会馆21.（）一生自始至终提倡音乐。他认为“移风易俗，莫善于乐”。“乐云乐云，钟鼓云乎哉。”强调音乐的社会功能，肯定音乐对于建立正常秩序、改造社会风气的作用。他的思想完全是从统治者的利益出发，并对其后儒家的音乐思想产生重大影响。A、孔子B、孟子C、荀子22.《思乡曲》23.全国性的大剧种京剧形成于（）时期。A、西汉B、南北朝C、清朝D、元朝24.我国古代音乐史上七部乐、九部乐、十部乐等乐部，设立于（）时期。A、宋元B、隋唐C、秦汉D、魏晋25.巴托克不模仿任何一种当时已被接受的音乐创作倾向，而采取借鉴、吸收的态度形成了个性创作的民间音乐风格。其中舞剧（）是最具代表性的作品。A、《蓝胡子公爵的城堡》B、《献给孩子们》C、《神奇的满大人》第2卷一.参考题库(共25题)1.最早的复调音乐被称为（）。A、奥尔加农B、狄斯康特C、克劳苏拉D、康都克特2.六代乐舞又称“六舞”，是西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞，被后世儒家奉为（）的最高典范。A、雅乐B、俗乐C、宫廷音乐3.简述巴罗克时期的组曲。4.《牧童短笛》5.通过隋唐燕乐的辉煌成就，对我们现今如何吸取借鉴西方音乐有何启示？6.南北合套7.唐代由宫廷直接管辖的音乐机构有（）和（）。8.“新律”是我国魏晋时期律学家（）的律学成就。9.法国14世纪的“新艺术”主要代表人物是（）A、兰迪尼B、佩罗坦C、马肖10.在西方音乐史上，被称为“交响曲之父”的是（）。A、海顿B、莫扎特C、贝多芬D、勃拉姆斯11.乐府是在（）时期建立的。A、秦B、汉C、魏晋12.贺绿汀是我国新音乐运动的先驱者之一、中国音乐家协会名誉主席，音乐理论家，创作的《抗日军政大学校歌》等歌曲广为传唱。13.宋人娱乐场所集中的地方称瓦舍，百戏杂剧演出的场所称勾栏。14.礼乐制度15.大同乐会于1921年在上海正式成立，致力于传统乐器的继承和改良，开始探索新型民族管弦乐队的创建，组成了一个有32人编制的民族乐队，基本上分为吹、弹、拉、打四组。16.巴洛克的复调与文艺复兴的复调有何区别？17.唐代琴家曹柔改进后的古琴谱称为（）。18.什么要曲调考证？19.在舒曼虚构的向庸夫俗子作斗争的“大卫同盟”中有三个主要盟员中（）富于革命精神，热情豪放、愤世嫉俗而又神经质。A、弗洛列斯坦B、约瑟比乌斯C、拉罗20.谈一谈你对浪漫主义时期“综合艺术”的思考。21.流行于宋元时期，以唱南曲为主的一种戏曲形式是（）。22.19世纪末，真实主义文艺思潮在意大利兴起，莱昂卡瓦洛于1890年创作了独幕歌剧《乡村骑士》。23.通奏低音24.京剧《锁麟囊》是（）的代表剧目。A、梅派B、程派C、荀派25.简介理查·斯特劳斯交响诗的写作风格并举出两部代表作。第3卷一.参考题库(共25题)1.夏商时期的乐舞反映了私有制确立以后音乐内容产生的质的变化。《大夏》歌颂了原始社会氏族部落首领夏禹治水的事迹。《大武》歌颂了商汤伐桀的功绩。这些音乐已变成为帝王歌功颂德“以昭其功”的工具。2.20世纪30年代由中国共产党领导的左翼音乐运动又称为（）。3.《钵头》，又叫《拨头》，表现西域一胡人，因其父被猛兽所吞食，故上山寻兽，为父报仇的故事。表演者披发素衣，面部有哭啼之状，非常悲哀。这是（）戏的代表剧目。A、百戏B、参军戏C、歌舞戏4.维也纳古典乐派在交响曲的创作上有哪些突破和继承？5.通过作品《第三交响曲“英雄”》论述贝多芬的音乐有那些与海顿、莫扎特不同的特点，体现在哪些方面？6.巴赫为什么被称为继往开来的人物？7.国立音乐院8.大司乐9.磬属于八音分类法中（）类乐器。10.新古典主义音乐家把巴洛克音乐的客观、超然的因素作为自己艺术的准则。11.《无词歌》的创始人是（）。12.《牡丹亭》的音乐能够根据内容需要对传统曲牌进行灵活处理，以表现不同人物性格其中“游园惊梦”、“春香闹学”是其最经典段落。13.概述20世纪上半叶最重要的三个音乐流派。14.简述二十世纪上半叶中国留学生对音乐文化交流的贡献。15.（）在进入城市后，吸取了戏曲声腔及小曲的唱腔特点，使其声腔出现了新面貌。30年代前后，进入了谢大玉等“四大玉”的昌盛时期，她们继承传统又有新的发展，特别是著名大鼓艺人谢大玉在京、津、沪、宁等地演唱多年，并由百代唱片公司录制了不少唱片，扩大了影响。A、西河大鼓B、山东大鼓C、乐亭大鼓16.海顿的清唱剧（）对上帝创世的过程进行了栩栩如生的描绘。A、《马太受难曲》B、《弥赛亚》C、《四季》D、《创世纪》17.请解释什么是“乱”？18.简述道家在音乐美学思想。19.下列我国宋代词作家中擅长自度曲的是（）。A、沈括B、辛弃疾C、李清照D、姜夔20.早期复调音乐的形成与发展。21.萧友梅一生对中国音乐的发展做出了哪些贡献？22.西洋军乐（铜管乐）在近代是如何逐步为中国人所接受的？23.简述左翼音乐运动的开展。24.（）反映了原始农牧生活。A、《弹歌》B、《八阕》C、《蜡辞》25.如何看待和评价学堂乐歌中的中西文化碰撞与融合？第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案:正确2.参考答案:正确3.参考答案:明清时期的曲谱。工尺谱与宋代俗字谱已有相当的差异，是在明代中叶以后流行的昆腔基础上形成的，最早见于明代朱载堉的“零星小舞谱曲谱”，至明末清初逐渐定型，广泛应用到戏曲、声乐、器乐等各个领域。工尺谱是我国独有的传统唱名谱，经历了漫长的发展过程，最后形成以“上”为宫的七声首调唱名法。规范化后的工尺谱的音高符号是用“上”、“”尺、“工”、“凡”、“六”、“五”、“乙”七个汉字及其变体来标记的。工尺谱的调号称工尺七调，以小工调、正宫调、尺字调、乙字调最为常用。工尺谱始终未形成独立的节奏系统，它的音符长短用板眼记号标记在谱字的右侧。工尺谱对于保存传统音乐已经起到了很大的作用。4.参考答案:是含义较广泛的戏曲名词，实际上它泛指明清时期各类新兴的地方声腔剧种。在音乐上突破了联曲体的传奇形式，创造了板式变化为主的“乱弹”形式。5.参考答案:B6.参考答案:音乐教育家。早年留学日本，回国后一直从事音乐教育工作。曾编写了大量的乐歌作品，如《男儿第一志气高》等。他的作品大多是为儿童所写，能够针对儿童的心理特点来创作，词意浅而不俗，意味深长；词曲结合得较好，很容易上口。7.参考答案:1）很重手接受欧洲近代以来的创作经验，特别是有关和声学的经验，他是我国最早敏锐的感觉到和声在色彩上的意义和最早懂得运用“调性感情”的中国作曲家。 2）他对钢琴伴奏织体的音型选择及变化也考虑的很得体。 3）曲式上分为三种，分节歌式、民间“合头合尾”原则创作式、多段体式。 4）对民族风格音乐语言的大胆探索，具体体现在对歌词和曲调的结合，以及对西洋多声创作技法的民族化的实验这两个方面。他是我国最早注意要创造具有民族风格的音乐语音的作曲家，重视在创作中结合中国语言音韵的特点。8.参考答案:B9.参考答案:1934年由贺绿汀创作，近代中国钢琴音乐最杰出的作品，乐曲采用了变化再现的三部曲式结构，质朴的民歌风格旋律，流畅的复调和东方色彩的对位化和声等，创造了中国式的田园诗情与意境，它对其后中国钢琴音乐和其他多声音乐创作有重要的启迪意义。10.参考答案:是南北朝后期兴起的一种有故事情节、角色化妆、歌舞兼具，并有伴唱和管弦伴奏的戏曲雏形。11.参考答案:错误12.参考答案:19世纪下半叶，在现实主义文学思潮的影响下，形成的意大利歌剧风格，题材反映社会底层贫苦人民的生活遭遇；以真实、质朴、浓厚的民族风格为特点，有力地抵制了瓦格纳的影响，使意大利歌剧重新走上了传统之路。13.参考答案:钢琴14.参考答案:形成与19世纪末在创作上受到印象派绘画和象征主义诗歌的影响，用全新的创作手法体现瞬间的感性生命特征是连接西方古典音乐和20世纪西方现代派音乐的桥梁，代表人物德彪西、拉威尔等。15.参考答案:正确16.参考答案:正确17.参考答案:国立音乐学院18.参考答案:一战后，在欧洲乐坛兴起的音乐潮流。其重要性并不在于对传统程式的复兴，它是对浪漫主义和表现主义的强烈的主观性和极端放纵无节的风格的十分有力的反击。新古典主义音乐家把巴洛克音乐的客观、超然的因素作为自己艺术的准则。他们注意复调技法和18世纪音乐体裁形式的运用，在模仿过去音乐风格的同时，采用现代作曲技法。努力摆脱文学、绘画与音乐的联姻，提倡纯音乐，认为音乐的目的就是要建立起自身的秩序。19.参考答案:正确20.参考答案:自1876年至1904年，为我国培育了大批高等知识人才，由此成为我国近代第一所教会大学，狄考文任“监督”。至20世纪初，我国新式学堂普遍设立之时，“文会馆”培养的人才纷纷脱颖而出。21.参考答案:A22.参考答案:是著名作曲家、小提琴演奏家马思聪先生的成名作，于1937年创作的小提琴组曲《内蒙组曲》的第二乐章。运用一个短小的主题变奏6次，既保持原有的主题的基本风貌，又使得原有主题不断丰富，延伸发展。23.参考答案:C24.参考答案:B25.参考答案:C第2卷参考答案一.参考题库1.参考答案:A2.参考答案:A3.参考答案:十七世纪下半叶开始，组曲是巴罗克键盘音乐常用的题材，有一系列松散的小曲组成。这些曲子大多具有舞曲的节奏，织体优美，带有大量装饰音，许多乐曲都加上生动有趣的标题。法国古钢琴作曲家创作了大量的娱乐性的轻松的变奏曲和舞曲。老一辈的商蓬涅尔第一个将四种不同性质的舞曲编制在一起，从而确定了古作曲的基本结构 （1）阿雷曼德（Allemande）德国鼓舞曲，平稳严肃。4/4拍，中速； （2）库朗特（Courant）法国舞曲，轻快、三拍、快速；萨拉班德（Sarabande）西班牙舞曲，感伤德、三排、慢速；吉格（Gigue）英国舞曲，常用复调（对位、赋格）手法、三排、极快，三四段间可加间奏曲和其他舞曲。后来的库泊兰对组曲的形式巩固起了重要作用。4.参考答案:是贺绿汀40年代创作的一部西洋乐器合奏曲，乐曲的思维逻辑性强，音乐发展手法简洁，尤其是复调手法的应用和配器的艺术处理都很出色，是中国近代小型西洋乐器合奏音乐的佳作。5.参考答案:1.简述什么是隋唐燕乐。（多部乐；坐、立部乐） 2.隋唐统治者对外族音乐兼容并包的态度。 3.我们现今应借鉴西方音乐以求得自身的发展。6.参考答案:随着南北戏曲音乐的交流，南戏音乐在发展过程中形成一种新的套数结构形式，即将同一宫调的南、北曲牌相间联缀成套。特点是一支北曲，一支南曲，依次更替。南北合套的运用，丰富了南戏的音乐，对其后南北曲合流具有重大的影响。7.参考答案:教坊；梨园8.参考答案:何承天9.参考答案:C10.参考答案:A11.参考答案:A12.参考答案:错误13.参考答案:正确14.参考答案:这是周朝初期制定的一种十分严格的等级制度。将上层社会的人分成许多等级，根据等级的不同，规定其生活各个方面的区别和限制，其中也包括使用音乐的制度。15.参考答案:正确16.参考答案:文艺复兴时期的复调是调式对位。 ①它建立在教会调式基础上。 ②以横向线条的叠加作为主要创作思维，每个线条都是独立的。 ③它的纵向音响是线条运动的结果。 巴罗克时期的复调是调性对位。 ①它建立在大小调体系上。 ②它是纵横兼顾的写作，横向线条的优美和纵向和声的逻辑进行都是目的，不是结果。 ③纵向音响遵循功能和声体系。17.参考答案:减字谱18.参考答案:音乐学家黄翔鹏提出了著名的“曲调考证”理论。所谓“曲调考证”，就是将埋藏在今乐中的古乐，从古今混杂和历代的名实紊乱中“鉴别”之后“发掘”出来，意在说明，古乐藏于今乐。黄翔鹏首先是依据曲调本身的乐律学特点，把曲调本身的调名、音阶、律高及所属宫调体系这些乐律方面的形态特征放在古代乐律体系演变的历史背景下，推考它的历史遗迹；其次是根据音乐和诗、词、曲、剧等文学因素的密切关系，特别是音乐和语言之间的关系，探寻里面隐藏着的音乐历史特点；再其次，是借助于“乐器史”和“音乐风格史”来判断曲调的音乐历史特征。“曲调考证”是黄先生学术生涯中最优秀、最杰出的研究。19.参考答案:A20.参考答案:综合艺术，即“整体艺术”是瓦格纳在他1850年的论文《未来的艺术品》中，针对传统歌剧提出的新理论中的新概念。他要求他的乐剧像古希腊戏剧那样是诗词、音乐、表演、舞台等诸种艺术综合的整体艺术作品。代表作《特里斯坦与伊索尔德》连续体结构。三幕结构的乐剧各由几个情节、地点相对固定的“场”构成，在每一个场面里为实现贯通的整体感，传统的歌剧重唱被对唱替代，独唱、对唱、合唱互相不可分割；采用“无终旋律”织体，主导动机将剧中诸多人物、自然景物、情节事件、情绪心理等揭示、预示或暗示出来。“主导动机”手法的运用集中体现了瓦格纳乐剧音乐交响性思维的特征，《尼伯龙根的指环》是瓦格纳乐剧交响性风格的重要代表作。在具体的和声与调性手法上，一方面和主导动机相结合，对乐剧起到总体的结构作用，另一方面更加突出调性的不清晰及频繁转换。21.参考答案:南戏22.参考答案:错误23.参考答案:又称“数字低音”在巴洛克时期得到广泛运用，以致这一时期有“数字低音时期”之称。它虽然只是一种创作的记谱方法，但却标志着主调风格、和声观念在逐渐走向成熟。24.参考答案:B25.参考答案:他作品的旋律音域宽广，富于活力激情和紧张感；复调多随音乐发展自由流动，追求各声部的独立性而不过于顾及互相之间的和谐，形成复杂的整体音响，形式结构较自由，与传统曲式既有联系又有发展，常出现整体统一于不时杂乱相并存的现象。在瓦格纳的乐队编制基础上发展了配器技巧，多用各类乐器的极限音域，在宏大的音响中增加紧张度，逼真的模仿自然音响和表现某种象征性的意念，同时提高了乐器的表现性能和演奏技巧。作品有：《麦克白》、《查拉图斯特拉如是说》第3卷参考答案一.参考题库1.参考答案:错误2.参考答案:新音乐活动3.参考答案:C4.参考答案:①维也纳古典乐派代表人物。 ②海顿通过实践最终确立了交响曲的形式，四个乐章的特点、模式；莫扎特后期的优秀交响曲作品，在奏鸣曲式两个主题的对比，和声，调性的新颖安排，强烈的戏剧性及情感揭示的深度等方面都已超过了海顿；贝多芬创作的套曲各乐章之间不再仅是对比并置的关系，套曲构思的戏剧性因素使各乐章前后连贯呼应，音乐更加统一。套曲中的一个重要变化是第三乐章以谐谑曲取代了传统的小步舞曲，它不再是贵族宫廷的典雅气质，而具有粗鲁，戏谑，神秘，惊奇的特征。5.参考答案:1）简介《第三交响曲“英雄”》 2）音乐脱离了以往的装饰性和娱乐性，具有更为深刻的社会性和思想性 3）作品的内容和情感比以前博大丰富的多。 主要表现在：他极大的扩展了交响乐的思想内容，使之成为直接反映社会变革的体裁；钢琴的表现幅度也大大增强。内容的扩展导致表现手法的创新：他突破了传统的曲式布局，动机性的主题运用和动力型的乐思发展，是音乐具有非凡的气势和力量；建立在功能基础上的离调变音体系，成为贝多芬的和声风格特征；灵活的离调转调和大幅度的节奏对比及力度对比，对于刻画矛盾冲突和戏剧性发展起到重要作用。此外，对位法的运用，乐队音响的组合，钢琴音乐的写作，都有鲜明的特点。6.参考答案:巴赫的创作显示出他是一位对位法大师，包括提琴这样的主调乐器，他都能富于极其美妙的复调对位。巴赫娴熟、完美的驾御各种复调手法，以至使发展了几个世纪的复调音乐达到了最后的高峰。同时，巴赫又表现出创作主题旋律的巨大才能。它的旋律更器乐化，个性鲜明而精炼。他 将丰富的和声、调性的转换，融于赋格曲这类复杂、高级的复调形式之中。高度的复调思维与新颖生动的主调手法并用成为巴赫最重要的创作成就。 18世纪流行于欧洲的各种音乐风格与形式在巴赫的受众不但得到了完美的继承，而且更被发展到了新的高度，其作品不仅数量巨大，而且都具有极高的质量，既有十分简洁而极有个性的主题，又有丰富的想象和强烈的表现，以及异常完美的音乐技巧，正是这一切使巴赫称为音乐历史上一个继往开来的关键人物。7.参考答案:1927年在上海创建我国第一所专业音乐学院，时称“国立音乐院”，这是在蔡元培先生的积极倡导和支持下，由我国著名的音乐教育家萧友梅带头组建的。它是中国第一所独立的高等专业音乐学院，它的建立标志着中国专业音乐教育从此进入一个新的历史阶段。8.参考答案:是周初建立了宫廷音乐机构。承担着培养贵族子弟的音乐教育任务，并按一定的学习程序进行。大司乐是我国古代第一所音乐学校。其目的是为了配合礼乐制度，维护周朝的最高统治。并有严格的行政管理和音乐表演职能。9.参考答案:石10.参考答案:正确11.参考答案:门德尔松12.参考答案:正确13.参考答案:最重要的三个音乐流派是表现主义、新古典主义、民族主义。 ⑴表现主义是在第一次世界大战前夕在德奥兴起的一个现代流派。它最先出现在绘画、文学等领域，然后扩展到音乐领域。表现主义常常与印象主义相对立。表现主义的产生有着深刻的社会原因。20世纪初，德国统治阶级在国内加紧压榨劳动人民，致使社会矛盾加剧，动荡不安。表现主义者用自己的艺术表现了对社会的强烈抗议，表现主义是可怕的社会绝望的产物。表现主义艺术家就是在这样一种社会条件下，把他们对世界所感到的内心的苦闷、孤独、恐惧、绝望、悲痛等情绪，用极端主观的方式表现出来。总的来说，表现主义不像抽象派艺术那样，完全抛弃客观世界的具体形象和内容，是有一定生活依据的。但它与传统的现实主义艺术又有不同，与我们日常所认识的客观现象有相当距离，那就是被变形、被夸张。特征：表现主义音乐与过去的音乐有着继承关系，它的根就在晚期浪漫主义高度戏剧性的作品之中。从表现形式来看，表现主义音乐比某些晚期浪漫主义音乐更加怪诞、不协和、带刺激性，尤其表现在音乐语言从半音化走向无调性。在勋伯格的作品中调性没有了，他取消了能够确立调性的7个自然音与5个变化音之间的区别，使12个音级都很重要，没有一个音取得中心音的地位，这就是无调性。因此，无调性最能说明表现主义的音乐特征，它成了表现主义基本的、不可缺少的表现形式。表现主义音乐形式的其他特点：零碎的、急剧跳动的旋律进行；从一个极端到另一个极端的力度变化；尖锐的不协和和弦，不对称的节拍，不清晰的结构等。这些表现形式上的特点是与表现紧张、恐惧、绝望等富有刺激性的内容相联系的。 代表人物有：勋伯格、贝尔格、韦伯恩，他们被称为“新维也纳乐派”。 ⑵新古典主义：是20世纪上半叶，尤其是两次世界大战之间的一个重要流派。它力图复兴古典主义或古典主义以前时期的音乐风格和特征。意大利作曲家布索尼在1920年发表了一封公开信《新的古典主义》，其中提到“我所理解的新古典主义，就是掌握、选择和利用以往经验的全部成果，以及这些成果所体现出来的坚实而优美的形式。”他认为新古典主义的主要特征是：风格的统一、复调的高度发展和明朗的客观性气质。新古典主义中的“古典”二字的含义并不是很明确的。有的是指海顿、莫扎特、贝多芬的古典主义，即18世纪下半叶严格意义上的古典乐派；有的是指17世纪下半叶和18世纪上半叶，即音乐史上巴洛克时期的音乐，也有指巴洛克以前，即文艺复兴时期的音乐。总之，“古典主义”表示被19世纪浪漫主义作曲家放弃或不重视的任何东西。 特征：在美学方面，要求艺术整体的各个方面的均衡、完美、稳定。在情感表现方面，追求适度、有控制的、理智的、普遍的感情，而不是强调个人的、主观的、像浪漫主义那种过浓的、过激的、不加约束的情感。在形式结构方面，复兴浪漫主义以前的曲式，如早期的组曲、托卡塔、大协奏曲、赋格、帕萨卡利亚、恰空等，提倡复调音乐，用线条织体替代浪漫主义的和弦织体；调性明确，以七个音的自然音阶为基础，避免半音音阶；节奏匀称；配器清晰、透明。在音乐与其他艺术的关系方面，提倡“纯音乐”，而不是借助音乐以外的手段，如文学、绘画等。这些特征，其实都是古典主义早期或巴罗克时期所具备的。20世纪作曲家采用它们总是根据个人的喜好，或多或少的与现代人的思想感情相结合，同时使用现代作曲技法，从而对古典音乐进行再创造。例如：旋律和结构布局可能是古典的，但和声复杂、配器音色多变，又是现代的。有时采用双重调性、多调性、复节奏、复拍子等，出现20世纪特有的尖锐、新颖、不协和的音响效果。代表人物有：斯特拉文斯基、兴德米特 ⑶民族主义：民族主义音乐在20世纪有了新的发展。与19世纪民族音乐相同点：都面向民间，选用民间题材，或从民间音乐中汲取滋养，从而为发扬本民族音乐文化作出贡献。 不同点： ①不像19世纪民族主义音乐与欧洲资产阶级民族民主运动有着那么密切的联系； ②对民间音乐本身的兴趣，对民间音乐特征与形式的挖掘，表现的更为突出。作曲家不再局限于“将民间音乐吸收在传统的风格中，而是利用民间乐汇创造新的风格”。代表人物有：巴托克、科普兰、格什温。14.参考答案:中国留学生对中外音乐文化交流的贡献，依照历史发展可分两个阶段。 第一阶段：从本世纪初到本世纪20年代。中外音乐文化的交流，以传播西洋近代音乐为主线，构成了对中国近代音乐文化的科学启蒙。本世纪初，西方音乐在日本与其本土音乐文化的撞击，产生了振奋日本民族精神的学校歌曲。一批非职业音乐家，对于学校歌曲极为重视和提倡。随之，专业音乐教育的开拓者萧友梅、杨仲子等积极筹建各种专业音乐教育机构。专业音乐的创作，以1920年留美归来的赵元任奠定了中国艺术歌曲形式为开端，对于中外音乐文化交流的贡献已经超出了单纯传播西洋音乐形式，而达到通过借鉴西洋音乐家，成立中国新艺术形式的地步。 第二阶段：30年代以后，一批批陆续学成归来的中国留学生，一上海国立音专为主要基地，开始了中国近代音乐史上最为全面的传播西洋音乐文化的时期。15.参考答案:B16.参考答案:D17.参考答案:在我国古代音乐中，“乱”是一个音乐术语。这个音乐专用名词，相当于乐曲的高潮所在。除了结构的长短、节奏的变化之外，在旋律等方面，都有突出变化，或则华丽热情，或则悲伤愤懑，构成全曲最为动人心弦之处。古代音乐术语“乱”，首见于《诗经》中，又是《诗经》歌曲中常用的音乐处理方法。战国时期屈原写的《楚辞》作品中，标有“乱曰”地方共有六篇，在《离骚》、《招魂》、《九章》等篇章当中。可见在西周、春秋、战国时期，“乱”这种突出高潮的音乐处理手法用的相当普遍。18.参考答案:老子：春秋时期哲学家，著有5000字的《道德经》，他提出了“道法自然”、“无为”的主张，在音乐思想上与儒家相对立，否定人为的音乐，走向虚无主义的极端，认为“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽”。他的音乐观乃是“大音希声”，即：最美的音乐是无声之乐，它也是音乐的最高境界，这种强调精神修养的音乐思想，虽然包含了一定的朴素的辩证法因素，却有着较浓厚的神秘主义色彩。 庄子：他反对人为造作的音乐，他第一次将音响世界分为天籁、地籁和人籁，认为只有“天籁”才无所依持，完全是自发的，追求一种自然、神话的音乐。19.参考答案:D20.参考答案:西方早期复调音乐的形成，同西方宗教的发展有着密切的关系，在宗教中对于音乐的执着，是导致西方复调音乐独特发展的重要根源，最初复调音乐的形成，源于对宗教圣咏的修饰，或对圣咏的具有空间想象力的扩展，多声部复调音乐的产生对于西方音乐历史具有划时代的意义，一个以旋律线条的纵向结合给音乐带来了一系列具有积极意义的后果：他促成了声部协和的对位准则的确立，推动了节奏和记谱理论的发展，唤醒了理性的作曲意识。12世纪以后，单声音乐的附加段和记叙咏逐渐走向衰落，多生音乐所蕴含的巨大价值和潜力却越来越显露，人们的注意力和快被复调音乐的新的思维、技术和审美特征所吸引。复调音乐形成并发展起来。 西方有记载的最早的复调音乐是产生于公元九世纪的奥尔加农，大约十二世纪出现了一种华丽奥尔加农，是奥尔加农声部在声部交错或超越的基础上有了进一步的发展，从原来的下方声部转向上方声部，并表现出流动和富于变化的装饰性。到十三世纪初伴随着节奏模式的运用，为复调音乐带了新的发展，一种与华丽奥尔加农迥然不同的性的复调音乐形式迪斯康特产生了，迪斯康特是音对音的织体形态，运用节奏模式，乐曲整体上显示出分句的结构特征，这与华丽奥尔加农松散的结构有很大不同。12、13世纪巴黎圣母院乐派音乐创作对复调音乐的发展具有重要意义，圣母院乐派最重要的贡献是对复调节奏在记谱和写作方面的创新，节奏模式在这里得到了广泛和更丰富的运用。复调的“康都克特”形式的出现，是一个很大的创新，它突破了在多声部中必须有一个声部使用格利高里圣咏这样一种限制，几个声部完全由作者自由写作，这位复调音乐的发展赢得了更大的空间。十三世纪后期盛行的经文歌，是圣咏与俗乐的结合，也是复调音乐世俗化的一个重要体现，经文歌德出现进一步促进了理性作曲意识的发展，13、14世纪它成为复调音乐新技术的试验地。十四世纪以法国和意大利为代表的新艺术运动，将复调音乐的发展推上了一个新的高度，世俗性的复调音乐作品大量产生，极大推动了复调音乐的发展，成为复调音乐发展的一个高峰。 复调音乐的发展产生了两个重要的音乐后果，一是多声部音乐终止式形成，三度、六度被接受为协和音程，他们具有解决意味的反向进行到五度、八度，这是13~15世纪具有典型特征的终止式，另一个后果就是记谱法的发展，复调带了节奏的复杂化，对节奏记谱提出了新的要求，促使：“有量记谱法”等新的记谱法的产生发展。21.参考答案:1、生平：萧友梅（1884~1940）早年去日本学习教育和钢琴，并加入同盟会，1913年赴德留学，学习作曲理论及教育，1922年经他提议，北京大学音乐研究会正式改建为“北京大学附设音乐传习所”，1927年秋在上海正式成立了我国第一所正规的高等专业音乐教育机构“国立音乐学院”。1929年改名为“上海国立音乐专科学校”。 2、贡献： 1）音乐教育方面，是我国专业音乐教育的先驱。参与组建北京三所早期音乐教育机构（北京大学音乐传习所、北京女子高等师范学校音乐科、国立北京艺术专门学校），关心中小学教育发展，编写教材和作品；20世纪30年代以后，致力于上海国立音乐专科学校的建立，在国立音专确立了较为完整、合理的教学体系及课程设置。网罗中外优秀音乐家任教，使国立音专成为当时有相当规模和水平准的中国最高音乐学府；在教学上贯彻蔡元