论绝经典的叙事类型

论绝经典的叙事类型

关于“是否可以写《诗》”的问题，许多人对此感到否定。其中许多是方家，分析其起源，大多数人都是因为绝句系统。如余恕诚先生就曾经指出:“近体诗中的绝句,体制短小,不可能构成情节曲折的叙事诗。……一般的抒情诗,特别是短小的律绝,很少展开叙述。”“绝句能否叙事”与其体制的长短是否有必然联系呢其实,如果我们对中国古代诗歌中的“叙事”概念加以重新界定,则这个问题不难回答。关于此点,陈向春先生曾有过明确阐述。他认为,中国古代并无今天所谓叙事诗、抒情诗之称谓,此种类分概念借自西方,并不适用于中国古代诗歌的划分。故有必要对“叙事”概念做一重新审视。叙事之“事”,应该还原为中国人思维和生活里的宽泛含义,叙事不应局限在有完整故事情节的框架内,有完整情节的肯定是叙事,一鳞半爪式的事件片段(场景)也是叙事。对于中国人来说,事的完整与否不重要,重要的是后面的心感。这一论断,跳出了源自西方的“叙事”概念的藩篱,使得“绝句能否叙事”成为一个伪命题。另外,如果我们追溯中国古代诗歌的起源,也可以印证诗歌能否叙事与其体制长短并无必然联系。如相传产生于上古时期的《弹歌》,就是一首纯叙事之作,其诗曰:“断竹,续竹,飞土,逐宍。”虽然只有短短八字,却清楚、生动地叙述了从制作工具到进行狩猎的全部过程。从产生的源头看,绝句自五言短古和七言短歌变化而来,体制天然短小,“离首即尾,离尾即首”(明王世贞《艺苑卮言》卷一),周啸天先生也指出:“绝句体的天然局限,是体制的短小。”正是因为缺乏足够的叙事空间与容量,故绝句与其他文学体式相比,在叙事艺术上具有很多与众不同的突出特征。一在叙事结构上，每句话都代表两种类型：完整的线性叙事和片段性的分散叙事1.事件结构上的整体性改善在这种结构模式中的绝句中,诗人按照时间或逻辑顺序,完整地叙述清楚一件事情,有起因、发展、高潮和结局,首尾明确,在事件的结构脉络上表现为一条完整的连续的直线。叙事因子也比较完整,人物、环境、情节,甚至事件背景都一应俱全。全篇不仅意脉文气自然流畅,而且“每首诗都自成一种境界……都必有一幅画境或是一幕戏景。”历览中国古代诗歌,采用这种叙事模式的绝句不乏佳作,下面略举几例。先看中唐陆纶的《塞下曲》其二,诗曰:林暗草惊风,将军夜引弓。平明寻白羽,没在石棱中!此诗为卢纶《塞下曲》组诗中的第二首,取材于司马迁的《史记·李将军列传》,原文曰:“广出猎,见草中石,以为虎而射之。中石没镞,视之,石也。因复更射之,终不能复入石矣。”从叙事的视角分析,这是一首极为典型的整体性线状叙事绝句,全诗虽只有短短的20字,叙事因子却极为齐备,不仅有将军夜猎的具体时间、地点,还有环境、气氛,甚至人物的心理感受(末句“没在石棱中!”既是叙述箭入石的状态,亦含将军发现此奇迹后的震惊之情)。事件的起因、发展、高潮、结局,也一应俱全。在叙事结构上,作品按照事件发展的时间顺序(从头一天的夜晚到第二天的清晨)进行叙写,首句叙写将军夜猎场所的具体时间、地点、环境、气氛,为下文作铺垫;次句叙写将军引弓射箭,形象鲜明。后二句把时间推迟到翌日清晨(“平明”),叙写将军寻箭,发现箭“中石没镞”的奇迹。神话般的夸张,为作品涂上了一层神秘、浪漫的色彩,读者始而惊异,既而嗟叹,惟觉其妙,不以为非。这样叙写,不仅形象地表现了将军的勇武,而且使全诗富于戏剧性,事件情节更为曲折,更能引人入胜。又如晚唐杜牧的《清明》一诗:清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。借问酒家何处有牧童遥指杏花村。此诗也是一首在叙事结构上采用整体性线状叙事模式的典型之作。作品叙事要素非常完整,事件过程也十分清楚。全诗按照严谨的逻辑顺序展开,首句“起”,先从清明时节的天气、环境及氛围下笔。次句“承”,叙写路上悲伤欲绝的行旅之人。“断魂”,指人内心凄迷哀伤而并不过分外露的感情。行人为何“欲断魂”呢因为按照古代风俗,清明节这天应该家人团聚,祭扫踏青,而今行人孤身赶路,触景伤怀,又加上细雨纷纷,春衫尽湿,岂不愁绪更甚故心境自然就“欲断魂”了。第三句“转”,叙写行人欲借酒一消悲愁的心理及行为:借问牧童,酒家何处第四句“合”,牧童遥指——杏花村!诗到此戛然而止,余味悠长。再如中唐贾岛的《寻隐者不遇》,在叙事结构上同样属于典型的整体性线状叙事模式,其诗曰:松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处。全诗叙述语言朴实无华,毫不雕琢,然细品诗境,却别有洞天。诗人妙用“寓问于答”之手法,叙述了“寻隐者不遇”这件事情。在短短二十字之中,勾勒出三个人物(访者、童子、隐者),三种景物(高山、青松、白云)和访者与童子的三番问答,完整地叙述了诗人访隐不遇的经过。首句点明会晤地点在“松下”,接待人是“童子”,这不仅交代了“不遇”的情节,而且以松树象征与表现隐士的孤傲、高洁。后三句全是童子的回答:首先回答“师采药去”,介绍师父外出的目的;再回答师傅的大致去向;末句转折,“云深不知处”,含婉转辞谢。诗中隐者虽未正面出现,但通过侧面烘托,其形象已十分清晰鲜明地展现出来。2.《夜internet》一波之色,作品804年所谓“片段性点状叙事”,是指绝句在叙事上没有连续的完整的内容情节,只抓取事件中的重点“片断”或重要“场景”进行叙写,这一“片断”或“场景”仅仅是事件全部过程中的一个节点。作品中也许可能有主要人物甚至环境、气氛描写,但事件是被割裂的,缺乏叙述的连贯性。绝句的这种点状叙事模式,正好印证了朱光潜先生的论断:“诗歌是‘从混整的悠久而流动的人生世相中摄取来的一刹那,一片段’,并力求‘在刹那中见终古,在微尘中显大千’”。俄国19世纪末、20世纪初象征主义诗歌的领袖勃留索夫也曾说过:“诗歌截取的只是无数感情和不断进行着的事件的某些瞬间和场面”。就数量而言,这种“片段性点状叙事”是绝句叙事的主要模式。以中唐白居易的七绝《邯郸冬至夜思家》为例,诗曰:邯郸驿里逢冬至,抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐,还应说著远行人。此诗写于公元804年(贞元二十年),冬至这天,诗人正宦游在外,是夜宿于邯郸驿舍中,灯下独坐,倍感凄凉冷落,遂有感而发,写下此诗。作品主旨意在抒写客居在外的诗人那种浓浓的思家之情,但从叙事结构上分析,却只抓取了“抱膝灯前影伴身”这个场景来表现,属于典型的片段性点状叙事。“灯前”二字,既点明了具体时间是在“夜晚”,同时又有渲染环境和气氛的作用;“抱膝”一词刻画出诗人于驿馆中百无聊赖,枯坐无趣的处境;而“伴”字则赋予“影”以人之情感。在这举家团聚的佳节时分(有唐一代,冬至是个重要节日,人们举家欢聚一堂,赠礼互贺),陪伴诗人的唯有自己的“身影”而已,真乃悲哉伤哉!其强烈的孤寂之感,浓浓的乡愁和思家之情,充溢全篇。在这个“思家”场景写完后,诗人反向落笔,以想象的方式,道家人如何想“我”说“我”,颇耐人寻味。这与杜甫《月夜》中的“今夜鄜州月,闺中只独看”之意境,有异曲同工之妙。又如晚唐张祜的《宫词》,在叙事结构上也属于典型的片段性点状叙事模式。诗曰:故国三千里,深宫二十年。一声《何满子》,双泪落君前。这是一首直叙其事的宫怨诗,全诗抓取一个“双泪落君前”的震撼场景,展示出一幅宫人悲惨命运的生活图。首句从空间着眼,交代宫人去家之远;次句从时间下笔,说明宫人入宫之久。这两句诗,把一个宫人远离故土、幽闭深宫数十载的悲惨遭遇浓缩在短短的十字之中,不仅有高度的概括性,而且有强烈的感染力,大大增加了诗歌的重量和深度。后二句转入抒写怨情,以一声悲歌、双泪齐落的震撼场景,将女主人公埋藏极深、蓄积已久的怨情喷薄而出、一泻千里,从而收到了强烈的震撼人心的艺术效果。再以白居易的绝句《夜筝》为例:紫袖红弦明月中,自弹自感闇低容。弦凝指咽声停处,别有深情一万重。此篇中,诗人只选取了两个关键场景:一是“闇低容”的筝女“自弹、自感”;二是“弦凝、指咽、声停”的无声顷刻。“自弹”,点明筝女演奏得心应手,技艺高超;“自感”,点明了筝女完全沉浸在美妙的音乐之中,倘无“自感”,焉能感人限于体制,筝女虽不能像琵琶女那样敛容自陈一番凄苦身世,但“闇低容”三字,已使读者想象无穷。至于如何“自弹、自感”,读者可以充分发挥自己的想象力去思接千载,神游万仞。第二个场景叙写一个无声的顷刻。“弦凝、指咽、声停”六字具有丰富的暗示性,引起读者想象那筝曲的无比美妙。诗人在这里对音乐的描写只取一顷刻,使人窥一斑而见全豹,而获得的感受是“别有深情一万重”。二在表现手法中，单果叙事可分为两种类型：直接叙事和间接叙事1.表现手法:“明叙”是“赋”的手法的一种“明叙”在这种叙事类型中,作品直接从正面叙说事情,直陈其事,叙事因子是显性的。这是“赋”手法(包括直接叙事、直接描写和直接抒情)中的一个方面,笔者将这种表现手法姑且称为“明叙”。采用这种表现手法的绝句作品很多,如前文所例举的诸多作品皆是如此,笔者在此不再详述。2.夜泊色,夜味形笔者将之称为“暗叙”,即指绝句叙事时不从正面着笔,而是从侧面间接点出,诗中可能有人物甚至环境、气氛描写,但在事件内容上无任何明显的叙述,事件是隐晦的,曲折的,不显明的,诸多叙事因子也表现为隐性状态。以唐张继的《枫桥夜泊》为例,其诗曰:月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。初读此作,只觉诗中无一处明确叙事,其实所叙之事及事件中的人物隐于诗句之中——夜半时分诗人卧听寒山寺的钟声,这是典型的“暗叙”。作品构思极为精妙,题为“夜泊”,实际上只写“夜半”时分的景、事、情。首句描写午夜之景:落月、啼乌、满天寒霜,环境幽暗静谧;次句描绘“枫桥夜泊”的特征景象和诗人感受:江枫渔火、客子孤舟、羁旅愁思。后两句写姑苏城外寒山寺的钟声传到船上的情景。这“夜半钟声”不但衬托出夜的静谧和清寥,而且揭示了诗人卧船听钟时的千般感受。深秋时分冷落的自然之景和寂寥的地理环境互相呼应,渲染和表现了诗人旅途中孤寂忧愁的思乡之情。又如唐孟浩然的《过融上人兰若》一诗,也属于“暗叙”的代表作品。诗曰:山头禅室挂僧衣,窗外无人溪鸟飞。黄昏半在下山路,却听钟声恋翠微。这是一首访友不遇之作。开篇“山头”二字,既表明融上人住所的地理位置,也说明诗人访友历经了艰难的攀登过程。到寺之后,只见“禅室”内唯有“僧衣”悬挂,随风飘曳,“窗外也无人”,唯有“溪鸟”翻飞。这两句本意在于叙说诗人访友不遇,但没有明说,却通过这样一种独特的隐晦的“暗叙”方式表达出来。既然访友不遇,那只有下山归去。下到半山,天已黄昏(可见山高路远),就在此时,忽闻山寺钟声(可见主人已归)。在这样的情形下,诗人是继续下山呢,还是折回山寺呢诗中没有道明,但读者可以意会得到诗人一定颇费踟蹰。就人物而言,一明一暗,访者明,被访者暗。诗人虽未遇融上人,但这高远、幽深、空静的山寺内外,似乎处处可见融上人的身影。此诗无论是叙事还是写人,都极尽含蓄之能事,正是“不著一字,尽得风流”(晚唐诗人司空图《二十四诗品·含蓄》)的绝佳体现。三在叙事能力上，有单个叙事和多重叙事的区别。一般叙事和部分叙事1.诗三新嫁妻-投诗问路在叙事容量上大部分绝句作品都属于“单一叙事”,但也有少部分作品却是“多重叙事”,即文本中叙述的是一件事,而推究其创作原因、背景或深层意蕴又有其所叙的真正本事。以唐朱庆馀的《闺意上张水部》一诗为例:洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿:画眉深浅入时无按照古时婚礼仪式,新婚之夜过后,天明时分,新娘要由新郎陪同,到正厅去拜见公婆及其他夫家家人。诗人抓取了这样一个场景(片断):新娘子精心梳妆完毕后,对自己的容貌还是不放心,就低声询问新郎:“我的眉毛画成这样符合潮流吗”从字面上理解,作品意在描绘新嫁娘即将在夫家家人面前亮相时的忐忑不安的心理,但诗人的真正用意并非如此。此诗另题作《近试上张水部》,其真正目的,是因为马上就要举行科考了,诗人怕自己的作品不符合主考大人的要求,因此写下此诗,以新妇比自己,以新郎比张籍,以公婆比主考,“投诗问路”,含蓄地表达其临考前的不安与期待,借此征求张籍的意见。这才是作者叙写此诗的真正本事。朱庆馀呈献后,张籍回曰:越女新妆出镜心,自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵,一曲菱歌敌万金。由于朱的赠诗用比体写成,所以张的答诗也是如此。在此诗中,张将朱比作一位采菱姑娘,相貌既美,歌喉又好,因此,必然受到人们的赞赏,暗示他不必为这次考试担心,从而消除朱庆馀“画眉深浅入时无”的顾虑。2.绝句“通”“则”所谓“通篇叙事”,是指诗人于绝句全篇20字或28字的容量中仅仅客观地叙述某件事情,在个人主观情感上不做任何褒贬,无直接抒情和议论成分。而“部分叙事”的绝句刚好与此相反,叙事在其容量中仅仅只占部分篇幅(一般处在前两句的位置),在全篇中处于从属地位,起着铺垫作用,是后两句抒情或议论(诗人主观情感的直接体现)的基础。就结构层次而言,“部分叙事”的绝句一般是先客观叙事,再转入主体抒发。先以中唐诗人王建的《新嫁娘词》为例:三日入厨下,洗手作羹汤。未谙姑食性,先遣小姑尝。这首五言绝句便属于“通篇叙事”之作。首句“三日入厨下”直陈其事,同时也点出古代新婚的特定习俗:女子过门第三天要下厨,其厨艺水平是否合乎婆婆心意至关紧要,所以新妇心中总会有几分忐忑不安;次