书籍装帧设计

书籍装帧设计书籍是否会消失？随着数字技术的发展、数字出版和电子书的风行，“书籍数字化”正在成为当今时尚潮流。数字化阅读已经成为了一种生活方式，读者已经渐渐习惯了轻触电子屏的阅读方式。传统书籍不仅是一种信息传播的载体，它更是一种文化气韵，是千百年传承下来的传统阅读文化。艺术是创造和情感的表达，书籍也是如此，它既是作者或艺术家所创作的语言艺术、图像艺术的载体，更是一个结合了作者、设计师、材料提供者、工艺制作者等多种综合因素创作而来的多功能艺术品。高雅幽静，安然清逸——读书意境为什么要设计书？书还需要设计吗？长期以来，书籍被认为是平面的视觉载体，从而被局限在外表装帧的陈旧思维中。我们认为书籍设计应该是一种立体的思维，是注入时间概念的塑造三维空间的书籍“建筑”。其不仅要创造一本书籍的形态，还要通过设计让读者在参与阅读的过程中，书与人之间互相影响和作用得到由表及里的整体的感受。何谓美的书籍，简言之就是那些读来有趣、受之有益，得到大众欢迎，内容与形式统一，并具有审美与功能价值的书籍。书，其本意是将信息汇集、编排、装订成册，传播大众。一本理想的书应该体现和谐之美。和谐，为读者创造精神需求的空间；对比则是创造视觉、触觉、听觉、嗅觉、味觉五感之阅读愉悦的舞台，她为你插上想象力的翅膀。优秀的书籍设计能使人同时感受到五个方面的美的享受：

触觉美——来自纸张的肌理、轻重、质地、翻阅的手感；嗅觉美——油墨、纸张的自然气息；听觉美——书籍翻阅的声音；味觉美——随着眼视、手触、心读，犹如品尝一道菜肴；视觉美——来自书籍设计的吸引；阅读美，知识的美的享受；“装帧”与“书籍设计”的区别装帧:“帧”为数量词，即把纸张折叠成一帧，由线将多帧装订起来，附上书皮，贴上书签并进行具有保护功能的装帧设计。西方的词典里没有“装帧”这个词条，广泛使用bookdesign一词，包含书籍装订或封面装帧、排版设计、编辑创意设计三部分。装帧只是书籍设计整个程序中的一个部分。古人对“装帧”概念的论述：“装订书籍，不在华美饰观，而要护帙有道，款式古雅，厚薄得宜，精致端正，方为第一。”书籍设计应该包含三个部分：首先是装帧，保护、宣传、审美功能；第二为编排设计，字体、字号、图像等；第三为编辑设计，把信息传递变成信息表现。书籍设计过程应包含一下几个方面：设计者首先要与作者和编辑共同探讨本书的主题内容，沟通设计意向；根据文本内容、读者对象、成本规划和设计要求，制定相应的设计形态和风格的定位；整理出书籍内容传达的视觉化编辑创意思路，提出对图文原稿质与量的具体要求；进行最为重要的编辑设计和与之相对应的内文编排设计，并着手对封面、环衬、扉页等全方位的视觉设计；制定实现整体设计创意的具体物化方案，正确选择装帧材料和印制手段与程式；审核本书最终设计表现、印制质量和成本定价，并对可读性、可视性、愉悦性功能进行整体检验；完成该书在销售流通中的宣传页或海报视觉形象设计，跟踪读者反馈，以利于再版。从装帧到设计设计概念的转换

书籍设计应该是一种立体的思维，是注入时间概念的塑造三维空间的书籍“建筑”。其不仅要创造一本书籍的形态，还要通过设计让读者在参与阅读的过程中与书产生互动作用，从书中得到整体感受和启迪。书籍设计应该是信息编辑思路贯穿下对封面、环衬、扉页、序言、目次、正文、文字、传达风格、节奏层次，以及图像、空白、饰文、线条、标记、页码等等内在组织体，从“皮肤”到”血肉“的有条理的视觉再现。书籍设计制作流程一本书从策划、编辑加工、设计、印刷、装订到出书是一个完整的过程，可以归纳为三个环节：采编设计制作印刷装订第一章书籍的形态著于竹帛谓之书

——说文解字

书籍设计是指将开本、字体、版面、纸张、印刷、装订和材料进行事先的艺术设计，从原稿到成书的整体设计，也被称为“装帧设计”。设计师除要考虑书籍的开本、材料、形式、字体、印刷形式等一系列因素以外，还要考虑如何使图书适销。保护书、美化书、促进销售成为现代意义上的书籍装帧设计的准绳。书籍设计的任务:1.恰当而有效地表现书籍内容。设计要与书籍内容、书籍种类和写作风格相符合，做到形式与内容一致。2.考虑到读者对象的年龄、职业、文化程度、民族地区的不同需要和使用方便，照顾他们的审美水平和欣赏习惯。3.形成一本出色的书籍。提倡创新，鼓励具有时代特征和民族风格的设计。《中国风筝》我们在进行书籍设计时，要注意材料与工艺，思想与艺术，表面与内部等因素的统一，使开本、装订、印刷、护封、封面、书脊、环衬、扉页、正文、插图等环节，形成一个和谐的整体，使书籍能在物质功能和精神功能结合上，求得理想的效果，从而使之具有使用价值和欣赏价值。评价一本书的设计优劣，首先要看是否符合出书时的意图，然后再看整体设计。不同内容的书籍，应选用不同的形态来体现。我们在进行书籍形态设计时，要把握好可视性和可读性的特点。可视性：让读者一目了然的认识该书；可读性：让读者便于阅读、检索。书籍形态的真正起源已经很难考证，甲骨文作为传递信息的记号，是今天可以见到的最早的书籍雏形。我们通常把甲骨文、钟鼎文、石经看做我国最早的书籍形式。商代中叶，“简册”，用尖利的刀具将文字刻在事先削好的竹木片上，再用绳带串联。周代，青铜的钟、鼎成为书籍，即文字事先被反刻在模具里，待浇铸后便成书。春秋以后，“卷轴”，在轻薄的丝帛上用色写文字，收藏时绕中心捧卷成轴。东汉，蔡伦发明了造纸术，纸成了文字的载体。宋代，毕昇发明了活字印刷，结合雕版工艺，书籍便开始以图文并茂的形式开始广为传播。书籍形态的形成结绳以记事古者无文字，结绳为约。事大，大结其绳；事小，小结其绳。图画以记事通过图画以记事，通过图画来传达意思的文字，是一部以图画方式描绘在岩石上的史书。陶以记事陶器上出现的符号，称之为陶文。有的是刻画，有的是用毛笔一类的工具绘写。初期的书籍形态甲骨以记事甲骨文是把文字刻在兽骨或龟的腹甲上，在字里填上朱砂或墨，据说龟甲上还有穿孔，是便于串联成册的，也称龟册。现存最早的文字是1899年在河南省安阳县小屯村发现的甲骨刻辞，距现在已有3000多年的历史。由于文字是用刀刻在乌龟的腹甲和牛羊的肩胛骨上的，所以称为早期的象形的甲骨文。青铜以记事在青铜器上铸字或刻字的时期很长，从商代末期，直到东汉初期。上面的文字称为铭文、金文或钟鼎文。事实上，金文包括了几种不同的字体。最早的文字接近于甲骨文，最晚的就是秦篆和汉隶。石以记事

刻在石头上的文字，用以记录当时狩猎活动。秦始皇统一中国后，巡行各地时以刻石宣扬他的功德。刻在鼓形石头上的叫“石鼓文”；刻在长方形石头上的叫“碑文”；刻在圆形、不规则圆形石头上的叫“碣”；刻在山崖上的叫“摩崖”。

刻写在竹木简上的形态我国书籍装帧的正规形态是从简册开始的。流行于公元前11世纪至公元前2世纪，材质为竹片或木片，表达方式为手抄文字。简牍的制作是先把竹竿截短，然后劈成细竹签，在竹签上写出要表达的内容，这根竹签叫简。简策——古时没有纸张，只好用竹作为书写材料，于是产生了简。用竹片做的书，把许多简编联起来，叫做简策。版牍——把木头锯成段，剖成薄板，刮平，写了字称“版牍”，因现状为一尺见方的长方形，又叫做方或方策，只要用于短文和通信，所以后世又称书信为尺牍。丝编——“韦”用麻绳把简片编连起来叫“丝编”。韦编——“韦”指熟牛皮。用熟牛皮条把简片编连起来叫“韦编”。绘写在丝织品上的形态帛书——古代丝织品有帛、缯、缣、素等名称，所以这种书就称为帛书、缯书、缣书或素书。帛书的抄写方法，是用手抄写在缣帛上，写完一块，再续写一块，然后把它们粘连在一起，加上一根轴，卷成一束，便成卷轴。卷口用签条标上书名，叫做签符，又称签条。褾——为了保护帛书，常在起首处另接一块帛素，称为“褾”或“首”，颜色可与帛书本体不同。褾头再系上丝织品的带，有各种颜色，用作捆扎，褾和带都很讲究。纸的发明根据历史文献记载和考古资料证实，中国在西汉时期已发明了造纸术，并且已经制造出植物纤维纸。东汉元兴元年（105年），蔡伦将制纸之法奏闻和帝，一般认为纸便是那一年发明的。卷轴装卷轴装书始创于汉代，其书写材料开始是使用缣帛，后来使用纸张。卷轴装——卷轴装的装帧型态，通常是指纸书（也包括帛书）。一部书写完以后，把各张纸粘接起来，再做成卷状。为了对书加以保护，要在起端粘上一张厚纸或绢类丝织物，这就是“褾”。为了便于舒卷，中间有用竹子、木材或象牙、珊瑚、紫檀、金、玉等材料做的轴。卷、轴、褾、带是卷轴装的四个主要部分。旋风装旋风装——是从卷轴装的形式脱胎而来的。其装帧形式是，把写好的一张张书页，逐页错开贴在一张比书页稍宽的长形厚纸上。由于能够双面书写，与卷轴装相比，文字容量大大增加了。并且，将版面分割为小块也更便于阅读。尽管如此，这种书卷起来仍然像卷轴装，打开时书页会随风扇动，故称“旋风装”。

印刷术的发明，给予书籍形式极大的影响：书籍从卷轴形式转变到册页形式。册页是现代书籍的主要形式，无论在中国或是外国，虽然彼此之间也有差别，但是基本形式是一样的。经折装这种折叠的册页装帧型态，实际上相当于把一幅轴画长卷一正一反地折叠起来。经折装又叫“折子”或“折本”，也有称其为“册页”或“册叶装”。由于佛家经典多用这种形式抄录，所以才叫它“经折装”或“折子装”。蝴蝶装宋版书的装帧型态，除仍少有旋风装外，绝大部分用的是蝴蝶装。它的主要特点是，书页打开以后，相连邻的两页是完整的一张纸，两页共为一个版心。现在大量的集邮册就是蝴蝶装形式，至今有些地图还是采用这种装帧形式。包背装包背装之所以得名，是因为它的封面是像现在的书那样将书脊包住的。除了它的书页为双层纸这一特征外，它和现在的平装书几乎毫无差别。

线装书清代的书籍大多为线装书。它的装帧方式，书页的折法与包背装相同，并先打眼用纸捻子固定，然后在封面和封底各放一张封皮纸，不包书脊，最后用丝线缝订。由于线装书系软面装订，插放书架或携带都不方便，所以人们便制作了函套，（四合套、六合套、夹板、书匣）来保护书籍。这些形式，至今仍在采用。

金镶玉书严格的讲，金镶玉不能算一种古书装帧方式，它是一种修书方式。又名“惜古衬”、“雪裤装”、“袍套装”。近代的书籍艺术

1919年的“五四”新文化运动以后，站在中国书籍艺术革新运动最前列的是鲁迅。他对传统的书籍艺术有精深的研究，对外国书籍艺术的精华也注意吸收，鲁迅先生倡导“洋为中用”、“拿来主义”而又不失民族特色，对封面、插图、书名、排版等都非常重视。同时，鲁讯也主张设计者在图案适当的位置签署自己的名字，以示负责和荣誉。他亲自设计的书籍能把民族风格和时代特征融合起来，创造出现代书籍艺术的中国风格。

鲁迅对于我国现代装帧艺术的重大贡献，更在于他精心培植了我国第一代装帧艺术家，许多画家参与了书籍的设计和插图创作，如陶元庆、丰子恺、钱君陶、古元等，对于书籍艺术的发展起到了积极的推动作用。现代书籍设计艺术的萌芽以英国的实用设计家威廉·莫里斯为代表人物。他注重字体的设计，讲求工艺技巧，制作严谨，一丝不苟。而后，一代大师如克利、康定斯基等人都介入书籍设计中，使得书籍设计受同时代艺术思潮的影响，表现主义、未来主义、达达主义、欧普主义、超现实主义和照相现实主义等都在封面、护封及插图设计中有所体现。新中国成立以后的五六十年代，伴随我国出版与装帧事业的进一步发展。近年来我国的装帧艺术水平和面貌，几乎日新月异地在向前发展。加之电子计算机技术的介入，我国的装帧艺术已经跨入一个朝气蓬勃的新时期。书籍的装订书籍的装订就是把印刷完的零散印张加工成书本。古书经历了“卷轴装”、“经折装”、“旋风装”、“包背装”、“线装”等等。现代的书籍大都采用的是西式装订技术，即普通的“左开装订”，这种技术适合机器加工，生产效率高。西式装订主要分为平装、精装和活页装3大类。平装平装也叫“简装”，是用普通封面纸做成的软封面。主要工艺过程包括折页、配贴、订本、包装面和切光书边。也有不经切光的毛边本。订本有平订、骑马丁、锁线订和无线胶订等。

骑马订最简单的一种形式，没有书脊，适用于页数不多的杂志和小册子，订处不占版面，纸张利用率高。缺点是书籍牢固性差，使用时间较长后，封皮与书页容易脱开。平订是在靠近书脊的版面用三眼线订或铁丝订，薄本书籍也可用缝纫机线订。缺点主要是书页不能摊平，使阅读不方便，其次是订眼要占用5毫米左右的版面，降低了纸张利用率。胶装也叫无线装订。是用乳胶粘合书脊，胶水能渗进纸面少许，以加固书脊。优点是订合后与锁线订一样不占书的有效版面空间，翻开可摊平，装订不受书厚度的限制，成本较低。缺点是书籍放久或受潮后容易脱胶散页，比较适合中低档书籍的装订。穿线订也叫锁线订、