让国画悄然走入美术课堂

【摘

要】国画是中国传统艺术中的典型代表，具有浓厚文人意趣，将国画艺术带入小学美术课堂，可以增强学生对传统文化的了解，提升学生的艺术鉴赏能力，让学生在小学美术课堂上获得精神上的成长，为学生的综合进步打下基础。【关键词】国画;小学美术;课堂教学小学美术课程作为义务教育阶段的重要学科之一，一直深受学生的喜爱。在美术课堂上学生不仅可以了解不同的艺术形式，还可以获得审美的提升、道德的发展，增强美术教学的实效性，也是为学生综合能力的进步提供平台。同时，在美术课堂上，教师还要注重培养学生的文化认同感，让学生获得精神上的熏陶与感染。将国画带入课堂，不仅可以增强学生传统美术绘画的能力，还便于学生在国画中体会华夏民族特有的人文情怀。一、欣赏国画，提升学生的艺术鉴赏（一）利用国画，提升学生的艺术审美国画是中国传统艺术形式的重要代表，集诗、书、画、印于一身，学生学会欣赏国画，有助于提升审美能力。小学阶段是培养学生美学认识的良好时期。在小学阶段，学生可以有大量的时间进行趣味的美术实践，提升他们的认知能力，并引导他们将学习到的审美技巧更好地转化为个人的素质修养。教师在进行《山山水水》一课的教学时，便利用国画赏析的形式，提升了学生的艺术审美能力。首先，本节课的教学目标是让学生在欣赏中国传统画的基础上了解中国山水画的发展史，掌握山水画的绘画步骤，让学生能了解基本的山水画技法，无形中提升欣赏能力，进一步促进学生审美发展。基于此，教师在新课伊始，就出示了不同朝代的山水画作品，让学生表达自己的感受，在学生表述完成后，教师对其语言进行了整理，并利用微课的形式对传统山水技巧进行了简单的介绍。在本节课的教学中，教师鼓励学生积极地表达了自己的直观感受，并通过语言引导的形式，让学生发现了不同朝代山水画作品在构图技巧与色彩运用上的不同，增强了学生对传统山水画的鉴赏能力，让其体会到了国画中包含的人文情感。（二）利用国画，提升学生的文化自信文化自信是当今教育教学过程中需要重点渗透的内容，增强学生的文化自信，可以助力学生持续进步。文化自信是学生成长为合格公民的必要保障，学生只有对传统文化充满自信，才会在生活中自觉地传承传统文化，弘扬传统文化，自觉地抵制不良文化对个体成长的影响。小学阶段是学生系统认识世界的开始，由于网络时代的到来，学生接受的资讯更多，其受到的思想冲击也更多，强化学生的文化自信，可以培养学生正确的道德认知，让学生学会自觉地维护国家利益，维护民族尊严。教师在进行《诗情画意》一课的教学时，便巧妙运用国画赏析，旨在强化学生的文化自信。首先，本节课的教学目标是让学生在学习的过程中，认识诗配画的表现形式，沟通文学与艺术的联系，更好地提升学生的艺术修养。教师在上课之初先组织学生进行了《咏柳》《江雪》等古诗的背诵，学生背诵完成后，教师展示了与之对应的画作，并道：“中国画的一大特点便是‘诗中有画，画中有诗，诗画相映成趣，既具直观性又具趣味性。可是一首诗中的内容很多，如何能用寥寥数笔展现出诗的意境呢？”接着，教师进行国画的展示，讓学生在欣赏中，提升他们对传统艺术的感受力。在本节课的教学中，教师组织学生进行传统国画的赏析，让学生从熟悉的诗歌入手，体会了传统中国画的诗意表达，认识到了诗、书、画、印相结合的表达形式，激发了学生对传统国画艺术的热爱，为学生文化自信的形成提供了基础。二、临摹国画，锻炼学生的绘画技巧（一）临摹国画，增强学生的构图能力国画以写意与工笔画为主，在构图上都有着自己的独特技巧。教师带领学生临摹优秀的国画作品，可以让学生更多地体会国画的构图特点，带领学生在美术学习的过程中认识留白之美，感悟人生道理。增强学生的构图能力也是增强学生的空间想象能力，构图能力较好的孩子在日常生活中往往条理清晰，做事干练，可以为其良好生活习惯的养成打下基础。教师在进行《鸟语花香》一课的教学时，便带领学生进行了作品临摹，以强化学生的构图能力。首先，本节课的教学目标是让学生了解中国传统花鸟画中的意象，训练学生用富有墨色变化的线条进行艺术作品的创作，让学生在实践中体会到中国画的诗意。在这样教学目标的指导下，教师在上课之初先展示了大幅的花鸟作品，让学生对花鸟画进行了整体的感知。接着，教师带领学生进行了花鸟画的赏析并鼓励学生选取其中的一部分进行临摹。在临摹的过程中教师强调了留白的重要性，鼓励学生思考后再下笔，保障构图的整体性与艺术性。在本节课的教学中，教师鼓励学生有针对性地进行了艺术作品的临摹，强化了学生的构图能力，让学生在作品临摹中体会到了国画创作的乐趣，降低了国画学习的难度，为学生在国画技术上的持续进步打下了基础。（二）临摹国画，强化学生的艺术技巧临摹作品是国画学习过程中必不可少的一步，在临摹过程中学生将自己带入作者创作情境中，可以更好地体会艺术作品所传递的感情，降低学生对艺术作品的理解难度，提升学生对技巧掌握的速度。“书读百遍，其意自见”，临摹画的过程中也是“书读百遍”的过程，在一次次的临摹中，学生可以吸取前人的优点，将其化为自己的创作技巧。当然，临摹作品也不是一味地复制作品，当学生有一定基础后，教师可以积极地鼓励学生进行创意临摹，更好地发挥自己的个性，强化学生对技巧的运用。教师在进行《写意动物》一课的教学时，便带领学生临摹了国画作品，强化了学生的艺术技巧。首先，本节课的教学目标是让学生用浓淡不同的笔墨进行动物造型的创作，培养学生水墨绘画的兴趣，强化学生保护动物的意识。在这样教学目标的指导下，教师在上课之初先带领学生赏析了活灵活现的水墨动物，接着鼓励学生选择自己喜欢的动物进行临摹。在学生临摹的过程中，教师鼓励大家认真地观察作品中笔墨、笔锋的变化，并在宣纸上进行线条的模仿练习。在学生作品创作的过程中，教师道：“临摹作品不一定要一成不变，可以结合自己的理解进行细节部分的调整，将学过的绘画技巧运用起来，完成属于自己的国画作品。”在本节课的教学中，教师鼓励学生在成熟作品的基础上进行了动物意象的临摹，强化了学生对国画技巧的训练，增强了学生的国画创作能力，让学生在临摹中体会了艺术创作带来的成就感。三、创作国画，促进学生的自我表达（一）国画实践，培养学生的创造能力当今社会，创造能力是衡量个体综合水平的重要标准，培养学生的国画创作也是增强学生的创造能力，为其之后的艺术创作打下基础。教师带领学生进行国画实践，有助于激发学生的想象力，促进学生的个性发展，让学生在美术课堂上获得更多不同的人生体验，实现学生综合素质的提升。小学阶段的学生向师性比较强，希望获得教师的肯定，加上艺术创作本就是带有主观性的，所以教师要以鼓励的态度评价学生的作品，不要打击学生创作的热情，营造快乐的美术课堂。在进行《扇面画》一课的教学时，教师在带领学生欣赏传统扇面画后，组织学生进行了扇面画创作的实践。为了让学生的实践更具效率，教师带领学生进行了扇面画布局的讨论，让学生通过大量的成熟作品体会了扇面画中的留白之美，接着教师鼓励学生拿起画笔，结合自己学习过的技巧进行了个性创作。在学生创作的过程中教师道：“大家系统地了解过国画，如何将诗情画意集中在小小的扇面之上呢？同学们可以选择临摹成熟的作品，也可以结合已有的作品进行个性的创作，总之，不必拘泥于形式，只要将自己的内心所想表现出来即可。”最后，组织学生进行成品的展示。在本节课的教学中，教师带领学生进行了动手实践，鼓励学生将自己之前学习的技巧融合到了这次艺术实践中，强化了学生的国画技巧。同時，教师还给予了学生更多的选择权利，降低了学生的创作难度，激发了学生的创作热情，并利用优秀作品展示的形式激发了学生的创作欲望，让学生更加积极地完成了扇面画创作，实现了高效的小学美术课堂。（二）国画实践，丰富学生的课余生活随着“双减”政策的不断落实，学生的课余时间更加丰富，素质教育也越来越受到家长、学校与社会的重视。教师带领学生进行国画的实践，可以丰富学生的课余生活，提升学生学习传统文化的热情，让学生更有意义地渡过自己的课余时间，为学生的健康成长提供动力。国画的创作需要一定的时间，教师适当地布置开放性的作业，可以实现有效的分层教学，让对国画感兴趣的个体获得更多专业指导，促进个体进步。同时，国画艺术也是可以陶冶学生情操的艺术，提升学生的人文素养，让学生学会更好地利用课余生活，提升个体的人文意趣。在进行《工笔花卉》一课的教学时，需要带领学生认识国画中的工笔画，掌握白描、淡彩的基本技巧，体会美术造型带来的乐趣。在这样教学目标的指导下，教师先带领学生系统地认识了国画的分类：“中国传统国画分为工笔与写意两种，今天我们学习的便是传统的工笔绘画，接着请大家在微课的带领下了解工笔画中的‘白描淡彩。”学生完成微课观看后，教师组织学生进行绘画实践，感受工笔染色的技巧。当学生熟练地掌握基本技巧后，教师指导学生进行构图与线描。由于课堂时间的限制，学生很难完成整幅作品的创作，所以教师可以鼓励学生先完成线稿，将其他的内容留到课下完成。当然，教师要根据学生的兴趣布置选做作业，让感兴趣的同学可以得到更多的发展，也丰富学生的课后生活。在本节课的教学中，教师带领学生进行了白描、染色技巧的了解与学习，让学生初步感知了工笔艺术。之后，教师鼓励感兴趣的同学利用课后时间进行了完整的作品创作，并在